剧照
剧情介绍
20世纪80年代初的日本，朝气蓬勃的年轻人个性张扬，肆无忌惮尽情展现自己对艺术和美的理解。在这股汹涌的潮流中，志愿成为漫画家的青年焰燃（柳乐优弥 饰）考入大阪艺术大学影视计划学科。他自信满满，不可一世，可是入学不久后信心很快遭受了挫折，原来同期中有着庵野秀明（安田显 饰）、山贺博之（室毅 饰）、赤井孝美（中村伦也 饰）这类日后在动漫界占有重要席位的怪物级人物。与他们相比，焰燃那点儿可怜的才华实在不值一提。好在有美丽的学姐森永敦子（山本美月 饰）从旁鼓励，又有安达充、高桥留美子、松本零士、石之森章太郎等漫画界前辈的影响，焰燃开始磕磕绊绊朝着他的梦想奔行…… 本片根据岛本和彦以自身经历创作的同名漫画改编。上将许世友我最好的朋友死了Y行动和舒立克的其它冒险绝望主妇第二季急诊男女英式碟中谍美国恐怖故事第五季Live冒牌财神爷真心遇上大冒险队列之末第一季探案拍档第二季汤姆·琼斯2023变形蜘蛛人凯旋门铿锵铁骨开心魔法新生万喜写不出的情话晚秋迷粉爱墙泰姬陵：性与谎言陵考菲和卡利姆奇迹之味临时劫案一吻定情电影版1：高中篇爱的蹦极梅赛德斯先生第三季无罪之最赌霸天下大路2012阿赫德的膝盖高校教師-異常な性癖-江南爱情故事我知道你是谁第一季逃出无人岛相棒第十九季开心超人海妖的忏悔最强战兵
长篇影评
1 ) 只是讨厌普通，并不讨厌缺点
文章转自公号：隔壁家的豆豆龙
文/豆豆龙
18年秋季日剧最大的黑马非《我是大哥大》莫属，而第三集与金毛在漫画店门口大聊安达充和高桥留美子的店主一出现，唉？这不是《青色火焰》里那个自大狂阿焰吗？连黑T袖子上那一溜土味的火焰都还原了，服装组好评，毕竟这件T从第一集穿到最后一集啊。
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《青色火焰》是2014年夏季在东京电视台播放的深夜日剧。这是一部非常小众的日剧，即使在时隔4年多的现在，豆瓣也只有2千多人观看，评分8.5水准不低。
导演是一直以魔性画风见长的福田雄一，这次的《我是大哥大》，之前的《勇士闯魔城》、《尼采老师》和漫改电影《银魂》系列、《齐木楠雄的灾难》均出自他手，是出了名的不惜一切毁演员形象，创造困难也要毁的那种。
出品的东京电视台曾一度是网红，不管别的电视台在播天灾人祸还是杀人放火，东京电视台永远淡定地播放自己的预定节目，即动画、美食和购物，只要东京台还在播这些，日本人就可以安心地舒一口气，大丈夫，地球还很安全，连《孤独的美食家》的主演松重丰都在其出演的《by players》里官方吐槽“我还以为只有东京台值得信赖呢“。
所以这部剧的画风大家可以预先做个心理建设。
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本剧的卡司也是吸引老姐姐我的原因之一。
饰演阿焰的柳乐优弥在04年凭借是枝裕和的《无人知晓》成为戛纳史上最年轻的影帝，彼时他年仅14岁；其在《宽松世代又如何》中屡败屡战备考东大，终于获得11次落榜的经验值，每天在街边大喊欧派欧派为风俗店拉客的演技也颇深入人心；而阿焰这个内心戏十足的中二动漫热血少年，恭喜你，在本剧你将见证柳乐优弥颜艺之路的开始，随手一截都是表情包。
饰演庵野秀明的安田显也是一个颇有水平的配角，《问题餐厅》里穿女装把女孩子的一举一动演得惟妙惟肖，配上不被世人所接受的黯淡眼神，让我一度以为他本人真有异装癖；直到《重版出来》里他作为漫画编辑，工作特别官僚每天准点上下班，却在背地开小号毒舌吐槽同事。摔！你这个骗~子~！本剧他还原了庵野秀明一些标志性动作，胸前万年挂着奥特曼的能量示灯，一言不合就模仿各种版本的奥特曼。
饰演山贺博之的室毅都不需要卖力介绍了，秋季日剧《大恋爱》和《我是大哥大》里两个完全不同的室毅是不是让你快精分了3个月，《重版出来》里也有他哟。山贺博之的经典内心OS就是”我不会画画，也不打算画，一无所长，只要抱紧这两个家伙（庵野秀明和赤井美孝）的大腿，就能一生衣食！无忧！”室毅每次脑内这句话时感觉嘴角的痣都在抖。
饰演赤井美孝的中村伦也，嗯…这个嘛…不太了解。喂…你负责点去查查百度好伐。嗯…查过了，还是不太了解，就这样吧。
最后还要安利的就是以佛祖身份被大家所知的佐藤二郎，他在福田雄一各种剧里的各种颜艺，收获不少好评。本剧他成了集英社《少年jump》的漫画编辑，一看就不靠谱的那种，光膀穿牛仔背心，周身包括脸都涂成油腻腻脏兮兮，随时随地能打盹睡一觉，讲电话一定要把话筒那端举过头顶，挂电话一定要帅气地摔出去，然后再很怂地捡回来放好。
差点忘了还有两个女性角色，一个是阿焰仰慕的天然呆学姐敦子，不知何因（真的只是高度近视的原因）总脸贴脸地和阿焰说话，一个是仰慕阿焰的拍肩狂魔洋美，喜欢毫无征兆出现在阿焰的宿舍里。最后阿焰是否能抱个美人归呢，哈哈哈，你猜…
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本剧对二次元宅来说是个福利发放剧，一个猝不及防就甩各种只有终极御宅才懂的深梗。
《青色火焰》是根据岛本和彦以自己为原型创作的同名漫画改编，既然有自传性质，很多剧中人物是真实存在的，但有些故事和人物性格是经岛本和彦任性地再次创作出来的。据说矢野健太郎刚开始是不太情愿被设定成留级三次的，但之后发现庵野秀明都遭了那样的毒手，也就大丈夫了。当然，你们所熟悉的安达充和高桥留美子是躲不过的，连手冢治虫也… 好大的胆子。
再来说庵野秀明，他绝对是很多二次元宅心里毫无悬念的大触，就算完全不了解动漫的人也绝对听说过的《新世纪福音战士》就是由他监督。谁会不想看学生时代的庵野秀明呢，就算是编的也过瘾呀。剧中身为斗战圣佛级别的御宅，他除了随时随地逼真地模仿奥特曼（连进澡堂子在泡澡池里都要来一发模仿奥特曼的海岸战斗，当然毫不意外地走光了）以外，信手拈来模仿《银河铁道999》中的船长哈洛克也比男主阿焰更像，一句“不算清动画枚数是没法走正确的”尽显御宅功力，画漫画之余的消遣是跑到动画用品专卖店，只为了在门口看循环播放的40多分钟的动画片头集，连接待妹子的最高级别待遇也是带她看高达全集并认真介绍每集要点。
最后忠告，一定不要跳ED，每集片尾会有你求之不得的彩蛋。后来与庵野一起创办了GAINAX动画制作公司（这个公司出了多少牛逼动画自行度娘吧）的赤井孝美、山贺博之还有自称御宅之王的冈田斗司夫，他们真人也都有客串，参演花絮会出现在彩蛋中哦。除了岛本和彦本人，那些在剧中被“伤害”过的漫画家安达充、高桥留美子、矢野健太郎、小池一夫、细野不二彦在开播后发来的贺电也收在彩蛋中。岛本和彦本人甚至参与了最后一集的演出，惊不惊喜，意不意外。
（以下涉及剧透，慎看！）
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当然最动人之处，还得是藏在浮夸演技和恶搞下的故事内容（终于要进入正题了吗？）。
男主阿焰是个自信心爆表的中二，上大学的第一天，并没有打算4年后普普通通欢欢喜喜地毕业，期待来个华丽丽的亮相，而后中途退学才是王道。
万万没想到，第一堂课的第一个作业手翻书，他就被庵野的作品甩了…(等等，我数数)大概几百条街。
之后阿焰开始了在大阪艺术大学（后三人真的是在这个大学相识）与被自己单方面当成宿敌的庵野秀明、赤井美孝、山贺博之相爱相（bei）杀（nue）的人生。
说实话，从没见过缺点如此之多又毫不掩饰的男主，多到…嗯…需要分个类。
A说放弃就放弃的好习惯：被学姐邀请去吃面，前一秒还在说着漫画之神不让他离开桌子，下一秒就已经和学姐在享用拉面了；买了动画制作必备的昂贵道具，但也只在桌前气势十足地坐了不到10秒，就躺回床上，毕竟距作业发表还有一周时间，不要急；距作业发表只有2天的时候掐指一算，来！不！及！了！怎么办怎么办，有了，对，弃权！
B毫无逻辑的盲目自大：画完手翻书被敦子学姐夸赞，就敢说“我如果想成为专业人士随时都可以”这样没羞没臊的话；被庵野动画级别的手翻书惊得满校园狂奔时，突然醒悟得出以下结论，能对他人的作品进行过高的评价，说明我气量大，也就是我更有可能赢。
C高超的自欺欺人能力：被庵野制作的5分钟短视频作业秒成渣，嘴里喊的却是“只要不被感动，就是我的胜利”；去东京投稿失败才第一次意识到自己画了无法评价的烂漫画这件事，但转念一想自己的漫画被复印了首页，就灵机一动回去瞎编说自己会是漫画新人奖的得主，当然这种谎言在杂志登出获奖得主时就只剩下被同学群嘲的份了，而阿焰毕竟不同于凡人，他分析原因是“我是一个这种低级评审不识货的天赋异禀之人”；在庵野做出更多好作品的重压之下，他痛定思痛，决定，先去考个驾照给庵野施施压。
在阿焰接到不靠谱漫画编辑的电话，要求阿焰把新画的漫画寄来看看时，尽管阿焰还是一如既往的说大话撒谎，明明什么都还没画却号称只差一两页，但他终于像个热血青春剧的男主那样努力了起来。他认认真真心无旁骛地用了23天画了15页漫画寄去东京，也完成了大二FPS课题的动画作业，之后又按照编辑要求丰富故事把漫画扩大到了31页。终于要迎来人生巅峰了吗？嗯，终于迎来了人生最惨的跟头。
庵野他们为第20届日本SF大会DAICON3制作的彩色动画大受欢迎之时，阿焰的动画作业被同学彻底无视，既没有如雷的掌声，也没有如潮的差评，只是死一片的寂静和尴尬；成为漫画家的希望也因误解了不靠谱漫画编辑的评价，彻底觉得自己没有画漫画的资格。
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阿焰没有男主光环，没有开挂的人生，甚至还有点烦人有点讨厌，他夸张的表情和浮夸的内心戏里，藏着的都是普通人的普通缺点，我们所讨厌的只是充满缺点的普普通通的自己。我们出生的时候就注定大部分人只会成为平凡的普通人，平凡只是一种常态，并不该成为你一事无成又无趣的借口。
本剧用了10集半来讲一个普通人的失败，而只用了5分钟来讲一个迟到的成功，甚至这个成功还带了点狗屎运，带了丝头屑，哦不，带了丝不屑。因为成功来的时候不过是一瞬，它也不能使你尽情欢笑，随之而来的是被认可后的责任感和不安，还有更多与之相匹配的努力。
当然，还是有好处的，比如偶像求你要签名。
终于出道成为漫画家的阿焰，一改前非认真地工作起来才怪呢。他变本加厉地拖稿到最后3小时，并且不顾火烧眉毛的催稿编辑，要求再睡1个小时；而在梦里他又把自己整个大学时代从头到尾地回顾了一遍，看来他也并没有接受别人的劝诫；被质问“你这样也算职业漫画家吗”时，认真回答“不管别人怎么说，我都是职业漫画家”，狂妄自大的本性怎么可以轻易改变。
我非常喜欢这个结尾，因为即便你一步步成功了，我们仍然有这样那样的缺点，此时缺点反而看起来与众不同带点魅力。所以我们只是讨厌普通，并不是讨厌缺点啊。
2 ) 在大物们的青春物语里找共鸣？
大概是内地引进年代的原因，（又或者我本质也是个热血宅），从东野圭吾的自传《我的晃荡青春》到这部岛本和彦的自传体漫画，90s生的我居然和60s的大物们产生了不小的回忆共鸣。 走哪都挂着计时灯、时不时演一段奥特曼的庵野秀明，带着全世界回味了怪兽特摄； 东野圭吾小说写着写着，终于曲线圆了自己的影视梦； 就连在剧里洒满自嘲的岛本和彦本人，除去专揭漫画家底的漫画，也的确践行着“校园青春科幻体育热血搞笑”的创作风格（比如本漫画）。 真好啊，终于可以实现的年少梦想。 然而有着相似中二记忆的我，正在电脑前码字。 梦想和天才这件事啊！ 有一种天才总是能在人群中一眼就能看到的，比如剧里的庵野。 “抱住他的大腿就能一辈子衣食无忧！”换言之，山贺也是个天才。 不管怎么说，他们都注定会度过不凡的一生。 哪怕瞬间璀璨，也是最夺目的烟花。 那第二种天才呢？ 东野的故事请参见他那本自传小书，aoihonoo的故事我就假装是岛本和彦本人了。 青焰，汉字化的作品名太美了。青春燃起的火焰。 日文是片假名：アオイホオノ，简称アホ，关西话：傻瓜。 巧的是，东野那本小书的书名叫：あの頃ぼくらはアホでした。那时候的我们都是傻瓜。 第二种天才原来是アホ，傻瓜。 第一种天才可遇不可求，第二种天才似乎可以当目标努力一下？ 太狡猾了，在识破第一种天才人设只是主角爽之后，作者搬出了第二种アホ型天才人设，妄图用燃来引起普通人读者共鸣。 其实第二种天才更难。 这种天才大概是坚持出来的，屡败屡战、百折不挠。 这种天才大概需要强大的钝感力，无视白眼和嘲笑。 这种天才大概需要是个中二，不停用鸡血麻痹自己。 这种天才坚持了自己，正视了自己，抛弃了自己，战胜了自己。 这种天才还有个旁人看来完全无法匹敌的第一种天才型假想敌…… 这种天才在别人眼里，基本就是个アホ。 对第一种天才是尊敬，对第二种天才是羡慕。 没能发掘出第一种才华的我，也没有成为第二种的才能。 从凡人的自怨自艾抽回到剧集本身。 剧集的风格相当漫画，片头炫目好看，动漫化的人物造型随着全是梗的背景动漫式登场，从台词到布景也是各种漫画梗、特摄梗，加上大物们自己跑来客串，片尾花絮也让人看得目不转睛。 涉猎有限，难免遗漏，我就不一一列举了。 还是从剧集说回天才的话题。 去年到今年，先后看了两遍。 第一遍，男主颜艺了得，举手投足漫画里走出来的。“庵野秀明”演技投入，奥特曼附体。室毅果然很搞笑。 第二遍，室毅依旧是室毅，安田显戏中戏够痴，男主居然是柳乐优弥。 第十集豊田エリー的客串都一眼认出来了，居然二刷才意识到男主也是有演员的。 请无视我的钝感力爆发。 虽然不懂表演，但是自觉好演员大概分几种，一种是把什么角色都能演成自己的，另一种是把自己演成那个角色，还有一种是把自己隐藏在角色后。 看一部剧就能永远记住的室毅大概是第一种，看几部不同的剧发现了的安田显大概是第二种，同一部剧看多次才意识到的应该是第三种了吧。 所以，天才的第三种大概是前两种的结合。 年少成名的夺目光辉是第一种天才，低谷徘徊也没有放弃的是第二种天才。 1+2=3。 当然没有算数这么简单。 人生本来就是一个很难的问题。 幸好，天才，也并非只有三种而已。 坐在荧幕前努力与大物们的青春轶事找共感的你我，平心静气地回忆起那些放弃了的、或者根本没努力过的、没能实现的梦想，还能由衷地吼一声青春之焰永燃，也算是守卫着他人梦想的繁繁星辰之一。 天才若花火，凡人似星辰。 只要足够接近，总可以感受到耀眼光芒。 【以下微剧透】 最后的最后，作者自己登场教育“自己”，年青人就要向前看，过去不是用来回忆的。 来打机车登场。 然后转眼，原来整个故事就是个回忆的梦。 看到アホ先生依旧废如你我，拖延症晚期，放心了吧？ 不是天才才会成功，而是成功了，你就是天才。（凡人的暗黑童话）
3 ) 在神经病的背后——送给还在半路上的创作者们
这片应该是典型喜欢的人喜欢的不得了，但要推荐出去就比较难的东西，如此类似传记逸闻的东西，对不认识里面角色原型的人来讲，硬要看完想必是非常无趣的。即使作为EVA青的我，在初闻这部电视剧有讲庵野秀明学生时代的故事时，第一反应也仅仅是“哦，那mark一下等有空再看”，群众们都该知道，这类mark其实等同于遥遥无期的空头支票，可能下周会看，下个月会看，明年会看，也可能变成无限期的“等有空再说”。事情的突破点发生在某日我得知小嶋阳菜有出演本剧，我立马就冲去看了——啊，我是如此可耻。
友情提醒：如果有人是为了白菜来看这部剧，先告诉你们白菜只在最后三集出场，造型一泡污，而且角色是花瓶式龙套。不过如果你是对动画漫画或者创作有热情的人，那这部片绝对值得你看完。我就感觉自己虽然初始动机不纯，但收获了意外惊喜。
先说明，我没看过原作，所以没办法对比，只讨论这部剧本身的情况。
为了让这篇不一定能被人看到的评论能起到安利作用，直接说一下这片的看点：
1.首当其冲自不用说，就是各种捏他。原作漫画本身就是作者岛本和彦一部带有自传性质的作品，可以说他就是男主角焰本人，而和他大学同学里就有庵野秀明，山贺博之、赤井孝美……这些都不用考据了，片子里都很贴心的在每个角色登场时就用大号字幕告诉你【此人日后在XXX公司担任XXX】。对于EVA青来说，一大乐趣就是看庵野是多么无可救药的死宅，学生时代就是多么多么的牛逼等等等。而对于漫画迷来说，跟着这部剧回顾安达充初期的作品，连载《touch》时的历史性一刻，以及高桥留美子的《相聚一刻》刚开连载时受到的争议等等都会让人产生一种好像一起见证历史一样的感觉。
《青之炎》里的捏他有搞笑有共鸣也有感动，男主角在种种动画和漫画上的独道见解能让你跟着会心一笑，那位将红色有角三倍速贯彻到底的前辈能让你笑抽筋，每集都要一生衣食无忧一下的山贺博之能让你捶桌子，二十四小时都在COS奥特曼的庵野秀明能让你喷饭，十几二十年前的漫画片段重新找来当年的老牌声优配音能让你感慨万千，而最后两集的原作者以及剧中人物原型的客串又能让你大呼卧槽，冈田斗司夫来演手冢治虫也真是想得出（群众纷纷表示庵野秀明本人不登场不幸福）。
《青之炎》的笑点除了演员夸张的演绎方式以外，更多还是来自于和现实相关的捏他，这也是这部片子很难推荐给一般人的原因，每周我都是午休在办公室边看边笑得像疯子一样，然后同事来问我看什么这么开心时我发现自己要讲其实也讲不清。
福田雄一算是资深的有病监督了，对阿宅来说，也是资深的有爱监督，看得时候我很多次都在想，这东西要是到了别人手里就不知道会是什么样了，能被这样真人化真是太好了。
2.如果光是以上这些，那《青之炎》顶多是一部有趣的捏他片。我给它打五星的原因还是共鸣和启发。这事就跟以前做阅读理解一样，看完一个东西，要说出它为什么好，还得看看中心思想。我就是看着看着，突然觉得，其实自己就是焰君，很多人都是焰君，拖延症，嘴上说着我要么不做，要做那可就厉害了，绝对秒杀XXX，实际上时间都用在YY自己成功后会怎样怎样，身体还躺在床上一动不动，书刚写了一段话就开始YY自己拿诺贝尔文学奖的一刻了。
以前杨绛讲过一句非常精辟的话“你的问题在于读书不多而想得太多”，当时看完就觉得脸上火辣辣，抽脸抽得啪啪响。《青之炎》开头也就是男主角不断被抽脸的过程，自视甚高，却发现别人给小组选精英成员的时候不叫自己；自说自话把庵野秀明当成宿敌结果发现对方的能力自己拍马难及；憋着劲要搞个大新闻的结果最后是用冠冕堂皇的借口和阿Q精神掩盖自己其实根本做不出什么东西的残酷现实；《青之炎》整整一半多的篇幅，就是焰一边到处和妹子们吹牛逼说自己多么多么牛逼，一边被抽脸被抽脸被抽脸以及在床上滚来滚去想不出来画什么于是又是一天过去。然而，即使是这样的焰，最后也真的画了漫画，还努力做了动画，即使他努力的成果并没有得到大部分人的认同，但光是努力过，看着ED里刊出来的一页页漫画，还是很让人感动（最好每集的ED都仔细看，很多彩蛋，最终话的ED男主终于走到了尽头的朋友们身边，看得人也是很感动）。
最终话岛本和彦本人也来客串，他告诉焰，他本来想要的车被改装过了，即使这样还要买吗？焰说，因为一开始就决定买了，所以现在还是会买。然后岛本和彦说，要骑着车奔向明天，千万不要变成那种长大后才怀念学生时代美好的，沉浸在过去的无趣大人。这部分其实就是那种传统的抓重点和中心思想式的句子，这里就不做土里吧唧的分析“这个情节背后表达了什么”了，大家都能看懂。我要说的是当时看到这里一下子又燃了，对于学生时代完全没回忆没青春的我来说这话太合适了，回忆是要在未来慢慢创造的！
说句老生常谈的题外话，感觉本片最后还是想说，成功需要刻苦钻研和运气两者相辅相成，前者就是庵野秀明那样一画起来就废寝忘食连着几天坐着不挪窝的专注型，如果说片中的焰属于运气型的后者，那如果他之前没有那么拼命地自己完成一套动画，从而为他之后画31页漫画提供基础的话，也不会有最后得到那个运气的可能性了。焰恰恰在被所有妹子发卡，画稿未被东京的编辑采用时，心灰意冷间不抱希望的参赛投稿，反而因为一句“痛苦是活着的证据”而很无厘头的出道了，而这句话恰恰是之前某个同学的作品里用到的台词。焰的优势也正是这个，他会认真的看每一部作品，学以致用，懂得采纳众家之长。
其实看过各种励志的作品后，要努力才能成功之类的绝对公式已经屡见不鲜了，但像焰这样的人反而能让人觉得很亲切，他不能算是天才，也并不是完全没有才华，他和普通人一样会懒，也会有各种恶习，有时候看着也真让人讨厌，可最后他的成功依然还是让人高兴的。
这事给我这样无可救药又拖延的懒人的启示就是，只要提起笔，你还是有希望（然而我现在却在写影评……好嘛总比刷QQ群强）。
3.这次《勇者闯魔城》系列来了很多演员，大家都很亲切，对他们的表演方式也都很亲切，也成了捏他的一部分。最后山田孝之的客串更是简直喷了。不过还是最想说说柳乐优弥，想当年年纪轻轻就拿了国际影展的影帝，年幼的我还特别佩服，后来想想咋就没动静了呢，结果发现越长越歪，现在割了个双眼皮整容回来演神经病还是如此入木三分，希望他早日能重回大荧幕吧。
4.最后一个看点，非常实在，软妹多。这片里所有比较重要的女性角色全部都是美女！！！！！而且即使为了还原出漫画感而搞出非常要人命的造型，美女也还是美女，千万不要被坑爹的海报骗了，当时我愣是没看出女主是山本美月，实际上姑娘们是非常赏心悦目滴。
看着片子里的人们为了自己的梦想而拼搏的样子以及认认真真一本正经地讨论ACG的样子真是又羡慕又感动，虽然以往我最喜欢一边做着恶心阿宅才做的事情一边嘲讽阿宅恶心，不过现在也觉得能做这样的pro阿宅就好了。能够全心投入做自己喜欢做的事情是最开心的事情，尤其羡慕庵野这样可以找到朋友一起在同一事业上努力一起在澡堂发神经，啊，生活，可遇不可求啊。
以后每当我又想半途而废的时候我就会想想疯子一样的庵野和最终从拖延症（？）熬出头的岛本和彦，希望未来有一天我也能一下子厉害起来。
4 ) 由漫画引发的其他的一些思考
看完后不禁在想到底是什么原因导致了那个行业的黄金年代呢？是时代的发展 经济繁荣的浪潮 ？新的娱乐领域开拓出来了并且被人接受了？ 高度专业化和规范化的产业规模？ 感觉只有在高需求 和高竞争 和高度规范并且体系化的产业环境下才能在这片肥沃的土壤下 成批的涌现这些天才 就想植物的生长一样 各种因素不可或缺 要最后长成参天大树的天才 还需要很多外部人为保护才行啊 （政策的支持 和大力推动） 但是反过来看看 我们有真的大力提倡 保护 什么吗 ？一些虚的概念 还是某些人的特权团体 那就不得而知了 能实打实的发展一些有潜力的产业 这才是当务之急 必须面对的现实吧？不是吹 也不是媚外 岛国的大部分作品其实都能让人体会到它的精气神 那是多么振奋人心的东西啊！可是我们似乎已经没有那种能力了……话说其实整个故事情节曲折曲线好有意思 还是比较能勾人的 故事节奏很好 基本上都是大起大落 最后结尾的平淡和总结处理很好 眼前一亮的故事结构
5 ) 我的评论很短。
很早以前，看了一部叫《漫画狂战记》的漫画。
当时一边看一边笑，心想：“有这么夸张么？画漫画的这么蠢啊。傻子才画漫画呢~”
一转眼这么多年多去了。现在的自己虽然不是专业画漫画的，但也算是跑不了这个圈子了。看着作者一边和自己“作战”，一边和同业者“作战”的故事。完全能理解主角的心情。真的是完全完全理解了他。
当《青色火焰》这部剧完结的时候。
不禁边哭边想：“妈蛋，原来这么多年过去了，自己都不知道，自己就是那个傻子。”
6 ) 贵圈药丸
关于男主的性格有多讨人厌，相信看完的都有目共睹，要说可以例举出1000字。首先，最主要的一点，自以为是又爱嫉妒。这种自己有半瓶墨水就自我意识过盛的人生活中可不少，自作主张就把庵野作为自己的死对头意淫着我要是赢了就可以把xx踩在脚下迎娶白富美走向人生巅峰，但是不好意思你谁啊，人家忙着提升自我谁他妈care你？这种螳臂当车自不量力说起来可悲又可笑。
第二，表演太浮夸太呱噪了。老实说我是福田粉，他的冷幽默风格不管是《勇者闯魔城》还是最新的《尼采老师》我都很喜欢，但看这部里男主时不时就众目睽睽之下大喊大叫、表情狰狞，真是尴尬癌晚期。除了咆哮体和翻白眼，男主是不是就不会表演了？偶像剧中，太呱噪的女主注定是讨人嫌的，换成男主也一样。
第三，工作态度有问题，作画偷懒品味差。关于漫画创作中遇到的问题，主角思考之后的解决对策自然是看点。比如另一部讲述漫画的作品《食梦者》里，主角就碰到了画技作为职业漫画家不够格、作画速度跟不上周刊、兼顾学业与工作的矛盾、作品风格不适应杂志等等问题，主角们每每都仔细分析形势，然后用努力来解决问题。比如作画速度不够快就大量练习，风格不适应就改变画风，纵使有画的潦草一点等不得已的小技巧，也是权衡利弊之后的选择。而这里的男主呢？因为懒得画桌椅就直接把舞台设在外太空，一边看不起外行看不起女性一边多次纠结要不要抄袭学妹的点子，就连人设没有灵感都是从车田正美和安达充那里抄一个，还自我安慰“这是粗制滥造会受欢迎的时代”，这他妈是什么三观，什么解决方法？
品味差的问题，其实从男主一次次分析别的漫画作品、探索自己的漫画之路就可以看出来。受80年代日本科幻风气影响，男主所钟爱的就两个主题：科幻宇宙史诗（其实就是把背景莫名其妙地放在太空其他跟在地球上根本没区别），英雄打怪救美的老套个人英雄主义。他的得意之作那个大二时的独立动画就是这种趣味的集大成者，他想题材时不是想怎样才有趣而是“不知道画什么哎呀不管了就太空英雄救美吧反正又帅画起来又简单”。
到后期，男主领悟到漫画受欢迎的要素是“校园科幻恋爱喜剧”，然后画出了自己的出道作品……excuse me？这个定义不觉得耳熟么？当今轻小说界泛滥进而影响到漫画和动画界的烂俗设定，不都是清一色的“校园科幻恋爱喜剧”？而且男主还看不起松本大洋，不是觉得他画得不好，而是认为这种不讨好读者的作品商业上不会成功！没有人愿意看！……excuse me？要是ACG界充斥着“校园科幻恋爱喜剧”而缺乏松本大洋那种艺术性独立漫画，贵圈早就药丸了吧？说难听一点，100年后成为艺术品载入史册的一定有松本大洋，而跟风粗制滥造量产的“校园科幻恋爱喜剧”们，就爱去哪去哪吧。
第四，因为我是主角所以所有女主角都要爱上我。一开始敦子学姐登场时，看起来是冻鳗界常见的天然呆女主，为什么对不熟的男人要离那么近脸都快贴上去了来讲话我也懒得吐槽了，毕竟是模仿漫画的夸张设定。后来学妹也来了，我说一个小姑娘成天跑单身男人家里各种孤男寡女真的没关系吗！不注意一点自己的安全吗！男主打开门就发现学妹在房间不觉得自己屋子防盗很成问题吗！学妹是怎么进来的真是细思极恐啊！
再后来，学车时也有莫名其妙的美女来表达好感。女神真澄出场让男主一见钟情（多说一句，男主喜欢真澄的原因也是因为她符合自己科幻动画女主的审美，中二强气美女打怪的反差萌什么的你懂的。就像现代的死宅因为女生cos了自己本命角色才喜欢，而不是喜欢女生本人一样。）而其他人即使是牛逼如庵野大神，也毫无女人缘。全片4个女性主角全都单箭头和男主来往，不觉得其他男性角色太可怜了吗！你以为你是轻小说男主吗可以开后宫！而且男主秉持了所有后宫男主优柔寡断的传统，和所有女主都保持暧昧（其实是以为她们都暗恋自己，也是自恋狂的一个证明）也让人讨厌。这样的后宫放在动画里也许还能接受，放在现实背景里违和感太强，除了给男主套一个“废柴好人后宫男主”的设定外，根本毫无作用。
喷了那么多，都是针对男主的。而对片子本身，我还是持肯定的。这片开头部分给我的感觉，就是又想起了高中时代梦想画漫画的时候。
（下面进入矫情怀旧时段）
我从幼儿园时就喜欢乱涂乱画，一直自己画着玩水准也就是班上美术作业能打优的程度。在普通同学眼里也许还不错，但从没正经学过专业绘画全靠自学其实让我很自卑。在高中时代，我和几个大触成为好友，也加入了一个冻鳗社团。虽然初中起就开始买漫画教程的书，要正经说把漫画当作梦想还是高中这几年。
我们学校校风宽松，再加上我一直吊儿郎当成绩一般再努力也就那样，也就更没有普通高中生的紧张感。那时整天忙着社团里大事小事，零花钱不多每月够买一两本画册或者四五本漫画。要是发钱之前出了喜欢的画册自己却买不起，只能抓耳挠腮天天去店里看希望不要被人买走。课间一休息就往隔壁班跑，最喜欢的事是和好基友交换漫画书讨论新番，有时候也交流冻鳗社画展又出了什么了不得的新人。一年一度的画展是节日一般的日子，拼尽全力想靠实力获奖，奖品也就几十块的东西却是莫大的肯定。高中生闲暇少，每晚作业做到12点，然后12点到2点就是漫画时间，每天睡5个小时也不困倦。同为画画之人，有了新作品好友之间相互评论相互追赶，会仔细地分析一张画哪里好哪里不好，看到厉害的新方法想着自己也要用上。看别的漫画时会想着“我不是业余的我要以职业眼光来看”，进而一个镜头一个线条地仔细揣摩，还上豆瓣写评论和人吵架（黑历史2333），就跟《青色火焰》里男主分析他人作品时一模一样。尽管什么都不懂原稿纸都没见过，还是照着漫画教程上说的画分镜练线条，为美术用品店里上新了漫画器材而欣喜若狂奔走相告（那时还没学会淘宝，实体店实在很难买这些专业文具）。有漫画新人赏的消息也会注意，然后感叹一番“要是有朝一日我有参赛的实力就好了”……《青色火焰》里，憧憬漫画的日子，以梦为生的日子，我都明白啊。
到后来人变得现充，对画画的兴趣渐渐不那么大了。成堆的漫画教程也就封存起来放在书柜的最顶端，就像当初的梦想一样遥不可及。
大学时一起画画的基友们有两个读了和画画有关的专业，尽管我们都没有成为漫画家，还是替她们感到高兴。早就听闻《青色火焰》的宅力深厚而想看，却因为男主的呱噪而吐槽无力。要是男主像另一部漫画界为背景的作品《我只是还没全力以赴》一样，在大神的光环下淹没于历史潮流，多年后变成一介普通人追忆与天才共处的往昔时光，我一定会给这部片多一颗星的。
这也许算是，一个没有坚持梦想的人小小的嫉妒吧。
资深宅致敬系列废柴物语,居然是励志番,导演你确定这能励志么
痞子大叫“我们不圈钱！我们只是想感动观众！” 何等的打脸啪啪啪...
从《一币通关》开始，又开始有动漫的题材深夜剧了，ACG终于圆满了，不过能更详细的介绍这些日本动画会社起源和发展就更好了。
[想看2014-07-03] 福田雄一真的是漫改专业户啊。男主角不仅聒噪，而且惹人讨厌。全看安田显复原度还蛮高的庵野秀明了……关西腔哈哈哈。
男主要不是柳乐优弥演的早就被打死了。不，就算是柳乐优弥演的，也很想打死他！
大神们的致青春。柳乐优弥饰演的拖延症打脸狂魔真是好颜艺。
时机好,面子大.便片头片尾亦尽皆诚意.借用二次元的表达,浮夸而模式化的表演/具现的心理与氛围刻画/人工质感的特效/怪味美术(从置景到缀满脸的假汗滴).对昭和末动漫界的评说好玩.但作为电视剧摄制上问题多,构成头重脚轻,节奏糟糕,音画很散漫.阿Q自嘲因愚直迎来曙光,但影视化自自传跨开一步后,讴歌变调了
心比天高，才比纸薄，真苦恼。
不適宜追逐夢想者觀看··在別人陰影底下謀求自己的位置，這喜劇也太殘酷了。
男主不愧是影帝 张弛有度 让我想起当初的长濑智也 不过后面看不下去了
动画迷必看！！！80年代各种超级大神的成长史！！！
不愧是燃系漫改劇,熱血又輕鬆,比較難得的是并不是勵志向,用現在的話說反而有點喪哈哈哈哈山本美月&黑島結菜都好美喔!!要我也選不出XD本來都想給3星了,看到結尾被逗笑..還是4星吧0 0片尾曲不錯
结局差点
持续着对福田雄一的偏见。不过柳乐优弥这个角色真是屑出精彩屑出感动…
整个演出都是很80年代的漫画，夸张，大气。光是岛本和彦的自传和宅社建立前传两条线就很吸引人，把痞子、山贺、冈田塑造的滑稽可笑，况且还有一群业界老害客串，对安达充金田伊功侃侃而谈的年代。御宅之魂要爆发了！
★☆很闷，属于粉丝剧集——还必须要是超级粉丝才行。【2016/8/16：★★★☆重看感觉很有趣。】
青春！
所以说原本宅社那群人经历传奇程度绝对比常盘庄高很多嘛
千万不要做那种长大了才怀念学生时代的美好，如此沉浸在过去的大人。。。
一边看着演员演大神们的青春时代，一边看着真大神们乐淘淘的跑来客串，真是开心，BGM，夸张的表情，燃与中二并存，频率跟我对上了。【痛苦是活着的证据啊】