蕾切尔的婚礼

我们喜欢看电影的原因是生活太平淡，这尤其是中国人走进电影院看大片的原因。虽然很多时候生活戏剧性到看到某些人的博客空间以为是在看电视剧，但大部分时候，我们基本无聊到没有博客可写。

算了，说电影吧。这个电影基本上以手持camera的格式拍摄，全剧的镜头高度基本不超过1.5m，大部分时间在胸以下。从名叫Kym的女孩走出戒毒所的一刻，到回家参加姐姐rachel的婚礼准备，乱哄哄的彩排，时而眼泪盈眶时而如火山爆发的家庭纷争，到最后Kym离开让姐姐轻松到忍不住跳起来去摸门框，全是生活叙事者的角度。这就是我们卑微的生活，大部分时间并不可圈可点，不像某部好莱坞暑期轻喜剧一样皆大欢喜，也不像什么雷阵雨一样洒尽狗血。这只是生活而已，亲友间的拥抱不能解决家庭问题，婚礼上浪漫的歌曲也不能让浪子回头，

与大部分生活化的电影一样，Rachel Getting Married一样让人很憋闷，因为这种电影不是梦，不是鸦片，而是放在你面前的一碗粥。比如《革命之路》，但它好歹还有个充满张力的悲剧结局；比如《斗牛士》，但它也算有个戏剧性的线索。Rachel Getting Married就那样的结束，连音乐都没有，画着烟熏妆的anne heatherway还要在她那条未尽之路上走下去，这也是很多人的人生，就像一碗粥一样，很多时候，我们是靠里面的茭圈儿和葱花度日。

http://www.wangxiaoxin.net/

在与Kym的争吵过程中，蕾切尔突然说出她怀孕的消息，继母夸张的尖叫拉开狂喜的帷幕，令人烦躁的家庭氛围突然为幸福喜悦所取代，原本处于中心的Kym忽然被抛到边缘

在这场戏里面，家中各人的表现都非常突出，来回移动的记录式镜头在这里充分地找到了用武之地

蕾切尔理所当然地成为众人宠爱的中心，新郎则面带着一点自得，Emma也充分表现出作为姐妹的欢喜之情，继母某种程度上，作为“局外人”，很明显更愿意闻喜而不是闻忧，而对Kym最为关切的父亲，则在为蕾切尔高兴的同时，不忘回来抱抱Kym，但是他也希望借此转移掉话题，让大家都开心起来。那个刚和Kym有过肉体关系的伴郎Kieran，则事不关已般地吃西瓜

只有Kym自己，在一片大呼小叫中，无力地咕哝着“这不公平。。”，并且很扫兴地希望继续她的讨论。

这场戏也有力地突出了电影的主题，即存在于不同生活之间的那种难交融性。


很难说蕾切尔是一个惹人讨厌的人，相反，蕾切尔在现实生活中是很受欢迎的人，有一大堆各种各样的朋友，她对自己的妹妹Kym，也不像Emma那么刻薄。但恰恰是这样，她带给Kym的伤害更深。

蕾切尔自始至终都对Kym抱着一种开放怀抱的态度。影片开头两人首次重新见面，姐妹之间仍有许多亲切感，Kym执意要穿灰色衣服，蕾切尔也迁就了，甚至还让Emma让出伴娘的位置。在Kym开车出事后，蕾切尔表现得非常关心，甚至亲自帮Kym洗澡。以世俗的标准来看，她还能怎样做得更好？

在电影中，蕾切尔被设定了4个属性：

1.她马上要嫁给她的如意郎君
2.她是一个很受欢迎的人
3.她是Kym的亲姐姐
4.她即将获得心理学博士学位

这几个设定并非偶然。第1点说明蕾切尔并不是处在一个心情糟糕的境地，第2点说明在现实生活中，蕾切尔并不是一个孤僻，不善沟通的人，第3点说明她与Kym之间有实实在在的亲情，第4点说明她甚至有足以理解晦涩难懂的心理问题的理论知识。

这一切都说明，并不是蕾切尔不想接纳Kym，而是Kym是那样的一个人，以至于连蕾切尔这样的人的生活都容纳不了她。

在争吵之后，蕾切尔对Kym表现出冷漠与排斥，在发型店事件中，她的偏见被激发起来。在Kym发生事故后，表面上，蕾切尔似乎表现出了足够多的姐妹之情。

怎么确切地描述蕾切尔的这种表现呢？

蕾切尔这种人在生活中并不鲜见。她们总是能得体地处理好生活中的各种关系。Kym对于她来说，同样是一个必须处理好的问题。也就是说，蕾切尔最后对Kym的态度，基本上是技术性的处理。她知道怎么做才符合世俗社会的标准。不难想像，这种技术性的处理也为蕾切尔赢得了许许多多的朋友，或者确切地说，是许多社会关系。但蕾切尔的生活容纳不了像Kym这样的人，即使那是她的亲妹妹。

最为让人寒心的是，Kym最终离开后，蕾切尔表现得那么的轻松，轻松得都情不自禁地跳得来了。Kym之于她的生活，是一块难以消融的石头，是一个随时会给她的美满生活扫兴的人，尽管蕾切尔本人是这么好的一个人。

而Kym除了离开，别无选择。

PS：这个电影不太好的地方，是对Kym这个人物的背景设定太狭窄。Kym是一个有吸毒史和过失害死亲弟弟的人。在现实的生活中，未必一定要有这么不同的经历的人才会遭遇Kym的这种境况。也许对于商业电影来说，这是必要的，毕竟对绝大部分人来说，这电影实在也太不够刺激了。

   

    当母亲在姐姐的婚礼上告辞时，Kym追出门去，目送着母亲坐着她现任丈夫的车离开，她的眼神说：“I'm sorry, but please love me still."

    当打了架，撞了车，Kym鼻青眼肿地去敲姐姐的门。这个爱闯祸的妹妹和差点迟到的伴娘不敢直视姐姐的眼睛，但当她惴惴不安地抬起眼睛时，她的眼神依然再说：“I'm sorry, but please love me still"

　　当Kym打点好行装准备回康复中心，她透过玻璃门看着那个无论何时总把痛苦往肚子里吞并竭力护着小女儿的父亲，带着哭腔不由自主的喃喃道：Dad...。剩下的话在她的眼神里：“I'm sorry, but please love me still"

    这是Kym爱家人的方式，她的爱里永远怀着歉意。弟弟死后，她可以带着负罪感活下来，却永远无法真正原谅自己。她因为当不上伴娘、被忽视、被疏远而愤怒甚至指责、争吵但这只不过是源于一种恐惧――怕家人因为自己曾经犯下的错而不爱自己了。她一面在潜意识里相信这是对自己最合适的惩罚，一面又拼命反抗这种惩罚。所以她对于别人的眼光特别敏感，总觉得别人在judge她，其实是她一刻不停地在judge自己。一个觉得自己一无是处的人最恨别人评价他也总觉得别人在评价她。她最害怕又没有信心阻止的就是别人的judge，以及Judge后得出的结论：她不值得被爱。她拼命想得到爱却又觉得自己不配得到。她出口伤人，制造尴尬，如同一个为了获得父母注意而故意闯祸的小孩。她嘴巴很硬，但眼神却不会撒谎，总是不由自主地流露出寂寞及对家人的爱孤注一掷的渴求。

    这部电影最美妙的一点就是描绘出了亲情的复杂。我们每个人对亲人的感情都是爱恨交杂的，但是，爱总是多过恨，因为恨也是出自爱带来的伤口。我们恨，只是因为恨让我们跟我们所爱的人保持一个安全的距离，以至于当他或她做了伤我们心的事，我们不至于那么失望，那么难过。然而，事到临头，我们最爱的人犯下错时，不论我们多努力，还是会留下难以愈合的伤疤。所以我们在爱他们的同时，也会在心里攒下恨，这些恨会在导火线点燃时迸发为争吵。但吵归吵，We love each other still. 这个still的份量是如此之重，让这个世界上大多数的人都不至于太孤单。

    也因为这个still, 妈妈在姐姐切结婚蛋糕时把手放在了Kym的手上，表达她的原谅；快要做新娘的姐姐打开了门，帮哭泣的妹妹洗了个热水澡，并允许她穿上扎眼的灰色的伴娘服；而爸爸，永远还是那个偏爱小女儿，无时无刻不含辛茹苦地为她操心工作操心生活操心一切的爸爸。如果不是爱，他们不会受伤这么深，甚至怀有恨意。但如果不是爱，他们不会原谅，不会让这个“still love”发生。

     Love hurts yet love heals. 爱给了我们伤口，却又能让伤口愈合。这种故事每一天都发生在我们与亲人之间，而这部电影只是其中一个片断。

    在这个家庭最重要的时刻，妹妹的回归打破了那份已经保持许久的平静，过去的种种苦痛被再一次地唤醒，这是一段融合了爱与痛的心灵之旅，上演于蕾切尔生命中最隆重的时刻。
 
    “幸福的家庭都是一样的，而不幸的家庭却各有各的不幸”，托尔斯泰这句话说得非常漂亮，在现实生活中，幸福往往是有着共同点的，最终所带来的结果也总是轻松欢快的，几乎所有幸福的家庭都可以用“快乐”一词来加以概括，然而对于不幸的家庭来说，事情往往就变得与众不同、难以揣测。《蕾切尔的婚礼》所聚焦的就是一个普通家庭筹办婚礼的故事，这理应是喜气的，但是当我们用《安娜卡列尼娜》中的这句名言来衡量它时，幸福与不幸的界限开始变得不再那么明朗。
 
    影片的剧本所描绘的是家庭内部成员之间的紧张关系以及矛盾的处理，属于典型的家庭伦理剧风格。由海瑟薇饰演的妹妹曾经是瘾君子，在康复所里接受治疗，因为姐姐要结婚而回到了这个她并不喜欢的家庭，眼前的这座房子承载着太多过于沉重的记忆，那些本不该发生的事情随着时间已经渐渐沉淀。此刻她呆在这个叫做“家”的地方，却并没有丝毫“家”的感觉。在她的眼中，所有的人都在排挤她，没有人愿意看到她回来，她努力地想在家庭聚会上向众人道歉，获得大家的接受，偏偏她的那种黑色幽默总是能在最欢乐的时刻触及到已经被时间所埋葬的伤心事，随时都可以给和睦的氛围来上致命一击。
 
    抛开剧本，这部电影最吸引人的地方无疑就是安妮·海瑟薇了，尽管该片的编剧詹尼·吕美特有着强大的家庭背景作为后台，但是人们更多的还是愿意卖她的父亲西德尼·吕美特的帐，而不是詹尼的帐。无论西德尼·吕美特为了女儿的这部处女作疏通了多少层关系，最终影片所呈现出来的耀眼光芒依旧只是照耀在了我们可爱美丽的安妮公主身上。
 
    08年对于安妮·海瑟薇来说是不平凡的一年，这是她职业生涯中第一个真正的转折点，而这种转折的来源就是这场小成本“婚礼”，影片不仅入围了威尼斯电影节的竞赛单元，更是为这位年轻的姑娘贡献了一个奥斯卡最佳女主角的提名。
 
    这个提名对于安妮意义非凡，一来可以使她摆脱《公主日记》长久以来对她乖巧形象的禁锢，二来可以证明《时尚女魔头》中的出色表演并不是一次偶然的昙花一现，她是有能力尝试各种不同角色类型的，同时也有那个能力把自己所接的角色演活，继而从花瓶女星向实力派女星的行列转型。也许是安妮海瑟薇太年轻了，她遭遇了一路既往稳健老练的梅丽尔·斯特里普、遭遇了性感女神安吉丽娜·朱莉、最令人感到可惜的，是她恰巧遭遇了正处于巅峰时期的凯特·温斯莱特。在这几位同时获得奥斯卡眷顾的女星们的光环下，海瑟薇的年龄带给她的弱势是显而易见的，至少在《蕾切尔的婚礼》以前，她的作品列表中除了《时尚女魔头》外，没有其他角色是真正获得过强有力的认可的。《公主日记》的确很出色，但是毕竟只是一部成名作，对于影后的头衔竞争并没有太大的参考价值；李安的《断背山》进一步成就了两位男星，可是安妮在剧中颠覆性的表演也只能从一个侧面肯定自己的突破。至于同样诞生于08年的两部新作，《糊涂侦探》与《乘客》更多的也还是让人联想到了“平凡”。终于詹尼·吕美特的这个剧本给了她一个再次挑战演技的机会，以问题少女的颠覆性形象获得奥斯卡提名也算是对她自身一个不小的肯定。
  
    导演乔纳森·戴米的处境其实和海瑟薇差不多，都属于代表性作品数量极少的电影人。在他的电影生涯中，恐怕只有《沉默的羔羊》和《费城故事》这两部电影是给人以深刻印象的，或许有人说只要有过这两部经典就足够了，对于我们这些旁观者来说也许是这样，但是对于一个要求上进的导演来说，这是绝对不行的，毕竟人家是靠电影来养家糊口的。
 
    在《蕾切尔的婚礼》中，乔纳森努力地让影片呈现出一种自然的感觉，于是就有了这部类似于家庭录像带的电影，但也仅仅是类似而已。事实证明，这种伪纪录片的风格其实并没有提升影片本身的质量，相反地，在很多场景里这种风格使影片的节奏呈现段落式的拖沓，就拿影片中婚前祝福晚餐那段来说，在安妮·海瑟薇插话前，一个又一个漫长的祝福以及对于所谓的尴尬事的揭发，恰恰拉远了观众与剧中人物之间的距离。直到海瑟薇那段黑色幽默般的道歉令全场冷却，这个段落的戏剧高潮才刚刚得以引爆，可是之前的冗长已经给人以巨大的疲倦。
 
    家庭录像带这种东西看上去也许可以给人以一种亲切感，更易于感受剧中人物的情感变化，但是它本身也有着一个明显的弊端。家庭录像带往往是自己的家庭成员看着才有感觉，因为他们知道事情的来龙去脉，了解这其中的喜怒哀乐。看家庭录像带的人往往都是已经经历过了整段故事，他们在某一个特殊的日子再回过头去重温录像带中记录下的往事片段，这种感觉和直接观看电影是截然不同的。而观众作为第三者在观看的时候就不可抗拒地会产生一种距离上的代沟，由于自身并非故事中的一员，观众的视角就会永远地停留在第三人称的位置，即使这卷录像带中的婚礼场面再怎么欢腾，观众也终究是无法融入进去的。
 
    于是在看《蕾切尔的婚礼》时会出现这样的一个现象，我们看家庭内部矛盾戏的时候会感觉很震惊，海瑟薇与姐姐争吵以及与家人争吵的几段内容也都非常出彩，但是到了最后的婚礼现场时，到了这个本应该是高潮的段落时，我们突然与这个故事出现了一种距离感，看着他们在荧幕上欢呼雀跃，可是自己却半点都高兴不起来，从观众的角度，人们始终所关注的都是海瑟薇这个角色的故事，并非婚礼上其他的宾客，导演精心设计的歌舞表演反而成为了一种累赘，在影片最后的段落里造成了严重的拖沓。不过好在这只是导演过度追求婚礼效果时所犯下的一个失误，并不会影响海瑟薇在影片中的个人表演，不由庆幸影片参与的是最佳女主角的竞争，而不是最佳影片与最佳导演的竞争。
 
    作为詹尼·吕美特的编剧处女作，故事的剧本的确有打动人心的东西存在，她从一个弱者的视角去剖析家庭矛盾产生的原因，并且找出了一个合理地解决危机的办法，谱写了一段揉合了爱与痛的心灵之旅。这样的故事情节令人不由自主地想到了萨姆·蒙德斯，在《美国丽人》与《革命之路》的光芒下，也许他才是真正适合导演此片的最佳人选。

阳光明媚，隔着落地玻璃窗依然能感受到春日阳光亲吻的味道。路上的行人很少，对面楼层边缘偶尔还有些残存的春雪。一切都那么的和谐，像极了松下奈绪的钢琴曲。最近老是提到婚礼，自己写的故事一个关于婚纱店，一个关于两个女人的婚礼，当然啦还看了《新娘靠边闪》爱死了那27套礼服。好想做次伴郎，可是自己的酒量似乎太不给面子呢。

 

今天插空看了《蕾切尔的婚礼》，确切点说是准备调节自己的情绪，可是静静地看完心情怎么也平静不下来。安妮海瑟薇的表演很到位，用那双时而空洞，时而绝望，时而愤怒，时而脆弱，时而充满期望的大眼睛，把那个经历了太多的不幸和不应该，却渴望融入家庭的女孩子的各种情绪都形象地展示出来。



姐妹间的情感似乎是最微妙的。女孩的心事本来就比较多比较琐碎，所以通常情况下自己最私密的故事都是在姐妹间传述的。毕竟姐姐比妈妈更多一些安全感。比如《爱的发声练习》里大S她们就是。其实自己在写的故事同样关于姐妹，关于婚姻，但相信是更广泛的中国情结的故事，即使有争吵，姐姐永远都是姐姐。所以写着写着就哭了。在松下奈绪的音乐声中，脑海里全是故事中的画面，那个永远为别人着想的姐姐，无论经历着什么都一个人扛。跟《新娘靠边闪》里的姐姐简一样无私。想起还有《蕾切尔的婚礼》没看呢，就安静地看起来。

 

KYM来自一个分离的家庭，跟着姐姐和爸爸生活。从小和姐姐都经历过叔叔的性骚扰，我相信KYM，因为提到这件事蕾切尔激动地几乎要断绝姐妹关系。对于弟弟的意外，母亲也应该有很大一部分责任，尽管影片很少一部分来表现母女的关系，但是KYM那个雨夜与母亲撕破脸皮看来，我应该相信KYM。母亲在影片中几乎是个过客，她似乎跟即将结婚即将成为母亲的女儿关系都很表面。她骨子里缺少母爱，所以跟KYM一样对母亲充满绝望。但是KYM对母亲还是那么的渴望，特别是母亲在婚礼后匆匆离别，她背对着镜头那么望着母亲远去。那一刻似乎她也与母亲相去甚远，不再有交集。对于父亲，她害怕他的近乎监视的关怀，何况跟一般的严父相比，父亲更多的是慈祥和安详，一个热衷于厨房餐桌的父亲更多的是居家而没有给女儿强大的后备力量。朋友更是不必说，可能对与周边的亲朋好友来说，KYM更是个可怕的麻烦，这一点从原伴娘EMMA那可以窥见一斑。所以算来算去只有姐姐蕾切尔才可以给予她力量，哪怕她当面撒谎，以各种理由跟她借钱等等恶事也只有姐姐能给予最全面的包容和支持。或许跟童年的遭遇有关。可是在即将踏上新的人生征途的姐姐看来，婚礼更应该是个热闹象征幸福的未来的时刻，可偏偏妹妹这个时候从康复所出来，于是一堆似乎都要被忘记的过去又重新开始，而且还要在自己婆家和好友面前暴露出来，真的有些不能让步，特别是关乎自身私密的事情。但是对于KYM来说，姐姐的婚礼更像是抢夺自己保护的战役。她尝试向所有人道歉，哪怕他们不接受不原谅都无所谓。结婚是个幸福的场景，可是在那里KYM却孤单孤独的可怕。或许离开对她对于姐姐对于父亲更对于母亲，都是一种解脱。所以最终她选择了离开。隔着玻璃窗望着父亲，然后近乎哽咽的语调叫着一声爸爸。神伤。



《新娘靠边闪》和《蕾切尔的婚礼》似乎都是姐妹情很重要的故事，而且都发生在婚礼上，只不过一个是妹妹的婚礼，一个是姐姐的婚礼，当然啦相对来说调子更阳光，而后者调子更灰暗。简在妹妹的婚礼上拯救了自己爱的男人，却大大伤了妹妹的自尊和心。KYM却在姐姐的婚礼上试图以道歉的形式融入到家族成员中。前者更多的是励志，自我拯救，特别是26个婚礼和礼服，以及俊男美女的组合。后者更多的是心灵的自我解脱，民族的婚礼形式配上音乐的全程流动。两者都深深刻画了姐妹间的情谊，也有伤害，但乌云过后一样有蓝天和白云。

 

看电影的时候就想到了姐姐们的婚礼。大姐结婚那年我上初一，那是个二月的天气，路上有着没画完的雪。我请假在中午第三节课后坐着三表姐的自行车回家。同行的还有刚画完妆的大姐。我永远记得表姐穿的紫色的长裙，也记得路边的小孩叫我大姐新娘子，可是那一刻我居然在心里默默地骂那个小孩。我不知道为什么。后来穿着红色大衣的大姐上了婚车后，我哭了眼泪止不住地流。堂屋的父亲也在偷偷流泪。对于二节婚礼的记忆似乎更深点。我考完试从学校赶回来，二姐的两个同学做伴娘。有些其他的原因导致两个姐姐在婚礼的前夜闹矛盾，我也很生气，却说不出什么话。第二天大姐照样一直忙里忙外。二姐的妆化的很好，大家都觉得气质非凡。我只记得上婚车的时候，我一张一张的红纸在前面铺着，她和姐夫一步步走过来。按照婚俗我在婚车的右前方带路，半路二姐想起一件事没做。我跑回家的路上，就突然哭了。那一刻觉得好难过，想起自己要一个人通宵看春晚了等等。不知道怎么又要记述这件事了，每次都同样的感受。

这真是一部很棒的电影。

 

世界上最遥远的距离，
不是我不能说我爱你，
而是想你痛彻心脾，却只能深埋心底。

 

一个原本破碎的家庭，因为蕾切尔的婚礼，要重新聚在一起。

Kym从戒毒所请假出来，不是为了自己姐姐的婚礼，而更愿意自己家人能够重新接纳自己，因为她爱自己的家人，但家人恨她。

这种恨，似乎心照不宣。

 

Kym与姐姐的冲突。

 

Kym试图争取自己应得的爱，抢着当伴娘，不惜与姐姐翻脸。然而，当她发现自己仍然是离心现象最边缘的水滴时，她崩溃了，在姐姐婚礼彩排酒席上，假似玩世不恭，向所有人道歉，尤其是，因为自己，失去了大家的亲人，他们的弟弟。

酒席结束，Kym的道歉触发了姐姐Rachel的痛处，结果和kym大吵一架。吵过之后，kym更加觉得自己所做的一切都与大家相悖。

在美容院，姐姐Rachel听到kym在戒毒所里编造自己的童年时，两人在一次发生争执。我在想，kym编造的故事，首先大概是不敢面对自己真实的过去，其次在她编造的故事里却有现实中缺少的姐妹情。但这一次的争吵，kym离开了家，姐姐也不愿意去追回这个妹妹。

 

Kym与母亲的冲突。

 

Kym和Rachel的亲生母亲一开始就有提及，据揣测，应该是弟弟死去不久，她们的妈妈就离开了这个家。在婚礼彩排的时候，她们的妈妈出现过一次，kym看来很喜欢妈妈，但是妈妈更爱Rachel。Kym离开家之后，去找自己的母亲。她想分担自己对于弟弟的罪恶感，但是她的妈妈当提到自己儿子时也很失控，结果两人动起手来。

 

Kym与父亲的感情。

 

如果比较全家人最爱kym，我想应该是她的父亲。父亲不只一次去保护自己这个被排挤的女儿，希望大家接受她，并且原谅她。但是，当看到自己儿子的碟子时，也难以掩饰自己的难过，kym知道，父亲也没有原谅她。

 

Kym的离开。

 

Kym拖着疲惫的身体回了家。第二天当上自己姐姐的伴娘，真心的祝福姐姐幸福，而对于自己，她只能选择离开。虽是倔强的脸，但是期盼自己的母亲，姐姐还有父亲能够原谅自己的过去。当姐姐招呼全家一起切蛋糕的时候，妈妈的手伏在kym手上，相机的闪光灯结束，妈妈快速收回，妈妈没有原谅过kym。婚礼结束，kym带着弟弟的照片回到的戒毒所。

 

导演并没有一开始就交待这个复杂的家庭，也没有过解释这个家庭造成如此局面的缘由，巧妙的运用“伪纪录片”的方式讲述这样一个略有复杂的故事。所有的演员，都讲自己一直置于角色当中，就当真的在办一场婚礼，一切都是自然地真情流露。这才是身边的故事，现实中很少有情感的歇斯底里，即使流泪，哪怕只有别人的一个眼神，自己都会害羞地微笑。就是这种掩饰，还原了我们的生活。而在一场欢庆中，受伤的人也只能默默将悲伤埋藏心中。欢笑，歌唱，香槟，交谈，还有一颗颗隐藏的伤心。