没电脑、没手机、没信号,跑到与世隔绝的深山老林里实习林业,一个落榜失恋的逗逼男生改变和成长的故事,在国内很多以捞金为主要目的的电影人看来,对于这种太过稀松平常不足为奇的题材完全就提不起兴趣,要不就成了脑残癖们的瞎搞对象,在缺乏良心和诚意的国内,想将这样的内容拍出风格和精彩,简直比登天还难,但却是日本电影的拿手绝活,有着化腐朽为神奇的力量,一个看似不会有太多亮点的主题,总能拍得足够暖心和动人,对于吃惯了商业快餐和文艺大餐的影迷而言,每年都需要有这类“茶泡饭电影”解乏解腻。
从日常生活入手,细腻真诚的叙事手法,将故事娓娓道来,行云流水间流露出日本人一贯的态度和精神,无论是温暖人心的治愈系、毫不刻意的励志或积极乐观的正能量,通过自然而然的生活点滴和日式暖风的温柔来袭直击你的内心,这已成了日本电影标志性的电影类型,俗称为“茶泡饭电影”,没有多么高大上的材料,只有朴素实诚的外表,却蕴含着食物最本质的美味,有股清新淡雅之气,充满了朝气和动力。《哪啊哪啊神去村》就是部代表作,故事结构相当直白简单,麻雀虽小但五脏俱全,平凡的剧情中,有着形象鲜明的人物刻画,大自然雄伟神奇的力量,对于生存和工作的信仰与敬意,有欢乐逗趣的情节和细节,还有实践给予人的成长。
平野勇气无意间看到一张带有可爱女生照片的林业实习宣传单,不远千里来到偏远山区抱着玩票的心态学习林业,晕血、怯弱、胆小、懒散,总而言之就是个不折不扣特二巨孬的大怂包,就在平野打起退堂鼓准备打包开溜时,巧遇“宣传单女郎”,被狠批一顿没出息后,平野选择折返继续坚持,被分派到更加原始的神去村后,经过一番锻炼和了解,从最初的吊儿郎当到充满干劲活力,从各种不习惯畏手畏脚到全身心的融入,从弱不禁风洋相出尽,到能顺利的采摘、伐木、砍树,从当逃兵到奋力的扔掉胶卷,从互有芥蒂到泪眼相送,从格格不入到成为祭典的一员,送上饭团、闻着植物、唱着村歌,能看到平野脱胎换骨的变化。
一份看似枯燥无味的工作,在不少人看来或许觉得就是份根本没法做到名利双收吃力不讨好的苦力活,报以瞧不起的轻蔑态度,但透过平野的视角和他的改变,却能从“神去村的生活”中体会到工作不分贵贱的道理,每一个坚守在自己岗位上默默付出为社会尽一份力的人,都值得为之敬佩和尊重,具备着不容小觑的价值和意义,而平野无疑也是“天生我材必有用”的励志榜样。不论是林中道不清说不明的玄乎神明,还是花去了几代人心血换回光荣回报的不易和成就,抑或最后震撼传统的祭奠,让我们感受到了一种可敬的神圣感,他们已将工作变为了对于大自然的信仰、民族精神的传承和生活中不可分割的一部分。
实习一年后的平野恋恋不舍的告别回家,回到城市的他脸上带着迷茫和惶恐,显得无所适从,他走到家附近一个建造房屋的工地边,看到他们拿着熟悉的木材,闻到了久违的木香,又坐上了返程的火车。神去村,保有传统文化的民俗习性,浮夸暴躁的前辈,负责好客的村长,悠闲质朴的村民,可爱活泼的小孩,清晰透彻的湖水,无处不在的野生动物,绿意盎然的树林,大自然的神奇和魅力尽收眼底,很多人看完后不禁感叹,这就是自己无限追求心生向往的生活环境,不过或许大部分会像那群学生一样,怀着猎奇轻率的心态和姿态走一遭,能做到舍弃和放下欲望、诱惑、名利、浮躁,真正用心融合的人又有多少?
这部电影的选角挺值得一提,特别是平野勇气的扮演者染谷将太,天生一副逗逼欠揍相,有种莫名的喜感,像个欢乐的开心果,太适合这个角色,简直天衣无缝,大惊小怪,唯唯诺诺,胆小如鼠,被水蛭咬到大流血、被蛇咬成大肥耳,成事不足败事有余,被数落被欺负被咒骂时的怂样,最后惊险刺激搞笑十足的“过山车”,他的“本色演出”为这部电影增色不少,长泽雅美带点泼辣的清纯也很到位,对伊藤英明饰演的刚烈狂躁有情有义的前辈印象也很深,这些形象鲜明的人物成了这片功不可没的亮点。很多时候我们总在抱怨、逃避和厌恶,却从未好好的发现、融入和享受,一部看似走小众路线的日式小清新电影,却给予了不论是对个人、工作或生活状态,一个重新审视和规划的机会。
自從看了三浦紫苑的《哪啊哪啊神去村》,一直對書中的人物念念不忘,先是到圖書館預約續集《哪啊哪啊神去村夜話》來看,然後得知矢口史靖將故事改編成電影【戀上春樹】(Wood Job!),又忙不迭的跑到電影院觀賞。
故事主人翁平野勇氣是一名高中生,因為成績欠佳而不能繼續升學,小女友更因此拋棄他。某天,他見到林業招募新人的宣傳單張,他被傳單上的美少女深深吸引,毅然決定離開熟悉的城市,隻身前往深山,接受艱辛的林務人員訓練……
電影主要描寫平野勇氣在神去村遇上的各種趣事,從而側寫他的成長與轉變。雖然電影劇本跟原著出入頗大,但電影版保留了《哪啊哪啊神去村》的神髓,看得開心之餘又引人反思。喜歡導演加入 Slow Life 社團到神去村探訪的一段,既寫實對比又鮮明。現今實在有太多人像那群年青人一樣,以為過質樸生活是鬧著玩的。他們可知道,那是一生一世的承諾,戲言不得?
《哪啊哪啊神去村》讓人印象最深刻之處,自然是壓軸的那場祭典。【戀上春樹】保留了這一段,以另一形式呈現,贏得滿場笑聲。起初以為這段拍不出來,幸得導演匠心獨運,加上現代科技的協助,讓觀眾得以在大銀幕觀賞這場超爽的「神木大戲」。
看過矢口史靖的【喇叭書院】和【五個撲水的少年】,兩齣都給栗留下十分良好的印象。【戀上春樹】秉承他一貫的風格,集勵志與幽默於一身。上月聯招放榜,想必有不少考生像平野勇氣一樣,對前路感到迷茫,平野勇氣的故事應該可以為他們增添勇氣。至於繁忙的上班族,更應抽時間去看看電影中那片讓人神馳的綠林;就算閣下對綠林沒有興趣,跟滿場觀眾一起歡笑也是很好的放鬆方法呢!栗看的一場,大家差不多是由頭笑到尾。
電影9月11日於香港上映,各位準備好到神去村一遊沒有?
溫馨提示:電影播完 end credit 後還有一幕,請留步欣賞。
http://oscarkit316.blogspot.hk/2014/09/wood-job2014.html 《戀上春樹》改編自三浦紫苑的小說《哪啊哪啊神去村》,是我期待已久的「映像化」作品。宮崎駿是文字本的粉絲之一,更誇下海口要把它動畫化,最後沒有成事。小說續集亦早已出版,神去村迷人的四季自然風景、「熱血」式林業工作、玩命的祭典儀式,兩書在三浦紫苑的小說中,是最具影像感的。比較起已有電影版的《真幌站前多田便利屋》及《編舟記》(《字裡人間》),視覺效果上的執行更有難度。
不是宮崎駿,而是矢口史靖,不同導演,主題重心及手法風格亦有明顯不同。《戀》的整體格調以瘋狂喜劇的少年成長故事包裝,看過《五個撲水的少年》或《喇叭書院》的朋友,自然明瞭。雙失(失業加失學)的城市男孩平野勇氣(染谷將太 飾),迷上林業實習生招募單張上的女孩直紀(長澤正美 飾),因而「膽粗粗」地走入山林。由一個只顧逃跑的城市孱弱男生,成長為尊敬自然,(接近)獨當一面的神去村的大男人,這種套路見慣見熟,基本上未開場已猜測到,何以過程又讓人看得目不轉睛?
首先是我們這些城市人對林業認知的貧乏。一如戲中勇氣的一批同齡朋友,走入神去村體驗「SLOW LIFE」,其實是抱著獵奇的心態去消費當地文化,難保我們不是一樣。隨著勇氣的經歷,觀眾亦漸漸被林木的專業技巧所吸引,發現手執電鋸的男人原來是這樣型格(鏡頭不斷圍繞伊藤英明飾演的角色身上,其他伐木伯伯就沒有這種福氣了),明白砍伐樹木角度的科學性,對林業的另眼相看已經佔據了觀眾的腦袋。
日本人對職人的推崇眾所週知,並不是香港人那種「行行出狀元」的空口說白話,而是從根本上對自身的專業尊敬,並精練之。這些亦從日本電影、小說、漫畫中反映出來,除了三浦紫苑另一作品《字裡人間》中的字典編輯,一些冷門或被視為「過氣」的職業及運動,如送行者(《禮儀師之奏鳴曲》)、古代的天文學家(《天地明察》)、男子水上芭蕾(《五個撲水的少年》)、相撲(《五個相撲少年》)、圍棋(《棋魂》),更有外國人拍成紀錄片的《壽司之神》等。五花八門、目不暇給,加上《哪啊哪啊神去村》,內容同樣趣味盎然。
比較可惜的是,矢口史靖集中展現林業工作者技巧的精,及對「前人種樹,後人乘涼」的理解,卻忽略了小說重視的用之取之皆來自大自然的道理。戲中略為觸及村民的迷信,對神明的敬畏,背後的原因何在呢?村民的富足來自伐木及護林(兩者看似矛盾,其實不然),樹木來自土地,土地是神明的居所。故村民的一切,是土地賦予的,及神明恩准的,這是比環保/保育更深一層的信念。人類不是地球的主人,我們亦只是暫居於此,憑甚麼不斷開採大自然的資源?為的是我們囗中的「發展」、「文明」,還是只是利欲薰心罷了?故《戀》還未算是環保/保育電影,頂多是對急功近利的城市人的一記當頭棒喝。
還好這一棒打得妙呀!在錢字當頭,快速獲利為依歸的年代,種樹給百年後的下一代收成?簡直是痴人說夢話。戲中的中村林業老闆清一(光石研 飾),就是我們眼中的痴人。一代傳一代的功藝,一代傳一代的土地,他們沒有忘記自己暫居的身份,而是帶著對祖先的尊敬及對下一代的承擔而努力工作。勇氣由外人的身份,逐漸成為村民的一份子,那塊刻有名字的牌子,不單只是勇氣拯救了村代表的孫子而受到的感謝,更是象徵村民及神去山的神明對他的身份認同,表示勇氣理解並認同村民的信念。牌子掛上去的一刻,就是這信念正式落地生根的日子。故勇氣離開神去村,回到大城市,他感到的格格不入,不是單純地城市節奏急速、空氣變差這些環境因素,而是當他從外窺探父母那一刻,他明白到內心深處那份信念,與大城市是如何地互不相容;明白到這裡他只是一個「loser」,只有神去村才有容他的位置。
書中高潮的祭典儀式,影像化後沒有令人失望,由砍伐粗大的樹幹,到把它修成陽具狀,滑下波道,直入陰戶狀的終點,無不看得熱血沸騰。由書中眾村民齊齊騎乘樹幹,變成只是平野勇氣一人,彷如《密碼114》(Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb, 1964) 的牛仔騎原子彈般落下,喜劇感更強。當中儀式的部分,去掉形式化,保留日本人對傳統的重視(丁字褲、男根崇拜?),玩味性十足。
在矢口史靖的安排下,勇氣實習的一年時間如光飛逝,節奏之明快卻與神去村的「哪啊哪啊」(大意是「慢慢來」)的精神背道而馳,書中大自然的四季分明變得蕩然無存。這不是矢口的過失,相反是他刻意安排,緩慢節奏不利青春喜劇,索性連「哪啊哪啊」的解釋也省略掉;書中薄弱的愛情線亦要特意強化,直紀的戲份不多,但恰到好處;矢口保留了勇氣與飯田與喜(伊藤英明 飾)的師徒之情及男人之間的友情,與喜沒有了書中的一頭金髮,但性格塑造是最為鮮明的一人。最後加以豐富的配角作點綴之用,配上刻意多變的鏡頭(特別是樹木被砍伐後倒下的視角),整體而言夠清新夠爽快。
《哪啊哪啊神去村》的日本電影版名稱,多了「WOOD JOB」二字,突顯林業在戲中的重要性;台灣沿用整個原名,原汁原味,同時亦想吸納原作粉絲;來到香港,名字則改成《戀上春樹》,足見三地思想上的分野。香港明顯是為食字而設計,先食村上春樹,再食半澤直樹,這是香港人自以為是的小聰明,彷彿要新意要注目就要食字。相信由發行公司至三言兩語的影評人,都無不為這名字歡呼喝彩吧。初聽的確感覺很聰明,倒頭來亦只是城市人的自傲,只是和被勇氣從山林中趕走的年輕人一樣水平。但我如其在這裡發牢騷,倒不如入戲院重溫一遍,或再翻翻小說一讀,甚至飛去拍攝地日本三重縣觀光吧。不過要記得撇除消費者的心態,提醒自己抱畢恭畢敬的心接近大自然,「哪啊哪啊」就可以了啦。
黑头发黄皮肤的日本人歌唱他们的传统文化时,近邻的我们羡慕痛惜的同时实在应该反省谴责,没有自我谴责忏悔的勇气与度量,其本身比破坏更让人齿冷。
当我们披上唯物的大氅跨上无神的坐骑,把习俗文化传统格调统统打碎践踏,不破不立推倒重来的革命精神是多么的无知冷酷麻木猖狂。
当我们想重建时,我们什么都打捞不到,根已经断了没了,我们可悲的在可怜的遗址上用可笑的钢筋水泥塑造历史的意境,我们在新址前拍照留影告诉孩子,这就是历史。历史的样子,我们不想说,因为说了也没什么用跟自己也没多大关系,当我们想说的时候,说实话,我们发现其实不是很清楚,只剩下含糊其词抓耳挠腮支支吾吾。
我们告诉孩子,迷信是愚昧的不对的,传统是老套守旧俗气,我们声音很大穿着干净的新衣服处处透着土气。
迷信除了愚昧也有优雅的一面,那是一种情趣,一种坚守,一种宁可信其有的敬意,一个狂欢的节日,当我们赞叹科学的同时给迷信留条退路,这退路也是人类疯狂攫取的刹车。
有时候,一根筋和有点二的日本人是可爱的和可敬的
这当然是一个童话故事。
宁愿相信和当然不信中间有很多故事,有初出茅庐自然什么都信的故事,有曾经沧海仍然心存理想的故事,有芸芸众生成熟老道的故事。吹着冲锋号的年轻人,打着退堂鼓的中年人,鸣金收兵晒太阳的老年人,相信什么不相信什么,不过是个时间问题。
当然也有逆光行走的家伙,一帮少得可怜也不招人待见的家伙让他们自由自在的自生自灭吧。
ps:爱罗武勇——i love u
因为《哪啊哪啊神去村》片名很古怪,在HK译名为《恋上春树》也好文艺的说,以致我一开始便忽略了它,差点错过了一部好电影;它是喜剧,但不等同装疯卖傻的逗笑,而是一种接地气的幽默,承载了冷门职业的汗水与理想,有点类似《盗钥匙的方式》但程度更烈的会心一笑,所以才向身边朋友推荐。
虽然我已过了追梦年龄,能看着年轻人迷茫与成长的片子,还是会感概地回想“当年高不成低不就,下乡或许会是另一个崭新的我!?”即使胡思乱想也罢,倘若人生道路出现歧途,偶尔“犯二”选择也未尝不可。
这部电影也让我联想到同类题材的《海女》、《银之匙》作比较,主角们都是资质平庸、毫无光环,被大城市否定或遗忘,逃离放任到乡下,然后在偏门领域重拾自信。
《海女》是原创剧本,女主角天野秋是个阴沉晦涩的女孩,在东京过着木偶般的生活,存在感几乎为零,一次偶然被母亲带回岩手县北三陆家乡,命运安排下爱上了以捕捞海胆为生的“海女”职业;经历风雨成长,她成为全镇数一数二的明日之星,名气蔓延至东京。
《银之匙》是漫画改编,男主角八轩勇吾长期被父母否定,自暴自弃从大城市一流名校跑到遥远的北海道的虾夷农高“学农”;本以为简单、舒服、没压力的农活跟他预想不一,面对繁琐日常与目睹农家孩子苦楚,让他渐渐认清自己继而有了前进的勇气与动力。
《哪啊哪啊神去村》则是小说改编,平野勇气是个刚受到失学失恋双重打击的落榜生,纵使心态乐观仍然要承受无助的失落感,偶然间头脑发热被林业培训招生宣传材料上的女孩吸引,竟然草率选择去了连手机信号都没有的三重县一偏僻山村接受林业培训,开始了他“伐木工”职业的起步生涯。
三部片的结局都是可意料的发光发亮开创未来,然而角色定位乃至影片表现手法上有些许区别,造就了三种不同风格的成长励志喜剧:
天野秋有自卑属性,从自卑到自信的心态转变是热爱大海之兴致所燃发的;而她的成功是在于认真,无论天资愚钝屡屡失败,其努力执着让身边的人折服甚至被感染,激发了所有配角共同营造了喜剧氛围,与此同时,演员能年玲奈萌气十足让观众喜欢得欲罢不能。
八轩勇吾是逃避属性,他无法逆转那头即将被屠宰的小猪的命运,他看见好友即便全力以赴也不能挽救自家农场,面对并接受残酷之现实,便是他人生道上的转接点;八轩勇吾一角有点过于温柔内敛,影片也带有漫画常见的中二设定和色色的情景,励志有余可惜喜剧效果有限,明显逊色另外两部作品。
平野勇气是犯二属性,半途而废、吊儿郎当的典范,他在求学、实习期间逃跑念头从未停息,只是阴差阳错与一脑子恋爱念头又引导他回来了;演员染谷将太有股浑然天成的憨豆傻气,配合剧中奇葩的村落风土人情,常常被引而不发的桥段使观众顿时放声大笑。他的成长便是被添加了一份“认同”改变了人生,实习期满回到大城市仍念念不忘那份情怀“村里给他留了一块牌”。所以片尾关于平野勇气抉择和彩蛋很赞,极大的加分作用。
从电影领悟到的不算多,人生十有八九很曲折,如果城市混得不顺意,不妨试试犯二下乡去,哪里出彩干那里!
前面很拖戏,到后面就渐入佳境。伐木从技能变成了人生。男主真是天生喜感啊,那五官加怂样儿简直就像kuso漫画里走出来的~~~
就是喜欢日片里的那一点点慢
本来想去练听力的,结果他妈乡音这么重
1.讓演員親自上陣,不論伐樹還是真正爬到異常高的大樹之上,都讓電影變得異常生動;2.當他聞了下樹葉,主動唱起那首伐木者之歌時,突然很是被觸動;3.砍掉百年大樹時,雖然震撼,但還是覺得很心疼
故事的底子太好了,没办法,这么通俗的笔法,还是忍不住五星推荐!
意外的好看 简单质朴纯真活泼可爱 怪不得宫崎骏想拍 根本就像是另外一版龙猫 染谷颜艺不用睁眼都厉害 伊藤英明这种男前角色太棒了! 爱罗武勇梗没翻译有点可惜呐~向山进发吧!带着敬畏!
瞧人家青春片拍的,这么的轻松欢乐,我大天朝那些苦逼作死的爱情戏码简直狗血俗套low到爆了。虽然这片子同样也是主旋律,一切也都在预料之中,但是喜剧元素、人物成长和节奏掌控简直是大师水准,这片子可以拿来当日式青春喜剧的样本戏了,矢口史靖导演精准的手艺活每每都让我想到朗·霍华德。★★★★
励志喜剧,笑声很多,“可看性”比《编舟记》强。大城市里没有废柴主人公的位置,神去村却给他留了一张牌。
矢口史靖导演真是拍“行业剧”的高手,活活泼泼、好玩有趣,《哪啊哪啊神去村 WOOD JOB》就是伐木工人的宣传片,枯燥乏味的体力劳动活,被他拍出了男性幽默、传统民俗和山民真爱,绿色养眼。和以前拍的“飞行员”、“机器人销售员”、“花样游泳队”、“铜管乐团”、“银行职员”一样有趣。四星推荐。
林业是这样:工作做得好不好,要等死后才能看出来。……啊!
真•大片。染谷爬上木头的一刻明白了屌丝的字面意思哈哈哈
一个日本知识青年上山下乡,接受贫下中农再教育的故事。
最后乃神来之笔
和去年《编舟记》一样,日本电影有一种特质是始终它国无法模仿不来的....
日本人总是能把冷门职业剧写得如此生动感人,最早的始作俑者能回忆到《铁道员》吧,从扑水少年到消防员到编字典的这次又是伐木工,实在太神了,极其有爱充满正能量的故事
除了找小男孩那段處理得有點突兀之外,其他也很不錯,輕輕鬆鬆,將敬業樂業,還有與大自然和諧共存的態度都一一表現出來
这样的题材能拍成这样,简简单单,轻轻松松,很厉害。染谷将太真是天天见啊。
矢口史靖真是废柴少年们的好伙伴。
在电影院放声大笑
这片子确实太可爱了,简直就是夏天雨后泥土里的那种味道,让人无法不怀念大东北的林区啊。与很多人喜欢冬天去大东北看林海雪原相比,我偏执狂一般地迷恋林区的夏天。夏天的大小兴安岭是有灵魂的,哪怕一株再不起眼的小树,你都能感觉到他们的呼吸和心跳,那是一种生命的张力,能感染整个世界的幻术。