文明

《文明》是一部深度而又富有洞见的纪录片，由历史学家西蒙·沙玛、玛丽·比尔德和戴维·奥卢索加主持。该片全面展示了人类文明的进程，以及各种艺术和文化对社会的深远影响。透过这部纪录片，我们可以看到人类历史的宏大叙事，理解各种文化的价值和影响。这部作品充满洞见，富有启发性，是一部难得的历史纪录片。

这个纪录片更像是西方艺术史的叙述，从希腊罗马的雕塑到中世纪的教堂再到受资本主义发展而产生的文艺复兴启蒙运动时期的绘画再到当代的现代主义作品，以“文明”为名，记录了西方艺术史的萌生发展和变迁。纪录片中虽然有提及东方的艺术作品，但都是挑出符合西方标准的作品进行阐述的，不能说不对，只是西方的艺术体系和东方的艺术体系从一开始就不太相干，怎么能用同一标准来判断和分析。纪录片很精彩，但是叫《文明》却有些许不是很贴切，《西方的文明》或许更合适一些，或者更直接的说《西方艺术史》。纪录片用绘画、雕塑、宗教、工业化不同主题，串联起来了不同国家不同历史时期的艺术作品，虽然的确有联系，但是也要意识到这个串联的深层含义，指的是以西方文明为标准的串联，我国的艺术作品鲜少出现，因为我们和西方是完全不同的发展逻辑。

西方文明的源头在哪里呢？在希腊的雕塑中，那些展现着人体美丽的雕塑，其表象之下蕴含的是希腊人对美的规律的把握，所以时至今日，即使是残缺的雕塑也能让我们感受到一种美感；在中世纪的教堂之中，那高耸入天的教堂，衬托着人的渺小，上帝的伟大。宗教文化是孕育西方文明的温床，无论是希伯来渊源带来的关于造物主创世的思考，还是文艺复兴时期人们把神性重新回归到人性，都是艺术家对人和神的关系的解释。希腊罗马雕塑中体现的人体的美丽，影响至今，他们作为西方艺术的滥觞，是文艺复兴时代艺术家们不断回溯的对象，通过这种回溯让他们从中世纪的枷锁中挣脱出来，重新回归了人性。埃及的艺术，一度被认为是西方艺术的源头之一，金字塔和木乃伊的神秘性好像和希腊神话的某些内容不谋而合，这是站在西方文明的基础上观看的，是西方对埃及艺术的解释，埃及艺术中的测量和希腊艺术中的测量其实本质并不相同。埃及的尺度为了体现法老的权威性，而希腊的尺度为了体现人的能力。

随着东西方文化交流的增加，在艺术作品层面也有了互相的借鉴，日本的浮世绘在西方世界对艺术家们创作带来了深刻影响。社会的搬迁，资本主义的发展，他们的思想也反映到了艺术作品中，工业化带来艺术作品的变迁，艺术家们追求一片心灵的净土，摄影技术的诞生也让艺术的展现方式更丰富起来。最后一集的spark，展现的是现代艺术对传统艺术的改革和批判继承，艺术不再是对现实的如实写照，而变成了抽象的概念，这是不是就是丹托所描述的《艺术的终结》。

就纪录片而言，非常精彩，无论是讲稿还是内容逻辑我都很喜欢，以世界艺术为底色，用西方艺术史为脉络将不同大陆的艺术串讲了一遍。从希伯来渊源中的创世纪开始，到以希腊罗马为代表的雕塑艺术，到中世纪的基督教主导的艺术，到新航路带来的艺术的交流，再到现代艺术的兴起，层层递进，通过作品和讲解，带人走进了西方的文明。只是这个文明，是西方主导的文明，是用西方标准解释的世界文明，软性渗透的逻辑概念，让所有观众都不知不觉的接受了以他们文化为主导的世界艺术解释方式。希望有一天我国也能拍出类似的纪录片吧。

第一集题为“the second moment of creation”，不禁让我思考这到底指的是什么，为什么这么说。

E01. THE SECOND MOMENT OF CREATION

我想，创造力最开始来自宇宙的诞生，是big bang或是cosmic dawn。随之而来的是人类的诞生。

THE FIRST MOMENT OF CREATION

从石器时代开始，人类就在不断的迸发出创作的灵感，也许起初是源于某些仪式，又或是功能性的记录。但它们渐渐成为艺术与文化的表达，为世人留下文明的丰碑。

人类不断创作出意义和秩序，而工具也不再单纯有使用价值，它们还需要兼具精神层面的交流，并符合时代的审美标准。

跨越时空的相似性

每一个失落或繁荣的文明，都是文化的里程碑，它们时而颠覆着现代人的认知，又不时吸引我们向前看。文化所传达出的跨越时空的相似性，让我们理解过去，也指引未来。

个人觉得，如果把这一部的名字由CIVILISATIONS（文明）改成CULTURE（文化）会更切题一些，这是一部以Art-making为主题的优秀作品！！膜拜！！

8.5/10。2018/4/4

01消失文明（克里特迈锡尼） 西班牙 埃及 米诺斯 迈锡尼 佩特拉 三星堆 玛雅 02雕塑（古希腊罗马） 奥尔梅克 门农 闺秀雕像 阿泰米多乌斯木乃伊画像 兵马俑 拉美西斯二世 北方天使视界线 帕加马祭坛 希腊坛男女画像 帕特农神庙 健陀罗 温克尔曼阿波罗 奥尔梅克 美第奇维纳斯像 帝国化全球化 03风景画（文艺复兴宗教改革） 巨石半圆山的容姿 李成《晴峦萧寺图》 乔仲常 17世纪波斯地毯 达尔埃莱·巴尔巴罗别墅文艺复兴欢乐宫 Andrea Palladio 威尼斯画派委罗内塞 德国《风景与伐木工》 Pieter Bruegel 荷兰Ruisdael 英国John Constable J.M.W.Turner 美国Thomas Cole 哈德逊河画派 04基督教 狮身人雕像 乌尔王军旗

英国西尔布利山巨石阵 埃及金字塔 雅典卫城 吴哥窟印度教佛教 阿旃陀石窟《本生经》 意大利加文那San Vitale church 土耳其Sancaklar Mosque 伊斯兰书法 蓝色清真寺 英国博得利图书馆肯尼科特《圣经》 《格拉纳达的投降》 天主教：埃尔·格列柯 卡拉瓦乔 委拉斯开兹 墨西哥鬼节 《新西班牙诸物志》 圣母玛利亚崇拜 《玛卡雷纳的希望圣母像》 最后的晚餐 印度威力清真寺 英国伊利大教堂 圣保罗大教堂 05文艺复兴 米开朗琪罗 米玛·希兰 苏莱曼清真寺 圣彼得大教堂 Donato Bramante Benvenuto Cellini《盐具》 佛罗伦萨多纳泰罗《朱迪斯与赫洛夫尼斯》 《珀修斯与美杜莎》 阿克巴大帝拉合尔城市 卡拉瓦乔 简特内斯基 Velazquez 伦勃朗

泰姬陵 Itimid Ud Daula 帝国主义殖民主义16世纪 东方装饰艺术 06大航海后的全球化17世纪 贝宁青铜器 伊费 蒙特祖玛送给科尔特斯羽蛇神像 《佛罗伦丁法典》 埃尔·格列柯 日本南蛮屏风 圆山应举 扬·维梅尔 约翰·佐法尼 威廉·Fraser 07颜色全球化18世纪 亚眠大教堂 沙特尔大教堂 圣扎卡利亚教堂 乔治亚·贝里尼 提香 提埃坡罗 戈雅 浮世绘 葛饰北斋 德加莫奈 马蒂斯 马克·罗斯科 伊芙·克莱因 08工业化文明思索19世纪 约瑟夫·莱特 德拉克洛瓦 托马斯·科尔 穿越平民的移民者 乔治·凯瑟琳 戈特夫里德·林道 相机 印象派 《包厢》 莫奈 高更 0920世纪 蒙特里安 安塞尔姆·基弗 卡拉·沃克 艾尔·安纳祖 米歇·Rovner

1.纳巴泰人的香薰是树脂

2.玛雅文明也是象形文字

3.埃及门农雕像起风时会唱歌，不是每天都有，如果有机会去蹲守一个月或半年，听一下。

4.公元前600年的希腊雅典陶器上的图画就已经告诫人们控制酒量，人和动物之间的界限在哪？喝多少酒会变成野兽。

5公元前550年古希腊大理石雕像《佛雷斯科莱》和观众是有互动的，她面带微笑的看向正前方，挑战着我们去回看她，她手里有一朵花，看不出来这是给她自己的还是要给我们的，有涂料痕迹说明雕塑曾经是有颜色的。

6.和自然界相似风景画一直是化解人世间种种动乱纷争的一剂良药，然而，与其说是对世界的客观描绘，风景画更多的是表达我们对世界的愿景。有时它传达了自然与人类之间的一种和谐感，有时它是丹青勾勒的家国故土，有时它是经纬编织的梦中天堂，又有时它是透镜折射的刹那风光，但最重要的它是一个理解我们文明的方法，让我们感悟大千世界中最令人恐惧却又最令人振奋的真相，浩瀚宇宙中我们生存的地方。

7.元代王蒙《青卞隐居图》解读得太好了，在配乐的烘托下几个特写镜头和全貌，展现了动荡焦躁不安敏感紧张的情绪，在这样的山水间隐居的人也像要面临山崩地裂大山压顶的危险。这是一幅心像画，他的不祥感并非无缘无故，不久之后他被政敌迫害死在狱中。有时无边无际的风景使你心荡神驰，但有时重重山墙也会将你围困，阻绝一切光亮。

8.1565年雅科波·丁托列托《耶稣受难》尺寸巨大，画家所做的就是模糊观者和画作之间的界限，如果我们站在画前，几乎就会感觉你成了中央场景周围人群的一份子，这里再三强调的是，耶稣被钉死在十字架上，既是一件发生于过去的历史事件，也是一件宗教事件，于是时间和空间的屏障被打破。

9.伊斯兰国家也有自己的书法，文字转化为图像装饰在清真寺里。

10.印度的泰姬陵和小泰姬陵非常典雅精致，记得有空去看看。

11.非洲贝宁国的青铜雕塑在大英博物馆，BBC很客观的反思了不同文明的碰撞，葡萄牙人是贸易往来，英国却是殖民掠夺。

12.18世纪晚期，圆山应举《冰图屏风》表达了佛教中，缺憾与无常的概念，无常是因为这些线条是不受控制且不规则的，缺憾是因为冰终将融化。

13.日本艺术将莫奈引向无限多可能性的连作创作方式，将不同时间与不同光线下的同一事物绘入作品中，这不是单调乏味的重复，反而引领了艺术新潮流。

14.最强大的当代艺术品具有神奇的转化之力，它能将昨晚生命短暂的废物、宿醉的纪念品转化为某种永恒的真正保持传统的东西，最灵巧的双手，可以将破坏的对象转化为创造的基础。

15.米哈尔·罗夫纳 照片上的无数个渺小的动态个体不停前行，无法安顿下来，文明预设了一个固定的城市人口，但罗夫纳的作品呈现了人们迁移的处境，永远在各个地方之间辗转。而其他的则像天书一样，但当你近看的时候，你发现这些字符就是人类，我们就是我们所写，我们的语言定义了我们。

16.卡萨特《包厢》画的歌剧院中一位装扮优雅的女性，用观剧镜凝视舞台，但她自己也没有逃过一位坐在远处的男性的注意，他透过观剧镜盯着她仔细观察，就像观赏画作的我们一样，这也许是在隐晦地批评这种具体化的男性审视目光，正是这目光造就了19世纪艺术品中大量的女性裸体。

17.《亚维农的少女》毕加索将西方对于艺术的观念画在了她们头上，他想要表达的不仅仅是美学上的美丽，还有可怕的关于性、暴力甚至是死亡的原始感觉，这样的手法之所以能成功，部分是因为那些第一次看到这幅画的人会在脑海中，将非洲面具和他们所认为的原始文明联系起来，正是这些东西显而易见的威胁感，使它们看上去如此令人震惊，而我们感受到的其背后文化的野蛮感，增强了人们对于欧洲文化所谓优越性的认同。

謝謝大家的支持

Ep. 1 Second Moment Creation

西班牙：Cuevas de Altamira 阿爾塔米拉山洞（壁畫）-- Picasso 的猛牛作品的靈感來源。

德：Archäologische Staatssammlung 慕尼黑考古博物館。

法：Musee d´Archeologie Nationale (St. Germain-em- Laye).

希臘：Akrotiri （部分古城遺址）Santorini；Crete（壁畫）。

中國：三星堆。

約旦（今）：Al-Kahazneh 卡茲尼神殿 Petra.

墨西哥：瑪雅文化 象形文字 墨西哥考古博物館。

洪都拉斯：瑪雅邦 Copan Ruinas.

Ep. 2 How do we look？

埃及：Colossi of Memnon 門農像 1300BC； Luxor Temple Thebes- Ramesses

希臘：Athens 700BC 追求人體形象，不怎麼關心風景。通過塑像傳達文明理念。日常雅典瓷器； Phrasikleia 女塑像，尋找她裙子上的紀梵希標誌 550BC； 棺蓋 Artemidorus （Mummy）拒絕死亡？

Naxos 大理石採石場 半人半山雕像

中國：陝西兵馬俑 The Terracotta Army 1974挖掘 大躍進？

英國：Syon House 收藏品 - Apollo Belvedere （複製品）

墨西哥：Tabasco - Olmec奧爾梅克文明 巨石頭像

Ep. 3 Picturing Paradise

中國（儒家山水畫）：木心 （有木心的畫好激動，他自成一派的轉印法作畫--木心美術館 烏鎮）宋 李成 晴巒蕭寺圖 ； 北宋 喬仲常 後赤壁賦（Nelson-Atkins Museum of Art）； 元 王蒙 青卞隱居圖（上海博物館藏）。

伊斯蘭國家：伊斯蘭花園； 花園地毯（The Metropolotan museum of art）。

基督教世界：

意大利： Duomo di Orvieto 教堂浮雕--Lorenzo Maitani；Ambrogio Lorenzetti（ ffetti del Buon Governo in città e in campagna-- Siena：Palazzo Pubblico 錫耶納市政廳）；維吉爾 -- The Georgics 《 農事詩 》 ；Villa Barbaro（ Veneto 避世主義）。

德國：Albrecht Altdorfer -- Laubwald mit dem Heiligen Goerg -- Landscape with a Woodcutter (Kupferstichkabinett Berlin) -- Danube landscape with castel worth（The National Gallery in London ）。。。各種巴伐利亞風景畫

荷蘭： Pieter Bruegel de Oude -- The Hunters in the Snow 雪中獵人+ The Retern of the Herd 放牧歸來+A Gloomy Day.....（Kunsthistorisches Museum, Wien）； Esaias van de Velde -- Cattle Ferry（ Rijksmuseum, Amsterdam 終於有一個去過的）； Pieter de Molijn -- Landscape with a cottage（The Metropolitan Museum of Art ）； Salomon van Ruysdael -- Landscape with Cornfields （Stockholm Hallwylska museet ）； Jacob van Ruisdael -- A Landscape with a Ruined （The national gallery London）

戰爭影響的藝術風格：

美國：Frederic Edwin Church -- Twilight in the Wilderness （Cleveland Museum of Art Ohio）； Thomas Moran+ Winslow Homer；Albert Bierstadt -- Looking Down Yosemite Valley （ Birmingham Museum of Art ；Yosemite National Park 約瑟米帝國家公園-- Ansel Adams 攝影作品1927）This is our land.

愛護地球，世界和平。

Ep. 4 The eye of faith

柬埔寨：吳哥窟Angkor Wat 高棉王國。

印度：Maharashtra- Ajanta Caves 阿旃陀石窟 2至7世紀的壁畫；德里鐵柱（Quw-watul Islam Mosque）。

意大利：Revenna （Basikica di san Vitale）耶穌三種時期的畫像 浮華的危機？；威尼斯 Scuola Grande di san Rocco ´´藏寶室´´-- 受難 （Tintoretto畫）。

西班牙：Seville （Basilica de la Macarena）聖母像-- 盲目崇拜？

土耳其；伊斯坦布爾（Sancak Mosque 21世紀現代主義）；Blue Mosque 伊斯蘭國家書法；Kennicott Bible （複製品藏於Oxford）。

英國：Ely Cathedral 遭破壞的建築。。。

希臘：Parthenon .

何謂文明，就是比信仰多一點點。

Ep. 5 The Triumph if art

○ No beginning no end

土耳其：Istanbul Hagia Sofia 圣索菲亞 （Turk Mimar Sinan）

意(梵蒂岡)：Rom St.Peter -- Michelangelo（Bromante），Sistine Chapel -- The Last Judgement 最後的審判。 藝術（Ars）：動手能力。技術工程，構造能力，非凡天賦。Il Divino。Caravaggio（David and Goliath -- Galleria Borghese Rom； Madonna di Loreto -- Basilica di Sant Eustachio in Campo Marzio）；Artemisia Gentileschi 16世紀女畫家 -- Self Portrait（ London Kensington Palace ）

Florence： Benvenuto Cellini 金匠（Leda and the Swan -- Museo Nazionale del Bargello；Saliera -- Kunsthistorischen Museum Wien ）；Donatello （Judith and Holofernes *複製品 -- Piazza Della Signoria）。

巴基斯坦：Lahore Fort

西班牙：Velázquez（Las Meninas宮娥--Museo del Prado Madrid）。

荷蘭：集體畫像：N.Pickenoy -- Civic guardsmen from the company of captain Jacob Backer (Amsterdam Museum); 倫勃朗 -- 夜巡！-- Rijksmuseum Amsterdam 控制了混亂，透視法，活力與秩序；模仿細密畫。

印度： Itimad-ud-Daula Moti Bagh, Agra 太美了！！！！

藝術是一場輪迴-

Ep. 6 First contact

非洲：Benin Bronzes（British Museum, London-- 葡萄牙士兵）起源尼日利亞土著傳統藝術 Benin City; Queen mother Idia 尼日利亞首位女王象牙頭像，象征優雅與權力 (Metropolitan Museum of Art, New York)。

葡萄牙：Lisbon里斯本 -- Torre de Belem受非洲雕塑影響；犀牛-- Albrecht Dürer 使用印刷品；未知作者的King s Fountain描繪16世紀葡萄牙出於全球化的中心時場景（Berardo Collection Museum）。

墨西哥: Aztec 阿茲特克文化 殉葬者活人獻祭 日曆石（ Museo Nacional de Antropología, Ciudad de México）；兩頭蛇 羽蛇神；金子對歐洲人的誘惑Gold Art；天主教入侵aztec文明，根除當地信仰，摧毀神像，建起天主教堂-- 亡靈節day of dead（結合了天主教的萬聖節）死亡的頭骨Calavera 。

西班牙：16世紀歐洲最富有的國家，侵略性的傳播自己的文化；Toledo -- El Greco- View of Toledo (Metropolitan Museum of Art, New York)； 基督獻祭圖（Santa Lglesia Catrdral Primada de Toledo）。

日本：九州kyushu南海岸； Nanban screens 南蠻屏風 （Museu Nacional de Arte Antiga, Lisbon）描繪16世紀從葡萄牙來的商人；Tokugawas 德川家族 感受到了外來文化對自身文化的威脅，開始驅逐基督教--·閉關鎖國· 封建運動--強調自律的佛家傳統，嚴格遵循茶道禮儀，詩歌，書法；荷蘭人在日本的貿易，同時將歐洲的文化帶入日本--荷蘭鏡藝術家 Maruyama Okyo圓山應舉 葵祭 Aoi Matsuri，Bamboo in wind and rain雨竹風竹圖屏風17世紀（圓光寺收藏，京都），冰圖屏風 cracked ice 缺憾與無常（British Museum, London）。

荷蘭：海外貿易樂此不疲，富人藏有世界珍品；The Avenue at Middelharnis -- Meindert Hobbema（National Gallery, London）;Still life with Gilt cup -- W.C.Heda (Rijksmuseum Amsterdam)......; Jan Vermeer足不出戶的畫家，側窗內的世界（Delft）；德裔荷蘭人 Maria Sibylla Merian 女生物學家（昆蟲變態繪畫） 1699年抵達蘇里南研究當地生物種類，是好奇心推動了科技革命。

印度：兩位宮廷畫師：Ghulam Ali Khan+Johan Zoffany 英國東印度公司和莫臥兒王朝

Ep. 7 Radiance

法國：亞眠主教堂 （Cathedrale Notre-Dame d Amiens）哥特式+彩色馬賽克窗；沙特爾主教堂；莫奈花園 (Fondation Claude Monet 浮世繪畫作收藏) -- 乾草堆Les Meules, Rouen Cathedral Series（廬恩主教堂；Musée d’Orsay, Paris; J. Paul Getty Museum......）；梵高 -- Père Tanguy 生命力（Musée Rodin, Paris ）The Harvesters (Metropolitan Museum of Art，New York），Nuit étoilée sur le Rhône隆河上的星夜 雙重三位一體（Musée d’Orsay, Paris）；Henri Matisse 伊斯蘭藝術的東西結合，全新的藝術領域 -- Jazz 二戰時期，（The Rosary Chapel, Vence 不同文化的相互融合，和諧共存）。

意大利：Giovanni Belini 貝利尼 神聖的對話1505（San Zaccaria --Venezia）與文藝復興樸素的對立面；提香 A man with a Quilted Sleeve 穿棉襖的男子 約1509, Bacchus and Ariadne 酒神與阿利阿德尼 ( National Gallery, London)。

德國：Redidenz Würzburg 巴洛克宮殿（世界最大的天花板壁畫）-- Giambattista Tiepolo 自由。

印度：Hindu Festival of Holi 印度教的盛大節日，春天的歡愉，色彩是因果的象征；Three Aspects of the Absolute -- Bulaki金箔畫，虛無與具象，形而上學（Mehrangarh Museum Trust）。

西班牙：Francisco de Goya 戈雅-- El perro,The San Isidro Meadow, The Great He-Goat......（Museo del Prado, Madrid）恐怖氣氛畫作，拿破崙入侵西班牙的歷史背景，對神聖秩序的徹底失望，從光明走向黑暗。

日本：江戶（今東京）新型都市文化，批量生產的木版畫 -- 浮世繪畫家 Suzuki Harmobu 鈴木 春信；Kitagawa Utamaro 喜多川 歌麿 歌女圖；Utagawa Kunisada 歌川 國貞 平等主義的春宮圖；Katsushika Hokusai 葛飾 北齋 描繪Fuji 自然風景圖，佛教精神，永生的靈符，大自然的靈性（富岳三十六景 對莫奈影響很深的圖集）。

藝術為我們的啟迪之光

Ep. 8 The cult of progress

英國：18世界利用自然的力量生產工作，英格蘭中部最初工業革命開始的地方。一部分人享受著美好的世界，一部人擔心進步帶來的代價。Derbyshire — Joseph Wright of Derby懷特 - Arkwright‘s Cotton Mills （Derby Museum & Art Gallery）, Self Portrait (National Gallery of Victoria, Melbourne), an Experiment on a bird in the Air Pump (National Gallery, London); J.M.W. Turner - Dubley, Worcestershire 工業炙熱的火爐，對舊生活被摧毀的控訴 ( Tate/ Lady Lever Art Gallery).

埃及：Giza-文明發源地，拿破崙進入埃及，對古埃及藝術的迷戀，打著啟蒙運動的名義搞研究：《the Description of Egypt 對埃及的描述》記錄了失落的國度，滿足西方人對這片土地的獵奇。實際上也把歐洲文明強加於埃及，用文字做武器。 西方開始流行東方主義題材，藝術家開始大行創作（杜撰和腦海中的意淫，實際上並沒有見過真正的埃及）描繪阿拉伯家庭的日常生活— Eugène Delacroix - Women of Algiers in their Apartment (Louvre, Paris); Marià Fortuny - The Odalisque (Museu Nacional d’Art de Catalunya, Barcelona); Jean-Léon Gérôme- The Slave Market (Clark Art Institute); Jean-Auguste-Dominique Ingres - The Turkish Bath( Louvre, Paris).

美國： 英國畫家 Thomas Cole - View of Schroon Mountain （Cleveland Museum of Art），The Course of Empire 帝國的歷程（Historical Society， NY）；年輕的美國和原住民；Frederic Edwin Church- Niagara Falls； Harriet Cany Peale- Kaaterskin Clove； George Catlin為當地原住民畫像，See-non-ty-a （National Gallery of Art，Washington D.C）。

新西蘭：捷克畫家Gottfried Lindauer為當地毛利人畫像，成為毛利後裔對祖先的紀念；紋身藝術。

法國：銀版攝影法 Louis-Jacques Daguerre拍攝巴黎街道，照片中第一次出現人形； Charles Marville 城市街道建築攝影；Nadar拍攝巴黎名人，攝影改變人的感受。G.E.Haussmann 城市規劃，輻射狀街道網絡型態；印象派 Pierre-Auguste Renoir - Bal du Moulin de la Galette 煎餅磨坊的舞會（Musée d’Orsay, Paris）；莫奈 - La Gare Saint-Lazare 聖拉扎爾火車站（Musée d’Orsay, Paris），Un bar aux Folies Bergère女神遊樂廳的吧台 鏡中反射的場景，女神並不快樂，冷漠臉，是商品（Courtauld Institute of Art，London）；法國黃金時代 Berthe Morisot - Summer‘s Day（National Gallery， London）；Gustave Caillebotte - 雨天的巴黎街道 （The Art Institute of Chicago）；Mary Cassatt - In the Loge ‘你在看風景，別人在看妳’（Museum of Fine Arts，Boston）；Edgar Degas 德加 關注被現代社會異化的人們 - L'Absinthe 咖啡館裡 被酒精毀掉的人（Musée d’Orsay, Paris）；世博會 欸菲爾鐵塔； Paul Gaugin高更 痛恨資本主義，尋找解脫，尋找天堂 大溪地- Self Portrait，D'où venons-nous ? Que sommes-nous ? Où allons-nous ? 我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？（Museum of Fine Arts, Boston）；

西班牙：20世紀 蠻族工藝品 比加索 面具 - Les Demoiselles d'Avignon 亞維儂少女 青樓大戲 非洲藝術 什麼是野蠻？什麼是文明（The Museum of Modern Art，New York）。

德國：第一次世界大戰 歐洲青年都上戰場，Otto Dix 素描紀錄戰爭的泥濘苦難的面孔，戰士=犧牲品；防毒面具野蠻主義 - War Triptych 三聯畫（Gallery of western Bohemia）藝術家詩人預見了未來的恐懼。

Ep. 9 The Vital Spark

捷克：Theresienstadt，Terezin（納粹集中營，18世紀軍事基地）惡魔的遊戲場景，文化的騙局。Arbeit macht frei 工作使人自由（放在這裡是多麼諷刺的一句話）；Pinkas Synagogue+ Jewish Museum Pragze 集中營中被關的兒童作的畫（ Friedl Dicker-Brandeis包豪斯畢業，在被關起來後一直教孩子們畫畫，直到遇害。偉大！！！！！！），反抗大屠殺的證明，拷問，藝術面對戰爭和恐怖的意義？革命的100年，恐怖的100年。避世之所。

此刻 何為藝術？深刻？持久？裝飾？生命之光？

日本：Chichu Art Museum，Naoshima Island 地中美術館 直島 藝術島（Tadao Ando 安藤忠雄設計；Soichiro Fututake創立）藏有莫奈：Water-lily Pond；現代作品 -- James Turrell：Afrum Pale Blue，Open Field光纖，空間；Walter de Maria：Time/Timeless/No time 禪意。

荷蘭：Piet Mondrian 蒙德里安 -- Lighthouse in Westkapelle， Dune V (Zeeland的 燈塔和沙灘)； 抽象,符號，視覺語言，再教育（清醒，嚴肅，刻意的藝術--Play） -- Pier and Ocean（Composition No.10）（ Kröller-Müller Museum， Otterlo）；Broadway Boogie-Woogie（The Museum of Modern Art, New York）；未完成的-Victory Boogie Woogie+ Composition with Large Red, Yellow, Blue，Grey and Black三原色，純平面，完美的平衡（Gemeentemuseum Den Haag ）冥想過程，四大皆空，治愈世界；William de Kooning -- Abstraction（Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid）個人英雄主義。

美國抽象與POP藝術：Jackson Pollock -- One No. 31 樂隊般的節奏（The Museum of Modern Art, New York）+Blue Poles 11（The National Gallery of Australia, Canberra）; Lee Krasner -- Celebration（Cleveland Museum of Art）；Andy Warhol -- Gold Marilyn Monroe + Campbell's Soup Cans（The Museum of Modern Art, New York）；Jasper Johns -- Three Flags（Whitney Museum of American Art, New York）；Wayne Thiebaud -- Lipsticks（National Gallery of Art, Washington）；Marcell Duchamp -- Foutain （複製品 Musée National d'Art Moderne, Paris）；James Rosenquist -- F-111（The Museum of Modern Art, New York）。胡來，衝擊。

現代藝術家

Kara Walker -- Stone Mountian 石頭山雕像+ The Jubilant Martyrs of Obsolescence adn Ruin 剪影（High Museum of Art）+ African/American（The Museum of Modern Art, New York）+ A Subtlety 糖漿做成，黑人奴隸的主題，種族主義 -- 暴力 。怎能袖手旁觀？

德國：Anselm Kiefer 新表現主義 -- 佔領（揭傷疤，召喚記憶）Walhalla炸彈（Regensburg）+ Böse Blumen+ Nigredo 天才和暴徒+ Iron Path+ Arsenal；Caspar D. Friedrich -- Der Wanderer über dem Nebelmeer（Hamburger Kunsthalle）。

加納： El Anatsui -- Gravity and Grace 瓶蓋壓扁拼接 城市和傳統的拼接。

中國：蔡國強 -- 火藥 轉瞬即逝 烏托邦的夢想 永恆 愉悅和毀滅； 艾 weiwei -- Law of the Journey 生死之間（National Gallery，Prague ）難民議題。

以色列：Michal Rovner 石頭上記錄文明。

勇於突破的藝術家，從世界一端將文明傳遞至另一端。

美 在不停的轉化 不停地被重新定義

永存

不朽