黄飞鸿之二：男儿当自强

      很久以前小的时候就看过这部片子了，但是最近狂爱徐克，所以又特意下了这部片子来看。越看越觉得这是一部武侠片却又绝不单是武侠片。是武侠片，也超越了武侠片。

    影片满是徐克的影子，浓重的色彩，还原的很逼真的近代东方，还有白莲教的小姑娘，徐克的电影总是体现不出什么浓重的个人特色，但是都看得出是他的作品。就像大家为什么喜欢皮克斯一样，因为皮克斯在动画中也掺杂了对爱的诠释，徐克也总能在武侠中浸润他的人生感悟。

    片中构建的近代社会是那样熟悉与陌生，三方势力此消彼长，洋人、官兵、白莲教分别代表了外国势力，官府势力与愚昧的民间势力。三方互相利用，互相制约，反倒是洋人好像是待宰羔羊一般。看了让人很是奇怪。

    而孙中山与陆皓东代表了清新的新势力，孙文可以站在黎明的船头继续革命，而皓东则见识到了最阴暗中国的绝望，为革命而死。我想在这部片子里，徐克也有一定程度的混乱吧。所以他全面真实的表达了各个层面。包括那个茶馆喧嚣中独唱的老者。

    片中所有的演员都是超一流的，尤其是甄子丹，得承认重看这部片子大部分原因是想重温精彩的对打和年轻的甄子丹。他也果然没有让我失望。除了死的鼠头蛇尾，他没有留下任何遗憾。

    所以说这是一部最好的武侠片，集家国精神与一身，既有天涯飘零之感，又有儿女情长之态。

    不愧了徐克大侠的胸襟。

    最爱的还是那首曲：

 飘零去，莫问前因，只见半山残照，照住一个愁人。去路茫茫，不禁悲来阵阵；前尘惘惘，惹得我泪落纷纷。想学投笔从戎，图发奋，却被儒冠误了 使我有志难伸；想学一棹五湖，同遁隐，却被妖气笼遍，远无垠。还说什么石烂海枯，情不泯，你看沉沉暮霭，西风紧，南飞北雁，怕向客中闻。平安未报，自问心何忍？空余泪眼，望短寒昏。想我深情博爱，两无能。今日依楼人远，天涯近；从此飘萍和断梗，几许深盟密约，从此都无凭。

纳兰元述（甄子丹），有勇有谋，年纪轻轻就当上了提督，还能说一口流利的英语。

不光这样，在和黄飞鸿（李连杰）切磋完武艺后，还发出了“百姓是当官的衣食父母。但是在这个时候，本官空有一身武艺，也独力难支。哎，真是惭愧极了。”的感慨。

在英国领事馆里面，用英语和卫兵交流，要求进去搜捕孙逸仙。

卫兵：“This is British Territory.（这是英界）”

甄子丹:“You are now in China! Not in Britain! You shouldn't talk to me like that!（你们是在中国，不是英国。你不该这样跟我说话）”

这是多么的长中国人的志气！！！

“兵行险着，世事如棋。我们当兵的，都是人在江湖，身不由己。”空有一腔爱国热血，却是人在江湖，身不由己，多么的无奈。

在英国领事馆参赞对提督的执法感到有异议的时候，"This is China，not Britain. " 用行动捍卫了我国的主权。

这么一个好青年，在用布棍缠住李连杰的时候，却被李连杰用断开的竹竿划了脖子，一个经典的日式飚血后，就这么挂了。。。

《方世玉》里面，赵文卓被李连杰做掉了，结果逼着人家只好去演电视剧了。

《精武英雄》里面，周比利被李连杰做掉了，前轻中量级自由搏击世界冠军，至今唯一的世界级华人拳王，还开有武馆，结果却只能在其他的电影里跑跑龙套。

《英雄》里面，甄子丹，你丫完全不长记性，演个长空，被李连杰用时间停止做掉了。后来跟着洪金宝演个《杀破狼》，不一下就红了？？？

是的，跟李连杰混是没好下场的。

如果非要从黄飞鸿系列电影中挑出一部最出色的话，那么百分之九十以上的人大概都会选择第二部《男儿当自强》。第一部毕竟是筚路蓝缕，首开风气之作，无论风格和内容上都还保留着旧式功夫片的痕迹，故事的节奏也有些偏慢，是胜在情绪，而非意境。而到了第二部，则给人以“江海横流，豁然开朗”的感觉，完全是新思维，新格局，连人物也少了凝重多了幽默，镜头的转移写实中透着洒脱。

　　其实初看《男儿当自强》，很许多HK的影评家一样，觉得黄飞鸿似乎变得有些无足轻重了。整个故事也偏散，每一个桥段都好，处处有亮点，整体上却有点杂。幸而，这一部的叙事很沉稳，耐得住性子，可谓“杂而不乱”。

　　故事以1895年广州起义为背景，其时正逢中日签订《马关条约》，格局是前所未有的广阔。但徐克并没有正面去叙述广州起义，而是以白莲教的野蛮行径，黄飞鸿坐火车从佛山来到广州为开端。穿插着黄飞鸿与梁宽这对师徒的种种搞笑，与十三姨感情上的欲说还休，单从人物的塑造来讲也是血肉丰满，丝毫没有被宏大叙事给淹没。



　　小角度叙事本是港片最擅长的，但《男儿当自强》比较独特的是，它展现的并非港片里常见的“街坊式正义”。比如《十月围城》中就描绘了个人参与革命的私人动机，仿佛是很人性很切近也很新式，但这种处理，又与《鹿鼎记》中的韦小宝有多少差别呢？黄飞鸿不同，某种程度上，他代表的不是小市民，而是中国近代社会里的“乡绅阶层”。徐克曾说：“我觉得黄飞鸿作为民间英雄偶像相当辛苦，要背负很多的包袱和责任……黄师傅的观点太过传统，对外来的价值又不是捉得太准；他在当时成为民间英雄，主要是因为感情因素和他与当地重要人物的关系。”

　　黄飞鸿是贴近民间的“士”，对家国之事有着自然而然的忧患，又和一般的老百姓一样的迷茫，看不到希望所在。在第二部里，无论孙中山还是陆皓东，对黄飞鸿在精神上启迪都契合了黄飞鸿本身的迷茫，既合乎人情事理，又有醍醐灌顶之效。

　　我一直认为，做艺术能不能打动人，不在于你秉持的是精英的逻辑还是老百姓的生活哲学，而在于事理的妥帖，人情的体味。一部片子有了人情味，又不显得刻意迎合，那就成功了一半了。

朝天观与同文馆，改变与阵痛

　　《黄飞鸿之男儿当自强》故事发生在清末的广州，相对其他地区，这里应该算是比较开放的地方。满清闭关锁国时也曾独留番禹（即广州)作为通商口岸。康有为也曾在此开办万木草堂，宣传维新变法思想。

　　起初，当我听到黄飞鸿去营救同文馆的学生时，只当是徐克犯了个历史错误。只因洋务运动时设立的京师同文馆过于有名了,以至于我忽略了原来当时广州也有设立同文馆，教小孩子学习洋文和自然科学，当时位于朝天街。
　　于是很自然的，我便联想起电影里白莲教的巢穴“朝天观”,历史上是否真有此观，是否的确在广州不得而知，但既然在电影里安排在同一条街上，必有寓意。
　　或许徐克想说的是，数墙之隔，一边是革新，代表着中国的未来，另一头是守旧，象征着变革带来的阵痛，人们身处愚昧中的彷徨。

　　那么，革新是否一定好呢？张鸣在《辛亥:摇晃的中国》中曾说，在中国的清末民初，进化论思想占据了主流思想界的统治地位，中国人什么都想学最新的最好的，可是很少思考什么是适合自己的。他甚至认为清末最适合的政体不是共和体制，而是君主立宪制。举的例子是日本的崛起。但我以为，日本与中国国情不同，日本在改革之前是幕藩体制，与欧罗巴社会的封建领主制颇多相似之处（见唐德刚《晚清七十年》）而在中国，不得不说满清异族统治，乃是君主立宪制不可能实现的最重要原因。一个占少数的异族统治政权，当面临强国与牺牲统治权的两难处境时，它几乎天然地会站在革新的对立面。这也是为什么辛亥革命时期，“反清”思想会“借尸还魂”，死灰复燃。

　　譬如《男儿当自强》里的纳兰元述，也知道电报铁路是促使中国进步，何尝不知道白莲教祸国殃民？可是为了镇压革命党，牵制洋人，他们不得不放纵白莲教滥杀无辜。

　　黄飞鸿说得好：欺神骗鬼，还说什么救国救民呢？
　　那么是否神灵都是虚假，信仰科学就不该信仰宗教呢？陆皓东与黄飞鸿到大使馆与解救的孩子们汇合时，曾有有一番关于神灵的探讨。
　　黄飞鸿说：为什么西方的神都如此痛苦？
　　陆皓东说：我们小时候信一个神，长大了却信另一个，直到有一天发现所有的神话都是谎话

　　这MS是无神论，但是前一部《壮志凌云》中也有传教士对黄飞鸿说：物质的世界是短暂的，精神才是永恒。黄飞鸿反问：那上帝能帮我作证吗？（当时他被人冤屈）；可后来宝芝林被人纵火，还是这位传教士站出来为他作证，甚至在危急时刻为黄飞鸿挡枪而死。其后几部黄飞鸿中也经常看见传教士的身影，包括十三姨也是天主教的信徒。
　　所以，在我看来，关于宗教信仰，徐克也是矛盾的。一方面知道神灵不可依靠，甚至有时候是人们逃避的借口，但另一方面他又无法否认这些传教士带来的先进文化对中国的影响。

　　很多时候，艺术家只是有感而发，而不见得能够寻觅到答案。关于宗教与科学，一个是未知领域的恐惧和慰藉，一个是不断探索中占领的桥头堡，这也是人类永恒的矛盾吧。

只争朝夕的救世理想

　　且不谈宗教玄思，对于晚清的中国来说，任何一个有理想的人，都无法袖手旁观。时间不等人，而我们却落后得太多。孙中山和陆皓东每一次见面都要对表，这显然是富有象征意义的。陆皓东也对黄飞鸿感慨过，中国人不知如何利用时间。

　　革命者虽然不见得不犯错误（往往是要犯的），但他们身上那股子恢宏的生命力，却在暗夜的时刻熠熠生辉，犹如启明星的升起。

　　不知多少次重温这部电影，每当看见孙文与陆皓东握手相誓，无论谁牺牲了，对方都必须坚持下去，都会不自觉得热泪盈眶。当陆皓东与黄飞鸿同闯朝天观，三步一回头，同文馆的学生们望着他，也一样的热泪盈眶。此时与彼时，仿佛时空融合于一体，徐克就有这样的本事，让热血情怀融通无碍。

　　朝天观中黄飞鸿与九宫真人一战，体现了黄飞鸿除勇武之外智慧的一面。面对被煽动的群众，陆皓东拿着枪亦只能感慨：中国人都这样，还有的救吗？黄飞鸿却灵机一动，假扮原始天尊，来个“神打神”。混战中，陆皓东不慎失手打死了一个被“刀枪不入”蛊惑的小女孩，这份代价可谓“写得周全”。然而还不止，为保革命党名册，陆皓东也牺牲了，纳兰元述也死在黄飞鸿的手中，梁宽也身受重伤。

　　当黄飞鸿师徒终于克服重重难关，来到码头送孙先生离去之时，他们的手中只剩下一块陆皓东临死前留下的包袱布。黄飞鸿遥遥一掷，孙文接在手里，迎风抖落开来，那是中华民国的青天白日旗……

　　前面有朋友询问，最后送别时候那悲壮的音乐出自何处，我搜索了下，原声碟中似乎并有包含这首曲子，但旋律听起来与《龙的传人》有几分相似。网上有高人指出，那是改编自《龙的传人》和《中华民国颂》。前面是两句是"龙的传人"里的 "遥远的东方有一条江它的名字就叫长江" ，高潮部分取自《中华民国颂》。不得不佩服黄沾的才情，一经他的改编，配乐就不止是雄壮，更夹杂着心绪万千，心事浩渺，随着海风伴着浪花一点点荡漾开去。

　　孙文那句台词更是点睛之笔：但愿朝阳常照吾土，莫忘烈士鲜血满地。正是“万家墨面没蒿莱，敢有歌呤动地哀。 心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷”。

1、西为中用，中为西用，中西合壁才是未来。所以黄飞鸿极力保护的是那些学英文的中国孩子。

2、神之所以为神，是因为他站在神坛上。所以黄飞鸿要把白莲教主打下神坛，而白莲教主却极力保持双脚不着地。

3、黄飞鸿与陆浩东被白莲教众包围，黄飞鸿不得不装神弄鬼才能引出白莲教主。面对野蛮和愚昧的时候，是否只能用跟他们一样野蛮和愚昧的手段？

4、肉体上的疾病好治，精神上的疾病，100多年还是没有治好。