《顾长卫与我的三分钟》
电影不等于单纯的娱乐 电影有关人的经验智慧地写出来的
观众提问的时候 我对顾老师说了这样一番话
我:
您是我教科书里出现的人物 一年级视听语言的课堂上老师把《孔雀》放了一遍又一遍 带我们拉片
您是引起我电影兴趣的人 我在这里给您鞠躬 感谢《孔雀》《霸王别姬》《阳光灿烂的日子》《立春》每一部都里程碑 都是史诗
顾:
谢谢 谢谢同学 但你要说但是吗?
我:
是的 我真的很不想说但是 可我真的还是要说 不论是个人表达的原因还是兴致 我非常不喜欢这部影片 去年十月我去冯导《芳华》首映礼 我谢谢他没忘记初心还在做经典不窠臼的电影
(说到这里我在哽咽…)
但真的2012年微爱渐入佳境以来 到这一部 我是真的不知道 为什么要拍这种片子 我怀念《孔雀》 我真的很崇拜您 我也真的希望您能快点回来 为我们带来一点好作品
如果 我说如果您是为了赚钱 我没事的 其实您拍什么样的片子都好 曾经的伟岸已经足够让您成为我心中的北极星 但我真的希望……
顾:
同学 我理解你 我非常理解你的感受 我拍那些电影拍了很多年 当我看到我十六七岁的孩子 我就很想拍一个年轻人 现代年轻人靠近他们生活的片子 很多人问我要不要转身 我一直也在思索 我非常理解你的问题
主持人:
那好 顾导感谢这位观众 那么我们的提问环节就此结束
(可能因为我的问题太针对 主持人想打断我)
顾:
不,我还想多听听观众的声音 我们可以再听几个问题吗
接下来的时间 顾导用眼神跟我交流了很多次 剩下几个观众盛誉和赞许堆砌在这个百平米的影厅之中 我觉得有些荒唐
结束的时候领导教授和顾导合照 我也走到第一排 顾老师示意我让我上前拿着花和他合照 他对我说 谢谢你同学 我向他恭敬低头 表示感谢 当然还有那份仰慕
从平面到立体的会见是不可预测的感动
我看得出他是无奈的 也许这部作品真的是为了“赚钱” 因势利导和制片人的严格要求 但这些丝毫不会影响顾长卫在我心中的新鲜感
他还是他 还是那个拿着摄影机在《霸王别姬》里记录段小娥程蝶衣的大师
说到底,人多多少少还是怀旧的,而且这种情绪,会随着时间的不断推移而愈发强烈。
因此,“怀旧”无论如何都是有市场的。
最近的古天乐李若彤微博上po出的合影,综艺节目里叶童赵雅芝白蛇传剧情重现,时隔28年的《灌篮高手》再次归来,人们争先恐后地去点赞转发,大家的情怀就这样沸腾了。
你看,这就是怀旧的力量。
至于人为什么怀旧,有句话说得挺好,那些回去的时光,多半都是用来念想的。
想念过去,就是这么简单。
每个人都有过去,而每个人的过去里,都有青春。
如果说一千个人有一千种青春,那么这一千种青春中,总少不了一种元素,那就是校园。
这也是为什么,每一部关于青春的电影,总少不了一间校园。
《遇见你真好》也是如此,但又有点特别,它的故事,的确发生校园里,但这个校园很另类,是一间复读学校。
坦白说这个设定挺加分的,相比较于大多数人而言,复读生应该算是一个小众人群,而现在能有一部电影去描述复读生们的生活,聚焦他们的人生,我认为还是挺难得的。
但看完之后,我?????
影片一共有三个故事,每个故事相互独立,又互有联结。
第一个故事的男女主人公冤家路窄,一起在集会上抗议、一起扫厕所、一起在天台吹风,折腾着折腾着,就相互看对眼了。
第二个故事的男主角默默地爱着女主角,充当着“贴吧管理员”的神圣使命,替女主删除厕所门板上的一切负面留言,最后还为了女主挺身而出,因为自卑而离开。
第三个故事,男主阴差阳错救了企图自杀的女主,又因为误会而弄得不欢而散。
没有撕逼也不堕胎,似乎青春片的第一雷区没踩是不是。
的确没踩,但它创造了一个新雷区——它不讲学习。
你可能要问了,谁说青春片里一定要讲学习啊,老子读书的时候就不读书。
就是啊,谁还没个不正经念书的青春啊。可问题是,这tm可是高复啊同学们,不好好学习你来高复干啥来呀,嫌命长还是嫌高三生活没过够啊,哪里不好造作,非得跑高复学校来?
黑社会一样的老大,拉帮结派围追堵截女生
半夜逛酒吧,拿酒瓶子砸人,翻墙回宿舍
在一个比高三压力更大环境,在一年的封闭学习生活中,穷途末路般地倾尽所有为自己的未来拼搏,为自己的梦想窒息,这叫高复。
而在这部电影,三个故事,没有学习,甚至连多一点点镜头去展现高复生活的重压感都没有。
有的只是没完没了的情情爱爱,还有欢快洒脱的年轻人的生活。
抱歉,这不是高复。
甚至于,别说高复,连高中生活都拍得不伦不类。
除了学校的场景,除了符号化的教导主任和宿管阿姨,除了被称为学生的主人公,把这些零星的镜头剔除,这哪门子还有高中生活的样子呢?
看着一票像是复读了十年,充满社会气的演员,演绎着所谓的高中生活,这样的青春实在是让人无所适从。
影片还有一些自以为是的幽默和新潮。
譬如青龙被抓的那一幕,顾长卫客串一下倒也有趣,无间道的梗一出现,瞬间就乐趣全无了。
至于新潮,顾长卫是真的挺热衷于年轻人那一套的,《微爱之渐入佳境》里讲的是网恋,这部戏呢在片尾玩起了弹幕,然后莫名其妙安插了一段杯子舞,我……顾导,你真的懂年轻人吗?
或许顾导所理解的青春,真的出了一些偏差了吧。
包括之前的很多国产青春片也是,盲目堆砌学生时代的元素,以此达到引发共鸣圈一波票房就溜。可是真的不只是单靠教学楼、食堂、宿舍、老师这些元素就是青春了,也不是大喊几句口号高呼一句“这他妈才是青春,青春万岁”就是青春了。
所以我们怀念青春到底怀念的是什么,在那个特定时代的记忆固然重要,但更重要的是,其实我们在怀念那个时代的自己,无知无畏无法无天的自己。
为什么《那些年》会受到那么多人追捧,因为每个人都能在柯景腾身上找到一丝自己的影子。
《猜火车》里甚至没有什么校园的元素,依旧经久不衰,被奉为经典,因为每个人的少年时代都有过同样的迷茫。
反观这部电影,如我上面所说的,除了爱情只有爱情。
我承认许多人的青春里必不可少有爱情的元素,但不是只有爱情才叫青春。
爱情只是青春里的调剂,人生才是真正的主题。
《遇见你真好》,可真的是不好……
公众号:我是尾号2473
开头其实意外的不错,真实且考究
青春片敢这样拍男主角的皮肤:
看到很多人吐槽受不了,我也是服了,就这么爱给记忆上滤镜?
女主的脸定格来看平淡无奇,画面流动后却充满神韵
几个小故事就不细说了,整了个似是而非的环形叙事,手法没问题,但看完了也没觉得这花活有多酷,可能是遮丑用,毕竟故事漂泊到如此境地,太难看了!
遇见你真好,这个你明显是恋人的意思,几个故事毫无意外主题也是爱情,在重要的结尾,竟然让校长来一句遇见你三生有幸,如此刻意的升华主题我是第一次见。
虚伪程度让我想起高中写作文时的痛苦经历,逼着自己恶心自己。
可惜了这么多细节:
老式柏油跑道
凌乱却带走美感的校园
逼真的教室环境
可惜了,这么些小故事,拼出个丑八怪。
电影反复强调:青春真好,用这么庞大的命题硬套几个故事,太虚无了。三颗杏的桥段,很像是真的,但你放在电影里是真做作。
看完结尾后心疼导演:大概就是哪种情绪充沛但行动无力的人吧,缩小版吟诗小达人
解释一下细节:后面两个故事可以理解是张文生的小说,所以略带浮夸的打戏就能解释了。
至于女主飞机失事又重新出现也可以作此理解,还有一种解释就是张文生说的,另一个时间线他们相遇了(空姐制服不一样了)
毕竟是爱情片,大概说服自己就行了,不要太在意细节。
不过画面还是很美的
还顺便恶搞了《无间道》
见到顾长卫是在他位于五环外的工作室内,这里原本是一座废弃的厂房,经过加工修整,成为了僻静的艺术园区。工作室的装潢也颇具艺术感,墙壁上的许多画作都出自顾长卫之手。顶楼还有一处小小的水池,在阳光的映射下波光粼粼,
我们的采访就在这水池旁,伴随着潺潺的水声进行。
顾长卫衣着朴素,像一位慈祥的邻家大叔,和我们热情地打着招呼。正准备开机时,顾长卫突然站了起来,神情严肃了很多,他打量着两边的灯光,再走到摄像机后面仔细看看,缓缓地说:“我觉得用自然光效果会更好一些吧?”他分享了自己对于眼前布景中构图和打光的想法,我们按照他的思路调整了一下,镜头效果确实好了很多。摄像大哥兴奋地说:“今天是听国内最顶尖的摄影师上了一课”,刚才还一丝不苟“自带大师范儿”的顾长卫,瞬间回归了平和的神态,挥手说道:“我这是习惯,看到镜头就总想看看,谢谢你们接纳我的意见。”
就是这样波澜不惊的顾长卫,却在他61岁这一年做出了一个大胆的尝试:推出一部完全讲述年轻人青春生活的电影——《遇见你真好》。电影设置在“高四复读”这样一个特殊的时间节点上,剧本由三段爱情故事构成,彼此互相嵌套,风格轻松幽默,但整体观感与前几年盛行的青春爱情片并无二致,更令人难以相信这会是拍出《孔雀》、《立春》等文艺佳作的顾长卫的作品。
顾长卫拍这部电影的出发点倒很简单:希望通过这样的方式与自己的儿子交流。今年16岁的儿子已经到了青春萌动的年纪,出于对他的欣赏,顾长卫下定决心要拍一部电影好好和他说说真心话,《遇见你真好》就是这样一个载体。这一次顾长卫大胆地启用了蓝盈莹、白客等年轻演员,当然也少不了妻子蒋雯丽的加盟助阵。谈到蒋雯丽对影片在制作和表演上的帮助,顾长卫有些羞涩地回应:真是给她添麻烦了。
近年来顾长卫的作品风格发生了很大的变化,紧跟时代潮流的《微爱》却遭遇了口碑危机,关于创作态度,顾长卫表示自己是O型血,血型决定了自己在创作上不会刻意地去追求阳春白雪或下里巴人,每一部拍出来的电影都是当下自己最真实的表达。而对于艺术,他还是一直保持着一颗开放和学习的心,接下来甚至还会接触超级网剧这样新兴的模式。
可能谁也猜不到这个“老男孩”未来在艺术上还会做出哪些惊人之举吧。
以下为专访实录
谈新片:对儿子的欣赏成为创作的最大动力
凤凰网娱乐:为什么想拍《遇见你真好》这样一个故事?
顾长卫:还是有感而发吧,因为我本人是一个比较有好奇心的人,很愿意接收各种信息,平时也还挺愿意学习的。再加上这几年来,看着自己孩子的成长,儿子今年已经十六岁了,一米八三,比我高不少,很多地方跟我还挺像的。我经常挺痴迷地看着他,一是欣赏,二是他身上很多地方有我的影子,让我想起自己成长的那些时光、岁月、遇见。一个偶然的机会,我发现他开始有爱慕的女孩,作为一个父亲,怎么去面对?我一直在找机会和他说这件事,希望给他一些人生经历的指点,但不知道怎么开口。后来就想,刚好我能表达在这些电影作品当中,正好当时《遇见你真好》这个项目剧本成熟的比较快。我觉得这是特别好的一个机会,可以跟年轻的观众,可以和青春期的小孩,来共同见证这个故事。电影里面其实有两种角度,一种是回望的角度,一种是正在经历的青春阶段,所以我特别有冲动把这个电影拍出来。
凤凰网娱乐:为什么把故事设置在复读这样一个时间点上呢?
顾长卫:对于青春成长这段时期来说,中学毕业和进了大学,其实是一个槛,是一个分水岭。通常高中毕业原则上就满18岁了,你就要真的进入社会,跟全年龄段的人在一起生活、工作,这是一个更大更复杂的群体。特别对这个电影来说,它又是苹果接近熟了,或者苹果真的要熟了这样一个时期。如果你在青涩的时候是一个单纯的小环境,那现在复读这段,它更典型,一头承载了学校时期青春的过程,一头又面对跨出了这只脚,但是还没落地,就是这样一个时间段。复读会比学校有更严格、更系统的管理,但相对也会有一些自由度,既带着中学的东西,又带着大学的,包括社会的东西都会在里面,我觉得会更丰富一些吧。
谈演员:蒋雯丽忙前忙后给她添麻烦了
凤凰网娱乐:这部戏里面您用了许多新人演员,比如蓝盈莹,她在拍这部戏的时候,还没有上《演员的诞生》。您当时是一个什么样的想法想要用这样的青年演员?
顾长卫:我觉得选演员最大的一个目的就是能让我们的剧本文本,还有筹备当中涉及的故事中的每一个人物,都有一个最鲜活的载体。第一,我们应该选择一个最像的人物,第二,有人会在这方面像,有人会在那方面更像,这个时候就需要一种搭配,特别是剧中比较有关联的这些人物之间,会产生一种效应,不同的演员,在形象的特征、内心的特征、性格的特征等等,还是会有很多差异的。谁最有可能让这个人物更有意思?这是我需要考虑的。我觉得好在我还是有这个基础,不一定要找一个全明星的阵容才可以拍电影,而且这几年成绩不错的电影,往往不一定是依靠全明星阵容的,常常是那些确实有内容的,能跟观众共情的,鲜活、生动、有特点的电影,才能彰显出电影的本质。另外我自己过去做导演拍的那些电影里面,《微爱》可能是全明星的阵容,其它的几部基本上全是新人,但每一个都有出色的表现,后来也都各自在江湖上风声水起。
凤凰网娱乐:我们的男女主演,蓝盈莹和白客,他们身上有什么特质吸引到了您?
顾长卫:和蓝盈莹是一个挺有趣的遇见,我们先是见了饰演阿虎的曹骏,赶巧他们俩是男女朋友。那天他们来工作室见面,蓝盈莹要坐飞机去外地,见完我们就去机场,拿东西的时候蓝盈莹就进来了一趟。然后我们就发现,蓝盈莹她非常有个性,特别活跃,和电影里人物的那个性格很相近。那天不仅很明确地看上了曹骏,同时也发现蓝盈莹真的好像珊妮这个人物。我们聊天的时候,她还给我们表演了一段杯子舞,她跟曹骏俩人不仅能够一起弹唱吉他尤克里里,杯子舞还玩的特别溜,连唱带表演。现在电影里那个杯子舞其实也是源自于蓝盈莹的表演。我觉得这种相遇很有趣,不仅是她的个性,同时也非常有灵性。虽然当时没有明确向他们表示,但其实我心里面想差不多就是她了!实际上我们也没看错。
发现白客是因为他的网剧《万万没想到》,还有一些其他电影。虽然演的不是主角,而且和印象中的演学生类型也不太一样。但是见到他的时候我还是发现,他其实也很像文生。他有他安静的一面,另一面也有点迟钝,在他不是那么激烈的表达当中,传达出属于他的幽默和敏锐。所以我们挑来挑去,觉得他是非常突出的一个人,也被我们选上了。
凤凰网娱乐:蒋雯丽老师作为制片人,为电影提供了哪些帮助?
顾长卫:她一直都很关心这个项目,有机会就帮我们看剧本,在这个过程当中一起出主意。再加上她也出演了宿管王姨这个角色,在片场和我们一起来策划,商量和确定一些方案等等,我觉得还是有点给她添麻烦了。
凤凰网娱乐:这次她演的角色和《立春》中的一样,也叫王彩玲,这是您做的一种自我致敬?
顾长卫:我觉得还是基于对王彩玲这个人物的欣赏。你看我这个样子就是一个普通人,王彩玲对那个城市来说也是一个普通人的样子,但是她的内心,她的艺术感却让那个城市,有了一道春天的绿,一种鲜花盛开时候的彩色,一种对平庸现实的反叛,也是对明天的一种希望,我觉得那个人物还是有很多有魅力的地方。我希望在生活中永远能遇见这样的人,就像艺术存在的价值,有很多人她来到这个世界就肩负着使命,来展现出平庸当中很不平庸的方面,这是王彩玲这个人物最大的意义,也是我愿意再次用这个名字的原因。
谈艺术:O型血决定了我的创作态度
凤凰网娱乐:近年来,您在创作上有着很大的转变,包括上一部的《微爱》也是很接地气,为什么会有这样的转变?
顾长卫:每一个做创作的人,其实都保持着警觉,保持着一个开放和学习的心态,还保持着一种极强的好奇心,去感受和经历着生活,也去发现和开发那些有趣的故事。在不同的阶段,会遇见不同的故事、不同的项目,我觉得在很多的遇见当中,最终能把它拍成电影的,还是千挑万选的。所以我如果选择拍的,就一定是当下我最想表达的,所以我没有刻意去做什么改变,完全是看哪个故事能否真的触动我。
凤凰网娱乐:很多文艺片导演现在都开始转型去做商业片,您如何去权衡作品当中的商业性和艺术性?
顾长卫:其实我自己从来都没考虑过这个问题,我是一个O型血的人,是一个特别容易相处的人,我从来没想过我是不是应该拍一个特别阳春白雪,或者很下里巴人的作品,这些不是我考虑的问题。对我来说,每一部作品其实都要怀着最真诚的态度,怀着最好奇的心态去走进这个故事,然后把它放到生活当中,去找寻每一个属于这个故事独特的风格,然后和观众分享。当然,不同的电影有不同的风格,有不同的观众群,或者有些观众群是重叠的。但对我来说,忠于自己真实的表达,就是最重要的。
凤凰网娱乐:您之前说特别喜欢看一些黑马类型的电影,近期有没有哪位很关注的黑马导演,或者是黑马影片?
顾长卫:我觉得黑马影片通常的特征就是它最接地气,它最能跟观众共情、互动。它貌似平常,但总会带给观众惊喜。我说不清具体有哪一位黑马,但我总是怀着期待,我希望未来会遇到黑马,会让整个电影市场更繁荣,电影的创作更丰富。我也希望《遇见你真好》可以与观众产生互动与共情。
凤凰网娱乐:在艺术方面,您前几年办了一个个人艺术展,这两年在艺术方面还有什么新的拓展吗?
顾长卫:我在去北京电影学院读书之前一直画画,从初中就开始画画,本来应该是去类似于美术学院读书的,但是后来偶然的机缘遇见了电影学院招生,后来就去了电影学院了。两者之间我觉得没有本质的区别,电影艺术和美术艺术,我觉得现在越来越融合,所谓艺术,电影、电视、网络平台的那些影视作品,最终都会融合在一起,有我都挺有兴趣,也挺有好奇心的,未来都会尝试。
凤凰网娱乐:下一步有什么样的工作计划?
顾长卫:有好几个项目都在筹备,会先拍一个超级网剧,去拍一个很热血、很独特感人的故事。
采写/二十二岛主
熬过了多久患难 湿了多少眼眶 才能知道伤感是爱的遗产——Eason《爱情转移》
你们知道一个人,要成长,需要经历怎样的磨难吗?
我想说,在中国,绝大部分人是看不懂这部电影的。因为绝大部分人,并不懂得何为“爱”。
应该怎么爱可惜书里从没记载,终于摸出来但岁月却不回来,不回来错过了春天可会再花开...——Eason《葡萄成熟时》
大部分的影评都在大力炮轰这部电影的剧情、故事情节、人物表现等等的不合理,却忽视了最重要、最高级的精神内核——成长(本来想写“爱”的,但是“成长”一词更为合适)。
我想说,恋爱也是成长的一种方式。是的,传统教育中羞涩的“情情爱爱”正是使我们成长的一条通道。
可是在我们情窦初开、性发育、性欲望最强烈的年纪,我们被教导压制这种情感,因此催生了爱“早恋”的、“不听话”的少数同学。
《遇见你真好》中叙述了三段校园恋爱故事,这三段故事其实就是现实青春恋爱中最常见的三种恋爱形式——
幼稚的倔强与钟情——张文生与珊妮
大大咧咧调皮可爱的珊妮,是压抑的应试教育下多数男孩的理想型。有很多事情,比如撬开教学楼顶的锁头、和女孩接吻、在办公室假装老师,张文生都不敢去做。所以当他的生活中闯入了珊妮——一个与他截然不同的人,你知道的,完蛋了,他喜欢上了她。他为她写下小说,虽然大家都误以为那是一个搞笑故事,但是其实最后两个人都知道那短短的一页A5写下了多少懵懂可爱的告白之词。
英雄主义——阿虎与凌彩彩
中国有一条不成文的规矩——负责升旗的必须是个漂亮女孩/帅小伙。想想当年,那个红旗下的女孩,又是多少人的yy对象。成绩好又漂亮似乎就是这类女生的特点,不可避免的吸引痞痞的校霸、酷酷的boy,这几乎是每个中学的惯例。没什么好说的,英雄救美,是每个男孩子做梦都想为心动女孩做的一件事。
走出迷雾——小弥与谢伦
这是这部影片中,传递价值观最正的一对CP。谢伦一直在想方设法帮助plmm小弥走出男友意外去世(并有可能被绿了)的阴影,即便在小弥醉酒打伤情敌的时候,也是很理性的教育对方。最打动人的是在影片结尾,多年后的再次相遇,谢伦依然告诉她她的前男友并没有绿她,帮助她解开了多年以来很大的心结。点赞!
电影前面的三段校园故事,其实很真实的描绘了青少年情窦初开的躁动,至于细节——表现形式、音乐、剧情等衔接,其实是富有创意并且风格独特。
但是,这部电影的“点睛之笔”——片尾的歌舞部分,才是整部电影的燃点、泪点!
一开始以为导演只是想以轻松愉快形式来结束这部电影,直到主任打开了张文生给珊妮的那张纸条——“在生命的旅程里 遇见你真好”。
我想这张小纸条,是写给每一个人的学生时代,我们或者像张文生和珊妮,浪漫到为你写“诗”;也想像阿虎那样,为了心爱的TA做一件了不起的大事;也愿意陪着受伤的plmm走出人生的阴影。而这一路走来,我们因此成长,我们或许渐渐明白爱为何物,也或许仍然不懂其中的玄机。但我依然感动,我感动谢伦在多年之后仍然要将真相告诉小弥,即便他可以完全不提不说,与时间淡忘了伤口的小弥在一起,但是他说了。谢伦对小弥的感情,超越了普通欲望层面的占有、虚荣,深入对方的心智,治愈她、帮助她。这才是爱。
观影过程中我曾一度纠结于谢伦与小弥之间的爱,因为在这三段感情故事中是最显成熟、积极的,但是又担心导演的草草收尾。
泪目,或许怎么样结尾,又有什么所谓呢?我想导演此处或许是想把剧情交给每一位观众,就像影片里来不及共聚一堂的人,坐在了一起,好好道别,好好感谢。感谢青春里的每一位她/他,带给我成长。我长大了,我现在懂了,从前我只想着怎么爱你,但现在我懂得如何爱自己了,我也懂得如何爱人了。
这一路来哭湿过多少深夜的枕头,熬过了多少患难,湿了多少眼眶…
谢谢美丽的你,带给我成长,遇见你真好。
回答文首的问题:什么是爱?
爱并不是带有贬义的“儿女私情”,爱是有组织、有计划的关注对方心智的成长。
爱从来不是“对象”的问题,而是“能力”的问题。
希望有人能看nak懂,谢谢。