这电影近三个小时看完 真是浪费时间。
我是看完跛豪 看影评里有人提到 疤面煞星,就来看的 。
对比跛豪 真是差远了。除了豪宅富丽堂皇一点 其他都是差的无语
就这男主智商和情商 能当上黑社会老大 拉美人都这么弱智吗?
电影这么长篇幅,没看到男主任何谋略,也没看到多少奋斗,就是凭着几句狠话,莫名其妙突然就飞黄腾达了。越到后面越烂尾,男主越看越惹人讨厌 恨不得他早点死 电影早点结束。一个黑社会老大 没有一点城府 总是喷粪 四面树敌。之前一直铁石心肠,轮到关键杀人的时候 看到要伤害妇孺老幼的时候 紧张墨迹的跟猪一样。电影通篇毫无逻辑。
超级浪费时间,跟跛豪 教父系列差十万八千里,宁可看动画片 也不用浪费时间在这里,
怎么说呢,每次看湖南卫视我都觉得难受,上面的爷们儿总是太柔软。我不是说我自己多么的不柔软,只是,我期待看到的男性形象更加刚猛一些,这样咱们下面的男性朋友也有个好榜样学习着,别成天在那里拿着Gucci的袋子,斑马纹的七分裤,乱七八糟的东西跳来跳去的,虽然是娱乐节目,但总是丑角儿也太那个什么了。
我不是说这里的男猪脚怎么怎么,虽然内心深处我确实是有些地痞流氓的心里倾向。这和港片无关,我觉得是童年被诱导了。记得小时候有一段确实生活在枪林弹雨的环境下,那阵子早上在家楼下吃个米粉还能突然看到有人拿着砍刀往前猛冲。不是去砍人,是后面有人拿着来福一样的枪追在后面扣扳机,你知道那种嘴里叼着米粉,看着一群人就这么在你面前跑过去,过阵子听到“砰”“砰”那种感受吗?反正当时我就是赶紧的拿起筷子,端平碗往楼上跑,手脚都没来得及发软,张望着远处,心里盼着有一天也能拿着来福什么的追着前面的砍刀哥“砰”“砰”,多刺激啊。
说远了,还是接着说男猪脚。我喜欢片子前半部分的这个男人的表现。张扬但是把握问题关键准确,有野心,但不背叛,背老板背叛了也能像个爷们儿一样绝地反击,做事干净利落,绝不带一点拖拉。这世界有两种有趣的人,一种人跟在老板屁股后面当奴才,然后永远当奴才,即使有一天当了老板,还是一副奴才德行。还有一种人给人打工但不当奴才,不卑不亢,靠本事吃饭,有一天发展起来了,自立门户,一样挺得直直的腰板。男猪脚的个性就是后者,这是他迷人的地方,见他一眼的毒枭都能看出来他的优点,他当老板是早晚的事情,只是他的老板选择了鱼死网破,还是一种很丢人的方式。两种人格的对立,在冲突中顿时高下立辨。男猪脚的气场真的震撼了我。
一个刚猛的人如果有了野心,那他的最大成就就是把自己个性发挥得淋漓尽致。
可花开之后花要败,因为花儿只有一个任务。
他太自信,太自我了,这些自信和自我曾经是他熬过最困难时期的动力源,但也是送他从高处到更深地域的铺路石。
马洛斯说,一个层次的欲望被一定程度满足就有另外一个层次的欲望出来挑战自我,这样人格得以不断发展。可是男猪脚的高层次欲望就是毁灭自己的生活,或者说他跟本没有高层次欲望,他每天驾轻就熟的重复的满足过去的欲望,然后多余的经历都用来骂老婆,嘲笑身边人,把自己的意志强加到妹妹身上。如果他是一个懦弱的人,那他不会走到这一步,但他不是,于是他的力量结合他内心的狭隘,猜忌,自我,彻底的把他推上了绝路。
大毒枭从一开始就告知他“dont fuck with me”但他还是把自己玩儿了进去。
可在这样一个文艺得有些发腻的时代,我还真想做个疤面人,尝尝那份扫射子弹和被子弹扫射的痛快。
第一点
看第一次的时候的确没有注意到,原来电影的原声那么好听。迪斯科的曲风,80年代的轻快感觉及早期的电音都让听者感到很舒畅。而谁又能想到这样的原声来自于一个底调十分严肃,血腥,暴力,色情(咦咦咦~)的黑帮电影。并且二者还配合的相当不错。不得不说,导演的调度确实与音乐水乳交融,形成了电影独特的风格,造就了经典。
也曾经关注过这个配乐大师,的确他的作品都挺好的,但是结合着画面来听,确实代入感更强,而且也更有趣味。这部里音乐和电影桥段的配合比他的成名作午夜快车要好多了。
第二点
帕尔马真的是个奇怪的导演。我也对他又爱又恨一方面不得不承认它的长镜头调度以及各种悬疑的设置都十分让人耳目一新,有一些甚至可以堪称神来之笔。(开头的审问戏,电锯黑吃黑与外部环境的对比长镜头,托尼被刺杀的剧情)一方面,大哥,都八十年代了,你还剪的这么的,的,硬核,把场景转换弄得这么的老派真的大丈夫?一度认为场景转换把这部电影的质量拖了不少。(我之前也吐槽过)
第三点
摄影很棒,难民营,酒吧的打光值得一看。剧本也不错,除去奥利弗斯通惯有的配角简单和有些强行拉节奏不谈,台词十分值得细看,前后剧情照应所塑造出来的宿命感很强,顺便还很愤青的把美国政府,社会主义,司法系统黑了个遍,即使这些只是在背景里的小反应,但也不错了。
大家可以仔仔细细的看前面托尼与母亲的戏,以及所有和弗兰克的戏,就会发现好多好多可以细细品味的细节。
第四点
帕西诺演得的确很棒,把角色塑造的有血有肉。先不说口音,爆发力这些老生常谈的东西,有些剧本中体现不出来的东西,比如对牺牲朋友的感情,对母亲和家庭的愧疚,都可以在他的表演中看出来。(不知道怎么说,太会捕捉了?这东西只可意会不可言传啊。)
最后说一下片尾枪战,贼爽贼爽贼爽贼爽贼爽!!!八十年代最厉害的枪战戏之一!
主角是从古巴逃到美国的流氓无产,企图在这片新大陆大施拳脚只可惜被资本和自己的野心生吞活剥——对嘛,编剧是斯通,怎么可能没有政治诉求,但导演是德帕尔玛啊!可惜他俩好像没商量好,这个设定拍着拍着就被白白扔掉了似的。好在德帕尔玛真是浮夸的天才,最后一场戏咆哮帝的惊天演出完全值回票价
阿尔·帕西诺的嚣张演出~~
【20年1月重看】执着于影像的德·帕尔玛和永远政治的斯通拧巴在一起强摘的瓜,感觉了拍成了个妹控不得好死的段子电影,每一部分都只得靠着帕西诺癫狂的表演勉力支撑,推进完全靠吼,倒是也影响了不少后世特别肤浅的黑帮片;但恶棍最终因自己的良知而死,还是挺Noir的。
世界到最后谁也不属于,道上没人靠得住,变成偏执狂也没用。那时候的Al和米歇尔菲弗都很美,当初我还不明白为什么要找她演纯真年代,后来明白了,只是那时候,已经不是她的黄金时代。为什么Al活像那个人物,他到底是演员还是黑帮?
im tony im the best...tatatatatatata...
黑帮史的社会意义就是借老大们的辉煌发家史和最后落寞的结尾来深刻的揭示:出来混的迟早要还的。阿尔帕西诺轰出了全片精华。8.4
你们掩饰、撒谎,而这些在我身上没有。
感觉这套路还蛮经典的……原版是芝加哥的意大利移民,今版是迈阿密的古巴移民,下一版是洛杉矶的墨西哥移民,你够了
米雪尔·菲弗——一个背影的惊艳出场。真是华美真是华美真是华美。
帕尔玛的翻拍无疑是极为成功的,超越了原作并使之无人问津,阳光明媚的迈阿密代替了洛杉矶,剧情完成度更高,华丽却真实的幻灭,史诗感的暴力与癫狂。侠盗猎车的原型。结尾有“物极必反”的意味,托尼蒙大拿的确有一点偏执,然而却改变不了这世界无人值得信任的事实。这世界本来就不属于你
当时看的时候,深深被阿帕那种自我毁灭的气场震撼,黑帮混,太冲动不行啊,情商要高。
完美黑帮片,帅极了本来还想提一下米歇尔菲佛年轻时候美得很,可还是不能跟帕西诺比阿
“the world is yours”这类黑帮片也应该缩减到90分钟左右才是正道。既简单又模式化的剧情浪费了阿尔·帕西诺的好演技,戏份过多便导致不管看的途中还是看过后,你只记得他;而减少戏份那么此片则不值一看。★★★
和《教父》《好家伙》差了不止一两个档次...奥利弗.斯通果然从小就是个愤青,愤了一辈子除了过过嘴瘾还干嘛了...想讽刺资本主义、消费主义又静不下心,人物简直不能再扁平了,从一开始就TM是个asshole,之后再怎么折腾也没法儿引起人同情共鸣~
QTN:严格意义上帕西诺饰演过两个黑帮老大,迈克柯里昂和托尼蒙塔纳,前者是意大利家族价值观的守护者,后者则是在金钱至上的80年代成功突围的投机者。前一种价值观在时代的变迁中分崩离析,后一种价值观则因为自身的肤浅盲目最终走向虚无;对两种价值的一意孤行,让两个人物同样变成了独守城堡的偏执
阿尔·帕西诺的光芒强烈到整部电影只剩下他,看的时候只注意到他,看完之后只记得他。这就是天才。
我们所嘲笑他的便是他所嘲笑我们的
布莱恩·德·帕尔玛代表作,经典黑帮片。1.帕西诺的癫狂演技,将狂妄偏执敏感野心勃勃心狠手辣的毒贩演得神乎其神;2.剧情稍单薄,美国梦的破灭,上流生活浮华背后的空虚;3.豪宅泡泡浴,孤独尽显;4.世界是你的;5.虚伪如你,方需Bad guy;6.结尾的疯狂扫射-Say hello to my little friend.(8.5/10)
我买了一条封面小毛毯:)
1.限定欲望。真是十分要紧之事。否则无止无尽,死在路上到不了终点。2.好好的钱。为什么会被用成这样?3.看到一半觉得像香港老片。黑帮。枪战。越到后面力量才越强大起来。觉得真切。