在油麻地戏院《翠丝》首映分享会上,本片执筒的男导演舒琪说,究竟香港的LGBT电影在《春光乍泄》、《金枝玉叶》、《基佬四十》众多辉煌后究竟还有多少可能性。《翠丝》是由新导演执筒,其中最终落脚点不再只是性少数群体的困局,而是探索性别问题的边界,是继承也是突破。
说回《基佬四十》,相较于《春》的糜烂与绽放,《金》的暧昧和点到即止,《基佬四十》更多是写实与会心一笑。两个四十岁的基佬生活里的酸甜苦辣,一个出柜摇曳,一个逃于柜内,尤其是林子祥所饰演的家声,我一度怀疑是以作词人周耀辉为原型,同是社工,同有一位青梅女性在等他,同样也有一对患有艾滋的朋友(在《一个身体两个人》中提及)。
这一部充满会心一笑的电影,最巧在于选角。会和其他基友姐妹相称的Sonny陈小春,刚刚褪去了古惑仔山鸡的狠劲,却有着“韦小宝”的灵性和古灵精怪,在一举手一投足之间展现出同志气息。另一个最巧选角是家声林子祥,作为“真的汉子”,要让观众相信林子祥是同志的难度要大很多,同时他和陈小春所谓的“cp感”并没有“黎耀辉和何宝荣”那么强烈,但是真是这样的“非典型同志”才更有说服力,林子祥越不让人相信他是同志,他在电影里的自我认同之路就越难。
在电影里有两个神来之笔,一个是陈小春与林子祥吵架后,林子祥哄他说想不想吃香蕉,陈小春满脸幸福说,叼,谁要吃香蕉,很真实。另一个是当邻居大妈知道林子祥的同志身份,在电梯里询问林子祥的面膜,林子祥以“同志的讥诮”来回复:有些人脸太老什么面膜都没用,让他同志角色更为立体。
吴镇宇饰演的KK和患有艾滋的教授的故事,让我想起了前两年因为艾滋逝世的一位挚友。当林子祥听到教授去世消息的时候,在黑暗中我和他一样眼中都有泪水,想起那天我知道他噩耗时的场景,终生难忘。
当然最点睛的是,杜燕歌饰演的男小三,在深圳渔场对着林子祥说:你们香港人不就是看不起我们内地人吗。为这部在1997年上映的电影增添更多苦笑色彩。
一开始只觉得陈小春和林子祥的组合好奇怪 谈到香港电影的同性恋题材第一反应当然是春光乍泄 内心里就会觉得 同性恋一定要有哥哥的妖娆和伟仔的忧郁 并一定是激进的 其实 什么都有现实的都有幻想的 比如你有王家卫就一定也要有杜琪峰 像林子祥姑姑说的 你和你的小女朋友卿卿我我就叫浪漫 他和他男仔就是恶心 怎么会有这么没道理的事情 基佬都可以很平凡 普通的浪漫
最大的惊喜是吴镇宇 他和小春走进去祭拜Kim的时候 好像黑社会影片 两个大佬实在太酷了 不过吴镇宇用很少这么内敛的表现打动了所有人 相爱有什么错 何必计较那么多
最后的部分,KK为Kim定制的花圈被送来,KK亲自将它摆到大堂Kim遗像的旁边,这里吴镇宇给出的反应非常好,只见KK如最后一次为Kim梳妆般仔细,温柔。一点一点弄齐整,仿佛那不是花圈,而是真人。
KK再无顾忌,拿下了脸上的墨镜,我想所有人都在看到那样一双纯净的眼时震动了。
KK向Kim鞠躬,并非如其他来吊唁的客人那样,深深一礼。他只微微低首,但每一次都比前一次的要慢,每一次抬头眼都更红,泪意更浓。无视一直闪烁的闪光灯,无视Kim家人怒目的眼。他这种内敛的演绎,使气氛更加压抑,悲伤。不被认同的痛,爱人离去的痛,自此伊始,一人独行,前路漫漫……
补充一个细节,KK第一次出场,是与Kim一起去餐厅吃饭巧遇家声,讲到刚从Khatmandu回来,家声赞叹好厉害,他笑声不断,左右摇头,很得意。此时他已经知道Kim时间不多了。Kim讲KK一年365天总是飞来飞去,收起了伪饰的笑颜,KK很郑重的讲:以后都不飞了……
与后来葬礼片段里安静的KK相比,这个KK灵动的,好玩的,停不下来,总是飞来飞去。
这也是为后来KK的安静,踌躇等一系列转变,留下了铺垫。
一个人失去了生命,
一个人失去了灵魂。
“我正在看"基佬40",是非常严肃及正面的一部电影,很好,希望有空时能够看看。相反,我非常讨厌"蓝宇",因为书比电影好,当然书也不够正面”
这是一位非同志的女网友在QQ上和我说的原话。
说来《基佬四十》以前我就听说是一部关于同志内容的香港电影,但一直误以为它不过是众多港产闹剧中的一部,于是也没有刻意去找来看。但这次经过朋友的提醒,正好在网上找到了下载,于是便下载来看。
用了一晚上的时间看完了这部戏,却一直不忍睡去,心里想起了很多。
这是香港1996年的正规影片,由林子祥、陈小春主演一对共同生活了8年的“基佬”(gay,香港的说法)。虽然是8年前的作品,现在看来仍是感觉到很亲切,因为里面反映了同志世界的种种真实情况,从come out、社会的认同到长久的感情,所有这些对于现时的我们同样有着可以思考的价值。
陈与林由于年纪的不同,所以对于共同的性取向有着不同的看法。
林子祥作为一个四十来岁的人,生性较为小心谨慎,无法直面自己的同志身份,然而却一直面对着同志身份的挑战,从客户到同事,从家人到社会,他只能一种消极回避的态度,并且在与陈小春分手后选择结婚来逃避,但终在从小一起长大的女友帮助下,在结婚的当天看清了什么才是自己心底的需要,并且鼓起勇气向父亲坦白了自己的性取向。
陈小春因为年轻而无所顾忌,比较激进,敢于在任何场合承认自己的同志身份,对于感情很认真,虽然表面上很花,但真正面对林子祥一次意外的出轨,他却极为生气。最后由于林子祥在朋友甘教授的祭奠仪式上屈从于社会,过于软弱伤了陈小春的心而选择分手。不过最终还是出于对感情的执着而回到林的身边,一个大团圆的结局happy ending。
戏里有不少镜头都是经典,特别是林陈两人一起生活的片断,相互做面膜被林的女友撞到后充满同志情趣的争吵,结局里林突然发现陈在床上后的那段对话,都给人一种同志感情里认真而温暖的感觉。就连经常出现在镜头里林陈的一张合影,他们笑得那么和谐,完全让人感觉不到任何的另类,反而是一种温馨的相伴。
此外戏里借许多细节折射出创作者对于同志问题正面的宣导以及对于社会给予同志不公正待遇的一种抨击。
林的十姑姑本身由于是一位拉拉,和女友共同经营一家饭店而无法被儿子接受,但她在儿子指责林一直不告诉自己同志身份时的那一段话真的让人无法不叫好。“基佬有什么过错?它难道比杀人放火还不如?你和女友一起就叫爱情,叫浪漫,你表哥的男朋友争夺自己心爱的男人就是肮脏下流?”虽然是我凭记忆写出的对白,但我想一样可以打动你的心。
另外一对同志爱人的际遇更让人感觉到幸福与无奈。吴镇宇在片中饰演一位知名的旅行家,而他的BF甘教授不幸感染爱滋,在BF最后的日子,都是他照顾。甘而且还希望拍一部短片向社会公开的性取向,因为他觉得自己是做学问的,“做学问讲求的是真”,如果连自己的身份都不能够真实,怎么可以让社会接受他的学问。虽然短片最终没有拍,因为他们不希望让世人有一个错误的感觉,同志更容易感染爱滋。
甘的祭奠仪式应该说是全戏中最压抑却最精彩的一段。
由于甘是知名的学者,甘家不希望吴镇宇出现在他的祭奠仪式上,于是他只能在外面独自悲伤,内心的情感却无法正常表达。陈小春知道后,主动拉吴进来,但由于记者的影响而导致甘的家人出面驱赶吴。陈小春不满,因为在他心里,吴是甘的未亡人,应该有资格在这里追悼自己的爱人。在与甘家人冲突后,吴还是选择了离开,但在走之前,他到甘的遗像前摘下墨镜,最后的告别。
当然还有林子祥陪女客户上深圳抓老公的包“二爷”这些戏剧的场面同样让人感想良多。
应该说这部戏里许多演员的演戏都是可圈可点的,林子祥、陈小春营造出那种共同生活多年的同志情侣的感觉,吴镇宇表达出的同志恋人无法被世俗接受的无奈和悲痛等等都可以让你在观看的时候深刻体会到,真的是“感同身受”。
此外如果你看重娱乐性,这部戏里还有众多的明星,包括当时并不红的舒淇在片中扮演一位陈小春店里的拉拉等等,里面林子祥的两首歌也是配合的恰到好处,特别是最后的那首《难忘你》,更是表达出同志感情里那份难以割舍的深情。
所以那位女网友所说的是“非常严肃及正面的一部电影”一点也不为过,而且它的主题是积极向上的,林子祥最终向父亲坦白,虽然老人暂时无法接受这事实,但最后回头来接受林的钱可能代表了什么,而林与陈小春最终还是重归于好,让人感受到一种无比的幸福与开心。
如果说艺术来源于生活又高于生活,我相信这部戏能够反映出当时香港社会同志生活中的一个侧面,同时也能够映现目前我们大陆同志世界的许多现象,里面众多正面的观点应该说有很强的说服力,例如同志并不是更容易感染爱滋、同志感情也能够有长久幸福的生活等。
但为什么这样一部戏却在8年间并没有得到太多同志的关注?
而我同样认同篇首时那位女网友所说的“《蓝宇》不够正面”的说法。我同样一直以来对于《北京故事》以及《蓝宇》抱着一种批判的态度,我不认为应该把它们推崇到那么高的高度,可以动不动拿出来和社会表现我们同志,因为它们的确“不够正面”,虽然它们反映了同志感情以及对于同志身份的思考。而且对于这些年很多人推崇《东宫西宫》这部小说和电影我更表示不解,为什么要用这些带有虐恋色彩的作品来反映我们的同志,而我们还会为他们叫好?这样对于社会造成的又是一种什么样的潜移默化的影响?难道我们同志都是象主角那样的兰花指、女性心态?
当然这些观点以后可能我还是专门撰文来表达我的看法,而这篇文字我想更多的是想向大家推荐这部电影,以及希望更多的创作者推出这样健康正面、积极向上的同志作品,把我们同志世界更多正面的形象展现在世人面前。
原文地址
http://www.justwind.org/data/2005/0602/article_107.htm我曾经以为自己是个率性而为,对人对事都直抒胸臆的人,可以为自由冲破一切,目空一切,年轻时也的确是这么过的,曾经觉得自己事无不可对人言,曾经得理不饶人,曾经以为自己前卫、坚定,对所谓主流,所谓大多数,诸多世俗规矩,礼教人情,置若罔闻。这样的生活何其痛快。
年纪渐长,发现人生根本无法如此纯粹写意。这样的生活何其痛快的同时,也会何其痛苦,并且最终和其它原本以为平庸的人生,并无特别的不同。
人,总会有自己的坚持--哪怕这种坚持是绝对的少数,是无法分出黑白对错的坚持--不想解释,却又不得不解释的坚持。这就是人生的苦恼,这种苦恼可能会困住一生,永远没有解开的那一天。
凡有诗人、艺术家、作家自杀,我就禁不住怀疑:是不是他们也看到了人生的无法率性纯粹,却又不肯半点妥协,于是干脆死了算了。
三十几岁看到《基佬四十》这部电影,真是百感交集,不需要强调,我不是Gay,如果是,我会像电影中的陈小春,毛俊辉(此人是黄秋生在演艺学院时的授业恩师)等一样,磊落光明的承认(甚至有那么一点儿自豪)。令我百感交集的,是上面我说那些话,从这部电影,我看到了人生的一个窘境:有些事,你认为是正确的,无可挑剔的,但不见容于主流社会,你却没办法理直气壮的去对抗,去坚持。
林子祥把这种困境表演的非常透彻,整个观影过程,我在思考的都是一个人生的窘境,跟着他一步步的去逃避,去挣扎,最后去面对,看到结尾,我觉得有点败笔,和其它港片一样,有一个略嫌多余的光明尾巴--可能真实世界并非如此,但是,和导演一样,我也真希望,真实世界就是如此理想,完美,光明。希望每一个不管为什么不足为外人道的烦恼苦苦挣扎的人都能和自己和解,和世界和解,大事化小,小事化为乌有。
我想Gay佬,只是一个人生窘境的代表,每个人都可能遇到这样的困扰,只要你是个有主见的人,只要是个有坚持有原则不想自己的人生泯然众人的人,可能都会遇到这个问题,每个人的性格不同,解决的方法也不相同。甚至年龄不同,看法也会不同。
如果早十年,我不可能理解林子祥演的这个罗家声的困境,我会嘲笑他胆小,会看不起他的首鼠两端。因为十年前,我是如此浅薄无知,我的人生也是如此的单薄封闭,不知道更大的世界,没跨进更广阔的人间。
这是一个40多岁的Gay佬出柜的故事,同时也有另外的爱情故事穿插其间。演员个个都演的很好,细节也很丰富。舒琪导演的电影不多,但我看过的每一部,都很精彩。他用电影叙事的功力,和那种缓缓发生的对观众的感染,有一种神奇的力量。
在这部电影,还能看到一个特别不同的陈小春,吴镇宇。
If you happen to meet some guys that are in the B side of this world, just try to give more understanding, though it could be hard at the beginning.
吴镇宇三场戏秒杀所有主角配角的光芒
港片总是很难打分,一方面制作粗糙、剧情发展程式化、刻意安插低俗桥段迎合观众(比如美女让基佬为自己除x毛)但与此同时,影片中又总会有一些非常真实细腻的情感呈现,就像那场父子和解,几十年的压抑和恐惧、猜疑和担忧,落在“忘带钱包”的小小谎言上,顿时拨云见日,给观者会心一击。多一星给陈小春的Sonny吧。如此娇嗔又坦荡,甚至有侠义的角色,怎能不爱?
请叫我山鸡,基佬的基
小春一吼:“知道我是谁吗?我是古惑仔啊!”哈哈,看得很开心,但不是闹剧。向父亲出柜的那场戏很动人,但结尾以歌挽回的戏码,大段林子祥的歌,还是有点为娱乐片的团圆结局而敷衍草率。
刻意将《虎度门》的人物穿插在电影里,明明是可以砍掉的旁枝末节,可见舒琪自己有多喜欢那部得意之作。
誰都會有中年危機,愛情、事業、家庭、人際皆成困局,同志則還要面對整個社會的不友善。影片中同志與非同人士之間矛盾尖銳,到結尾也未解決。其實這一切都只是個人的事情,認識自己接受自己才最重要,所以結尾才有不完滿中的完滿。陳小春片頭的獨白戲演得棒極了,全片也數他演得最好。
你想要的張國榮的CD,我幫你找到了!~哈哈哈~~~這句話也蘊藏著太多情愫了吧~~~~小春GG的表演不錯~難忘你歐~另,此片配角陣容強大~~總會有意想不到的出現~
吴镇宇不过出场三场戏而已,人物塑造得完整立体还非常动人,那句“以后不飞了”是化在骨子里的温柔,眼睛亮亮地看着患病的恋人,因为基佬的身份,一开始只能委曲求全地站在灵堂外,无声的眼泪在墨镜后落下……没有任何一句声嘶力竭的表白,吴生把KK这个角色演活了。三星半
觉得香港人热衷社会学。受新浪潮的影响,喜欢拿电影说正经事儿。这片前段就明显比较郁闷,后面自如多了。陈小春的表演一方面极好,一方面又极糟。他完全按照女人的理解去诠释了,所以看着的时候偶感觉是有点鹿鼎记的痞态在的。吴镇宇倒是让人惊喜。故事构架都想的比较完整,基本上都顾及到,舆论与死亡
吴镇宇是亮点!陈小春那句“你有无睇过古惑仔”也是亮点!亮点一箩筐……香港电影威武!
最让我惊讶的是,Gay圈的生态在这20年间里,似乎没有什么本质的变化。
难忘你的姿态动静略带忧郁的一双眼睛难忘记你的浅笑像春天 像阳光照和那离别匆匆的背影每天把臂漫步夜看星星一粒粒去数难忘记你的拥抱在雨中狂然起舞和你伴我心曲细诉
惊喜一:这应该是「舒淇」和「舒琪」合作的唯一的电影作品吧?惊喜二:当陈小春和吴镇宇都“是”基佬……惊喜三:片中的两首歌都是林子祥唱的,原来他也是歌手。……挺有味道的电影,讲述香港同志的生活,有悲有喜有愁有爱。…… 《男人四十》→《女人四十》→《基佬四十》,可惜没有《蕾丝四十》。…
很喜欢港影接地气儿的文艺。本来觉得林子祥配陈小春,我是一定要笑场和出戏的,没想到居然被他们亲密自然的一举一动逗得万分开心,仿佛真的看到一对儿真实的情侣。陈小春抓奸那场戏演得绝了,吴镇宇惊艳了我。虽然一直蛮喜欢这个男人,但第一次看他演如此清秀忧郁文艺的角色。PS:客串的都是熟人啊。
小时候没认真看以为是个港式俗烂喜剧,现在再看竟然发现还挺真诚,各种同志现实处境都有展现,演员也可爱,林子祥陈小春吴镇宇都是选角奇招,舒淇怎么老客串基佬戏。
每个基佬身后都有一个了不起却等不到的女人,她争取过,陪伴过,委屈过,挣扎过,心痛过,终于当她洗尽铅华,优雅谢幕,然后叫醒一场非她主演的戏码重新开场!【吴妈三场戏确实相当出彩!】
这辈子看过最温暖的同志电影~现实中同志该碰到的大起大落都经历了~可家声就是像一块捏不烂也掐不碎的发泄球~sonny发脾气要受着客户发疯要受着老爸骂街也要受着~幸运的是~他身边的每一个人都是真心爱他~接纳他的与众不同~可换种悲观的角度~像家声自己说的:即使劝服某人接受我,可也不能让全社会接受!
吴镇宇演得真是太好了,好到我觉得那时候没人找他演一部基调悲伤的同性片是中国影史的一大损失……。
豆瓣猜推荐给我的,那我就顺便电影考古一下吧。二十三年前的电影,却一点也不落伍。香港电影一直很热衷于探讨社会问题,这一次也不例外。46岁的未出柜基佬罗家声和男朋友 Sonny 的故事,从不敢面对世俗的眼光、躲闪、不敢面对,到被发现、被揭穿、被歧视讽刺,再到最后接受、和解、向爸爸坦诚自己的性取向。九七年就有这样的胸怀可以如此流畅的拍出这个主题,真的是非常新潮了。配角的故事也很丰富,家声的姑姑也是同性恋、Sonny 理发店的同事也是女同(P是舒淇哎)、以及差点做了家声同妻的伍咏薇。和大部分人一样,我反倒很喜欢吴镇宇饰演的 KK 那条感情线。KK 为病逝的男友 Kim 选花圈,店家问他题字写「哲人其萎」好不好?他几乎哽咽的说道「永藏心底」。店家摇头说道还是「浩气长存」比较好啦!嗯,把「永藏心底」永远藏在心底。
最后的歌好感人