犹大与黑弥赛亚

注意，有剧透——————————————————

虽然对美国黑人的那段历史并不了解，但在看本片时，彷佛真的置身其中感受到当时的那种氛围，黑人为了反抗压迫而群起奋斗的精彩瞬间，这也是我近年来看到过的最精彩的黑人影片，好于今年的另外几部，如《 芝加哥七君子审判》、《迈阿密的一夜》、《蓝调天后》等等。

现在的中文译名确实有点不搭调，还不如直译为《犹大与黑人弥赛亚》，因为片子本身讲的故事，就如同犹大陷害耶稣的故事一般。勒凯斯·斯坦菲尔德饰演的比尔·奥尼尔代表着犹大，背叛了丹尼尔·卡卢亚饰演的黑豹党领袖弗雷德·汉普顿，代表着黑人版的耶稣（这也可能是丹尼尔近年来的最佳表演，至少获得一个奥斯卡提名没有问题，勒凯斯的表演也同样值得奥斯卡！）。

弗雷德作为当时黑豹党的主席，他说的话，做的事，无不是为了整个黑人斗争，他就代表着黑人版的耶稣，带领兄弟们去反抗当时的社会压迫。

而代表犹大的奥尼尔，受到警察的威逼利诱，还有他自身的认知问题，最终选择了背叛，加入刺杀弗雷德的行动之中，弗雷德和黛博拉的孩子还未出生，就惨死在自己的公寓床榻上，年仅21岁，令人唏嘘不已。

片中还用了那个时候大量的真实录像，人们的反应，还有比尔·奥尼尔的采访记录，2位演员的表现也是精彩纷呈。尤其是弗雷德的那场演讲，充满了坚定的信念，激情，真实，极具煽动性，话语简单，却道出了当时人们的心之向往。

影片结尾，后续如下：

直到20世纪70年代初，威廉·奥尼尔一直活跃在黑豹党中，他同时也是联邦调查局的线人，他总共的收入相当于今天的20万美元。

1989年，他第一次也是唯一一次，为纪录片《美国民权之路2》接受了采访。

《美国民权之路2》于1990年1月15日(马丁·路德·金纪念日)在美国公共广播公司首次播出。

播出当晚，威廉·奥尼尔自杀。

他执行暗杀任务那年，弗雷德·汉普顿年仅21岁，同样遇害的马克·克拉克也仅有22岁。

在暗杀行动中，警察开了99枪，黑豹党只开了1枪，然而，七名幸存者受到多项指控，包括谋杀未遂。

1970年，幸存者们以及汉普顿和克拉克的母亲，提起了4770万美元的诉讼，指控联邦调查局、芝加哥警察局和州检察官办公室密谋暗杀了弗雷德·汉普顿。

经过12年的漫长斗争，该案最终以185万美元的金额达成和解，成为当时美国历史上最长的民事审判。

暗杀发生25天后，黛博拉·约翰逊生下了孩子。

直到1978年伊利诺斯州分会解散之前，她一直作为党员活跃在黑豹党。

如今的黛博拉，又名叫AKUA NJERI，是黑豹党顾问委员会的成员，这是一个继续在为黑人的自决而斗争的革命组织。

弗雷德·汉普顿二世是该党的主席。

继女孩折戟后带着不良的预感鼓起勇气看了《犹大与黑弥赛》，果不其然地没有期望还是失望了。

影片是“传记剧情片”，讲述1960年代后期芝加哥黑豹党主席被FBI线人背叛，并被FBI暗杀的事件。

什么叫传记剧情片？到底是写实性的传记还是艺术化的剧情？最后呈现的效果却是一个既不写实的传记也不艺术的剧情。

影片从直白露骨的片名，到平铺直叙没有观赏性和附加创作价值的剧情，并没有多少电影的艺术在里面，是一个完全低配翻版的《爱尔兰人》。假如作为单纯的传记电影，又存在着许多细节上不符合现实逻辑的画面。

总之这部影片用平实的手法，讲述了一个为一部分人所熟知的故事——并不能提供任何附加的信息和思考，我不明白对于他们为什么需要观看这部影片。

而对于那些对这个故事一点也不知道的观众，我也并不知道这部刻板描画了傲慢无知的一个群体和散漫天真的另一个群体的影片在什么地方有能够强烈激发观看的兴趣之处。

但是超脱出电影的范畴来看它，倒也并非没有任何意义。虽然电影中所想表现的事件，抛开历史原罪来看，是一个鸡生蛋还是蛋生鸡的问题——

一个片中的细节，一位被警方描绘成为冷血杀手在和警方持枪对战中被击毙的帮派分子，不过是母亲口中的乖宝宝不巧带着长枪去追寻自己被警方带走生死不明的兄弟的下落，而那位被警方转移医院可能被秘密杀害的兄弟之所以入院也只不过是因为保护社区而被警方射伤，而警方之所以要骚扰社区也是因为帮派号称要赶走警察自治被挑战了权威，而帮派之所以要赶走警察实现自治也不过是因为警方滥用暴力，而……

但是从片头大家认真学习毛主席语录的花絮中，我们还是能够深切地感受到老嗲主义的前瞻性、正确性和领导性的。

革命不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，不能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭让。革命是暴动，是一个阶级推翻一个阶级的暴烈的行动。

可惜片中的主角们只学到皮毛，“枪杆子出政权”、“政治是不流血的战争，战争是流血的政治！”、“历史是人民创造的”等语录喊得很响，表面文章做得很足，落实到行动中却全然看不到组织性、纪律性和政策纲要。

影片中，在一个不同的时代，不同的环境，照搬兵法纸上谈兵，而没有成功构建有XX特色的XX主义，是注定要失败的。

用请客吃饭的态度来搞革命（Revolution），最终不过是搞成了复仇（Revenge）——冤冤相报何时了，无穷匮也。

拍这样一部社会热点但是效果普通的影片，也很像是用请客吃饭的态度在闹革命，将政治明星化、革命娱乐化，我并不知道它的用意能何在。对了，影片最后表示主角后人是现黑豹党主席，搜得死内。

希望我们正在经历和大家所需要面对的各种社会正义抗争，不会沦为像该影片一样刻板形象描绘、浮于表面形式的风潮而已。

公众号【纽约Gnome看世界】原文： 不管是鸡生蛋还是蛋生鸡，革命都不是请客吃饭

一边打了七把lol人机一边把电影看完了 。我看这个主要是因为戴锦华老师的推荐 ，还有就是我一看视频里的电影封面，这不是亚特兰大里那个神神叨叨的老黑嘛（名字忘了...），于是我抱着对这哥们儿的好感把电影看完了，果然演技不差。女主是堕落街传奇里的那个胖妞，她演的也挺好的。政治是不流血的战争这个说法我还是第一次听到哈哈，有受到教育。至于能受到多少启发，害，早就被娱乐消解掉了，我不是因为一部电影就坚持道路自信了，发展才是硬道理，随着我们的社会变得越来越好，自然会有人去思考道路选择这些问题。这部电影给我的最大启发其实是存在即合理，也许山那边的人们就适合那样生活，所以那边就总会有犹大站出来跳反。不管电影是怎样叙事的，我们是我们，他们是他们，那个风起云涌的、共产国际的、第三世界主导的六十年代已经过去了，现在是对面的大楼玻璃上的蓝天白云反射在坐在没改造的老旧小区的七楼里的我的眼睛里的中午，天气闷热，电风扇和电脑的噪音相得益彰，我得赶紧再来一把，杀杀时间。

小时候看《英雄》，觉得刺杀太难了，李连杰杀了这么多江湖义士，就是为了再近十步，再近五步的靠近目标。似乎这是一个战斗游戏，你得将所有的道具都打出来，让自己变得无比强大，才有可能最后通关。

但现实中却往往不是这样，不可一世的大人物，会莫名其妙的被一个名不见经传的nobody杀死。而若干年后，这个nobody一生唯一会被人记住的就是杀死了某某某。

Fred Hampton的死太过轻而易举了。似乎只要胡佛想了，他就死了。画房型图、下药，都不是重点，即便没有这些，结局依然一样。甚至Bill O'Neal存不存在都不重要，他作为棋子的目的是，能让FBI更合逻辑，更好交代，更不露痕迹的消灭黑豹党。而绝不是能不能消灭的问题。

犹大只是射出去的箭，而不是射箭的人。即便没了犹大，还会犹二、犹三。而在耶稣死后，当人们所有的矛头都指向犹大，只能说是射箭者的第二次胜利。

Thanks to THE TRIAL OF THE CHICAGO 7 (2020), who lets the cat out of bag of Fred Hampton’s fate, the chairman of the Illinois chapter of the Black Panther Party is played by Kelvin Harrison Jr. and has a small presence in Aaron Sorkin’s picture, a perpetual dread of inevitable violence hovering around Yours Truly’s head while watching Shaka King’s biopic of Hampton’s ephemeral but impactful life.

But JUDAH AND THE BLACK MESSIAH is not merely about Hampton, suggested by its title, it is a dual play between Hampton (Kaluuya) and Bob O’Neal (Stanfield), an FBI informer infiltrates the BPP and plays a crucial role in the former’s downfall. For general audience, truth or untruth has no distinction in the particulars, which could be dreamt up by screenwriters to hone the narrative tension (Bob’s hot-wiring test under the gunpoint) or bolster characterization (a pathos-laden cameo from Alysia Joy Powell as the mother of a policeman-offing, deceased BPP member), only the veridical outcome matters, viz. the appalling reveal of collective immorality, sinister machination, and blatant cruelty residing in the “pigs”, the derogative term of the officers of the law, spearheaded by J. Edgar Hoover (an almost unrecognizable Martin Sheen under warpaint), which the BPP openly rebels against.

The film exudes the vibes of vigor, solemnity and righteousness exemplified by the recent African-American political cinema (like Ava DuVernay’s SELMA 2014, for instance), racism is a dyed-in-the-wool precondition, and execrably unjust atrocities are ubiquitously subjected to the downtrodden and minorities. One might wonder, for those who are woke enough and repulsed to the core towards the congenital and systemically corrupted human barbarity, what is exactly the appeal here apart from broadening one’s horizons? The quintessential preaching-to-the-choir dilemma.

That said, it is still an honorable enterprise to manage a thorough overview of a major event in the history of USA, and King’s direction is robust, engaging and precise, sentimentality is his anathema. In the center, a bulked-up Kaluuya runs away with Hampton’s sterling oratory and undimmed mettle, looks blithely invincible, it is a typical Oscar-bait role with exclamatory flair and stirring impact, the cynosure of the camera; meantime Stanfield sends O’Neal's Judas kiss haltingly and cravenly (but we didn't get the big letdown when he realizes BBP is not another Ku Klux Klan, which is a key point!), often soft-shoes in the periphery, “a badge is scarier than a gun” is his unbalanced mentality and one can well imagine if he could shout “get out!” to Kaluuya when the impending inevitability lurks around.

Plemons plays Roy Mitchell, O’Neal’s FBI handler with a skin-deep bonhomie on top of a hardened callousness, and he is not even the worst kind among “the pigs”; Fishback, who plays Deborah Johnson, Hampton’s girlfriend and the mother of his only heir, is another pleasing asset, for she injects much needed feminine sophistication and sensibility to a confrontational, blood-letting warfare, plus she is as gallant as anyone else, in one particular close-up in the climax, Fishback subtly telegraphs that she would die with him were it not for the sake of the baby she is carrying. As far as it concerns, JatBM is a bespoke prestige picture honoring a messiah’s legacy, but there is a catch, not by a long shot we can be convinced that Kaluuya’s Hampton is 21 and Stanfield’s O’Neal is only 17!

referential entries: Andrew Dominik’s THE ASSASSINATION OF JESSE JAMES BY THE COWARD ROBERT FORD (2007, 8.0/10); Ava DuVernay’s SELMA (2014, 8.1/10); Martin Scorsese’s THE DEPARTED (2006, 8.3/10).

Title: Judas and the Black Messiah

Year: 2021

Country: USA

Language: English

Genre: Biography, Drama, History

Director: Shaka King

Writers: Will Berson, Shaka King, Kenneth Lucas, Keith Lucas

Music: Craig Harris, Mark Isham

Cinematography: Sean Bobbitt

Editing: Kristan Sprague

Cast:

Daniel Kaluuya

LaKeith Stanfield

Jesse Plemons

Dominique Fishback

Darrell Britt-Gibson

Dominique Thorne

Algee Smith

Martin Sheen

Ashton Sanders

Khris Davis

Ian Duff

Lil Rel Howery

Amber Chardae Robinson

Terayle Hill

Robert Longstreet

Alysia Joy Powell

Nick Fink

Crystal Lee Brown

Jermaine Fowler

Rating: 7.7/10

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不可否认，美国社会到现在也存在对非裔美国人的种族歧视和不公，但如果单看电影界和文化界，非裔美国人却绝对不是一个弱势群体，华裔根本无法望其项背。

不说别的，反映种族主义问题，为黑人呐喊呼吁的电影绝不在少数，其中很多也都能进入各大电影节电影奖，成为西方文化界不间断的宠儿。

以前我们看过很多电影，都会为黑人的悲惨际遇而感到同情（比如《为奴十二年》和《月光男孩》。

《为奴十二年》

《月光男孩》

但从去年开始，情况不同了。

2020-2021的金球奖、奥斯卡甚至一些欧洲的电影节中获得褒奖的黑人题材电影，所反映的种族矛盾更为尖锐，价格观更为激进，一些电影甚至有走向极端主义的倾向。

比如《美国诉比莉·哈乐黛》，集中火力抨击美国白人建制对黑人女歌手的残害，原因只是因为她唱了一首揭露白人对黑人实施私刑的歌曲。

《美国诉比莉·哈乐黛》

比如《迈阿密的一夜》，将Malcome X进行英雄化、导师化处理，明显是在黑人中号召一种行动主义，像电影音乐专辑里的那首歌里所说：Speak Up.

《迈阿密的一夜》

看《迈阿密的一夜》时我是有点狐疑的，因为多少还知道：Malcome X 所代表的激进主义的“黑潮”，在历史上多少还是有些争议的。

而到了同样获金球奖和奥斯卡提名的《犹大与黑弥赛亚》（有一个很烂的译名叫《耶稣是我同伙》），这种狐疑就更深了。

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《犹大与黑弥赛亚》按真实事件拍成，记录六十年代末黑人激进组织“黑豹党”的兴盛和衰落，焦点在于领导人之一的Hampton和组织内的内鬼O’Neal两个关键角色 --- 不恰当地用基督教的典故作比喻，他俩一个是耶稣基督，另一个就是出卖他的犹大。

之所以说这是一个不恰当的比喻，是因为黑豹组织信奉的是G M，是小红书，而不是任何宗教。（当然你也可以argue，这两件事其实本质是一样的。。。）

在电影里，Hampton是一个意志坚定、激情四溢的GM 领袖，一个没有私欲的特殊材料打造的“大写的人”。他的斗争武器是面对人群的演讲，高喊“I am a revolutionary!”能让听众变得狂热。

所以他有本事能将敌对的黑人甚至白人势力都劝服到黑豹党麾下，建立叫做“彩虹联盟”的统一战线。

Hampton又是忧郁而充满牺牲精神的，他对自已的女友和她肚子里的孩子饱含深情，但又意无反顾地决计为了G M事业而牺牲自已的生命。

电影里Hampton几乎就是一个圣人了。而他的对立面，则是邪恶残暴的以警察和FBI为代表的白人政权。这些人不仅疯狂迫害街上的黑人，更使用卑鄙的伎俩收买线人，渗透黑豹组织。在叛徒的内应下，FBI洗劫Hampton住所，将Hampton击毙于睡梦之中。

那一晚FBI和警察开枪80多发，而黑豹党仅发一弹，可谓是一场血腥杀戮。

夹在他们中间的，是首鼠两端的内鬼O’Neal，一个被FBI挟持而混进黑豹党内出卖机密的烂人。电影其实以这个人的视角展开故事，也刻画他在两种敌对势力间的挣扎和身不由已。

从这个人身上，你不仅看到人性的阴暗一面，也会看到当时黑豹党与政权的斗争，是何等的血腥和残酷。

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以上所描述的故事情节，基本都忠实于历史真实事件。实际上Hampton被杀的冤案，在多年后终于诉诸法庭，又过了很多年才得到胜诉和赔偿。美国六七十年代的社会动荡和种族冲突中，白人政府的确犯下这样的暴行，这是毋庸置疑的。

所以今天当《犹大与黑弥赛亚》以简单的二元对立的角度，将事件进行“还原”的时候，大多数人对建制会感到愤慨，对黑人感到同情。

而这种情绪反应可能是没有边界的，于是电影可能就会造成对黑豹党和激进的种族斗争（甚至GM）的某种美化，形成一种政治正确的洗脑效应。

其实美国六七十年代的社会问题，包括种族冲突，都有复杂的背景和各种纠缠在一起的因素，当时甚嚣尘上的无政府主义思潮对社会既有冲击也有毁坏；而黑豹党所代表的激进主义和violent GM思潮, 并未成为推动社会进步，解决种族问题的良方。

世界并不像《犹大与黑弥赛亚》里流露的那样，是GM和反GM两种正义和邪恶势力的对垒。世界，远比电影复杂许多。

而在2020年出现的《犹大与黑弥赛亚》，又可能是又一场种族冲突和BLM运动的产物。在这样的背景下，电影在揭露史实的同时，是不是也在鼓励仇恨？是不是也会刺激更极端主义甚至baoli主义的思潮？

说到这里，想到最近看到的新闻：美国几个州已快速兴起了黑人武装组织NFAC，这些荷枪实弹的平民正有组织地进行各种军事训练。他们的领导人说：组织的目的，只是“自卫”，因为政府和警察，都不能保护非裔美国人的安全。

当被问及“baoli是不是你们组织的一种选项？”时，这位蒙面领导人说：“Violence 是最后一个选项，但它的确是一个选项。”

自卫与violence之间仅仅一纸之隔，正如运动与GM之间也并无多宽的鸿沟一样。

所以作为一个经历过W G的国家的国民，看到电影里黑人们群情激愤高喊G M口号时，还是禁不住生出一些担心和疑虑。希望是我想多了吧。