节奏缓慢、拖拉,人物形象也不鲜明,主题表达也不明了,语言对白也没亮点,总之很烂,只能给一星……
约翰·戈多上校是阿布格莱布监狱的私人承包商,在监狱效仿关塔那摩监狱实施非法刑事逼供。陆军一等兵威廉·蒂利克在阿布格莱布监狱服役时因对犯人施暴刑而被媒体曝光入狱,戈多则消失逃匿;蹲狱期间学会了算牌技能;出狱后改姓泰尔,无所事事就混迹各赌场。
奇克·贝福特的父亲罗杰曾是阿布格莱布监狱的军事兽医,因承受不了里面的罪恶感而被戈多解雇,回家后施暴家庭最后自杀。
奇克联系上威廉准备报复戈多。威廉不想让奇克步入犯罪,想带其转入棋牌乐趣,就带其与女友拉琳达参加拉斯维加斯举行的世界扑克大赛 。
然而事与愿违,奇克始终对棋牌不感兴趣;威廉查明奇克因大学欠债5万而逃学,其母亲欠债3万多;于是,威廉带奇克回到旅馆,拿出15万给奇克上学用,条件是让奇克回家找其母亲重新和好。
但奇克并未为此而罢休。威廉正在赌场玩牌时,获知奇克买了把气枪袭击戈多、结果被戈多打死的消息。威廉再也无法安心玩牌,就连夜驱车持枪打死戈多而再次入狱……
蹲狱期间,女友拉琳达前来探访……
如果一位内向、寡言、孤独的中年男性习惯幽闭在房间里,无一例外,肯定有非常规的事情会发生。Paul Shrader以前创作的电影《出租车司机》里,男主角大开杀戒。《第一归正会》里,牧师穿上了挂着爆炸物的背心。最新的《算牌人》(The Card Counter)中的威廉同样如此。三个人也都跟战争有直接关联,出租车司机是越战老兵,牧师的儿子阵亡于伊拉克战争,威廉曾在伊拉克美军监狱服役。虐囚事件是美国道义形象上难以完全愈合的伤疤,对施虐者来说,创伤后应激障碍(PTSD)的折磨或许将延续终身。
威廉被美国军事法庭判刑。狱中生活给了他重新自我发现的机会,比如读书,比如扑克游戏。他出狱后靠出没赌场为生,扑克有输有赢,赢多输少。他坚守原则,绝不赢多,以免引起注意。他住进每一间汽车旅馆后都要摘下挂墙的装饰品,并用白色床单将所有家具包裹起来。我没看明白具体为啥,只能想象这是PTSD持续而深刻的影响。电影视觉上进本接近黑白效果,除了密苏里植物园里灯光装饰的一场夜景。
临睡前他喜欢在烈酒的陪伴下手写日记,观众能通过他此时的画外音了解更多的故事背景。虐囚事件中只有威廉这些出现在照片上的士兵承担责任,但他们的上级主管却得以逃脱。为过错赎罪、为战友帮忙以外,报复也是这个故事向前发展的心理驱动力。
拿终身成就奖时老施说,他一直钟爱一个母题,并在多年中不停回访,从taxi driver到first reformed到card counter,都是在讲一个独居男人,他可能从事任何职业,出租车司机、牧师、算牌人。每个故事都有一个大的背景,后越战时代、气候变化、伊拉克虐囚。每个主角都是宗教狂热性质的理想主义者,既愧疚,又激进,但从来不表面声张,只等被cue然后杀人或自杀或杀人并自杀;都喜欢大半夜边喝威士忌边写日记(又是布列松)。这显然跟老施从小强烈的新教氛围家庭和后来的神学/哲学训练有关。这种叙事几乎成了他自己的套路,不过一辈子只拍一种电影,也不是不可以。老施爱布列松,不停地致敬,如果不能说模仿的话。话说回来,老施还是挺厉害的,26岁就已经写了《电影中的超验风格》——搞影评没有哲学训练还是收手吧。作为一个优秀的影评人,老施深知说电影和拍电影完全不是一码事,应该各有各的自由,完全同意,所以我说card counter是典型的眼高手低瑞斯拜。
威尼斯电影节参赛电影 男一颜值相当能打(*^ω^*) 也是支撑看完本作的最最重要的力量k来源٩۹(๑•̀ω•́ ๑)۶ 故事本身也算有趣, 一个打着算牌的马甲。。。导演在算牌和扑克比赛的方面说了不少男主心得体会 可惜看完能回忆出来了干货少的可怜。。。。实际就是饱经沧桑的算牌人救赎和自我救赎的故事 可惜平淡无波男中音絮絮叨叨讲述自己经历和心路历程 再加上无病呻吟低沉背景音乐 不知道导演是不是想让观者在全程看与不看的挣扎与自我意志作斗争的过程 以此让观者感同身受男主心里挣扎 。。。。。。。 说实话,本作卡斯阵容也相当不错: 男二萌萌哒 当年夜班经理小弟弟长大拉 老绿魔客串男主的师傅, 戏不多但蛮有画龙点睛的味道 最后 男主与其女友在看守所隔着玻璃食指相抵 还是很有感情哒 呃。。。。。女友的指甲太长吧。。。顶在玻璃上有点搞笑 有点出戏ヾ(。 ̄□ ̄)ツ
其实像这类纯粹的导演艺术创作,它的题材也只是一个外壳,它表达的内里还是导演个人思想的一种产物,传统意义上我们定义为剧本元素在这类电影里头会被无限削弱,就如同布列松的电影!电影最大的亮点在于其影像,可以说在影像结构层面,非常的严谨,镜头几乎可以用精确来形容。它的短板,可能在于其表达层面,某种程度上更接近于线性,这种表达在导演非常强的个人艺术思维之下,精准中欠缺更丰富的内容来填充,可能这个短板正是导演遵循个人表达所难以平衡的部分。再回归其内核,可以说是从虚无到存在的一个历程,如同布列松的《扒手》,这部作品里,算牌人的创伤将其精神世界困于虚无,这个创伤无比的重,以至于难以治愈,而同样经受创伤的大学生引起其从个体自我孤立到帮助其还债拯救其生活的一次改变,以及情感层面与赌博金主的经纪人(同样遭受暴力伤害)之间的浪漫,正是二者尤其是后者,使其从虚无的创痛中回归到现实的存在里头,尽管回归以以暴还暴的激进方式,其实监狱与女经纪人最终的这个镜头和扒手里头扒手与爱人的镜头无比的对应,也正是个体从精神虚无进入现实的浪漫又理性的表达。我觉得保罗施耐德在当代比法国导演更接近布列松,这种传承不仅在于影像层面,更在于其精神层面趋于统一化的表达。
“据说,人在被剥夺了自由后,才能真正了解自己。我在想,你有多了解你自己呢?”
意料之外的长期牢狱生活,让男主从害怕封闭空间和孤独转而适应了这些,能把书看完,并学会了记牌。出狱后男主便开启了赌神模式,甚至比996还过分地高强度加班,居然还不是为了钱,资本家都要感动哭了。精于计算、保持耐心、绝对理智,不贪也不送是常胜的秘诀,还能保持热爱。
但是男主那紧缩的眉头,怪异的行为,一看就是有故事的男人。于是夜里辗转反侧中观众看到了这个男人的黑历史,真是个跟监狱有缘分的人。据说还很有天赋,在反派的指导下刻骨钻研,业务水平很高。然而暴露了,职业才从摧残别人转为改造自己。
男主现在不是很想多攒钱,倒是更想多积点德。正巧碰上了个不开窍的有缘人,男主想拯救他的人生。从男主的视角看,调查过他的近况是缺钱加亲人分离,自己赚点钱给他,让他去找亲人,把他送回正常生活即可。于是赌神带着青年开始参与巡回赛赚钱,中途甚至还打开了心结,有种重新被生活和爱情接受的样子。最后一步,用点自己擅长的技巧,说服青年去做正确的事,很快结局就将皆大欢喜,我丝毫不怀疑赌神最后会打败那个讨人厌的MR.USA。
可惜最大的转折来了,青年没去找亲人,去找仇人反派报仇去了。然后送了,男主所有努力付诸东流,牌桌上突然走人,去跟反派互相伤害,最终再次回到监狱。
这个结局我觉得合情合理,因为青年的情绪从头到尾都是被男主压抑的,从一开始男主踏进房间就被质疑,旅途的一路上只有忽视,最后又整了个拷问式劝说。真不是小青年的问题,这个位置谁去了都得逼成压力怪。男主出发点固然是好的,但是行为确实会把青年推向爆发,到了最后他整了个大的。收到青年发的照片到男主离开赌桌是我最喜欢的部分,这转折应该是我一段时间以来看过最好的剧情转折了。
男主演员的演技也非常精湛,一副司马脸和一副有故事的样子是两个完全不同的样子。男主内心封闭到坚冰化开,再到赌场里最后一次跟青年谈话情绪小失控,脸上肌肉抽动,表情的变化非常精彩。旅馆里对青年,仿佛关塔那摩顶级畜生审讯者对囚犯的威压,观众直接都能感受到。故事也是个好故事,画面风格也是我喜欢的,黑历史部分鱼眼镜头拍摄也有点意思,总之我很喜欢。
最后感慨一下,赌神这人工作能力强,有自己都清楚的强大女人缘,转行搞赌博又很强,还给自己起名威廉退尔,浑身上下散发出危险的魅力,说起来就很气人。
可以和《国旗日》一争年度最迷人的影片宝座。
开篇挺好,然后突然一股左味喷涌,让人只能苦笑
主角在伊拉克的过去不由自主地让人想到施罗德前作《第一归正会》。可惜这次没有个有趣、新鲜的想法,没有耐人寻味的人物。况且主人公的过往、外在冷静、叙事的一般套路以及不最亮眼的结局,令人失望。
C+/ 对数字影像语境下城市景观的平面性显得更加敏感,由此能将人物内在和外部世界摊开在同一维度。但与此同时视听的扭结上又太过松垮,以至于时不时显得过于嘈杂,过于标举着氛围、情绪乃至只有推进叙事的效果,无法让人物维持在被扰动的开放状态。假如关于监禁与安全的社会批判仍在前半段的多种媒介的穿插中有些奏效,那么后半段嵌入或是仅仅浮游于权力关系的救赎就完全是剧作意志主导下空幻的施拉德式cliche——只不过失却了《第一归正会》里那种翻转于污浊与圣洁之间的沉静罢了。
仿佛是只能在牌桌上流转的扑克,肉身始终被关在那虐囚的监狱。赌局的筹码是道德的刑具,宾馆的白布是灵魂的洗礼,递来电话的男孩本是心中自我的重生,爱与救赎却隔着探监室的玻璃触手难及。当谷歌可以探寻地球任意街景,却没有软件可以抵达内心。当算法可以预测比赛成败输赢,却没法教人如何救赎此生。
救赎片…正反打对话真啥几把乱写
是大脑的电影,而不是手的。这对玩牌的手,虐囚的手,杀人的手,在荧幕上近乎隐身。是禁止运动的电影,停滞的电影。布列松的手凿,摸,偷,是欢愉的手,冲动的手,而施拉德的手是冷漠的。大张旗鼓地包起所有家具,简朴到铺张,也背离布列松本意。刻意低调的表演不过是一种赘饰。
不在赌博而在复仇。Oscar Isaac是我daddy,他可以在宾馆房间对我做任何事
希望每年能有一打这样的美国电影而不是漫威
鱼眼广角镜头中的虐囚噩梦,把PTSD的神迷意夺直直展现在眼前。赌局上逢赢必炫的“USA”似乎隐隐讥讽着反战。藏于内心的愧疚和怜爱在终局爆发,即便把一手好牌打烂,也要tilt,去赎罪、去定罪、去惩罪。属于那种80年代老派的浪漫,啊哈,他居然把《出租车司机》又拍了一遍~
什么乱七八糟的剧情
威尼斯主竞赛第二场,我在纠结给4🌟还是给5🌟
很难再有如施拉德这般的创作者,一生中轮回一般的拍摄同一部电影:于过往伤口的裂隙中,洞悉魂灵流放的准则,但严格的自我鞭笞与暗示践行却仍无法放下赎罪的执念,舍弃掉成为幸福之人的机会,重新撕开疤痕下从未愈合的伤口,以自毁完成受戒,实现神迹的手动圆满。现代社会中精神世界远离宿命信仰的人们无法逃脱的虚无焦虑,成为对黑色电影语汇的超验,奥斯卡·伊萨克与先前《美国舞男》《迷幻人生》《第一归正会》中的男主角们高度重叠,喃喃自语,背负原罪,在自我封闭的冥想炼狱中写下孤独存在的证据,并迎接那亘古不变的布列松式结局——触不到却存在的稀薄的温存。舞男、毒贩、神父和赌徒,不同身份象征却陷入相似的困顿,几十年来,支撑施拉德坚持拍摄这些寓言的又是什么,新好莱坞的伤逝,美利坚的幻灭,他又何尝不是自己笔下镜头下的那些角色呢。
2.5,第一部保罗施拉德,这个鱼眼镜头很棒,其他的没太喜欢起来
Tye Tye水城主竞赛三刷。打破赌片常见的刺激,抑或是神算超能提供的聪明;一次启程、一次探视、交织在其中的主人公,提供了复杂却又触及内心的角色研究。还有在闪回部分采取的镜头也异常地有风格,并带来更强烈与不安夹杂的冲击。2021年了我还是在慨叹Tiffany Haddish的过度选角以及资源妒忌,只能说Paul试着挖掘了她;并且里面的每个演员都经由这种挖掘与调度- -有熟人,有看到选角消息以为是来搞笑的,成就了许多意想不到的化学反应。
摄影机与Tell之间只保持着一种方向的运动:向他贴近。从而从此刻离开,逼退回某个恒定的原点,类型范式自然也便成了仅供演进的空壳。
故事讲得太晦涩了,老大哥帮小兄弟复仇,其实和赌博没一毛钱关系。
6.5/10 分。初看,蓝光。导演编剧,保罗·约瑟夫·施拉德,马丁·斯科赛斯的《出租车司机》和《愤怒的公牛》就是他的剧本。。。本来我还以为是看的是酷炫的算牌扑克大赛,结果却是慢吞吞的文艺剧情片。。。新版《沙丘》里有男主,没认出来。。。
一开始觉得声音和监狱走廊的拉伸感蛮好的(质地接近升级版的广角麦芽糖?),但后来感觉这些乍看新奇的东西被很多倒胃口的设计拖下水了(比如说那种近似中国城市夜景的灯光秀)…… 在保罗施拉德的作品里比较次等。
看的把我气得对空气乱打拳,跟算牌有什么关系?!欺骗我感情!!!《基赌山伯爵》罢了! 真无语,但凡对德扑有点了解都不会这么装b吧……男主造型还是复制《东方的承诺》,看起来就是在牌桌上活不长的样子。朋友评价男主说得真好:isfj随便出门都能捡到个娃。 感情那么多,是没办法好好读人的。结尾扔下牌局跑去和长官互相折磨,对应了他无法参加WSOP的FT—heads up battle,winner takes all。讲个题外话,2021WSOP FT—HU阶段,美国业余选手乔治赢牌时,亲友团就大喊USA,对手那边亲友智囊团穿着黑T恤衫一群nerd样,结果最终bluff还是被德国职业选手阿德米尔抓诈了。 施拉德能不能做下海导演啊,这方面我是真的很认可。