“你的影子越过界了”正在值勤的朝鲜中士吴敬必对已经成为朋友的三八线对面的韩国士长李寿赫开的一个玩笑,其实这个是导演由此表达的一种不满,是揭露国家现状分裂的状况,希望观众看完能思考.
导演更倾向北方的激进观点,在苏菲审讯的过程中,为了保护李寿赫,制止濒临崩溃边缘的他说出事实真相,吴敬必大骂到“你个狗杂种,你个资本主义混蛋。你知道我等多久了,我要给你们看看共和国的厉害,你这个背叛人民的人。美国佬的傀儡。朝鲜人民劳动党万岁!金日成领袖万岁!
导演接受记者采访时说:“非常高兴在我的影片里说出这样的话”
突破禁区和打破隔膜是导演努力的方向。
当韩国士长李寿赫趁夜深入夜深人静偷偷应约来到朝鲜哨所,等候在那里的朝鲜中士吴敬必伸出了热情的双手:“你做了一件伟大的事,在半个世纪的分裂之后,你中止了我嫩悲痛耻辱的历史,冲破障碍统一国家,李寿赫同志,我们欢迎你”大家在秘密的地下室里把酒言欢。
在交往中有融合也有隔阂。深夜,南北方的兄弟欢聚,白天,他们又在各自的兵营里将对房子作为假想敌来训练,猜疑是双方不可避免的,因此南成植会小心翼翼的问李寿赫:“你记得朝鲜俘虏交代的吗,戌边的部队学会怎样诱惑对方越界”
对于在三八线两侧值勤的人来说,双方既是势不两立的敌人又是亲密如兄弟的朋友关系。这种情感是十分复杂的
导演的意思是把现实的东西展示给我们看,让人们了解历史,真心希望放下武器,回到从头。
爱恨纠缠,信任与猜疑并存,五十年分裂造成的隔膜与血脉相连的统一的愿望同深深植根于南北双方的人民心中。这与朝鲜半岛的三八线南北的两国关系也形成对应。
2000年正是此片公映的时候,当时双方关系取得历史性的突破。年中时候,金正日和金大中签署了一份《共同宣言》,声明南北双方就民族自主统一,离散家庭聚会。扩大经济交流合作等五项内容达成了协议。在迈向统一的艰难跋涉的道路上,韩国电影人努力也起到了推波助澜的作用。
《JSA, Joint Security Area》讲述四位在南北韩双方士兵之间如何从对立的驻守边界军人尝试摆脱敌对的思维而渐渐发展成为好友,再以残酷的悲剧来终结四人之间的情谊,背后所要传达表现的着实引人深思。而对于两个常年处于敌对状态的同胞国家,电影用跨越禁忌的题材来表达人性个体与国家体制之间交织的残酷与各种不必要的历史障碍。全片以来回倒叙时空交错的方式制造悬疑的剧情,让人看得丝丝入扣。用温和的黑色风格揭露在意识形态下的政治立场对人性所造成的巨大影响,而人性在巨大沉重的历史包袱底下尝试摆脱那些该死的政治体制,其背后的残酷在意识形态的体制下最终还是显得异常的渺小。
我相信当年南北韩人民(据知这是首部得以在朝鲜上映的南韩电影)看此片所受到的感触是异常巨大的。我更相信当他们看到戏中四位原本已经摆脱那该死的意识形态体制的好友,在最终还是被心中长期所灌输的敌对怀疑之心而拔枪那刻,还有两方军队为了那本不存在的危机而互相开枪扫射必然感到痛心疾首,为本是同胞的互杀感到心寒。
喜欢电影利用那仅仅一米之隔的警备区界限,来表现出现实中的人性荒谬。一切只是相隔一线之差,会造成巨大的分歧到底是人性还是体制?要坦然放开胸怀的微笑,还是紧扣枪械死守那历史包袱长期处于互视敌对的无谓状态?对生命来说,从生活角度出发,对本是来自同样血液的民族同胞来说,这不正是现实中最大的荒谬吗?
导演在表现四位好友之间的情谊部份刻意加强其人性简单纯真的一面。原本都是无时无刻提高警戒严肃不可胡戏的驻守边界军人,每当四人趁夜聚在一起时,开心毫无避忌的互相嬉戏,之间的友谊早已把意识形态的包袱抛掷脑后。但残酷的现实最终还是迫使四人以死亡的方式将他们分离,铸成大错的是人性还是体制?
影片最后把那张照片转黑白色然后把四人同时插进在同一空间的画面可说是高明的结尾。这画面不单是缅怀四人曾经的友谊,当中更广义的交织暗示了四十多年來同胞互相對立的身份只要换个积极的人性角度来看待,所有的一切都不该被时间空间的历史包袱所约束,就如照片中的其中三人如果没有死,当他们像照片般同时出现在同一时刻,站在那共同警备区,但心中不再是体制下的敌对而是心中都有一份同胞的情谊,那世上还有什么比这更重要的?
南成植俯下身把小郑的皮靴擦得锃亮
快枪手失去理智化身嗜血的杀人机器
年轻的朝鲜士兵在生日当夜殒命
永远不会被打开的崭新颜料
悠悠哨声随着烟团吐出
被书信打破的玻璃窗
美国制造在红旗下闪着锐利的银光
说着相同的话,流着相同的血,长达一年的地下朋友,却因身上的制服不同而举枪相向
卡壳的子弹没有击杀第三条人命,却把其他一切都打碎了
扳机扣动的瞬间所有情谊都已归零,伴着鲜血一同死去
那些北方听不到的歌,看不到的书,都在枪炮下,火光中,随逝水滚滚流走
那条地雷螺栓或许真的在保护李秀赫不受侵扰,于是他只能饮弹自绝
走过桥后,没有人能再回首,所以骄傲的军士选择永远沉睡在桥头
十月的雨夜,岗亭里他们交换军帽相互依靠,紧贴的肩膀把背后的元首肖像遮挡得严严实实
彼时素不相识,面对记者的镜头,他们不约而同地微笑,终于拥有了四个人的合照
看完韩国电影《JSA共同警备区》,精神受了点刺激,想说些什么。
1.韩国人真是拍情感剧和民族主义电影的伟大国度。
不是说这有什么不好,只是宣扬民族主义不应该太弱智。我讨厌银幕上中国式的民族主义,比如那该死的《举起手来》(看这电影我真感觉智商和人格受到了双重的侮辱)。
民族主义电影拍到《共同警备区》这种程度,确实蕴含导演真挚的感情。
“分隔了半个世纪,跨越屈辱与痛苦的岁月,打开统一之门”是电影里主角们对自己违反军队纪律私自聚会的安慰。想一想朝鲜半岛的历史,主角们以浑厚低沉的声音说出这句台词的时候,确实会让身心俱疲的Korean们鼻子一酸吧。
2.国人应该反思自己的民族主义了。
近来网上大陆粪青和台湾粪青吵得热闹异常,大陆人说早晚打倒台湾总统府,台湾人说就怕不来打。似乎国仇家恨到了必须要屠光台湾人民才能雪掉的程度。不知道为什么本来的一家人会仇视到如此程度,也不知道为什么就没有导演敢于站出来反思一下国人的爱国教育。同样是民族主义电影,《共同警备区》致力于渲染那种韩国人心中永远的痛,而国人还只是停留在那可笑的阿q精神上……
3.这该死的政治。
记得《阳光小美女》上,一家人坐一辆破巴士去加州,路上爷爷谈起“年轻人的追求”,谈话内容真的是少儿不宜,这时,戴着耳机的“小美女”摘下耳机,问爷爷在谈什么,爷爷脱口而出“Politics”,委实让人只有冷笑的份。《共同警备区》上,因为意识形态而分隔的人们,相聚的时候总是想努力摆脱这该死的政治,他们拍照的时候会努力不让金家二主的画像成为摄影背景;“大哥”听到李秀赫的“劝降”,会把吃进嘴的巧克力派再吐出来,然而玩笑过后却会再吞进去。然而人终究是摆脱不了政治的,要不然,郑于真不会死,李秀赫也不会死……
当画面定格在那张四人同时出现在板门店的照片的时候,会发现这个世界真的是很残酷。“片尾的画面由动转静,由彩色变为黑白,他以那张游览者无意间拍下的4位主人公在一起的照片结束。他把4个士兵的友谊永久的定格在胶片中。”
最后那张照片让我在电影院里哭得稀里哗啦。。。
见微知著的大气结构,人物情感饱满细腻,手法上虽然看出明显刻意安排的痕迹,但是在残酷的现实面前,任何戏剧安排都不会显得过分。一张照片中的四个人,最后只能死在不该自己担承的内疚里。
最好的韩国电影之一,最后一幕绝了。
这是朴赞郁在视听语言上表现最平庸的一部电影,却是豆瓣评分最高的一部电影,可见艺术本体和大众趣味之间总有很大的鸿沟。最后照片的一幕很动人,又是整部影片的缩影。以一个旁观的视角目睹一场非常环境下的兄弟情,我们都是游客,看见了这不可能发生又很能够共情的情义。
有着相同的语言、历史和文化,却不得不把自相残杀作为政治正确。这样一个被撕裂的民族,流的泪中都带血。Make love, not war。愿望越美好,现实越残酷。
大赞朴赞郁,结尾那场持枪对峙戏对人性表现的太他妈精彩了,还有那张旧照片,和那首伤感的歌,这些都是战火中比杀戮更闪光的事。
民族的哀伤啊。电影真是一门伟大的艺术,可以寄托所有的思想。最后的一张黑白剪影配上哀伤无奈的音乐,是全片的灵魂所在。朝韩问题一直是半岛人民的痛点,无奈身为普通民众对此无能为力,好在还有一些能为此努力的人制作的一些优秀作品,共同警备区就像一首诗,代表了许许多多半岛人民心中的痛,和共同的期待。想想我们曾经的历史,想想我们的人民,连作诗的权利都没有,真是可悲可叹。
朝鲜南北士兵的地下友谊,这看似荒诞的故事反映的却是苦涩和更荒诞的现实,fucking war。
朝鲜的世袭独裁统治才是阻碍南北统一的障碍,而南北人民都是善良的,最后的照片也是点睛之笔。★★★★
分多次才看完整的片子,曾经差点就被我否定了,只是后来看网上评价实在很好,就重新完整看了一遍,发现真是好片,看来看片一定要完整连贯啊~~
应该算是第二部让我感动的韩国电影吧,作为中国人,我想对于这部电影会有异常深刻的感受...朝韩 / 海峡
剧情翻转做的很棒,两千年的作品呀,不比诺兰差。
【A】无论什么时候看都会被感动地一塌糊涂,尽管这个故事从一开始就是虚伪且违和的,但通过被创作者精致包装的情感内核,观众仍然会坚信这个“罗生门”中最悲情的“真相”。当观众下意识做出这一反应时,也间接证明了韩国电影在类型片元素的借鉴与学习中成功将富有韩国特质的题材与价值取向融入其中,并开拓出独具本土风格的商业特质和艺术主题。另一方面,朴赞郁也证明了自己的实力:通过芦苇丛的摆动将「风」这一元素视觉具象化捕捉;板门店的界线与对立的窗口都是两方友谊的证明;剪辑上对动作/剧情的省略反而创造出内在的影像活力;而结尾那张唯一的合照更是神来之笔,永不过时的手法。但朴赞郁拍的实在是太工整了,所以总感觉把导演名字换成奉俊昊好像也不违和....
这是一个圣诞颂歌式的温暖故事 芦苇地雷那场戏很赞 chocopie的梗 李英爱美....不得不承认,韩国人确实能拍电影,侯导说的对,本世纪只剩韩国还能拍出这种男子汉气质的片子了;剪辑功夫相当了得
幸亏是十多年前的作品,这要搁现在,绝对是腐女拯救宇宙的完美注解。
重看《共同警备区》,不管这个立意的三观多正,多么韩式煽情,隔了十年再看,还是太假了。韩国士兵因误踩地雷被朝鲜士兵相救而结识,两韩两朝士兵成为四兄弟,在共同警备区里开Party,这是根本不可能的事。属于典型了为了创作而把政治问题简化。当人性议题放在一件不可能发生的故事里时,从开始就是不可信的,也就缺少了艺术作品的分量,罗伯托·贝尼尼的《美丽人生》把纳粹集中营当成一场游戏同理,也是虚假的虚构。想用两方阵营来代表渴望半岛统一的和平愿景,同时加入李英爱这个北朝后裔瑞士人做第三方视角,人物是功能化的,缺乏真实基础。朴赞郁使用了大量摇镜、相似场景的镜头渐变来过度衔接回忆插叙不同的时间、空间,交叉剪辑是比较个人特色的。但一些星空特效镜头看起来特别假,放入这种严肃题材很违和。
本是同根生相煎何太急
两次拍照:“角度总是不对”、“靠紧一点”的三人和因此被挡去的两金、南成植的缺席(隔世四人合影,无奈缺一);被递还的飞过界的帽、美国游客在屡次劝阻下执意拍照,拍下了四人没法独立完成的、唯一的同框相。政治原因的不允许,隐秘人情的被记录。感动。
荒谬的政治扭曲了人性.
其实没觉得多好多震撼