无间道风云

桥段都没变，就是女人少了，浪漫气息少了，都是实打实的。
如果要比较中美电影的文化差异，无间道还真是个不错的例子。
看人家美国人是如何面对卧底这件事情的。凡是卧底都会将慌乱写在脸上，绝对掩饰不了。
美国卧底忍受不了三年过了又三年，三年过了再三年，他们只是颇为急迫给李奥纳多一个新古惑仔的身份，且，为了让他迅速和女主人公搭上线，让他不断的接受尼克尔森“你到底是不是卧底”的心理折磨。
美国人的心理承受能力是极为有限的，很快，双方就都扛不住了。该fuck的都fuck了，fuck了一整部片子，让人颇怀念《低俗小说》的年代。
只是，我真的以为马丁思科西斯会弄出些新桥段的。我对这个挺失望的。
难道美国的卧底也喜欢上天台么？或者，也喜欢一做卧底就马上看心理医生？卧底的领导也必须从天台上掉下来么？
原以为马丁对弄出各色各样的暴力手段是很在行的，怎么也要有点新花样，结果，就是没有。
其实，马丁准备接这个戏的时候，他就已经低人一头了，投资公司大概最喜欢无间道卧底来卧底去的花样，可是，无间道若是翻拍，除了这个卧底来卧底去的花样，还真的没有别的可以发挥了。即，马丁除了给它打上马丁的符号，也没别的可做。
港版无间道还有浪漫气息，遗忘的时光，是谁在敲打我窗，无间道还能翻出一个前传、一个终极无间，整个能带出港版教父来。这个是香港电影最大特色嘛。掏出双枪，有鸽子飞过，一人枪战群雄。。。这个向来不是美国人的强项。那么，除了卧底来卧底去，美版无间道发挥了什么呢？就只有马丁对自己当年辉煌的怀念了。
就是尼克尔森的老戏骨演法，若重复下去，也会让人看腻，更不要说这俩大块头中年小生，他们最大的问题是压抑不起来。而如果压抑不起来的话，费尽心机的去做卧底，是为的什么呢？我们看卧底，是要看你们压抑啊大哥。
无间道是个典型的东方故事，它有着中国人特有的矫情，十年卧底，再卧下去就变尖沙咀老大，每天和同伙一起去非法暴力，心都在滴血。。。这是多么江湖的一种手法啊！这个故事的最终目的，就是要用这种矫情的手段去冲击观众脆弱的心灵，所以必须有遗忘的时光，不煽，不足以集中火力攻陷观众。机关算尽，是中国人特有的本事。达到目的，有的时候反而是小事。我们向来是注重过程不注重结果的民族，你看《色戒》不也是么？王佳芝机关算尽，连身体都出卖了，就是为了弄情报，可事实上，整部片子都是为了给人看她如何爱上易先生，其实细一琢磨，整部片子，她一点情报都没弄来。最能立点功的就是暗杀易先生，结果她还把大伙都给出卖了。导演不是让我们看她的立场，她的结果，而是要看她没立场，看她六神无主的惨样。当然，电影都是这么干的，这么干才好看。但是美国电影很少这么矫情，因为美国人矫情不起来，如果一个领先地球那么多年的资本主义大帝国还需出卖灵魂和心灵去做费尽心机的事，那就有点不太真实了。正如中国人如果拍一个《穿prada的女魔头》也一定会显得特别牵强一样。美国人比较擅长的是接受一个巨困难无比的任务，再用各种先进武器和你从来没见过的高级装备干掉敌人，然后再酷酷的吹吹枪口。如果美国人也玩无间道的话，就是把浪漫给活生生的当成甘蔗干嚼了，然后吐出来。然后，我们吃那个吐出来的。
可是，竟然得一个奥斯卡。
那它为啥得奥斯卡呢？可能，一为马丁的面子，二，的确是美国人没看过中国的无间道吧。这个桥段挺新鲜。这说明中国电影离走向世界还远呢。
好吧，我其实还是挺喜欢美版的，虽然我看港版的也看得挺熟的了，但是我还是踏踏实实的做了俩钟头，来看马丁的作品。我觉得美国人做事很敬业。把该改成美国腔调的都改了：警察说fuck比黑帮说的还多，两个中年小生搞女人都比较快，跨过无数次的办公室交谈，直接上床，或者直接同居等等等等。虽然换汤不换药，但是，你不是也喜欢吃肯德基的中国食品么？美国人估计也是，吃那么难吃的咕咾肉也挺开心的。
希望有更多的人把美国电影给翻成中国版的。五年前，还有人讨论说内地拍不了偶像言情电视剧，拍不出那感觉来，可现如今，香港台湾人也都跑内地来拍偶像言情剧了。只要作品不脱离社会环境，你估摸着中国发展成啥样子了，就照一个相似国情的外国片子，随便翻去。好故事遍地都是。为啥不干呢？宁浩都干成了。

承认我是先看港版再看这个，所以会先入为主觉得真心不堪入目化身咆哮帝。

1.实在是黑帮片看得多，有名点儿的黑帮电视剧也都看了，但是当看这个的时候被这台词惊呆了。这台词弱智到让我手贱的忍不住去搜编剧是谁。没想到发现这货（William Monahan）最早的作品是05年（这片子06年）！这是第二部电影作品！第一部也就一个7分的电影！这是走后台潜规则谁家亲戚吧？在imdb上没看生平，google也没看出是谁家亲戚，知道的麻烦告知。
这货平常不看黑帮片吗？谁来举个例子例子看看哪部有这么多F？没有那一分钟是没有出现过一个fuck的。整个片子里无数弱智台词让人吐槽无力，任何一个智商足够的成年人都不会这样对白吧？还黑帮？那得是多么娘炮啊？
比如这句
well, im the guy that tell you there are guys you can hit and there is some guy you cant. Now, that's not quite a guy you cant hit but it is almost a guy you cant hit.So Im gonna make a fucking ruling on this right now:you dont fucking hit him, understand?
只想我我靠！打架的时候说这个？还这么长一段由一个一点气场都没有的小混混而不是BOSS说出来？就算不是黑帮片任何一个正常的男人在打架的时候听到这样的对白对方说一半就一拳头上去了吧？居然那个that还读出来了！！！！！！这是黑帮吗？百老汇都不是这么唱的好伐！这编剧对黑帮的理解是每句话带个fuck就算混了黑帮了吗？
这把整个美国黑帮的水准都拉到底了吧！
这样一个现成的好剧本，把故事修正修正改到美国换个名字都搞不定！港版两个编剧大神都来帮忙了都没能救的起！
别说没有港版的韵味，正常一点的美国电影美剧都对白都不是这样的吧？谁能举个例子哪部跟黑帮挂钩的片子台词比这个差的？

2。让人期望大导致失望大的是这一票演员
没看过小李子的那个纽约黑帮，但是这个.....处于转型期的作品真心不算成功，明显的不如同时期的飞行家和血钻。还没从看脸到看演技，感觉还是太嫩，总像个装B的小屁孩，总想着向大人表现什么得个掌声，导致明显的用力过猛，配上那傻到爆的台词，比舞台剧还要夸张绝对笑场。和梁朝伟的对比就显得更渣了，尤其经不起对比。几个段落一对比差距就出来了。
比如第一次行动失败之后汇报警方内部有内鬼那段，那大吼的表情真是.......

虽然是马达粉。但是.....马达真的hold不住的这样需要演技有点深度较为丰满的人物。刚毕业的菜鸟和城府深的卧底之间有啥不同，那青春洋溢压都压不住。唯一一次成功还是因为他家小本在。即使是之后的几个片子马达都没能撑得起主角，只能演bone那种面瘫装酷看脸的角色。比如今年的烛台背后又显得渣了，当年瑞普利的那神来之笔再也没能出现过了。不过比陈冠希那段还是好点咯.......豆瓣不能贴图实在是太痛苦了，马达有的表情真心.....不是一般人能做出来了.....

马克沃尔伯格到哪里都是坨屎绝对拉低影片水平。不管他出现在哪部电影里，即使是自己当主角（不知道哪个金主抽风让他当主角），都是整部电影里表现最差的哪一个。总觉得新人去他的电影里最好了，怎么演都有个垫底的。这货从决战猩球到头天换日到这个倒TED到破碎之城，彻底把我惊呆了，越演越差！当然一直也没哪一部好过，TED演那种弱智男真觉得是本色出演。可悲我是倒着看的居然这货所有的片子都看过了！这算自虐吗？所以看过破碎之城之后这个只能算恶心还不算想吐。尤其是在如此不靠谱的编剧下，配上欠打的台词，和那渣到底的发型，真心还是觉得他面瘫好了。

唯一表现正常的是 杰克·尼科尔森了。作为个影帝级演员是全剧唯一的亮点了，不过对他来说也就是正常表现了。这算是美版里唯一个比港版出彩的人物了，曾志伟虽然很牛但是和这样的级别比还是差了那么一点点。

3
一个引进的成功本子，一票打牌的演员能拍成这样，真心怀疑这是那个拍了禁闭岛和大西洋帝国的导演吗？
于是我又只能去吐槽这编剧了。
为什么庄文强，麦兆辉明明参与了编剧还能让这货把剧情折腾成这样？难以理解，吐槽都吐不动了......
港版几个高潮给糟蹋得不成样子了。
比如港版的黄sir挂了是中间部分的高潮。港版通过前面一系列铺垫塑造了这个人物然后把他虐死了通过配乐慢镜头还蛮感人。到了美版这就成了掉在主角面前就给了不到5秒钟镜头让小李子一脸兔子似得说了两遍fuck......
比如天台决斗。在美版变成了一边很没营养的无目的的推来推去边说 im sergeant in the Massachusetts state police. who the fuck are you? 真是无力了......最后在电梯里小李子挂了这样的高潮就给了三秒镜头！在另个黑人挂了的时候马达都是一脸刚被破处的小受像！烛台背后怎么没搞个这表情啊！那场景真是娘爆了......
最后一句okay就把马达给挂了.....好吧，也算不错终于不会有第二部了....
整个片子摄影，场景，配乐.....都已经烂到可以无视存在的地步了

4
会让人吐槽最重要的是这个居然还得了那么多奖！居然imdb还有8.5！让人不禁怀疑自己的审美水平是多么的不和国际接轨........美国人是有多么难以理解港版的故事啊，改成这样还能叫好......
更无语的豆瓣还这么多人说这是风格不同的问题....这明显是质量不同的问题好吧？这差距比国产套牌奶和海外奶差距还大好吧

拥有Leonardo DiCaprio 、 Matt Damon 、Jack Nicholson 、 Mark Wahlberg外加“Mr President”的Martin Sheen这样的阵容，号称美版无间道的The Departed,仍不失为一部闷片。

不必说娘娘腔兼（在好莱坞电影中）说中文一如既往怪里怪气的“中方”黑帮交易分子，更不必说以F开头的四字母英语单词的进行时态满天飞舞，和无厘头的喷血镜头（虽然以上二者是对这部电影的最深刻印象），单单警匪双方整天非常亢奋，随时动手互k的模样就令人刮目相看，虽然有时不知道他们为何如此亢奋的原因。


Jack Nicholson当然无庸置疑的出色演出，不过角色设置得稍微变态了些；Matt Damon不过不失，Leonardo DiCaprio有点失望，虽然留起了胡子以显沧桑，不过时时刻刻紧皱的眉头让人感到有必要整天苦瓜脸吗，表演似乎稍嫌用力过度和生硬。对比一下港版粱朝伟，似仍有差距，单拿那段长官堕楼情节对比一下，粱看到眼前的长官尸体，呼吸变化，眉头一抖，眼神流转……影帝就是影帝啊；反观里奥拿多兄，面对血溅当场的局面，憋了半天，最后只能又是很憋屈的来了一句f**k了事。

时长约两个钟，感觉情节还是不够紧凑，显得冗长了点，且没有港版那种斗智斗力的精致和带来的紧张感，感觉剧情就是一个互相内讧和经常互称要和对方的娘亲发生某些关系的警察组织居然成功的消灭了另一个爱讲f**king的奇怪黑社会性质组织。

对于港版一些情节模仿生硬（摔石膏、如何辨别警察的段落）；联系方式居然都是用手机短信，很明显的没有技术含量；扮演美版黄sir 的Martin Sheen在地铁车厢内就随随便便说着卧底Belly（Leonardo DiCaprio饰演）的名字，又还大声的说出了会面地址，完全不专业，无怪会被扔下来；里奥拿多的角色让人疑惑警司的选人标准，就这种心理素质不够过关，才蹲了一年（对比：三年，又三年……）就神经兮兮整天喊快抓人快抓人的主儿，怎么看都不像一个可以担当卧底重任的人；美版“傻强”在剧中看不出和Belly有啥交情，居然在中枪后对Belly的身份疑问一直隐而不发，直到弥留之际还是找上了Belly（却不找别人）来娓娓道出，而后合理的含恨而终；最后Mark Wahlberg又忽然跑出来伸张正义，突兀的令人傻眼。


总之，电影让人觉得这只是一件将港版的若干要素抽离出来，七拼八凑，再加点美国地方口味的拼凑品。除了让美国观众从中窥得一些原作碎片过过瘾外，对于华人观众而言，似乎并无需要再企图去发现这件原产香港，美国加工的二次产品有何新亮点

    先入为主的确是有碍于对本片的好感，总体感觉《无间道》是以故事为主，人的表演服务于电影，而《The Departed》则让人觉得突出的是演员的表演，而情节感弱化。
    而单就表演，长相忠厚老实的Matt Damon表情过于呆滞，或者说是不够奸，而Leonardo DiCaprio则过于痛苦，天天一副苦大仇深的样子，无论是在黑帮内部，还是在自己的警察上司面前，丝毫看不出有什么区别。
    女主角不是很漂亮，在这么重量级的制作中原本应该找个更好些的。看《Running Scared》时还觉得Vera Farmiga的身材不错，但本片始终的白领装束，遮住了她原本还不错的身材，所以Martin Scorsese挠了挠头，安排了一段不伦不类的床戏。当时的Madolyn正和Colin热恋，而Billy只和她见过两、三次，还是以病人的身份。这样就上床了，虽然这会使得后面Madolyn偷听CD显得更加顺理成章，但在丝毫没有感觉到两人彼此有如此好感的时候，看到这段情节，还是令人难以接受。
    老美的犯罪片往往拍的不够精致，这的确与文化差异有关。但萝卜白菜各有所爱，众口难调也是再正常不过的事了。

要看懂《无间风云》，先要看懂“教堂老鼠”这句英文谚语，老鼠想在教堂里找吃的，是枉费心机，教堂里的老鼠一贫如洗。英语中的rat 除了老鼠的字面意义，还有线人，卧底的意思，和教堂老鼠的谚语形成呼应，相互隐喻，这个双重结构也做的很好，电影十分立体，港版明显就拍的太平面了。



教堂与老鼠是影片的主题，影片开头马特达蒙演的黑帮卧底住进外景可以看见金色教堂穹顶的公寓，并且别人对他说，你现在是上等人了。


影片结尾马特达蒙干掉老大，以为凭此可以平步青云进入大教堂，最终被政府干掉，他死时大教堂窗景前爬过一只老鼠。小李子来自黑帮家庭，想通过当警察进入教堂，结果却被派成卧底，回到穷街陋巷当老鼠，最终被黑帮杀害。



黑帮老大的教堂：黑帮老大是FBI 的线人，他在餐厅吃饭，画的素描上是一群涌向教堂的老鼠，他和马特达蒙一样，窗外就是金碧辉煌的大教堂（政府），他也是一只想拥有政权进入上流社会的老鼠。他的对白有很多是讽刺政府的，牧师不再保守秘密，修女就是妓女，等等。



影片中马特达蒙，小李子，黑帮老大三个人都来自爱尔兰底层，就像一群老鼠，即便进入了教堂，也只能被政府利用，互相残杀，最终像老鼠一样死去，教堂永远冠冕堂皇，干净透亮，没有人在意死掉的老鼠。《无间风云》讲的是老鼠的故事，《无间道》讲的是警察的故事。

毫无疑问，无间行者是翻拍自无间道，并且购买过版权，故事大体梗概差不多
从剧情来说，主体剧情改动不大，唯一比较大的改动是末尾，无间道里的刘德华活着，无间行者里的马特达蒙死了，对比一下结局，我更喜欢马特达蒙死了的结局，为什么？因为真警察死了，那么真土匪也必须要死，因此，马特达蒙必须死，而不是像刘德华，依然还能呼吸着明天的空气，这是对梁朝伟的亵渎，对正义的亵渎，尽管有时正义来的不那么正义，像莱昂纳多被一秒崩掉，没有音乐，没有特写，像死狗一样爬死在地上，甚至都看不到他的脸，这个社会就是这样，一些人望天摘月，一些人只能如死狗般的偷生，世界充满着不公和腐烂，所以蝙蝠侠里的影舞者联盟，要代表上帝的意志摧毁哥谭市，所幸的是，马特达蒙也死了，告诉上帝，这个世界还有那么一丝曙光，这个世界还没有到要用上帝的力量摧毁的那一刻，这个世界还不是索多玛，所以蝙蝠侠赢了，我们也还活着。
从故事推进来看，我也更喜欢无间行者，无间行者片长150分钟，比无间道多出快50分钟的时长，虽然电影不能说时间越长就越好，但对于这部电影，多出的50分钟，给了我们更多的内容，更多的人物塑造，更多的气氛渲染和铺垫，而且都做的很成功，单从达蒙视角来看，一个完整的脉络清晰可见，从小家境一般、成绩很好，小时候在商店里用崇拜的眼光望着尼科尔森，他崇拜，敬仰这个黑社会老大，并且从他那源源不断的得到很多好处，所以以后，他甘愿喊他老爹，甘愿帮他做事，并且也为他做了好几件至关重要的事，体现出一个卧底应有的价值，而反观无间道，这方面的处理简单的多
从整体风格来看，一个写实，一个文艺，画面处理就可以明显看出区别，无间行者的画面明亮，真实，而无间道的画面多了一层灰暗的色质，显得有距离感。无间行者的写实风格很强烈，比如无间道里最出名的一场天台戏，在无间行者里显得真实的多，无间道里刘德华走到天台中央，长镜头显示四周没人，并且旁边没有掩体，这时候梁朝伟突然不知道从哪里冒了出来就用枪指着他，虽然画面很美，但显得太突兀和不真实，或许这符合了东方人强调【意境】一说吧？再看无间行者，莱昂纳多是埋伏在离门不远处的拐角处。再看2人对峙后的场面，达蒙出来后莱昂纳多就背后偷袭一阵狂扁，嘴里不停的FUCK，这对于一个压抑许久，要靠药物才能维持的人来说，是多么正常的感情爆发和宣泄，而不是像梁朝伟那样，还在天台上玩起了古龙式的对话，而在枪口下的刘德华还能从容不迫的用着古龙的方式对答，表现的从容不迫，稳如泰山，让观众觉得好cool好cool，但却距离真实越教遥远。
无间行者的细节铺垫做的很好，像达蒙毕业之后买房子，一个刚毕业的州警不可能买那样好的房子，这个买房子的细节明白的告诉我们，达蒙需要尼科尔森给予的父亲般的崇拜和金钱，尼科尔森需要达蒙在警队里的信息，这就是互相利益的平衡点，当冲破了这种平衡，那么这种关系最终就会被打破。诸如这样的无间道里没表现出来的细节还很多，让观众看的很具象。
从演员阵容对比来看，莱昂纳多对梁朝伟，一个表现的像是真卧底，一个玩起了电眼艺术风，达蒙对刘德华，刘德华从始至终都在表现酷，所以可能还会有很多观众都会希望刘德华不要死，为什么不给他一个再做人的机会呢？偶像气质流露尽展，但是感觉一个好的演员，更需要投入到角色当中，尼科尔森对曾志伟，这就不说了，压根差好几个层次，马丁辛对黄秋生，其实觉得黄秋生在这部电影的表现和刘德华一样，很酷很酷，跟普通人，普通警察明显的气场就不一样，维拉对陈慧琳，还真不知道陈慧琳会演戏？表现的像一张白纸一样，十足的一样花瓶角色
其实还有更多想表达的，无耐水平有限，只是个人觉得，无间行者真的比无间道要好。