动物身上的感官,眼睛与耳朵最重要。这基于求生的本能,越敏锐的视觉与听觉,越能帮助动物躲避袭击。
电影是门视听艺术,作用于人的眼与耳。(这是否决定了电影必将成为大众的艺术?)
在默片时代,视觉占绝对的主导地位;待有声片发明后,听觉逐渐占据优势。
倘使由此角度划分喜剧,可以分两类:以视觉主导的和以听觉主导的。
前者以默片时代的动作喜剧为主,身体/姿势,卓别林和基顿。
后者是有声片时的神经喜剧为主,台词/声音,卡普拉和霍克斯。
动作喜剧的余波:塔蒂/憨豆-卓别林,成龙/苏雷曼-基顿。
神经喜剧的余波:伍迪艾伦-霍克斯。
那么,刘别谦(《你逃我也逃》《妮诺契卡》)和比利·怀德(《玉女风流》《战地军魂》)的政治喜剧归入哪类?
哪类都不是。因为它不是以身体或台词为侧重点的喜剧,而是建立在讽刺上。
讽刺喜剧是以内容而非形式界定的喜剧,与有无声音没有关系。默片同样可以有讽刺喜剧,比如卓别林的《大独裁者》。
影片的叙事非常简单工整,也是两男共争一女的情感线,并以格兰特和拉塞尔的离婚和复合作为影片的叙事主线。在开篇工作室那场戏中就交代了二人的性格和身份:格兰特作为男上司注重工作和利益,为达目的不择手段;拉塞尔作为女下属,追求婚姻和爱情,二人意见相左是离婚和辞职风波的主要原因。而作为“好丈夫”的贝拉米则是一个彻头彻尾的工具人,性格单纯老实,是格兰特眼中的“乡巴佬”,完全作为格兰特的对照组出现,两个人代表了两种截然不同的生活方式——激情和平淡,而故事也是拉塞尔逐渐认清内心,放弃平稳,回归记者的过程。在爱情线之外,穿插了一条事业线,对感情戏起到了重要的推动作用,即厄氏的冤案,市长为了即将到来的竞选而要处死一个代罪羔羊,甚至隐瞒州长的缓刑信。这里导演设置了一个deadline,女主的火车晚上9点发车,她必须在两个小时之内写好通讯,并在明天7点之前见刊,配合上神经戏剧特有的密集对白,给观众营造出非常紧张的氛围。而厄氏的越狱也成为了整个故事的转折点,女主无法再置身事外,一个劲爆的新闻对于一名记者是致命的,这也致使她选择留下帮助男主完成最后的报道。
影片相对真实地还原了40年代美国报业的情况,没有冠冕堂皇的新闻理想,更谈不上所谓的真实性。格兰特选择介入这件事完全是出于报社的利益和立场,女主在最初选择撰写报道,也是因为金钱,而一直推动她不断深入调查的也不是人道主义关怀,而是对新闻的一种狂热。更不必说其他报社的记者将记者的劣根性展现的淋漓尽致,争分夺秒地捕风捉影,挖掘各种和事件无关的花边新闻和流言蜚语。但导演的目的并不在于去批判他们,而是展现新闻业态的常貌。毕竟从伦理层面去审视这部影片的话,格兰特的所作所为完全是一个反派,偷钱包、给假钞、绑架老太,各种手段层出不穷,难称正人君子,但影片在结尾巧妙通过女主情感的转变淡化了这些行为的伦理性,而是变成了格兰特对拉塞尔穷追不舍的爱意的象征。
影片诞生于1940年,这是一个特殊的年份,影片中也交代了一些重要的事件,如欧洲战争、中国地震。整个美国社会充斥恐慌和猜疑,这也给自大萧条以来的神经戏剧提供了生存的土壤,影片中tough woman的经典形象,对抗政府的中产阶级以及对公权力的丑化和调侃有着深刻的时代烙印。此外,彼时距离《公民凯恩》问世还有一年时间,霍华德霍克斯已经为观众呈现出了完全不同于奥逊威尔斯的美国新闻样貌,中产的职场罗曼史、插科打诨的处世态度以及真实战胜腐败的神话,可能比凯恩的“报业大亨成长史”更加符合那个时代观众的审美。
重看,依旧被演员演绎Overlap密集台词的功底和霍克斯顺势而为的运镜和剪辑所震动,但也依旧讨厌结局,既然大家都不是好鸟,带着光环的主角怎么就破镜重圆了。
我并不反感[女友礼拜五]里那机关枪一样、一句叠一句的语速,正相反它们是本片最好的部分。你不是在听他们的每一个单句,而是像听交响乐一样听一个整体感觉。但我难以苟同本片展现出的道德观:难道这样的新闻观是正确的么?难道男人靠这样下作的手法,最终居然是值得女人的芳心么?
这语速简直了从头到尾不让人透口气,非要形容的话就是好声音从头到尾就一直是华少在念广告啊!但我毫无疑问是大爱怀德翻拍的那一版!这部也挺好的但无论如何都觉得这结局实在是太平庸了啊。
哈哈,笑死了,一口气我都舍不得看完,连里头的MAYOR都说:"well,boys!not so fast!" ,看到最后都没看出是加里格兰特,萌死人的动作。求央视国配版!哈哈
这是一部前所未有的最黑色、最严谨、最诙谐的经典喜剧。这部根据1931年“满城风雨”重拍的影片中,通过霍华德·霍克斯创造的霍莉·约翰逊这个女性角色,你可以了解到很多鲜为人知的新闻内幕。这是一部热闹、时尚、同时又极具讽刺性的佳作。特别值得一提的是影片中对白的语速...神了!
过去一直以为在好莱坞有两个大导演一向是对政治退避三舍的,这两人一个是希区柯克另一个就是霍克斯,不过至从看了本片以后才豁然开朗,霍克斯不是对政治不敢兴趣而是他一向用他的幽默和嘲讽方式来解读他眼中的政治。本片后来被怀尔德翻拍成了彩色影片满城风雨,基本上完全是克隆了本片。
more about the nasty newspaper business than about love
机关枪似的台词几乎把我砸晕了,剧本很强大,矛盾和冲突接连不断,节奏之明快几乎无法让大脑休息;可怜的未婚夫三进宫!
话剧改编的电影,大段的台词被连贯性的表演压缩成连珠炮前后景的表演让人记忆犹新。比起之前看过的育婴奇谭,这部星期五女郎缺乏一些喜剧笑点,却另有自己对社会传达的主题,完全不一样的作品。坏坏的加里格兰特最后还是夺取了女主角放心,这个设计很有意思。
耳朵快听炸了 这大概就是四十年代的社交网络吧 纯粹靠飞速对话耍机灵来撑 想要摆脱这种生活的女主最终还是被心机前夫强行拉回 全片一路高潮但却实际上呈现了一种反高潮 许多台词是没有任何意义的纯粹是为了凑数和增加台词量与整体的被对话充斥的氛围 霍克斯通过这种“过度”设定构造了一个没什么道德没什么营养的浮夸媒体世界 而同时明知前夫鬼话连篇的女主最终依然没法摆脱倒在这部表面上的喜剧里种下了悲剧/形式上节奏掌握很差 但算是开创了烧脑话唠片的先河
睿智、节奏鲜明,经典佳片
A very good melodrama. People tend to speak faster in old movies but not so fast!
霍华德·霍克斯的确是导演中的全才,各种类型片都在他手上延拓了边界。本片堪称影史语速最快、台词最密集的作品之一。不仅笑料、冲突和情节演进大都由对话完成,更难得的是不少场景都有多人同时讲话,包括两人或多人打电话,以及在打电话的同时还要应对身边其他人的吵闹与叫嚷。为了适应连珠炮式的语言轰炸,剪辑频率也明显降低,多用长镜头或简单的连贯性剪辑。这些都让演员的表演与场面调度提出了更高要求,构图上也是做足了空间利用。内容方面,在完满解决双线冲突的同时将记者、警察、政客都黑了个遍,放到今天来看也基本不过时。加里·格兰特的确很适合演这种油滑诡诈的角色,相比起来,詹姆士·史都华则更多出演一身正气的人物。(8.5/10)
这可能是我看过的台词密度最高的电影,主要场景只有两个、但事件发生频率之高让人叹为观止。而且还是开放式结构、内涵无比丰富,对新闻、政治、爱情的或显或隐的展现都很有意思。
这语速,简直无敌了!
精妙的喜剧,比利怀尔德有个相似剧情演绎的《满城风雨》,也很精彩。
记得是史上台词最多语速最快无法字幕翻译的奇片。这部神经喜剧比起霍克斯,倒是多归功于豆瓣词条上未显示原著编剧Ben Hecht(天才,很多经典作品都有他的润笔)和男女主角(终于能体会《西北偏北》麦田那场扑倒戏,加里·格兰特是加入了喜剧表演的)重看。在研究室戴着耳机捂着嘴巴笑。
事业型女人的死穴就是她的事业。这部神经喜剧的脱线程度远超《一夜风流》,高密度快语速的对白频频让故事走向闹剧的边缘。竟然觉得年轻的发哥有些许加里格兰特的影子。女主角很搞笑也很可爱。
剧情极尽夸张之能事,台词像机关枪一样嗒嗒嗒扫射不停,随便让角色去死却拿来作乐。美式无厘头,我讨厌这种电影。
语速真快,翻了一下背景,据说是平均每分钟240个单词……对话戏,故事老套,全靠对话撑。闹,真是闹。