超越

如果你喜欢热血运动番，请一定来看《超越》！

如果你喜欢一些普通人追逐梦想的故事，请一定来看《超越》！

如果你喜欢一些复杂的队友情，请一定要来看《超越》！

这里没有刻意的煽情，没有空洞的”为国争光”的口号，只有一个个小人物因为热爱滑冰，为了实现梦想付出的实实在在的汗水。其中有天才，也有普通人，有竞争，有嫉妒，有关爱，有鼓励，有无奈。有两代人之间的爱和羁绊，有渴望获得父亲认可的女儿，有不忍女儿走自己老路的刻薄父亲。

目前看了九集，每一集的布景，情节都很细腻，真实。包括母女之间的心有灵犀，理解，关爱。队友之间，久而久之形成的自然的默契。

我一直很烦那种为了热血而热血，为了励志而励志的剧。但超越没有，所有的这些是落在一个个具体的人身上的，每一个运动员，不管有没有天赋，都想赢，都想拿金牌，你能从其中感受到他们身上的那股劲儿。它很真实，真实在主角作为没有天赋的运动员之一，他/她心中的纠结和倔强。还有真实在当意外的伤病来临时，角色的痛苦，迷茫。以及人生中突如其来的变数，给梦想带来的致命一击，会让人长叹一口气，然后默默感叹，这就是生活啊。

生活不是脑海里营造出的美仑美奂的梦，他是冷静的，甚至冷酷的。可能就像他们师父说的那样，梦想很好，但有些梦不能守着它一辈子。

毕竟梦想的外衣脱下后，人还是要生活的，只要这团火焰曾尽兴地燃烧过，就不遗憾。

群像戏。两条线交叉着推进，一代又一代传承。吴教练真得是好教练，李庚希的哭戏太可爱了。赶在冬奥会前看完，期待2022北京冬奥会。也想起一些过去的事情。

2014年不爱看体育赛事的我，偶然看到了冬奥会。第一场是女子短道速滑，有些场次会有选手摔倒滑出场外，我问姨爹“会不会有那种选手都摔了的情况？”。然后，决赛时竟然三个人都摔了，中国队获得了金牌，可能就是命运吧，换成别人就不会有这个运气了。仿佛是一种直觉冥冥之中就看到了比赛。 看到武大靖夺冠的那一集时，忽然就涌现了四年前的心情。因为在去学校前，恰恰也就看了夺冠的这一场。 没记错的话，是大年初四，在姨妈家拜完年吃完饭就要回学校，毕竟作为高三生大年初五就要上课了。我哥当时博一，走的时候无比羡慕他，要是能啥都不担心接着看后续的比赛多好。心想读大学就好了，默默算了下一次冬奥会的时间，甚至期待和他能一起看比赛，也还设想过那到时候有机会正是读大学有机会去当志愿者…度过最后的冲刺，高考结束就是无比美好的生活了。出发前看到了金牌和胜利，我的结果也一定能蹭点好运气吧，毕竟放假前的模考一塌糊涂。 记不清那天有没有晚自习，但脑海里总有班主任老袁站在在讲台上以武大靖夺冠为例子讲了一些内容，不知道是他是作为语文作文素材的积累出现，还是鼓舞我们，或者是老师单纯地分享一些新鲜事…也许他在我的高三不只一次出现，被记忆将他的形象整合交融到了那天晚上。冬奥和过年很快就被淹没在了高三的习题之中。我也没有关注过后续比赛，我也只有这两场比赛的印象，我也只记住了武大靖，但是从未出现在我的作文素材，只是个很厉害的名字而已。但是再看到，那份心情还是回来了。 与冬奥相遇是在高三，人生即将迎来第一个抉择，在等待一个结果，还在行动。期待能自由地看冬奥。 四年转瞬即逝，再一次看冬奥，我又要迎来人生的重要选择，我又一次在等待结果，只是行动已经结束，只要等待，我可以暂时地无忧无虑看比赛，老哥也要博士毕业了。但是这四年，就像是短道速滑的比赛过程，谈不上瞬息万变，倒也翻天覆地了。比如2019年突如其来的疫情，没有回家过年的老哥，还有他的离开。 四年一个周期，有些运动员再也等不到下一个四年，人生的很多机遇和我能遇到的人也在自己的周期里自如更替。 这部剧关于超越，它的意义是运动本身。我能猜到主旋律想表达什么，但是往往却被主旋律之外的不起眼的细节打动，是陈敬业和女儿在家里吃饭的那场戏，或者是触剧生情。

冬奥会有关短道速滑的超越的意义恰好对上了我成长与选择的关键点，高考还是考研，读书还是工作，超越的意义其实一直在自身。

他也说了，现在是平昌周期，向北这么稳定发挥，稳扎稳打出成绩才是稳妥的，你们不会以为改起跑和出门突然换件衣服一样轻松吧！这简直就好比是毕业答辩前一天晚上，导师突然让你改选题一样啊！

要改也要等到这个周期结束才对。

而且两种起跑方式明显是从发力到节奏都完全不同的，节奏会混乱不说，就国家队这训练强度，万一丁字式没成，平行式基本也废了啊。

李贵民明显是统大局的，因为他有足够的人才可以筛选，他说“我们的教练资源是有限的，我不会多浪费一分钟时间”，向北丁字式没练出来，成绩丢了，平昌没法去，李贵民会可惜，但也就只到这里了，每年大量的集训队员进入，对他而言，人才永远不缺。

也正是他统大局，所以方易飞护划，然后躁郁症了。

是，从排兵布阵来讲，李贵民的原则也许是最好的，但，就像陈敬业说的，“运动员他是人，不是冰冷的数据”，方易飞不懂得顾全大局吗？如果不懂他就不会遵从安排，那是他一直不坚定吗？瞎子才看不到他的训练量。

同样的，理论上的数据分析这样那样改也许会更好，但你认为一个人真的能够完全按着数据发展吗？

就像流浪地球里mose说的“让人类永远保持理智，确实是一种奢求”。

陈敬业咆哮，“难道你就没遇到过一位，能让你全身心付出的运动员吗”。

和郑凯新一样，李贵民，太“顺”了。

可能有人会觉得我说郑凯新“顺”有问题，之后有时间再好好聊这个。

各位豆瓣的网友大家好，我是演员陈雨贤，很高兴在这里跟大家分享《超越》罗竹君的创作心得。

开播至今，观众朋友们对罗竹君褒贬不一。作为表演者，大家的反馈激发了我进一步对角色的思考，就和大家聊聊我塑造罗竹君的过程吧。

在《超越》开拍前，我兴奋又担忧。兴奋在于罗竹君是我毕业后接到的第一个角色，担忧源于如何“成为”罗竹君。对我一个初出茅庐的新手而言，这是一个极富挑战的“工程”。

我“看见”的罗竹君因从小父母离异，变成了一个孤高狂傲、不近人情的人。可我从小就不缺爱。简单来说，我的性格跟罗竹君，刚好相反。

拍摄前期，我很苦恼。反反复复出现在我脑海里的是晓波导演问我的两句话，“罗竹君这个时候会没有反应吗？”和“罗竹君会在意这种事情吗？”。“邯郸学步”，这个成语我算是理解透彻了。本领没学会，自己还丢了… 我只好尽一切可能，让观众觉得，我还像是“罗竹君”。

直到有一天，我看回放的时候忽然发现，镜头前的罗竹君不再是那个别扭的陈雨贤了，是一个形似而神非的“我”。

似乎抓到角色的“我”开始复盘，总结了许多精要，其中我认为影响最大的一点就是封闭自己。去对抗一切我天然觉得对的事情，那些想当然处理事情的方法以及脱口而出的陈雨贤的回话，可能，就会是罗竹君了。

我开始催眠自己， “我”现在所处的地方不是片场，是青岛队。除了必要的的交流，“我”只在拍摄时说话；拍摄空余时，“我”也尽量与人群保持距离；收工回屋后，“我”也减少与家人的通话频率。

刚开始这种状态很痛苦，久而久之“我”习惯了。陈雨贤的世界渐渐地变成黑白，罗竹君的世界则愈显清朗，在这种状态下，“我”完成了《超越》。

1月9日《超越》开播，这也是我第一次以观众的身份看到罗竹君。大家眼前的罗竹君和最初在我脑海中的罗竹君，似是而非。我也不知是对是错，或者，也无关对错吧…

无论如何，感谢张晓波导演在2021年冬日里的教诲，感谢《超越》全体演职人员的协力，感恩观众朋友们对演员陈雨贤的所有评价。

我是《超越》里的罗竹君。我，叫陈雨贤

在刚看到电视剧《超越》的预告片的时候，能够很明显的感受到短道速滑这项运动的“燃”。那种燃不是像二次元那样用炫酷的特效凸显出来的燃，而是会渗透人心的，带有真实感的燃。特别是看到冰刀在冰面上划出冰痕的时候，短道速滑这项运动的魅力被体现的淋漓尽致。

本剧有两条时间线交替进行叙事，分别是中国短道速滑刚刚起步的上世纪八十年代，和短道速滑正在蓬勃发展的现代。两个时空的相互穿插，能够让观众看到中国短道速滑整整三十年的历史跨度，也能感受到运动员们世代传承的超越精神。

剧中80年代的三人，可以说是不打不相识，相信之后的他们，一定会为了心中的理想而努力。而现代线中，当初野路子的郑凯新，成为了会为租借冰场费心的教练。不知道当郑凯新知道陈冕就是陈敬业的女儿时，他会如何对待陈冕。而追逐短道速滑梦想的陈冕，相信也会付出比常人更多的努力以及面对更多的困难。

剧中有处情节的设计十分精妙，在江宏跟陈敬业在钉招牌的时候，“队”字没了“耳刀旁”，只成了“人”，旁人都在嘲笑，但是吴庆红却说，有“人”才有“队”。这一情节传达出了短道速滑这项运动能否取得成绩的关键，在于”人”。片尾的采访中，有位老前辈也表达了类似的观点。

一件事情能否成功，在于人怎么想，怎么做。短道速滑在的发展离不开运动员们的这种拼搏精神，也离不开他们一直以来的坚持。如果当年不是有老一辈人在坚持着，用自己的努力去引领下一代的人，才让这项只有三十年的竞技运动，得以留存下来，甚至面向社会，面向世界。如薪火般代代相传。

剧尾对运动员教练员的采访，是本剧的一大亮点。这一形式给予到观众的不仅仅是剧中所表现出来的东西，还多了一份感染力，那个年代的参与者，述说着当年的事，为观众带来的是直击人心的触动。

看过剧之后，有个动作在我脑海中挺挥之不去，因为这个动作无论是在预告中还是在正片里，都多次出现。就是那个看似简单的单腿曲蹲，一个简单的动动作经过不断重复，带给运动员的是难以想象的枯燥和乏味，但他们以热爱作为动力，日复一日的坚持，为心中的理想不断拼搏。

其实这部剧不仅让我们了解到一项运动背后真实的情况，也让观众们获得了深刻的感悟。无论遇到任何挫折失败，只要热爱在，只要有坚持，只要有心战胜一切，所有的困难都能迎刃而解。

他们不过是最平凡普通的人，却做着最伟大的事。

此时的我还蛮想去一下我们这边的冰场，重温我小时候对雪的向往，也想感受一下，冰刀与冰碰撞在一起时的感觉。

初一这天，终于把《超越》看完了。跟来这里留言的大多数人一样，内心奔涌如江河涛涛，仿佛自己是某个热血少年漫的主角。

结局当然是意料之中的HE，甚至有一些草草收尾的地方（也可能是过审的删减带来的），但收在陈冕削发明志、战胜心魔这里，实在是精彩。中国人的剧，用了一个大概只有中国人才懂的设置，最后，是勾践打败了严秀晶。

我是一个主旋律不耐受的人，在此之前完整看完的主旋律作品也只有正午出品的剧，《大江大河》《山海情》，没想到《超越》也让我完成了主旋律观赏上的超越。

一开始觉得1989时间线是明显优于2014的，在前半部分，《超越》甚至让我有点不耐烦：因为2014的时间线里，柠萌好像又陷入了自己的中产经验主义，在济南到青岛的这些戏里，处处可窥见《小欢喜》《小别离》甚至是《二十不惑》《三十而已》的影子。柠萌的舒适区是都市戏，明亮的灯光布景，精致的家居陈列，附带鸟瞰的城市景观，漂亮但模式化。但这种景观的观众景深是极其狭小的，是占人口不足20%的中产视角。

而在平行闪回的处理上，《超越》的前三分之一也处理得不太好，跟我一起看剧的朋友，稍微走了个神，就不知今夕何夕了。

真正留住我的是1989年的青春。

那个时间里的青春，总有一种蒸腾着的热气，是我们今时今日没有的近乎冒失的蓬勃。小伙子们赤膊在松花江边跑步，冰天雪地里一股活泼泼的精神贯穿了画幅，让人感叹，年轻真美，肉体真美！这才是让人感受到五四的力量的时刻！

而冰上三剑客的刻画同样深入，街溜子郑凯新不务正业，队长陈敬业谨小慎微，小弟江宏耳根子软，几个人在训练的过程中打闹成长，光这一趴，都能撑起一部剧。

89时间线好看的点还不止热血，这部分讲的故事其实是「天才」和「地才」之争。竞技体育，比的除了努力，其实一直都有天赋，而作为队长的陈敬业在面对后来者郑凯新卓绝的天赋时，是动过小心思的，这种灰色地带，使得人物更加丰满，我甚至一直在快进14时间线。

李庚希的表演相比89年的三位，也很难说出彩。她真正打动我的一场戏发生在第六集之后，在青岛队遇见陈敬业考察，在冰上的少女大声爆发出内心的不满：作为教练，你可以不相信选手，但是作为父亲，你怎么知道女儿一定会输？

自此，「天才」与「地才」的第二阶段故事线正式开展。

这也是《超越》作为一部主旋律作品令人赞叹之处：除了弘扬体育精神，它真的有关注到人的部分，人之所以为人，就是有其感性及脆弱不可知。陈敬业深知自己是「地才」，害怕女儿重走老路，却不知道阻且长，每代人都要自己走一遍。

当「天才」的心魔从兄弟之间转移到父女之间，要如何才能解开？

郑凯新无疑是关键的那个人。他不像陈敬业那样教条主义，相信偶然，因此从不循规蹈矩。只有这样的教练才能给陈冕机会。

另一位解铃人是陈敬业的徒弟向北。和半路改项的陈冕相比，她看起来是更优秀也更有天赋的那个人，但她面对陈冕时却从不倨傲，格局堪称主角之上。

作为主角，陈冕身上显然放置了太多buff：低烧也能发挥超常，进入国家队不久即超越了更强的队友，爆发力甚至强过第一的主力队员。但没关系，「天才」的伏笔还会出现，陈冕确认了自己不是二流的地才，却在遇到严秀晶时爆发了最强的心理危机：「天才」也有排名。

剧里的处理其实很模糊，用了一个「削发明志」的处理，让陈冕变身成为大魔王。但剧就是剧，现实只会更加残酷。人人都爱天才，但天才也分三六九等，二等之外的天才，又要怎么办呢？

这个答案其实没法从陈冕身上找。本文的标题，灵感其实来自向北的扮演者在豆瓣的剧评：超越，是普通人的英雄主义。

这也是《超越》里让我最喜欢的部分，它在探讨一个问题：英雄到底是什么？只是赛场上站上领奖台的冠军吗？冠军身侧的阴影里站着的其他人，就不是英雄吗？

答案当然是否定的。从《超越》给其他角色的故事线来看，人人都有自己的归宿：侯思源在青岛队当助理教练，朵朵回了当地体育局上班，罗竹君转项大道，张浩宇成为艺人。陈冕的冠军光环可能依然闪耀，但这次不是灯下黑，是各自发光。

国家队集训，淘汰不少人，每次送淘汰队员走时，李教练都会亲自前往，并且送上限量版的国家队服。这个情节其实拍了不止一次，但却相当有必要：因为英雄，不是一个结果，而是对自己的超越。每个人，在离开之前，都完成了自己的「超越」。

不是每个人都能万众瞩目，但超越的刹那就是我们的英雄时刻。「超越」自己，是最小的英雄主义。可能这种超越无人问津，但只有你自己知道，你在某一个瞬间，身体和心灵，实现了全新。

尽管《超越》是一部献礼剧，但它对于我的意义却并不仅于此。人们常说（尤其中国人）应当韬光养晦，但少年意气风发，为何不能选择超越？日日夜夜的汗水与磨练，只为那一瞬间的速度。

我已经不再是十八岁的少年，日常之中也难免少了少年心性，但只要有《超越》，我还能提醒自己：少年气就是不断超越，只要我仍保有这份野心，我就已经完成了最小的英雄事件。陈冕与我，与我们，我们都可以的。