猎影

就本片而言，应该在“爱欲的流溢”前面加上“中产阶级”就更准确了。自近代以来，文学文艺作品中像本片女主人公这样的中产阶级女子的形象实在太多了，只是作品的气氛和作者对待此类形象的态度各不相同，或者可能是截然相反。
人身上有一种矛盾，就是希望能够预见未来——如果能够预见未来生活的顺利与平安（这是最常见的祝福语）那么当下的心境就会平静许多，但是一旦人陷入一成不变、日复一日的日常生活，这种顺利与平安就会让人不堪忍受，于是便有了突破的冲动。不只一部电影里面有类似的台词：这种一眼能看到尽头的生活让人无法忍受，因为我就像看到了自己的坟墓。
突破的冲动，源于爱欲的流溢，源于对不可知世界的憧憬，源于有限的生命对无限世界的向往。在19世纪，欧洲浪漫主义文学对吉普赛人不遗余力地美化就反映了基督教/资本主义世界深受压抑的人们对异教世界的想象。
回到本片。尼可·基德曼的影片，之前我似乎看过几部：《红磨坊》《小岛惊魂》《时时刻刻》，比较可贵的是塑造的形象各异，没有雷同。本片塑造的这位中产阶级小妇人，跟上述影片的形象又颇不同。应该说这也是我见过的她最好的扮相，有一股清新之感。但正是这清新之感的背后压抑着一个不安的灵魂。稳定的生活，能干又体贴的丈夫，可爱的孩子，对一般人来说，这样的生活还有什么不满足的？
多毛症患者在本片中只是一个符号，以跟女主人公的日常生活形成鲜明对照。日常生活总是这样，人们固守清规戒律，爱慕虚荣，用文明的外衣遮掩内心的欲望。人自己没有动物的皮毛，但是用动物的皮毛做成的衣服却能让女人们倍感荣耀——但当人们见到一个长着动物一样皮毛的人的时候，他们却没有接纳他的勇气和肚量。
但这个人的出现恰恰为黛安提供了一个逃离日常生活的出口。之后的一切都不重要了。我们就把故事视作一个中产阶级妇女的出走的故事吧，就像易卜生的娜拉一样。
看完这个有点压抑的片子之后，我的想法是，其实中产阶级的生活挺好，这不是绝大部分老百姓的向往吗？以后就不要批评它了吧。其实我也挺向往中产阶级的。

因为黛安。所以看了这部电影。尽管并与传记没多大关系，真的仅是触了戴安的一点皮毛而已，挂着An Imaginary Portrait of Diane Arbus的牌子招揽观众。
但还是耐心认真的把它看完了，客观来说，它并不让人感到厌恶。
如果没有传记这两个字的话，或许我会把它当做一个文艺片之类的来看。毕竟片中的内容或多或少的还是打动了我。
儿时的黛安时常站在窗前眺望。她说，我在寻找我的王国，可是一直都没找到。因年幼的好奇心而跟踪有生理缺陷的畸形人，渴望探询背离正常人另一个世界的生活。“我从来没遭遇过不幸，所以我一直生活在一种不现实的感觉中。她的照片与灵感来自内心强大的渴望与探询中。她是与众不同的。
而影片里的妮可.基德曼在发现自己的行为意识不正常后,不断强调自己.I must be brave,I must be brave。她只是一个内心恐惶而迷失自我的女子。
换有多毛症的邻居的出现唤起了她内心不曾被发现的一面。在爱与背叛之间，她又做出了最勇敢的抉择。她发现那些与侏儒人易装癖在一起的世界的那种奇妙之感，爱人的死让她重新拿起了相机。让她重新审视一个不为人知的世界，她沉迷与为他们拍照的乐趣，那是她真正的王国。
在天体集中营，她脱光衣服，放下相机，她和他们用这样平等的方式来交谈，换取尊重和信任。
影片的最后，在室外的长椅上。戴安与同样赤裸着身体的少女。我们来交换一个秘密可以吗？
你来说一个你的秘密。

我一直在猜想，或许她的秘密是爱上一个多毛症有着清澈延神的男人，他在爱人的注视下死去。他带她走进了一个奇妙而不可思议的世界，这是她儿时梦想着的王国。

影片完全扭曲了戴安的最初的拍摄目的，或许说它有背伦理也不一定。背叛丈夫和家庭，并与奇怪的男人结合，这不是戴安的勇敢和坚强，更不是她拍照的本意。

总的来说，这片子没有我想象中的惊世骇俗，但还是一部值得一看的电影，它不是一部好的传记电影，但还算是一部好电影。如果去掉传记二字的话。。。。
值得一提的一句是那影片中的艾伦.阿勃丝倒是和真人有几分神似。

黛安心里的男人就是这样，在长长的体毛下掩盖着敏感，忧郁而又脆弱的肉体。

一把铜钥匙，美妙的音乐，一道诡异的门。黛安发现了心中的男人，深深的被他所吸引，透过照相机，黛安看到了一个新的世界，freak的世界，不被世人所理解。有着完美外表的她，却拥有了一个多毛男人的心。

打开那道紧闭的房门，她爱上了居住在内心的那个男人，

拿起了照相机，她寻找着自己的同类

多毛男人的溺水，暗示着黛安最终的命运

  我知道这个题目很泛滥，我也不清楚导演给这部片子起一个中文翻译就可以颠覆意义的题目是否真有目的。不过大概他都没有想到吧，片子拍成了皮毛，一副靓丽的皮毛。

 不认识黛安·阿布斯，但是我知道她以拍摄边缘人物为著名。于是出现以下资料： 話說Diane Arbus(1923-1971)是一著名猶太藉攝影師, 以拍攝一些邊緣人為名. 出生於富裕家庭的Diane(pronounced Dee-Ann), 原名Diane Nemerov, 下嫁演員兼攝影師Allan Arbus, 夫妻檔在時裝界享負盛名.
   似乎是一个很特别的女人，可惜的是电影将她平庸化 了。影片的类型被归于传记，但我们却很难找到一点属于传记的真实感、剧情对影片的控制感，以致影片的后半段完全出现了失控。

   事实上开始看这部电影时，我被影片的精致，色调的工艺化，细节的美化表现折服至惊叹，自从《时时刻刻》以后，我几乎都见不到这么大家闺秀的NICO，染成褐色的头发，剪得整齐的刘海，梳得光亮的发髻，光鲜靓丽的外表，雍容的皮毛。。。。。。。漂亮，我在心理默默的惊叹，场景时代感十足，影像工匠感无比，几乎就不像是传记片了。但我却下意识忽略这一点。直到我看到NICO故意在窗前脱去衣服，爱抚自己，我才想起来原来这不是中规中矩的家庭主妇偷情记，原来影片的内容是完全非主流的，原来我产生了错觉。

  一个很可怕的面具摇摇晃晃被人抬上了楼，电影从这里正式拉开帷幕。

  好奇可以害死猫，好奇都可以引发婚外情。当然，那婚外情让我难以想像。

  DIANNA认识了Lionel Sweeney，很明显的，她表现出来的是喜爱感。导演见人物的性格即将揭开，干脆就来了个杀鸡取卵，直接用对话审讯制来赤裸裸的刨开她的变态畸形心理。这里很生硬，很虚伪，明明后面的情节让我想觉得她不变态都难，却要在这里把Lionel Sweeney向一个强迫患者，把影片向悬疑方向推进。不过可以接受的解释是，DIana发现了自己的知音，从此对lionel有了好感。（其实一直都有好感的啊，别忘了DINANA喜欢什么）

  后来的情节几乎就变成了童话故事：DINANA每天晚上跑到楼上去疯狂于另一个世界，凌晨才回来，而丈夫完全不知就算了，还对她的接口鼓励不已。最后甚至将Lionel都带回了家。

  如果说我们在前面看到那影像感，雕琢感，造作感十足从好奇，寻找到结识了解的情节游走与传记和影象记之间的话，那么后面的情节就变成了奇情幻想的文艺片。

  导演之前精心策划的悬疑片一般的场景最终还是场景，美丽的NICO最终还是大家闺秀。硬要将她和真实的DIANA挂起钩来还是有一定的难度，影片是在“试图”向我们展示伟大的摄影师的人生转变，但美丽的NICO向我们SHOW出来的，似乎是一个言不由衷的家庭主妇，似乎是一个硬要撑起深刻内涵的小学生日记。所以影片展现出来的一切，在我的眼里变成了强词夺理，变成了生搬硬套。nico再怎么开心的看着那群畸形人的表演，她不过是个红杏出墙的女人，而不是大家心中的非主流摄影师。

  不象，真的一点不像。

  影片的末尾处，大女儿最终投靠了父亲，LIONEL最终决定要自杀。看完全片以后我忽然觉得原来之前所谓剃毛的理由除了为后面的ML做一点镜像美工，（不要搞成人兽P），就是为男主角“让我可以游远一点”找一个超级烂的借口。。。。。。

  我很漠然的看完了，看到男主角消失在海水之中，看到女主角趴在海滩上痛哭，the end，就这样而已，肥皂泡破灭，一个故事结束了。。。。结束了，没什么大不了的。人物的转变过程放在那里了，就看你有没有这个水平看出来。导演估计是想通过我们的智慧获取电影的内涵，可惜的是，我们还没有这个水平。。。。。

  空气中充满甜美的味道，连海水的味道都被掩盖去。我感觉到了这个，却觉得头脑有点轻轻的，似乎什么都不记得。。。。。。。。。皮毛，我看到的只有皮毛。

她的那台一次性镁丝闪光
透过厚厚的毛发照出了
我身体里那块多余的骨头
在你们的世界里
我曾是一个多余的人

行进在荒凉的城市隔壁
我的脚步逐渐消失
为什么还要看见那么多
看看浮光中的琐碎皮毛
一夜匆匆苍老成隔世

最后也算是相信烛光一样的
短暂感觉，那些空白
需要不断地填补，需要
抬头就能在更远的地方
最难懂的就是醒来这东西

藏在男主角浑身皮毛背后的那双眼睛给人印象太过深刻，相信现实世界里，有如nicole kidman那般容貌的女人，果真是无法抗拒那种眼神的，这一点上，影片不乏说服力。
但是，这依旧是部以上世纪传奇女摄影师生平为蓝本的电影，单单从爱情戏的角度去诠释，显得有点暴殄天物了。
影片的摄影很出色，饱和的颜色，一丝不苟的构图，纪实的影调，但却充满诗意。可以想象，能把那些畸形人拍得不但不让人害怕，还颇有趣味，这本身就是个了不起的美学作业，值得激赏。
能够面对大众审美的拷问、冲破道德桎梏的感情，加上女性意识的萌发，有了这些卖座的元素，这个名字貌似斯皮尔伯格的导演（Steven Shainberg），只是拍了部中规中矩的电影。
如名字一样，电影本身成了一个油光水滑的皮囊。