最长一枪

曾经每一个想金盆洗手的人，都在最后一单上有去无回。心知肚明自己在劫难逃，但无论如何，也会去完成这“最后一单”。 所以现在的电影，如果没有酷炫的剪辑，没有复杂的主线暗线叙事结构，没有两次以上的剧情反转，没有丰富的情节暗线和隐喻，真心无法获得观众的青睐。 但是《最长一枪》就是这样一部不烧脑，不反转，时间线正叙，甚至没有什么隐喻的电影。 一开场，李立群的一段黑屏旁白就已经把故事介绍得一清二楚了：这就是一个两派找到了同一个杀手杀对方的故事。然后全剧就沿着这一条主线缓缓展开，一个个老戏骨开始入画、演绎、让你逐渐被情节抓住，进入故事。 然而故事走向又并非很好猜测。随着各种意外的出现，最后的那个大决战场面到底会如何走向，观众完全无法预测，只能越发紧张地期待结局的到来。 这部电影其实就是一场“小欢喜”。看完之后，你会酣畅淋漓地感受一番，大银幕上的风情万种，风流倜傥，风花雪月，风华正茂，风雨交加，风云变幻，风行一世…… 最后，风轻云淡。

今晚在深圳看的 个人只是惊讶完全没有通过任何渠道知悉这部电影的存在 是无聊到为了看电影而看电影的时候 无意选中了这部 而且后来美团搜了一下就两个电影院有排档 后来看到原来6号就上映了票房也才800多 豆瓣也才6.多 我毫不怀疑的说这是我今年看过最好看的国产电影 看来个人审美还是有点偏离群众.. 希望以后能有更多这样的国产电影 真的太好看了

这部电影最大的问题就在于编剧和导演太业余了，故事线索及剪辑琐碎啰嗦，人物冗余又完全立不住，表演也没有那么神。

作为顶级杀手，老赵（王志文 饰）牛逼在哪里？火车上走错车厢的设定是什么意思？对杀手而言，这是业余啊！其他几次动手，也都没有体现出他的顶级。《这个杀手不太冷》里leo第一次出手就显示出了他的顶级。别说年纪问题，leo第一次出手甚至只是露了脸而已。

顶级杀手不仅仅是身手出众，更应该是智商超群，老赵身份败露，第一时间在自己家里开枪杀人，杀的还是个巡捕，我没有看到决绝，只看到业余。

老赵（王志文 饰）背负了很多东西，可是他到底是为了救赎退出，还是人老了要归隐，又或是钱够了可以还人情债了？哪条都没有说清楚。

其他啰嗦线索也非常多，比如报童小孩子存在的目的是什么，再玩一次救赎？波波和日本人的戏，存在的作用是什么？雪儿的做事的动机是什么？佛凯挑事的动机是什么？香港二逼杀手存在的价值是什么？明知道香港这两货是二逼，老杜为什么还用？作为顶级杀手的经纪人，老杜既不冷血，也不决绝，江湖这么好混么？太业余，太牵强，太啰嗦了。

表演也没有那么神，老赵（王志文 饰）的戏并没有太大发挥空间，和好基友的戏份，不知所云又啰里八嗦；精彩表演都在许亚军，但是的确有点过头了；李立群饰 老杜一口台湾腔怎么都说不过去吧。

定档拖了两三年才上映，已经有不好的预感，总算上映了也没怎么做宣发，有种自暴自弃的感觉。

架不住一堆戏骨的诱惑，看的零点首映。

可以看出导演想法很多，野心很大（这个导演顺利是谁？什么背景？PS：看评论说是广告人），想玩出花，可惜玩砸了。

吐槽的内容太多都不知道从何说起，总的来说，超多线的叙述，最后没一条线能说好，蜻蜓点水，反而搞得一团乱。

王志文作为主角，戏份却不多，为了塑造他的复杂背景，加了革命党报复的梦幻戏份，但结局了也没说出个毛线来。图什么？？？！！

其他线也都一样… 每个角色都来几段、但每个角色都不说清！余男的角色干嘛用的？！给这么多高深莫测的镜头！？最后就传个话？！搞笑呢！？

剪辑也是一言难尽，画面的切换属于随心所欲那种，毫无过渡。为了表现某个人物可以为他强行插入15秒并强行转下一场。

拖前戏的福，最后高潮戏想装个B反而显得异常做作。

可怜了王志文这么一把年纪还要学小李子爬楼梯。

这片完全可以作为多线叙事的反面教材 提醒所有人 没两把刷子 别学昆丁。

主要是可惜这么多好演员…难受…

多一星给演员…

PS：啊啊啊啊啊啊..... 发生了什么.....

有人说这片我压根没看懂，不是多线叙事，表示我不懂装懂，我略尴尬。

给个建议

首先你去百度下多线叙事的定义。

然后花时间多看几部电影片单的话随便搜搜多线叙事电影。国外的里奇 两杆大烟枪，国内的宁浩 疯狂的石头等等。

最后思考下你说的话。

我帮你思考了下你说的话，觉得可能是因为我提了昆丁。

昆丁作为鬼才，在多线叙事时会在时间线上也加点料。

但你不能因为这样就不把其他多线结构放在眼里啊。

多线叙事最怕的就是变成碎片化叙事。

这部片的叙事剪辑手法明显就是想玩多线但玩砸了。

你如果是水军就别用这个洗地了，显的很业余。

如果不是水军那只能麻烦你以后多看多听然后再去指责别人。

至于革命党的梦幻戏份，你再看看我吐槽的是片子没有交代么？

最后，这片影评是我看完零点场后第一时间的吐槽贴，不是剧透分析贴，你看我发布时间就知道很仓促。

如果有人爱看，关注的人多（嘻嘻嘻）。我倒也不介意以后闲的没事看完电影花点时间写吐槽+分析贴。

纯个人分享逗逗乐子，有不同想法我们嗨皮皮的互相交流。

但你老瞎找我茬，我就很尴尬了。

望各位看官谅解

三号看的首映。这片子在我心里值三星，多一星是给演员的，甚至于，还想再多给演员一颗星。

抛开演员看这片子，风格有，新意有，悬念有，但不知道是不是因为涉及到一些敏感背景，删减了不少东西，剪辑有点混乱，故事雷声大雨点小，铺垫了很多条线，最后一锅端仓促收场。复杂的人物关系回顾起来似乎是断裂的，跌宕的情节回顾起来似乎是头重脚轻的。

可这些其实没有特别阻碍观影快感，因为这片子的表演太好了啊，沉稳，老辣，不疾不徐，给每一场戏都增加了两颗星的质感。

好久不见王志文了，这次大银幕给出的表演一点不失望，台词，细节，全都可以给满分，那种英雄迟暮的苍凉感扑面而来，可惜他的背景故事不知道是没讲清楚还是被删减了，不仅一笔带过还让人云里雾里。

李立群，把一个听起来有点荒诞的职业演出了厚重感，有时候让你发笑，有时候让你觉得悲凉。他像是一部机器里发挥最稳的那个轴承，稳稳地托住了这部戏。

许亚军，演技这么好，长得这么帅，又这么豁得出去。这部片子这个角色堪称剑走偏锋，是最“亮眼”的一个存在。看多了他的电视剧，这次电影里多变的造型可以让人记忆很久了，可惜的是，大帅哥为什么特意搞了一嘴大黑牙，电影却没舍得交代，总觉得背景故事还是有删减。

还有高捷，白发的造型很惊喜。留洋归来，运筹帷幄的大佬，气场有，气质有，那场躺在床上的戏我很喜欢。但这角色也一样，总觉得缺了背景故事的根基，全靠演员的表现撑着。

总的来说，这片子的演员让人惊艳，其他部分就略平淡。不过想想这片子两年没能上映，不知道是不是真的因为删掉了太多敏感的东西，才导致现在的成品有点破碎。期待未来能不能看到导演剪辑版。不过我更期待以后有更多的电影给这类型的老戏骨一点发挥空间，我还想看他们在大银幕上多演几回啊。

对于影迷来说，今年的这个八月太难熬了，懂得人自然懂。

好消息是，九月份终于来了。

具体点说，《最长一枪》为这个九月开了个好头。如果用一句话来总结这部也算是命运多舛的作品，那就是：就算是单单为了去现场看到他们的表演，就已经值回票价了。

好吧，虽然有点绕口，不过确实是走出电影院之后的第一感受。

故事发生在民国的上海，乱世中的十里洋场，花花世界，那个时候在那个地方，鲜血和美酒起飞，流氓和英雄共舞。

主要情节是张三要杀李四，李四要杀张三，张三和李四都找到了王二麻子和他的好基友Mr.Right，但是螳螂捕蝉黄雀在后，隔壁的老刘想把张三和李四都杀了，一统江湖，千秋万代，寿与天齐。当然中间还有诸多打酱油的和死跑龙套的。这样的故事情节过去已经在荧幕上演了不下一百遍，本身没有什么脑洞大开，骨骼清奇的地方，所以片子要是想拍得好看，关键之处就落在了演员怎么演这件事上，顺便再把什么美工啊，音乐啊，道具啊整明白，那就齐活了。

这就是为啥当我看到卡司清单的时候，就已经把这部电影放在了九月必看榜的第一名，哪怕这个月我就只看这么一部电影，那也只有它了，《最长一枪The Longest Shot》。

此处为英文译名赞一记。The Long Shot本来指的就是那种九死一生，孤注一掷的放手一搏，换成最高级LONGEST，那么电影背后的野心简直就是要呼之欲出了。

王志文，好久不见的老戏骨。无论是在荧幕上还是现实中都已经上了年纪的老王再一次用他无可挑剔，几近化境的表演来亲身诠释了什么是表演，以及如何把表演变成艺术。如果有机会二刷的话，我都想把王志文的表演一帧一帧的再看一遍，但是转念一想，荧幕上他的表演是连贯而流畅，端的是一气呵成，行云流水，一帧一帧的慢镜头固然可以看得足够仔细，但是还是少了那种浑然天成的味道。

一扬眉，一低首，一转身，起转承和，唱念做打，无不令人目不转睛。如果说早些年他是靠着老天赏饭吃，肆意挥霍天赋，那么经过这么多年岁月打磨之后，褪去了最初的张扬/轻狂/油滑，到如今在屏幕上呈现出来的就是光华内敛，一举一动，巍峙如岳，眼波流转，隐隐有神韵，宗师风范，一览无余。

还有一处很有意思的巧合吧，片中饰演卖报儿童的小演员就是王志文的儿子。打仗亲兄弟，上阵父子兵，片中不是父子胜似父子的人物关系换成现实中的父子同台，也算是妙手偶得了，所谓真情流露都只能算是标准操作。真正出彩的地方在于那种寄托于剧情的人物形象烘托，所有的表演都是为了剧情服务的，老王自然是懂这个道理，小小王也懂这个道理，这个大概就是家学渊源，虎父无犬子吧。尤其是夜幕下阳台上面的那一场戏，每个为人父，为人子的观众想必都会有所触动，无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫？

如果说王志文是用他的眼神（虽然眼睛小），他的动作（虽然不是动作明星）以及那些成名已久的招牌式表情来证明自己“表演艺术家”的头衔是如何得来的话，李立群老师（特别想用老师这个词来形容他）靠的就是他的台词。别误会，不是说他的表演不好，而是台词太优秀了！优秀到什么程度呢？一边看电影，一边会不知不觉地模仿他说话，包括语调，吐字，发声，以及遣词造句，而且这种模仿完全是下意识的。一个演员的台词功力到了这个程度，不得不服。

特别需要强调的是，作为一个台湾同胞，这口普通话太赞了。《恐怖分子》也好，《光阴的故事》也好，都是李立群在自己熟悉的环境中演出，发挥总归会要稍微容易那么二三分。转战大陆以来，一口鲜明的台普难免总是会让人不由自主的出戏。有些演员可能也就这样随波逐流，忙着捞钱了。但是那些真正优秀，不疯魔，不成活的“戏精”是不会如此放纵自己的不求上进，比如李立群老师，台上三分钟，台下十年功。

二位大佬，请收下我的膝盖和下巴。

如果只是到此为止，那么《最长一枪》充其量不过就是双雄对峙，二元世界，已经很好但是还不够好，显然导演志不在此，所以他又往前走了两步半。

第一步是高捷。说实话，一开始并没有认出这个满头白发的上海滩大佬是何方神仙，直到一不留神隔着屏幕对上了那双可以去注册商标的眼睛，和紧紧抿着弯出一道深深弧线的嘴巴，原来是他。作为《悲情城市》，《海上花》，《南国再见，南国》里面响当当的狠角色，高捷在《最长一枪》里面的表演同样是霸气侧露，光芒万丈，那么到底有多好呢？就算前面站着王志文和李立群两个已经戏老成精的大拿儿，观众依然无法把眼光从他身上挪开。有时候忍不住会去想，他身上那种草根中混杂着江湖的枭雄气质，到底是与生俱来的天赋还是专业训练的结果，突然对于见一见现实生活中的高捷充满了浓厚的兴趣。

第二步是许亚军。虽然没有看过《人民的名义》，但是对于号称“胜天半子”的这个人早有耳闻，今日一见，果然有两把刷子。癫狂中透露着狡诈，虚伪中混合着深情，混迹于几方势力之间，或火中取栗，或翻云覆雨，有点意思。

最后剩下的半步是余男。作为美貌和演技并存，可咸可甜，能演又能打的一枝花，导演这次并没有真正用好余男。除了和其他大多数人一样，把镜头更多的聚焦在她凹凸有致的躯体上，并没有给她进一步释放情绪能量的空间，虽然这并不是余男第一次遇到类似的尴尬局面。大家似乎只是满足于让她去演一个花瓶，即使这明明是一个威力大得惊人的性感炸弹。

大大小小的角儿们都到齐了，那么唱戏的舞台搭得怎么样呢？

相当不错。

有人说，一个会用光的摄影，片子一般不会太难看，比如《一代宗师》；

有人说，一个会配乐的剧组，片子一般也不会太难看，比如《卧虎藏龙》；

当然《最长一枪》还没有超越上面两部的高度。不过在最大程度还原三十年代上海这一点上，剧组干得不错，在利用各种暖色调营造怀旧氛围上，剧组干得也不错，还有，在切换明暗光线的同时无缝插入背景音乐，借此暗示剧情走向或者人物内心活动方面，剧组一样干得很棒。配上制作考究的服饰，器皿，外景，使得影片整体的质感上了一个台阶，通俗点来说，就是那种含而不露但是很高级的感觉。以上诸多元素组合起来，使得观影途中常常会想起另外一部无论是题材还是风格都有颇多相似之处的好片儿：《罗曼蒂克消亡史》，确实属于近期难得一见，不容错过的选择。

如果让我给本片打分的话，满分五颗星，《最长一枪》可以拿下四颗星。

半颗星是因为最后的群戏。不知道是后期剪辑的问题，还是现场导演调度走位的问题，或者二者兼而有之吧。情绪已经发酵到位的观众正满心期待最后大结局，突然只听见砰砰砰，啪啪啪，然后就看到一地血泊中横七竖八的各色尸体。高潮来得是够猛，但是太快了，快到让人感觉前面那么多铺垫，那么多酝酿，怎么这么一下子就没了呢？

另外半颗星是对于有点过于枝繁叶茂的旁线一点点微词吧。毕竟片长只有两个小时，一条明线，一条暗线，加上一到两根旁线就足够了。太多的旁线一来是会冲淡剧情，无法聚焦，二来是显得啰嗦，缠夹不清，三来要是处理不好的话，反倒会破坏影片的整体结构，给人一种画蛇添足的感觉。所以，不妨适当做一些减法？

最后一句话总结。

就算是单单为了去现场看到他们的表演，就已经值回票价了。

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