蚁人（原声版）

RT，中国多民族，地域辽阔的国家，曾经有过很多后来灭亡的封建国家政权，比如西夏国，大理国等等，所以第一次上节目的时候，李维真说自己是王子，我完全没有怀疑过——如果一个民族建立的国家政权灭亡了，但是他们的族谱，文化等等传承了下来，然后支系后裔说自己是王子，是王族后裔，也是说得过去的。但是看最近一期的节目，他的访谈，我才发现了问题。
一个中国少数民族，因为迁徙分成三个支系，然后其中一个支系在红河边上聚集安家，自成一体，撑死了也只能算部落啊。然后选出了一个世袭的王，但是，请不要忘记，这并不是哈尼族全族，只是这个族比较大的一个分支，这个民族的这支支系当时只有两万多人，两万多人啊亲！！他们是自己占山为王的，没有中国的任何正统朝廷承认他们的王族地位，没有任何分封，领地的文件，更别说建立过国家系统封建政权了，这哪里是国王？！这明明就是部落啊！！部落的首领，不管是选举的还是世袭的，都只能算是族长，或者寨主，哪有资格称王呢？也许他们那代的族长不懂事，夜郎自大，统领了一个2W人的民族分支，占了块地皮建了个寨子就当自己是王了，但是李维真是受过一定教育的现代人哇！他应该分得清“族长寨主”跟“国王”的区别啊！！可他仍旧到处说自己是王子，这个……
再说说李维真本人，他第一次上节目曾经说过，因为他的外形啊，少数民族等原因，在大城市处处受排挤。当时我小小的诧异了一下——李维真虽然稍微矮点，眉头上那颗大痣有点奇怪，但是除此之外言行举止都像一个正常而且还算有礼节的青年人，为什么受人排挤呢？而且这年头谁还那么无聊去排挤少数民族呢？反正我就不会。不过这个世界什么人都有的，我当时只能理解成李维真被几个喜欢欺负人的家伙排挤了，然后他敏感地记住了，心里难受……但是我觉得我现在发现原因了——一个家里是一个少数民族的分支的世袭族长的屌丝男，偏偏到处跟人家说自己是王子，估计就算脾气再好的人也会在心里翻白眼吧？刻薄一点的人就直接吐槽了

评委们是被灌了什么汤，从开播到现在一直在亿万观众面前卖萌飙泪。这样“好看”么？

一直标榜“只看声音”的选秀，遇到真正有特点的声音，总是没有胆量去肯定和留下。

你都看得出最后拿冠军的是谁。一个节奏、气息、情感、表演的多面手，特色不是很明显，但是落落大方，适合推广。

几位评委当然还是有眼力的，他们可能平时品味单一，但是也涉猎甚广，竟然能做到求同存异，但是要他们二选一。他们选择保守。

一群冲击评委“音乐阅历”的选手，你们必将引来刘欢、那英、庾澄庆、杨坤的喜极而泣、潸然落泪、掩面而泣、泣不成声、泪如雨下。。。。

飙泪吧！

对于内地的音乐选秀节目，我几乎从未涉猎，甚至红极一时的05超女我也没看过。后来关注较多的，是台湾的《超级星光大道》（现在改名《华人星光大道》）。怎么说呢，内地的音乐选秀总给我感觉一板一眼，评委点评虚伪造作，看着不爽。而这方面台湾明显做得比较好。不是说他们没上述的问题，而是相对较少，能在接受范围内。当然咯，选秀制度也是影响我观看的主要原因。我就喜欢看超星的踢馆赛，那种感觉真的很棒，你永远不知道出来的高手会凭什么武功上阵，也不知道选手会以什么招式应对，所以始终怀有未知的兴奋感。
这种“未知的兴奋感”真的很重要，也是《中国好声音》之所以吸引人的地方（当然还有另一个因素：选手水平普遍很高）。当你在观看时，你如果将自己代入导师的角色，你会对盲听产生“未知的兴奋感”。反之，你如果代入选手的角色，你又会对导师转不转产生“未知的兴奋感”。因为未知的兴奋，所以有了莫名的期待。这是捉住人心的制胜法宝，屡试不爽。
好了，下面我不想再谈论节目了，只想说一说我对最后的冠亚军——梁博、吴莫愁的一些浅见。
说真的，对于最后这个结果，我感觉就是：意料之中，情理之外。我始终觉得，梁博的文艺式摇滚，有些保守，只能在我们华语圈内引起共鸣，真要站在世界跟其他歌手PK的话（节目组说冠军会跟世界好声音PK，所以我才会扯这些），还是势单力薄了点，就像凉茶PK可乐一样——气不足，缺少能够震住老外的强大气场，甚至还会让他们觉得：中国还没改革开放吧，音乐风格竟如此守旧。
所以说呢，从能否立足世界好声音的角度出发，我觉得吴莫愁更胜一筹。至少她的创意和个性会比梁博的内敛和安静更有辨识度，更能一鸣惊人，就像MJ的歌舞、Lady GaGa的另类音乐、PSY风靡全球的《江南Style》一样，有让人一下就记住的特色（至于这种特色是好是坏，见仁见智）。哪怕那只是昙花一现，我也觉得她比那些只会歌功颂德的牡丹和自诩高洁的红梅更值得铭记。因为她的明媚，让中国乐坛多了一道特别的色彩，分外妖娆。这种妖娆欣赏的人叫好，不欣赏的人却试图诋毁、扼杀。请问何必呢？你不喜欢可以对她选择性失聪或失明啊，没必要赶尽杀绝吧？现在被她吓哭的小孩，没准长大后会变成她的粉丝呢，一切皆有可能。这跟很多人小时候怕吃苦瓜，长大后却变得喜欢的道理是一样的。所以，恳请大家拿出海纳百川的气度，包容多一种音乐形态的存在吧。我相信蜕变后的她一定能慢慢受到大家的肯定。而事实也确实如此，不然她最后怎么能拿到第二名呢？这是最好证明。
其实，在吴莫愁跟到哈林时，我就觉得她已经收获到最大的成功了。真的，哈林绝对是这届好声音最好的导师。这从他对16名学员做的努力可以看出，他真的很懂得因材施教，充分挖掘出每个人的特色，并将之放大，再放大，大到这本来最不被看好的队伍，最后迸发出无限的潜力，大放异彩。每次看到他跟吴莫愁心有灵犀的互动，我就好感动。因为他那种如获至宝的兴奋是发自内心的，是伯乐看着千里马纵横神州时，抑制不住的自豪与狂喜，让人备受感染，跟着一起骄傲。
记得有个片段，哈林鼓励吴莫愁说：“好好唱，有事，都归我！”多霸气的导师啊！那一刻，我觉得他就像杀手大叔，为护萝莉大战恶警；就像无敌金刚，愿为心爱的女人站在高楼打飞机；就像圣斗士星矢，为救雅典娜力拼哈迪斯；就像……打住打住，越扯越离谱。
我知道吴莫愁是取悦不了所有人的，也没必要，因为每个人的欣赏标准不同，众口难调，只望彼此不要相互攻击，搞到最后两败俱伤。我更愿意看到的，是哈林能好好挖掘她，把她的特色雕琢得更加耀眼，然后影响更多的人喜欢她，跟随她的音乐大篷车闯南走北，一路忘忧，一路无愁。
同时，我也希望梁博的摇滚之路能走出自己的风格，他真的就像当今中国的缩影：试图通过不断改良，让自己兼具实力与特色。说到底，他与吴莫愁的区别就是：一个是改革派，一个是革命派。两者的前途都是光明的，只是在最终的选择上，有人喜欢白炽灯，有人喜欢霓虹灯，仅此而已。
最后，我只想对吴莫愁说一句：莫愁，莫愁前路无知己，天下有朝会识君。

在中国好声音里面，太多太多种不同的好声音，每个人有不同的喜好，我觉得都有道理。但是，我一下子就喜欢上了梁博这个人。可能很多人也和我一样。

其实就好声音的角度来说，可能有太多的人比梁博出色，无论说是高音，还是技巧，还是灵巧。梁博只有一个技巧，就是“撕裂般的要破不破”，而且他决不轻易使用，只是在结尾的某个瞬间，毫无预料的“给你一下子”。论歌曲里面演绎的感情，梁博也诠释不出来那种经历岁月之后沉淀的沧桑，或者是对生活，对生命的感悟，也没有什么对感情的痛彻心肺或者大彻大悟后的坦然。但是，他的声音却是依然简简单单，坚定不移的唱到了你的灵魂里。正是因为简单，毫不做作，所以你不用花力气剔除那些技巧，这个人想要表现给你的是什么。他内心的安稳和对摇滚的信仰，让他淡泊外界的诱惑和压力，让他可以坦然地站在你面前歌唱，让你可以感受到这个人的真诚，让你毫无设防，毫无准备，这个世界，最具诱惑的果然还是真实。 所以我觉得人应该走的方向是，先做人，在做事。做一个正的人，事半功倍。

有人批评说梁博靠唱红歌而取胜。我不觉得红歌是一种重点。如果你说唱红歌必胜，那么当场就有一个很好的反驳的力量，吉克隽逸。无论她是否很会做人，我都可以说我一直很喜欢她的歌声，大气，有张力，有生命力，民族化，国际化，中国未来的偶像就是需要这样的实力派。但是，我真心觉得她真的不懂《情深意长》的感情，人无法演绎不属于她东西，再多的技巧也救不了，所以她输了，她不是输在红字上，而是那个歌不属于她。而梁博，在我看来，赢也不是赢在红字上，而是他诠释出了对中国的深爱，正是这种对中国的深层次的感情，唤起了人们更大的共鸣，其实，即便在多的不满和抱怨，人们心底最真实最逃不过的，是对祖国的深沉的爱，这种爱是刻到骨子里的，是在最关键时刻，可以让人挺身而出，用身躯挡刀子来捍卫她的尊严的。所以，一如既往，梁博赢在了对感情的真诚。

我很喜欢华少说的一句话，他说导师很厉害，选出来的四个选手风格各异，然而本质却是相同的。我想他指的大概就是真实和未经雕砌的质朴。吴莫愁这个小姑娘实在是远远超出人们正常的审美观之内，但是她的乐观和开朗却总能感染别人，让人开心。华少问她，如果得冠对自己有什么奖励，她傻傻一笑，豪放的说，我先奖励我自己一个鸡腿。然而也许作为80后，我一直不太懂她的歌。但是在最后一场PK赛的时候，她的一个人生活，我只能用一个词来描绘，惊艳绝伦。也许有人会说，为什么哈林会哭啊，怎么这么好笑啊。但是，我似乎可以体会到他那一刻的感受，从初赛一直以来，只有哈林一个人力排众议，坚定不移的相信吴莫愁的音乐是一种未来。他甚至放弃了金池，放弃了王韵壹。他看中了一只丑小鸭，然后给她足够的空间，让她去尝试，让她去放纵，而她也在最后一霎的蜕变，姗姗的，华丽丽的，让人隐隐看见一个未来小天后的风范。让我联想起她在演绎《痒》的最后的画面，那只缓缓展翅的蝴蝶，破茧成蝶，谁承受得了观摩这种力量。

我一直觉得中国需要一种正能量，一种能够分清楚什么是真实，什么是对与错的能量，让世界最本质最善良的真理能够在社会上运行的力量。我的美国朋友问过我，你觉得中国在未来需要哪方面改变才能够越来越好？我当时有些沮丧，很难过得告诉他说，我觉得中国需要一种从下自上的一种全民的素质，价值观和世界观的改善，这样才能够托起中国未来的希望。而我当时觉得，太难了，中国简直无法做到，只是一些人的力量难以撼动社会的走向。

但是，我可以看见，中国人在改变，他们受够了沉浸在不良的风气里面生活。而中国好声音，就是冰山一角，就是中国人的一次尝试，人们在尝试去寻找对的东西。也许不知道该往哪个方向走，但是人们再跟着感觉去摸索。不管幕后是否有一些作节目需要的操作，比如说选人的时候也是一些有的放矢，最后歌手的背景成了谈资，导师和媒体评审的偏向性。这些细节的瑕疵并不能影响，中国好声音创办的立意，而这个立意是站在对的方向上的，我就觉得很感动。

最后，这个赛季的中国好声音结束了，这个夏天听到了这么多来自中国的，这么独特的声音，从心里面的满足。为我们也拥有可以和韩国欧美偶像可以媲美的崛起的力量而高兴。第一辑总是好的，希望在未来的几年，不要有太多外界的力量，来干扰一件比较纯粹的事情就好了。作为一名忠实观众，还要感谢所有的歌手，感谢华少，感谢导师，感谢制作人。

中国加油。

抗议这种举牌方式，相当于合议了，前排举牌结果会影响后排判断，是不公平的，应该一起举牌，虽然结果不一定改变，但是缺少程序正义

先闻其声，再观其人。“好声音”转椅的设计，打破了种种选秀的窠臼，试图回归音乐本质，来做评判。但是娜拉出走后，却没有走到应到的归宿。当第三、第四阶段，媒体陪审、手机投票介入，似乎一切又回到无谓的喧嚣。当一个最缺乏争议性的人，站在了好声音之巅，是否说明，真声音已经超过了好声音，成为了这场秀的主宰？接下来，我们不妨透过部分学员在这场秀上的命运，来细看这个故事。


徐海星：首先要说的，就是在整个“好声音”中，场外争议性最大的徐海星。“花儿朵朵”上撒谎退赛、夜店照与装纯形象的反差、以亲人离世为噱头。亲情是中国人的宗教，也是很多人拿来标榜政治正确的牌坊。在孝字上，中国人往往一反常态的高调。欺骗“花儿朵朵”，很多人会觉得没什么；装纯，很多人会反感；但只有借父亲之死作秀这件事，会掀起轩然大波。整个好声音的进程，是一个从单纯的音乐评判，到道德审判比重越来越大的荒谬回归。在这种情况下，徐海星的晋级其实是一种不幸。因为她取得的成绩越高，她的道德负分就会被放得越大。平心而论，我也不喜欢她，但单就她在四强的音乐表现，和其他人相比，真的就是28分和八十多九十多的差距吗？刘欢关于“好声音是唯一标准，徐海星是好声音”的善良而冷静的辩护，淹没在场外因素愤怒的介入里。最后的结果是，她没有出现在最后汇演和澳门巡演。

吴莫愁：哈林曾私底下说，16强里所有的选手风格，歌坛里都有对应的人，唯独吴莫愁，是独一无二的。不做“第一”，而是做“唯一”，哈林激情的表象下，思路无比理性清晰。“好声音”就是璞玉，品质上的打磨非朝夕之功，但是独特的风格，却可以迅速定调。另外的考量，就是丰富音乐世界。好声音学员，哪怕再出来一个刘欢水准的，对音乐世界的版图，都不会有吴莫愁的影响大。她一个人，完成了8首歌8种风格：《Price Tag》摇滚，《Bad Romance》狂野，《美丽笨女人》风骚，《痒+天涯歌女》迷幻，《爱是怀疑》怪异，《改变世界》热情，《流星雨》安静，《一个人生活》感伤。吴莫愁是一种崭新的存在，无法定义。说是一场梦想秀，但有多少人能够实现梦想，名成利就？超女浩浩荡荡那么些年，现在还能继续的寥寥无几。还不如选择一个超新星，对音乐负责，或许怪异的潜能将来能转化为不一样的未来。在这点上，哈林要看得更远。

张玮：好声音是这样一个舞台，像张玮这样特点明显的歌手，输得早反而是输得好。因为越到后面，相对于明显优点的明显缺点，就会被无限放大。张玮的特点，是技术高超，尤其高音如巨浪奔腾，详见high歌众导师的点评。缺点则是，对歌曲理解不够，用情不深。这就让他局限在技术含量高的歌曲才能发挥好，他自己所言的“歌路窄”。不知道是那英教导不给力，还是张玮对自己风格的过于坚持，事实上他的进步和改变，并不明显。大概只有哈林这样音乐功底深厚，而又不失开放的导师，知道怎样去拿捏。回想转椅阶段，刘欢说张玮可能有静的一面，哈林则要让他更狂野，从后面的表现而言，哈林的判断是更准确的。张玮的特点就是如此，何必要让他跟权振东比深情呢？

吉克隽逸：政治正确是双刃剑，他可以给你意外的名利，也可以给你意外的毁灭。关于吉克隽逸最大的责难，是她刻画的深山、单亲、少数民族的形象，和私底下时尚、名牌满身的形象的强烈不符。这个事情上，我觉得是节目组所谓的故事性要求害了她。坦白讲，我不觉得一个深山的女孩子，就一定不能追逐名牌。但过于强调身世来达到故事性的要求，就会与之形成强烈反差。就赛果而言，央视的星光大道怕是一个更适合她的舞台。其实我们更应该问自己，为什么少数民族就一定要保持一个淳朴的刻板印象呢？演唱上，以一般的水准而言，是个惊艳的歌手。但相比于她肩负的把民族风以国际通行的方式表达出来的任务，她的歌声还有待提高。不过要真能完成这个任务，成就就是天后级别了。

梁博：梁博就像一杯白开水，你挑不出什么毛病。当这个万众瞩目的音乐秀，把一杯白开水捧上最高宝座，凌驾在其他各具特色但富有争议的果汁、酒、咖啡之上时，不得不感叹中国音乐环境的保守。这种白开水的特性，会让他在转椅阶段缺乏亮点，只收获一个转椅。但随后稳定的发挥，对本质纯粹的坚持，以及身边对手因为各种争议被拖下水时，白开水一路高歌猛进。值得一提的是，以梁博的年轻，表演的熟练，以及仅次于吴小姐的对歌曲内容的思考和表达，他夺冠还是有一种鼓励意义的。

平安：一个悲剧英雄，一心冲着刘欢来（事实上刘欢也是最适合他的导师），却只能跟杨坤走；杨坤后面不地道的40分打分，让他没能进决赛。以他34岁高龄，单纯程度却和梁博差不多。而在表演方面，提供了一种流行与美声混搭的新可能。如果杨坤想赢，其实应该让平安去决赛，因为他兼具梁博的纯粹和吴莫愁的创新，再加上99票媒体评价的超高人气。在这个问题的处理上，杨坤几乎把初选阶段攒下来的好印象给败光了。不过证明过自己后，名次倒也不再重要，平安以后前景看好。

丁丁：唱功上没什么太特别，但就是有一股清新有活力的舞台形象，很有台型。选择杨坤组可谓十分明智，在别的地儿她进不了四强。风传的32娘事件，实在是一群龌龊的人，看到漂亮女生的下流联想。奇怪的是，平时好举道德大棒的人，对这种毁人声誉的事情却毫无反应，似乎女生长得好看，就活该被人当成妓女来闲言碎语。女生长得漂亮，就是天生的道义缺陷，就得三贞九烈立牌坊，如竟敢撒撒娇卖卖乖，那真是造反了；若是有什么成就，必定是床上换来的。喜欢抢占道德高地的人，在这点上常露出猥琐的狐狸尾巴。

金志文：流言一出，良苦塑造的草根形象尽成虚伪。唱法感觉太直接，有点欠控制，就这么赤果果地来煽情。

关喆：在媒体那里的形象出奇的坏，大概是比较油滑的人。我倒不觉得已成名歌手来这里有破坏规则，不也没说不可以专业歌手来嘛。效果上成名的目标已达成。

李代沫：在与徐海星pk时没把持住，可见功力尚待提升。不过人气却出奇的旺，决赛透露已经在给电影唱主题曲了，有如此发展还苛求什么名次呢？以人气歌手的身份早早被淘汰，不必接受更严苛的比试，实在是不错的结果。

王乃恩：又是一个被过度塑造导致负面影响的选手。主要争议在于王乃恩丰富的演出履历和涵盖声乐、乐器乃至主持、体育（汗一个 - -b）的成就，与他台上的自闭形象想去太远。我觉得这个应该怪节目组过度追求故事性。不过话说回来，没有故事性，就没有关注，除了权振东、梁博这两个能撑到后期的，有很多入选学员至今大家只记得他们叫“炮灰”。我个人认为适度的夸张还是可以接受的，像王乃恩这种，拿自己的性格做点小文章，也不算太离谱。

郑虹：争议性仅次于徐海星。但过早被淘汰，大家心里似乎也平衡了。所以决赛汇演和澳门站也还能出场。不过她有一点让我比较愕然，就是唱英文歌很顺，唱中文歌却要努力找感觉。作为对音乐外行人，不由感慨文化上的租界依然强势。这次决赛一律不唱英文歌，也算是好声音的一点点回应。

黄勇：争议性仅次于徐海星、郑虹。能在四强前离开，避过媒体的愤怒可谓幸运。

邹宏宇：又一个中国怪声音。不过怪的挺有调调，如果是在哈林组，可能开发得更好。

权振东：非常擅长苦逼深情，但是其他方面的表现呢？

多亮：名次恰如其分。唱得不错，欠缺突破。

王韵壹：虽然是孤儿，但不拿这说事。处理歌曲是所有人中最细腻的，加上天赋的具辨识度的低音。诚如刘欢言，是可以出唱片的人。从选择哈林上，就看出师太果然有慧根。

袁娅维：另一个小众歌手，极具才华。中国好声音的一个重要意义，就是让这些相对小众的声音，走到大众面前。袁娅维也出色地完成任务。

张赫宣：初选阶段大亮，后面因为那英的力保，反而让他在媒体环节折戟。事实上结合现场其他导师的评价，张赫宣那一轮，唱得比张玮和多亮要好。

金池：平均实力很强，但缺乏独特亮点。和魏语诺组队什么的就太有爱了。

魏语诺：颇有特点，但是过早出局了。不过后面获奖了，可见还是颇受重视。

张玉霞：音准极佳，而且谈吐很有修养。可惜属于已开发完成的歌手，潜力上是最弱的。希望这次一举成名，以后可以跑跑场子，不必辛苦地街头卖场。

刘悦：大嗓门，但中国大嗓门实在太多了。

李维真：嗓音得天独厚。小王子的高音是中国人最受落的，似乎能飙高音就是有能耐。刘欢的“杂技说”可以一驳。

汪洋：书记卖得一手好萌。

大山：现在女孩子的名字都好有地理风，又汪洋又大山。高音太尖太扁，人倒是挺不错一姑娘。