赌圣

所谓赌博的四大要素 其一，完成出千和识破出千的‘技术’； 其二，绝对冷静和算无遗策的‘心理’； 其三，勇气与信念召来的‘运势’； 其四，在赌注突破界限后足以保全自己或收取筹码的‘武力’。 大部分赌博靠的确实就是出千，连这点都不知道而且也没有能力去识破的鱼腩就是输得倾家荡产也不值得同情； 而在无法出千的赌博中，主要得靠智战，神态、语言、动作……表演和观察的技巧决定了胜负； 再来……连智战都用不上的赌博，比如老虎机一类的，就得靠运势。这也是赌徒最需要的东西——上天的眷顾。 而在这些决定性的因素之外，‘武力’则是最后的保险。无法将赢来的利益活着带走，称不上是赢家。 但是你还要明白……才气与胆识兼备、做好了万全的计算和准备，但最后，还是会输……这才是现实，这才是赌博。 【这是一条可以摆在所有赌博类电影的影评】

该片讲述了身怀特异功能的大陆青年左颂星，来港投靠三叔。左颂星投靠三叔后，被发现具有特异功能，两叔侄开始走江湖，两人在香港误打误撞，无意中卷入黑社会的争霸争斗中。最后陈松成功的收买左颂星，关键时刻打败洪光。

周星驰早期的一部无厘头电影，那时候赌片风靡一时，周星驰也拍了这样一部制作很简单成本很低的作品，但它的影响是巨大的，票房也令人咋舌，这也说明了周的魅力，预示了以后周必将大红大紫。

电影中很多模仿和借用的环节很有意思，张敏更是美不胜收，虽然配音还不是石斑鱼，但瑕不掩瑜了。看着星仔年青时青涩清澈的造型，而吴孟达蛮撞的外表下细腻的演技。当年时髦时尚的穿着动作现在看起来已经土气了。

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影片梳理

大陆青年阿星（周星驰），来港投奔达叔（吴孟达）。

阿星刚下站，因为只有大陆币，而用特异功能买汽水喝

因为看到前一个被女朋友锁在门外的小伙，说“十遍我爱你”门锁就打开了，阿星也不断地说着“我爱你”，因此吓到了旁边的阿婆

阿星和三叔利用阿星可以看穿物体的特异功能，在赌场战无不胜而被庄家追打，逃跑过程中阿星与正在执行黑帮任务的绮梦（张敏）初遇。绮梦表面上是香港黑社会大哥洪爷（秦沛）旗下的女杀手，其实是洪爷对头台湾帮帮主陈松派来的卧底，洪爷手下的头号杀手比利对绮梦日久生情，绮梦亦钟情比利，两人成为洪爷身边的红人。

洪爷为了试探阿星的特异功能，邀请阿星赴赌局，三叔对阿星进行了一系列培训（为了让他看上去更像赌圣）阿星也与绮梦第二次见面

为了争夺 “世界赌王”的名誉，洪爷与陈松终于摊牌，陈松先人一步与阿星签约，让其代表出赛，绮梦卧底的身份亦暴露。比利与绮梦各为其主，爱情触了礁。陈松为了迎合阿星，让绮梦陪伴阿星左右。

洪爷下令比利追杀绮梦，比利将绮梦囚于货仓中，谎称已将绮梦杀死，阿星牵挂绮梦，变得痴痴呆呆，无心赌赛，众人找来与绮梦有一相似特征的阿萍（吴君如），暂时慰藉阿星痴情，同时着力侦察绮梦下落。

到了决赛之前，阿星对自己利用特异功能捞钱的作为感到后悔而离开，众人查询他的下落，误打误撞阿萍找到了并解救了被拘禁的绮梦。

终于在开赛之前，阿星出现了。眼看阿星因特异功能失效而失败，在关键时刻绮梦登场，阿星特异功能恢复，赢得了比赛和绮梦。

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影片评价

在即《赌神》风靡之后，彼时的香港可谓赌片盛行，《赌圣》虽是一部尤为明显的跟风之作，但周星驰与吴孟达这对黄金组合的出演，却赋予了这部电影以新的生机，使其与周润发的《赌神》有着截然不同的味道，在电影中周星驰仍旧专于了自己最为擅长的小人物，将一个不失善良的小人物所有的温情演绎的淋漓尽致，于此中那以赌为引所诱发笑料百出的无厘头，更是如此逗人捧腹。——梦里诗书

它的最大意义并不在于跟风的时间最早，更多的还是源于刘镇伟将赌术与特异功能结合的绝佳创意与周星驰自成一派表演风格的出色演绎。就像成龙一反李小龙的硬汉形象一样，周星驰的顽皮形象将周润发高大威猛的形象取而代之， 演技已经得到认可。（搜狐网评）

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一些补充

本片对于周星驰的意义

戏仿、拼贴，后现代表现方式在周氏无厘头风格中能够完美结合，为什么呢？在于周星驰在表演时，完全的无意识。无意识？难道说周星驰在胡乱表演，恰恰不是，从本片开始，他知道了怎样不按照剧情来走，在严肃场合戏仿《赌神》中周润发的上场方式，可以在枪战中戏谑胡闹，这就是银幕中的无意识，为什么要这样做？这其实是一种挑战，当观众在台下总是受制电影剧情的发展，疲惫、被控制，这些会让观众感到拘束，所以周星驰的喜剧得让观众的脑袋得到狂欢，获得释放，《赌圣》的意义正在于此。它革新了香港喜剧的呈现形式，让大家知道，一个新的时代即将到来。

整整十年，周星驰将在1990年到2000十年香港影坛，叱咤风云，从1980年周星驰加入丽的电视台，到1990年周星驰凭借《赌圣》正式确立表演风格，一个小人物在挣扎十年之后，他终于诞生了！

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小时候看不懂，只知道跟着傻乐。看着周星驰一个又一个的赌片，根本分不清楚是《赌圣》《赌侠》《赌霸》。也不知道看了多少遍，只知道看着屏幕中的搞笑桥段开怀大笑，就这样过了一天又一天，直到逐渐失去了童年，也失去了那么简单的快乐。

长大后，感觉快乐是需要很充分的理由的，观赏的故事要充分的合理，笑点要有深度不低俗，就连这篇影评也要有头有尾。像影片最后的结尾如此潦草，用现在的眼光看是不可理喻的，现在的营销号瞎科普的短视频都会结尾来个升华呢。

而当时却没有任何感觉。

想来当时看电影，特别是香港喜剧片，都是打开电视看到了就看，想去玩了就不看了，每次只看零碎的片段，却依然能收获那么简单又那么强烈的快乐。

现在各种资源相较于当时更丰富了，能在更好的屏幕上看到更高清的电影，可以网上查询台前幕后的趣事，可以在豆瓣找到深度剖析的文章。但却很难像以前那么快乐了。

我注意到这部电影诞生于1990年，彼时的周星驰刚刚从龙套升级成主演不久，据豆瓣可查到的资料来看，光这一年就主演了12部电影，不可谓不敬业。

再仔细观察后发现，在90年以前，周星驰在出演的电影中，都不是主角，甚至大多数都可以说是“跑龙套”，但90年以后，基本上都是一号主角。

在接下来的几年里，周星驰非常高产。直到21世纪后，演艺生涯仿佛是一种半退休的状态。

也许我是豆瓣最晚发现这些东西的人吧，但我突然有种不真实感。

原来小时候感觉永远看不完的周星驰主演的电影，其实不到50部。

原来那么多的经典都是在十年里被创作出来的。

原来星仔当了那么多年龙套以后，高强度的当了十年的巨星以后，也会累。 （虽然后来04年的功夫是我心目中周星驰最好的喜剧电影，但此时的星爷已经不再高产，说是累了也没问题。）

就像我最近对时间的思考，仔细算来，除去没有记忆的婴儿时期，童年不过两三千天。那时的我，没有独立，没有自由，没有金钱，没有资源，也没有像现在那么发达的互联网。就这短短两三千天的时间里，大部分的时间都用主线任务——读书上。

可当时的我却那么快乐，我仿佛每天都有新奇的体验，仿佛不止两三千天，仿佛有不止两三千种娱乐方式，以至于每次回想到都会觉得快乐。

但事实上，也许并没有这么多新奇的体验，只是后来的人生变得更单调，才会显得当时丰富。

也许只有几十，一百种不同的体验，就足以使得余生在回忆的时候感叹当年的精彩，现在的无趣。

就像周星驰的这几十部电影，对于小时候的我来说，就已经是永远看不完的宝藏。

感谢电影，感谢周星驰，成为我那“无数种体验”中的一种，即使我的童年也许并没有印象中的有趣，且相对来说算比较匮乏。但这“无数种体验”，使它显得如此之丰富，足以慰藉余生。