亚瑟

盖里奇就算拍历史人物也很盖里奇，全片高能，开头十分钟一场大战充满了凯尔特人的威武悲壮，然而一分钟结束战斗，盖导倒也是挺舍得的。接着简单凌厉的快剪和混杂着凯尔特风的摇滚曲风五分钟交代了主角的成长史。完全不是传说里的亚瑟王，倒是挺像个市井黑帮带着他的一群靠谱不靠谱的兄弟，在 城市里跑酷，顺便打倒Boss。黑色幽默在盖导的血液里流淌，沙盘推演做模拟的时候亚瑟的猜想笑死我。更别提乱入的小指头怎么可能不去回想二十年前俩人在英版QAF的合作。一切都那么不古代，当然也就理所当然的不去纠结公元五世纪穿着小皮衣的裘德洛，穿着红西装像霸道总裁的亚瑟，还有乱入的贝克汉姆，那时候的维京人不可能那么干净啦[捂脸]。这就是盖里奇啊，从摇滚黑帮，两杆大烟枪，到大侦探福尔摩斯，亚瑟王，他始终没变啊。不管什么故事，最后都在说他的黑帮情节。我喜欢他，当然也理解有人怎么都不喜欢他，就像我明知昆汀很好，依然吃不下去一样。这片太爽了，配乐满分十分给一百！！！

恨不得摇着所有人的肩膀嘶吼：亚瑟王真的巨好看！你们快去看吧！Ball ball you！我们亚瑟王是个一点也不熊的孩子，可让人省心了呢！节奏快配乐强演员好看演技又好！真的特别棒啊！走过这村没这店了啊！看了不吃亏看了不上当！大家支持一下票房才会有下一部啊～我想看黑帮流氓一样的圆桌骑士，穿小西装的骚包亚瑟王，酷炫炸天的女巫小姐姐～排片惨淡且看且珍惜啊！

-------------------------------------18.MAY.2017

说起盖·里奇，有人想起的是《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》，有人想起的是《大侦探福尔摩斯》第一、第二部以及迟迟没有出现的第三部《大侦探福尔摩斯》。不管怎么说，盖·里奇都是个让观众充满了熟悉感的导演。 这一回，盖导玩起“亚瑟王”。果不其然，在影片类型上做到了颠覆传统，将强烈的个人风格赋予史诗电影题材之上，用迎合年轻观众的新鲜感彻底改变古老传说给人根植的刻板印象。 传说中的亚瑟被国王尤瑟托付给法师梅林，梅林将其养育在一个隐秘的地方。在亚瑟拔出石中剑之前并没有人知道他的身份。而在这部电影中，梅林几乎没有出现，只派遣了女巫格尼薇儿辅助亚瑟重回王座。委身在妓院长大的亚瑟，一身痞里痞气的江湖侠士范儿，但夜里总是噩梦，魇住他的即是父母在自己眼前死去，他却不记得这一段记忆从何而来。一个浑身痞子气的不列颠小子怎样成为后来传说中神化的不列颠之王成为电影叙述的重点。 这个重点看似简单如流水账，可真要将这本流水账讲好并不容易。影片从开头就利用高频率的剪辑方式和极有凯尔特民族风格的配乐渲染氛围，把故事中琐碎繁杂的细节一笔带过，不仅加快了叙事节奏也迅速调动起观众对银幕的注意，以相当高效的手段推进剧情。几次蒙太奇的使用让交代事件发生经过的冗长剧情变得富有跳跃感，在观众和已知故事之间营造间隔效果，恰到好处的陌生化使得观众对影片内容生出强大的新鲜感，从而进一步引导观众的注意力。打斗场景中的特效慢镜头也让整个场面变得更加生动。画面速度放慢，可以让观众拥有充分时间欣赏演员的肢体表演，对演员动作走向有深刻理解，对演员所塑造的英雄形象有锦上添花的效果。 不过，也正因为这些技巧的使用，使得影片在叙事段落中拥有让人非常兴奋的高潮点的同时，造成了某种观感上的落差。这种信息量庞大造成的落差与电影作为这个系列开篇之作的情节拖沓相加，给观众的总体体验反而打了折扣。所以有人会在看过影片之后同时生出兴奋与空虚的感觉。 史诗题材的电影因为故事内容庞杂、人物众多、情节曲折等等因素，很难做到像普通商业大片那样打一枪换一炮踩着鼓点揍小怪的观影体验，而盖·里奇以新罐换旧酒，将历史悠久的传说内核转化为自己擅长的黑帮混混打群架的叙事模式，使古老传奇散发出崭新的现代风味。对于日渐颓靡的史诗题材电影类型来说，《亚瑟王：斗兽争霸》确实是一次很不错的商业化尝试。

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一个字有钱！

古代剧啊！场景，服饰，道具，CG大场面，超级巨大像。

也许因为细节到位，还挪出时间串场时候很多群像，譬如开头搜索的妓院里。钱花了，就多露一些是一些。

和韦小宝一样，主角，王子，在妓女院长大。但是奇怪的，他成长的市井环境描述不多。倒是用快速剪辑穿插了他作为gangster leader的成长，guy导熟练的黑帮片。

然后熟悉的话痨，熟悉的幽默感，熟悉的人物基情。

视觉快感很用心。slomo+快进的交替，配合剪辑的跳跃，用节奏表现了惊人的幽默感，给这个古老的历史人物故事增加了现代的气息。是熟练的大侦探福尔摩斯风格。磨刀霍霍的练手了。

用细节拼接出跳跃的叙事，让故事塑造得很丰富，快速，完全避免乏味。

动作场面有主观镜头，跑酷的现代感。

人物塑造非常现代+走心。男主角心理挣扎很完整。

他是看了好多失败的大制作？发现人物的情感线不能空洞+流于形式，深刻了挖掘之后，表达了有亲情，有爱情。性格虽然拽，但是又可爱。话痨。不正气。有想法。尊重人与爱惜朋友。最后一场决斗也相当有种的，以看上去腐吐血的方式，非常痞气地怼了坏人一把。

坏人由于是盖导muse，服装现代又骚气，换了一身又一身，时装秀。坏人让mage先放回去有点智商掉线。自己能放火球，却还又杀了自己所爱。

但是因为造型 气场 气质 打光 脸容动人，反而增加了凄凉的感觉。一个自私透的坏人。好看的让人哭泣。

盖导最难得，像徐克一样女性，在他这里就是女性观众的口味。把男明星拍的最好看，亚瑟做完噩梦一身冷汗脱了衣服，漂亮的打光，蕴含力量的后背肌肉。啧啧。要人命。

才气还表现在他的坏人，有才华。贱得要死要活。还嚣张得很有趣。脸上都是疤痕的贝克汉姆。最后被大蛇吃掉的头头。

盖导，最难得的，就是他尊重每个男明星。给他们应有的发光的机会。他知道特洛伊里面帅气的大王子eric bana能演好一个英俊有为的国王。

他知道裘花斜靠着城柱，披着皮草的一低头，是美和恐惧的结合。

他知道aidan gilan在小手指之外，有同样的霸气。

他知道hunnam的荷尔蒙应该在泥水里打滚过更耀眼。

每个人在他们的镜头里，都是充满魅力的。有着个性的。裘德洛这个坏人也算是他生涯里面的一个高光点。

而湖南也有着向自己打败的boss行吻手礼这种酷炫的角色！比环太有趣多了。

他还让女人们充满了美感。从妓院里的众女，到蛇妖，水中女妖，到讲话奇怪的女巫。

因为叙事扎实，两个小时满满的。故事的展开却不是中规中矩。用了多个形式。有讨论对话和现实穿插。有假想场面和对话交错。有用一个钱币交易贯穿前后。有叙述和实际发生交错对比。

盖导说，我们讲的故事，你也需要动脑子。

动了，会有乐趣，明白那种智慧引发的幽默。

音乐依旧用极其幽默和个性化的配乐，更好烘托了剧情。幽默的氛围非常巧妙地嵌入。尘土飞杨的第一次用剑。翻山越岭的第一次到达大本营。

这是一个没法在跨文化的中国大爆的佳作，档期里的中国电影也没有给他足够的空间。

这个故事盖和编剧们心心念念，带着爱。果然不一样。

我喜欢状态神勇回归巅峰的guy 爷！

影片随着一阵悠扬的苏格兰风琴拉开帷幕，开篇演绎了一个古老而又庞大的战场，给人一种《指环王》中中土世界的既视感。苏格兰风笛搭配中世纪的苏格兰战场，又让我不禁联想到了梅尔.吉布森的《勇敢的心》。他喵的这一定是一部史诗级的鸿篇巨制呀！正在我心中暗自嘀咕的同时，激动人心的战斗就结！束！了！ 由此，拉开了今天亚瑟王和他的小伙伴们的故事。

先给大家科普一下亚瑟王，亚瑟王在历史上是否存在过还没有明确的定论，但这丝毫不影响亚瑟王成为英国人民千年来的精神领袖。他是第一个统一不列颠的皇帝，类似中国的秦始皇。他的传说在英国耳熟能详，例如片中的石之剑、亚瑟王与他的圆桌骑士们、以及寻找圣杯的故事。关于亚瑟王的影视剧也是比比皆是，但大多都是以古板严谨的形象示人，但如今这部《亚瑟王：斗兽传奇》在盖里奇的手中给观众们展现的却是颠覆性的创新。

影片讲述的是亚瑟王一生中的前半部，石之剑的故事，也是一个标准的王子复仇记，参考《波斯王子：时之沙》。

心狠手辣的叔叔，带着不同的政见和对王位的渴望，利用邪恶的献祭获得了来自冥界的力量（献祭需要献出自己最爱的人的生命），发动了叛乱。成功的杀死了哥哥犹瑟王和王后并夺取了王位。犹瑟王在最后关头拼死抵抗，以掩护儿子亚瑟的逃跑。战败后为了保护王者之剑，也是亚瑟复国的唯一希望。把剑插进了自己的身体，并把身体化作了石头，沉入水中。从此，民间就有了一个传说：只有能拔出石中之剑的人，才是他们真正的国王

和韦小宝一样，亚瑟也是在妓院里长大的。过着坑蒙拐骗偷的地痞生活，这也是对亚瑟王这个角色最大的颠覆。影片中穿插着大量让人眼花缭乱的镜头剪辑，节奏鲜明，富有快感。在一段段话痨式的对白中，我们的小亚瑟终于长成了一个标志的大流氓头子，并结识了一帮生死与共的朋友，也就是未来的第一批圆桌骑士。但是父母被杀时的记忆还经常会出现在梦里。

然后有一天，帅气的叔叔终于想起了他还有个可爱的侄儿还活在世上，慌得不行，就派人全城搜捕年龄段内的男子，让他们挨个去拔剑。亚瑟拔出了宝剑，可接下来叔侄相认的情节可没那么感人，叔叔一言不合就要处死小亚瑟。

亚瑟王当然不会死在这里，大法师梅林派年轻的女巫桂尼薇儿（亚瑟后来的妻子）和其他反抗势力袭击了刑场并劫走了亚瑟。

经历了许多艰难险阻后，亚瑟终于克服了内心的恐惧，拿起了王者之剑，发挥了惊人的能力。越来越多的人民开始相信亚瑟才是他们真正的王，并集结起来反抗叔叔的暴行。亚瑟也提着王者之剑直指王宫，打算新仇旧恨通通找叔叔算清楚。

无路可走的叔叔不得不再次借助黑暗力量来迎战亚瑟，这次他献上的是他最爱的女儿。

一场恶战在所难免，而结局我们都十分清楚。亚瑟终于夺回了王位，成为了英格兰的王。

这是一部一分钟看到结局的电影，而这种老瓶装新酒模式的难点就是如何把新的东西和观众没看过的东西展现给大家。

导演盖里奇的诚意还是有目共睹的。本片由服装到配乐都十分惊艳，眼花缭乱的镜头剪辑也是本片的一大亮点（晕3D人士还是不要看了）。满屏的肌肉与各位英俊的主演，尤其是反派叔叔更是帅出了新高度。

总体来说，这部《亚瑟王：斗兽传奇》还是值得前去影院一看的。

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亚瑟王，到底真的存在与否，至今尚未有定论。但并不妨碍他当了英国人一千年的精神领袖，也不妨碍他的故事成为西方奇幻文学的启发，乃至今日成了影视作品的绝佳题材之一。

04年克里夫·欧文版的《亚瑟王》，强行史诗大片而不成功。前些年英剧《梅林传奇》，几乎双主角，亚瑟也是其一，但更加偶像剧化。该剧中亚瑟的姐姐，这次还跑来盖·里奇版《亚瑟王》里露了一脸，演了亚瑟的婶婶，也是有趣。

一看到名字冠以“某某王”字样的片子，一般感觉要么是真·重量级大作品，要么就是着陆失败脸先着地的残次品。而盖·里奇果然有自己独特的风格，依旧是他一贯的跳跃拼接式剪辑，把控能力强，故事讲得透彻，大场面杂而不乱，打斗过瘾，配乐效果绝赞。整个片子拿捏的准，轻重得当，节奏张弛有度，看得非常过瘾。从亚瑟幼年遭遇家庭变故，到长大成人重逢咖喱棒（王者之剑），对剑从拒绝到接受再相互厮磨等等一系列，关键词是成长，但是成长的过程是通过Arthur对于Uther之死一点一点恢复记忆来完成的。最终，亚瑟与咖喱棒达到了人剑合一。

电影的编剧中照例是有盖·里奇的，他惯于自编自导。而还有个编剧名字也不可忽视：莱昂纳尔·威格拉姆，曾经参与过哈利波特电影的制作，大侦探福尔摩斯系列原漫画作者兼制片人兼编剧，之后又与盖·里奇连续合作了《秘密特工》和今年的《亚瑟王》，预计还有今后的亚瑟王系列作品。毕竟亚瑟王于英美影视圈也是个重量级的IP，有一大堆故事等着影视化。

大福尔摩斯3不见开拍，但裘德·洛有了第三次与盖·里奇的合作。说来这俩人近年也真是勤快许多，大约是给孩子们赚奶粉钱？裘德·洛拿下了年轻版邓布利多，所以在这个片子里演一个会魔法能变身的反派国王，多少算是预热吧。他简直贡献了一个华丽如舞台剧规格的演出。

导演好友贝克汉姆的出场，引起全场笑声一片。演技生涩是自然，关键问题其实还是小贝那软萌的声音，与片中一脸伤疤的糙汉形象实在不搭。

影片开头看到亚瑟的“皇姐”，而后还有《都铎王朝》里最贤淑的简·西摩，也都算得上是惊喜。

配乐真可谓好顶赞，全程是配合画面和情节推进来做的，激昂时是双重的激烈，抒情时是自然的抒情，为视觉效果大大加分。

而视觉效果有一点减分的是画面上挥之不去的灰蒙感。也不知是因导演对冷色的偏好还是影院开灯不够的问题。

另一个槽点是，这个片子在大陆为什么要翻译个“斗兽争霸”这么个奇怪的名字？虽然片中出现了许多当今科学恐怕也无法解释的怪兽。但是这个名字并不直白，且听着容易让人觉得此片有勇无谋只有肌肉没有智商。

上一个金毛王子亚瑟的确如此，能打架，也善良，有了梅林，智商归零。而本片中的亚瑟，长于市井底层，体魄健壮，性格开朗，也很有头脑，几乎是个天生的领导者，注定的不平凡的王。

Long live the king。新王登基，故事截止于此处。却也让人不禁猜想，那个未透露名字的女巫，是否会叫“ Guinevere ”？Lancelot，又将何时登场？

期待后续。

期待正式上映后再去影院。

P.S.感谢豆瓣观影club。活动够出彩，电影很精彩。