量子
缺集或无法播，更换其他线路.无尽
缺集或无法播，更换其他线路.优质
缺集或无法播，更换其他线路.红牛
缺集或无法播，更换其他线路.非凡
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
1861年，Johnnie Gray（巴斯特·基顿 Buster Keaton 饰）是西部大西洋火车公司的一名员工，深爱着他的火车“将军号”，还有他的未婚妻（Marion Mack 饰）。南北战争爆发了，他的未婚妻让他去从军，军方却拒绝了他，认为让他开火车更有价值。他的未婚妻很生气，发誓除非看见他穿军装的样子，不然再也不和他说话。北军正在计划一个阴谋，准备劫走“将军号”，给南军来一次突袭。Johnnie发现了北军的诡计，更意外的在北军的阵营里解救了他的未婚妻。他必须将北军要突袭的情报带回南军的阵地，他一路上驾驶着“将军号”，遭遇重重追击。南北军大战一触即发......雪花那个飘即使这样也不是我做的染血王国国王理查德妈妈的男人参孙和达莉拉真不错！光源君2当代风流永远的铭记Red Eyes 监视搜查班他们最好的菲尔来蹭饭第五季我迟到了那么多年龙墓魅影灿烂丁香福岡恋愛白書18黑处有什么钻切钻家和万事兴之花好月圆别逼我结婚风云战国之枭雄星球大战外传：侠盗一号国语后宫1985浪客剑心最终章：人诛篇单身侠积奇玛莉（粤语版）茉莉牌局梦幻岛第二季冰冻蜘蛛疯狂父母我女朋友的男朋友第二部你的请求先热情地清扫吧！！原野神驹浪漫手牵手审讯室：德国极乐宿舍鹰眼第一季海市蜃城永不退缩星梦奇缘
长篇影评
1 ) 《The General[将军号]》妙趣横生
《The General[将军号]》妙趣横生
by @xinl.ve 091130
Movie Rating：Bravo！已出720p，70分钟的电影不占用太多时间，推荐一看。
作为早期默片的杰作，《The General[将军号]》被多部电影教科书选作分析素材，按平行对照理论分析其节奏和叙事的重复及在重复中的变化。
例如处理在同一条铁轨上，两个火车发生的追逐战—-前半段是Buster Keaton[巴斯特·基顿]饰演的Johnnie Gray追击盗走他的将军号机车[The General]的北军士兵，后半段则是北军士兵再回头追逐从北军军营抢回将军号的Johnnie—-同样的场景，整部电影的核心情节，重复的追逐，不同的逗趣细节，看同是本片编导的Buster Keaton如何通过不雷同的技巧进行叙事，并凸显本片的喜剧色彩。
在小细节方面，有Johnnie Gray妄想通过种种滑头手段登记进入军队的滑稽场景，也有他在河岸像模像样指挥炮击的“鬼使神差”之举，不停重复想要达到同一个目的的行动，但每次使用不同的方式，是不是我们在卓别林的喜剧中更为熟悉的场景？流浪汉的卓别林在光天化日摊主的眼皮底下，以各种迅雷不及掩耳盗铃之势偷盗一个个糕点，又或者是他在拳击场上一次次与比他身材魁梧得多的壮汉周旋十二个回合的“艰难”（既有蚍蜉撼树的现实困难，又有不能重复桥段、笑料的创意困境）。
作为与卓别林齐名的好莱坞喜剧明星，Buster Keaton有着把诙谐滑稽的笑料放在由他出演的角色身上的时候，而本片更多的逗乐场景则是放到铁轨及其延伸物，如机车、驾驶者、旁边的电线和其它附属设施上。去时，蒸汽机车的燃料不足是Johnnie紧急装运在路边的板材，猴子掰玉米的做法让观众嘲笑了Johnnie的越急越乱；回时，依然出现燃料问题，则是让Johnnie想要生生掐死他的“可爱的笨女人”，再然后依然是顺手借用木材，而让女人出彩地布置了一道绳索障碍。与此类似的状况还有追逐与被追逐的双方处理通信用的电线，两方都受加水用的水塔的欺负和每次都有的挂车车厢，不通过增加道具而做到细节趣味多多，实在难能可贵。
除了在道具使用和情节设置上的重复对照外，还有种种语带双关的对照，也为电影添彩不少。
序曲交代Johnnie第一爱的是他的机车，第二爱的才是他的女友，这才有了后来Johnnie为了追回将军号而“顺手”解救女友的情节。紧接着是Johnnie去应征入伍，却被排除在外时候发的狠话，“If you lose this war don’t blame me”。了解Johnnie在本片中的身份是美国内战期间的南方一员后，这句话实在让人大乐了。
而且，Johnnie心仪的姑娘给他定下的目标是弄到一身军人制服，那Johnnie又是怎么样干的呢？他弄一身北军士兵制服穿在身上，还蛮像回事的，换一身南军士兵的军服则怎么都是一副流浪汉摸样。俘虏北军军官获得的奖赏是先把Johnnie那一身不合身的南军士兵军服给扒了（看Johnnie的女友和她的父亲二人泪眼婆娑，我又大笑），然后再分发给他一件军官服装—-制服的梦想实现，女友接受了Johnnie。士兵经过军官身边时的敬礼，太不合时宜，不得已Johnnie只得换个姿势与女友亲热的同时回礼给士兵。
再细细品味《The General》的片名，南军募兵处的人士早已说明一名优秀的火车技师的优秀（与此平行的情节是北军回头追击Johnnie时，一堆军人半天没有解决被Johnnie破坏的铁轨，而他们的机师跑下来一斧子就解决），而Johnnie在防备北军偷袭一役上起得作用，难道不是一名将军所能达到的地步么？
回想电影中的每个细节，都让人不由自主嘴角上翘，《The General》妙趣横生绝对属实。
The.General.1926.720p.BluRay.x264-HDMI
2 ) 将军号
作为享有盛名的早期大投资追逐影片，导编演的巴斯特基顿在《将军号》中堪称‘默片时代的成龙’小腰小腿那个叫灵活利索，令90年后的我们幽默之余，更为他拼命投入的演出肃然起敬。作为巨人的肩膀，此片的价值远不仅是8.6分，本片当年拍摄难度之大，剧本配乐表演之经典，无不证明了电影经久不衰的真谛。
3 ) 巴斯特基顿，一位与卓别林同时代的大师
影片拍摄于1927年，但精彩的场景设计却超越了时间的限制。尤其是片中火车翻下山的镜头仅仅用了6周的拍摄时间，可说是即兴创作完成，更加令人称奇的是那些复杂的搏命杂耍戏。铁轨之上，两列火车利用各种技巧展开围追堵截，铁轨上到处设置的路障，搏命的追击，影片虽然没有现代大片的精彩渲染，但是可能一根稻草、水坑都可能导致翻车的后果，就是这种简单现实的剧情设计，让观众更加信服，从心理上和主人公一起经历惊险的生死考验。
转自百度
4 ) 摘录
1917年，家庭演出破裂。伯斯特来到纽约，在罗斯科（肥仔）·阿博科尔的考米奇电影制片厂工作。年末，又随阿博科尔和制片人约瑟夫·申克去加州。和阿博科尔一起工作数年，他像过去献身舞台一样地学习电影技艺。1921年，在申克的支持下，他决定单干。之后一直到1928年这段时间，申克始终是他的良师益友，也是他的制片人（同时也是连襟，他们分别娶了塔尔梅齐姐妹），他主演了二十多部短片，其中大部分是他自己导演的，他享受了充分的创作自由。（杰弗里·诺维尔-史密斯《世界电影史》）
本片被同期上映的葛丽泰·嘉宝的影片《灵与肉》（1926）击败，票房低迷。影评人也毫不买账，对火车司机的惊险表演蕴藏的幽默无动于衷，拍出了自己的巅峰之作的基顿因此大受打击。 （菲利普·肯普《电影通史》）
5 ) 《将军号》--矮矬穷也有春天（重温观后感+幕后花絮笔记）
《将军号》是基顿在IMDB高分榜里的唯一一部，本片充分反映了他编导演的多项才能，用让人忍俊不禁的演出和剧情塑造了一曲完美的南北战争凯歌。《将军号》里，基顿扮演的是一个标准的“矮矬穷”，但是人小志大，他一直渴望为打仗做点贡献。于是在整部作品里，来回两次精彩的火车大战和穿插其中的不断小幽默，让观众看到一出精彩的独角戏，最终他也成为了自己心目中渴望成为的人。
花絮内容笔记：
1.“将军号”在1855年新泽西制造。一年后运到了佐治亚，花费8850美元，重53吨，最快60英里每小时；
2.440引擎是引擎前四个驱动轮；
3.1862年4月12日发生偷车事件；
4.真正的将军号车长是威廉·富勒；
5.在早餐20分钟休息时，劫犯安德鲁分开两节车厢并劫走火车；
6.劫犯最终由于火车蒸汽和木炭燃尽在逃亡10天后被捕，安德鲁最终被绞刑处死；（这里跟电影的区别比较大）
7.林肯为安德鲁一行人颁发了奖章；
8.1926年基顿铺设了铁路并要求使用将军号，当地人不让他使用将军号拍喜剧；
9.火车在桥上被炸用了42000美元，在1942年被打捞起来；
10.《将军号》在1927年于俄勒冈州拍摄；
11.许多场景今天还在；
12.1927年7月23日拍摄了默片史上成本最高的镜头；
13.奥尔森·威尔斯认为基顿长的很俊俏，但长期活在卓别林阴影下；
6 ) 巴斯特·基顿
巴斯特·基顿是与卓别林齐名的美国默片喜剧的代表人物。 这是从网上好多评论中看到的观点。 那么不朝圣一下就说不过去。 于是选了两部评分最高的《福尔摩斯二世》和《将军号》。 这两部电影都快一百岁了，至今仍被津津乐道，很好地诠释了什么是经典。 经典其一是好笑：与卓别林一样，基顿的作品是动作喜剧，是默片，逗乐观众的唯一手段只是画面，只靠视觉传达，顶多再加上一点背景音乐，现在的喜剧电影，可利用的手段那么多，更多的却要靠台词讲段子抖包袱，与百年前真不能同日而语，较之而言先驱们是多么难得； 经典之二是技术的运用：《福尔摩斯二世》里你能够看到精湛的剪辑技术，如魔术般光怪陆离的画面穿插衔接技术；《将军号》令人叹为观止的火车追逐大场面，使你不得不感慨电影诞生短短的二三十年后，人类在工业1.0时代锻炼出的聪明才智已经在电影制作中大展宏图了。 开天辟地的大手笔，注定后人只有模仿的份儿。 喜欢成龙大哥的朋友，这回该知道了大哥的电影就一直是在致敬巴斯特·基顿，那些笑料，那些动作，那些巧合，那些冒险，整体上其风格特征与这位老前辈的黑白作品如出一辙。 再回到开始的话题，拿基顿与卓别林进行比较，两位大师之间的区别也是有的，而且也很明显，有评论总结： “卓别林的电影更像是卓别林的个人秀，用自己的各种肢体语言还有表情在制造笑点；而基顿则是在场面调度上，将所有能构成笑点的道具全都展示在银幕里，以道具的摆放运用来制造笑点，基顿的电影更像是电影，而卓别林的电影偏戏剧”（链接再此：//www.douban.com/people/76707720/status/2147158516/?_i=44547821f05718f）。我觉得说的有道理，但关于道具的表述范围有些窄，应该是电影场景中的一切元素，甚至包括各种角色的参与。两部片子看下来，你能感觉到基顿不只依赖于事先设计的场景和道具，他可以根据影片的拍摄内容和环境就地取材，临场发挥，无需过多的提前安排，却让我们看到了大量灵光乍现的镜头、场景和桥段。 看卓别林我们会记住他的眼神和表情，喜怒哀乐各形于色；看基顿我们也会记住他的眼神和表情—却是空洞的眼神和凝固的表情，那是专属于他自己的面孔，他被人称之为“冷面笑匠”，这副面孔静止不变，是在他自编自导自演瞬息万变的各种场景中保持不变的唯一元素，特征明显，见一次我们就不会遗忘，这张脸的存在与大多数默片依靠夸张的表演吸引观众的主流格格不入，却变成了能铸就经典的名片。喜剧最爱追求反差，或许正是这张静止的脸，加深了观众对影片中那些动态元素的理解和感受，体会到了更强烈的反差，感触犹深。 往小了说也可能是基顿本人并不擅长表情的传达和演绎，藏拙的小伎俩却逐渐也受到追捧，观众爱屋及乌，谁知道呢？ 爱屋及乌的观众喜爱他的另一个说辞是他的电影比卓别林的更纯粹，更立足于电影的艺术特质，更具备电影气质，搞笑也更纯粹，其角色在银幕中忙忙活活上下翻飞有惊无险可以带来更多的轻松快乐，而卓别林的电影却要演绎主题表达思想有些沉重。 我则更倾向于卓别林，电影毕竟不是纯娱乐手段，主流的影片一定会有教化功能传递价值观，喜剧不能只逗人发笑，一笑了之的喜剧也一定不是好喜剧，关心世界关注社会批判现实永远不会错，更何况在上世纪前几十年风云际会的历史时期，卓别林大师几部影片的意义需要当今的我们设身处地的理解。 基顿的《将军号》据说改编于真实的历史事件：美国南北战争中一名南方的火车司机深入虎穴从北方军队手中开回了一辆蒸汽机车。 让我讶异的是：南北战争明明北方赢了，六十年后的美国影片依然敢于把北方军队塑造成反派。
#SIFF#2017年6月25日重看，4.5；经典的追逐戏，销魂的眼线破坏王，忧郁冷面乃无辜表情包集合，想象和天赋领先百年足足有余，永远最爱的喜剧之王；无特效的大片实拍，充分体现基顿的创造力，为电影的献身精神也是令人敬佩；女主也甚是可爱。
1傻的天真，笨的可爱，呆到深处自然萌，老虎老鼠，傻傻分不清楚，默片越笨越有趣。2一小时十八分，精致的无可挑剔，爱情动作战争喜剧，所有元素融合十分完美。 3 平行对照叙事，火车上小格局也有超强张力。4 他的生命中有两个最爱，一个是他的引擎，一个是他爱人 5 一个火车抵上三千士兵
影片场面宏大，布局精巧合理，该片将爱情、战争、冒险和喜剧等因素很好地结合在一起，最重要的是讽刺了人们狭隘的英雄观，是一部非常具有影响力的一部
我勒个去，1927，太厉害了，又追又逃的真过瘾，电影过了一百来年还是这套路啊！巴斯特基顿那个眼线。。。
精彩的铁路追逐，基顿灵巧的在火车上下跳跃，巧妙化解每一次危机。将军号是他的杂技舞台，仿佛所有物体都太过沉重跟不上他的脚步。
看了这个就觉得如今的电影拍那么长都拍什么呢。
带着对20年代默片的偏见去看，震撼到合不拢嘴。火车追逐怎么拍的！上串下跳动作戏怎么拍的！前后对称结构怎么那么完美！怎么天衣无缝的融入战争与爱情！豆瓣的5星根本不够用。
火车的一百万种使用方法。
好棒，太牛逼了。动作喜剧战争爱情，拥有一堆被后世炒了一边又一遍的老梗。默片能做到这么流畅自然又有趣真是牛逼大发了。
挺乐的剧情和表演，巴斯特·基顿是一个很伟大很强大的喜剧演员，看到成龙等一些演员都是他的“学生”，一些人物动作和一些高难度的镜头在1926年便呈现在世人眼前实在是值得赞赏。
看嗨了！完成度之高简直无法相信这是部上世纪20年代的默片，人的身体与机械的运动以及镜头剪辑、故事叙述的流畅平滑，战争场面的驾驭，烟火效果、演员表演的精准生动，喜剧元素的运用自如…即使时代发展技术进步到21世纪的今天，用电脑CGI拍出的《丁丁历险记》，在运动镜头方面的表现也未必比它卓越。
全程高能，场面宏大，风趣恶搞，一来一回的两次追逐，类型王中王。高潮段落的火车坠桥一掷千金，震撼感力压《桂河大桥》。Cohen Film Collection的4K修复华丽，有几段黑白瀑布光看呆了，还有伴随女主的theme有股浓浓的二十世纪乡愁。时代车轮滚滚，结尾忘情长吻，也算谐谑了那场荒诞可笑的战争。
虽不及[小福尔摩斯]那么惊艳，然则本片拥有默片史上最贵场景，火车追车甚为壮观。本片影史地位在于极大提升动作喜剧的地位，叙事对于基顿电影有点多，然则也是对动作喜剧类型的扩充。另外值得关注的是南方立场（[与魔鬼共骑]什么的）。
20170623@影城1厅 #SIFF20 4K重看。 // 20140324：你能相信这是1926年的制作吗？编导演一身+零替身的基顿Buster Keaton先生，您可真神！七分之六片长的火车追逐戏，那调度！最爱喜剧桥段不费言语也不消低俗的肢体卖弄，可我差点笑出了眼泪…… 而且这还是一部动作爱情战争片，这样好吗xDDD
《虹膜》问答讨论比较巴顿和卓别林：卓别林的气质就像小狗，想要亲近观众的意图都明明白白地写在脸上。基顿的气质则更像猫，他并不在乎你是否喜欢他，因为他总是陷在自己的世界里不可自拔。于是我陷入了到底是喜欢猫还是狗的思维大战。
将军号的失与得，前后对仗工整，追逐片形式承载内战图景；类型大熔炉，解构英雄主义。交火场面够阔气，据说火车坠桥一个镜头就花了四万二，于是亏得很惨，口碑一塌糊涂，首届奥斯卡亦鼠目。幽默是件严肃的事情，“只要我一笑，观众就不会笑了。”
为什么这部就是莫名觉得 不那么好笑… 比福尔摩斯二世还是要差上一截。
笑匠基顿的巅峰之作，默片时代的无上瑰宝。永不过时的笑点，炉火纯青的视听语言，大规模的场面调度，对爱情的不懈追求。两场火车追逐戏刺激紧张，丝毫不显冗长。男主角善良、憨厚、诚恳，专注于眼前事，对危险无所察觉。而观众总是喜爱和同情阿甘式的人物，为他所获得的世俗意义上的成功而拍手叫好。
我愛他勝過卓別林。
卓别林无非是多了点底层关怀和讽刺权贵的调调，论喜剧效果绝对被巴特斯基顿完爆。那个火车从断桥上稳稳落地的场面是怎么拍出来的？不可思议。