大笑江湖

1、相比于大陆版的搞笑片，至少还是有了那么一点清新脱俗
   不至于俗不可耐，最多只是嗤之以鼻
2、为什么连林熙蕾的发音里都带着一股子东北败家老娘们的味儿
   为什么现在的芒果台和湖南话是那样的无孔不入
   先是十全九美的船夫，接着是隋朝来客的咸菜夫人
   现在又是大笑江湖的湘式调调
   仔细看看发行人和传媒公司，其实不难理解
3、央四对本山爷俩在小巨蛋的演出做过很多正面的报道
   连专访过他们的蔡公-康永也曾露面，或正面给予评价
   对于新鲜事物的包容性，即便是远离大陆也会有相似之处
   但要是每每看见所谓阳春白雪和下里巴人的恶搞二人转
   估计康熙来了就会后悔做这个专题了
4、如1所示，联合大陆和台湾的笑星一起拍一部低成本电影
   朱延平认准了方向，也找对了人
   可是他所想不到的是，即便没有这些，人们还是会记得：
   曾经有这么一个导演，带着俩孩子，给大家带去了太多的欢笑
5、在这个一笑而过的年代里，快乐总是稍纵即逝
   那种笑中带泪的感动和喜悦早已觅不见踪影
   这个时候，我总是很怀念白发苍苍的史蒂芬周
6、陈升是为音乐而生的 （无事献殷勤，非奸即盗)
   何况，把悲伤留给自己，在剧情发展上来得过早
   林熙蕾的离开的时候唱爱笑的眼睛
   镜头转到吴迪的时候是千里之外
   等小孩借书给小鞋匠看的时候，对着小孩来特写
   这个时候，把悲伤留给自己再上……
   朱导，你觉得这符合你一贯瞎搞的情节设置吗？
7、所有在芒果台做过宣传的电影，都不是好电影

一年之前，朱延平拍了部叫《刺陵》的电影，除了周董一如既往的全场装大爷表情，以及那似乎永远也扶不上墙的演技之外，其他的什么全无印象。至于票房，再怎么惨淡，也都是属于“众望所归”的。此次妄图咸鱼翻身，又卷土重来，强大的阵容卡司，无形地透露出一股蚕食鲸吞的霸气。只不过，紧随其后的《赵氏孤儿》气场更为强劲，这也是陈凯歌意愿的正名之作。鹬蚌相争的大战将一触即发，究竟鹿死谁手，暂姑且隔岸观火，最终的“生杀大权”都掌握在老百姓的钱包里。

说《大笑江湖》中所诠释出来的“江湖”是“浆糊”，并不是指一种混沌零乱的状态，而是指目前国内古装喜剧最擅长走的一条路线——搞笑桥段的拼接与堆砌。某些投资捉襟见肋，明星匮乏的喜剧作品，往往是极尽恶搞之能事，以至于达到滥用的境地。山寨、恶俗、低智商等，就是形容此类电影最恰如其分的标签。由情景喜剧《武林外传》一炮走红的宁财神，在把握这个度上，显然是凌驾于一般水准的编剧之上。他向来就擅长将现代化元素较为自然地植入古装戏中，而不显得唐突牵强。《武林外传》中有这么一集，为了教育莫小贝尊敬长辈，大玩穿越，娱乐寓教的精神可圈可点。这样的印记在《大笑江湖》里寻觅，也是繁星点点的。最让人推崇的当属取之于《星球大战》，而高于《星球大战》的“别太放肆，没什么用”，音译为“May the force be with you”。那本绝地武士犹大的宇宙剑谱，俗得略有新意，也恰当好处。

倘若全片都按这种不牵强附会的笑料来走，势必会让这部影片在任何一个等级里再上一个层次。可惜的是，为了搞笑而搞笑的桥段还有诸多，不知是否是朱导个人意志的体现。当然了，你完全可以说，喜剧电影不正是这样子的么，这世上本没有什么喜剧电影，搞笑桥段多了，也就成了喜剧电影。其实不然，信手捏来的《嘻游记》，极其符合上述的论断，但最终的成色却惨不忍睹。一部上乘的喜剧电影作品，要让观众自然而然地发笑，再能来点回味，就更加给力了。国产喜剧电影，已经遇到了一个难以逾越的瓶颈，除了继续照搬经典，抑或画蛇添足，随意篡改，似乎就没别的什么路子好走了。如今无可奈何到，将网络上红极一时的词汇都生搬硬套上去，没办法，这些连春晚都用。像宁财神这样具有超然脱俗思维的编剧，能做到旧瓶装新酒，就应该能博得大部分观众的青睐与肯定。由此可见，在快节奏，高压锅式的社会时代大背景下，人们放松的欲望越来越强烈，喜剧的底线也越来越低。只图一时的乐趣，雅的俗的共赏析，能在片长的分分秒秒里，忘却尘嚣，远离烦恼，足矣。

《大笑江湖》不能说是“好”片，但绝对更不能说是“烂”片。虽然每个人的心中都有一个衡量的标杆，但个人觉得这部作品无疑是目前国产古装喜剧所能达到的最标准的水平。小沈阳的演技，也让个人刮目相看，较为精准的角色拿捏，二人转式的丰富的肢体语言，很卖力。不过，觉得他与林熙蕾的爱情对手戏，也许是两个迥异气场的绝对对立，居然有一种异样的味道。尤其是最后结局的“缠绵悱恻”，看得是直起鸡皮疙瘩，莫非这是特意安排“神来之笔”？师傅赵本山依旧很老道，光出场就喜感连连。小品文化与电影文化的接轨，所产生的“笑果”是有目共睹的。《三枪》唯一让我提得起神的就是赵本山的那几分钟戏码，剩下那些不知所云神马的，实在是让人痛心不已。赵本山在《大笑江湖》中的戏份相当之多，应当能让喜爱他小品的观众过足瘾。其中甚至不乏一些纯粹“刻意”的搞笑安插，例如预告片中最后一句台词“你们哪个单位的”。说到这样的诟病，那么就不得不提及影片中那些“良莠不齐”的搞笑桥段。首先是植入性广告，虽说用经典的比武场景来诠释那股侠气，但喜剧电影中的“广告恶搞”已经到了江河泛滥，一发不可收拾的境地了，何必要再去趟这趟浑水呢？其次，类似于比武大会云云的，“卫星直播”这样过于现代化的词汇都玩穿越，这就跟《嘻游记》中法拉利、奔驰等各种名马的设计有得一拼了。再则，影片中出现了多种类型的方言，但朱导怎么就没选到一种具有“喜感”的呢？犹记得《恋爱通告》中，宋晓青老爸的方言一张口，全场都哄笑了。中国拥有如此多博大精深的语种，朱导玩转得显然不够纯熟。此外，关于“红绿色盲”的设计，敢问真正罹患此症的观众会是什么心情。当然，这属于个人吹毛求疵的想法，博君一笑耳。

《大笑江湖》所摆的姿态很低调，很大众化，正如其英文译名“Just Call Me Nobody”。连最后的NG都是不乏诚意的精巧设计，它所呈现出来的端正的电影态度，是十分难能可贵的。不管其能否笑到十二月中旬，至少能中和《赵氏孤儿》所带来的粉身碎骨的悲情。有时候，“一笑解千愁”正是如此单纯。

公司组织的包场电影，要不我们是不会花钱到影院看国产电影的！
其实里面出现的那些大牌明星都是打酱油，过场而已，浮云罢了
除了本山大叔还有点搞笑氛围，小沈阳的戏份我是真的不敢恭维
算了 图一个乐呵
电影场景 画面 制作 都还蛮大片的
矛盾之处就不去追究了
不过我真的很担心
那些花钱进去看的
会不会后悔？？

 《大笑江湖》的宣传中的那首歌让我感觉这会是一部不错的电影，“我是随风飘摇的小草/冲破泥土拥进蓝天怀抱/用尽全身力气只想你知道/我可以做到最好/人在江湖纷纷扰扰/身在其中的人才会知道/世上有多少事能把握好/又何必这这样自寻烦恼/笑江湖 江湖笑/多少英雄竟折腰/天下第一的苦 没有人知道”总感觉里面会有一些哲理的东西，对生活给予一些笑的启示。但电影里面没有我期待的内涵。

  恢弘的场面、搞笑的台词、幽默的二人转演员们很舞台式风格的表演……同样是搞笑电影《天下第二》和《东成西就》真就比这个要好很多，电影不可能是让人笑过之后就忘记，这个过程中做到了唤起观众影像记忆的畅笑，笑过之后，小鞋匠成了传说中的独孤求败，人们却要在时间的长河中注定要把这部戏忘却了，故事真的可以再深刻些，人物之间真的有很多可以挖掘的戏份没有挖掘。当然，《江湖啊江湖》这首歌的旋律也满好听的。

冲着赵本山去的，发现杯具了。
乱七八糟的片子，什么元素都有，中文，英文，古装，现代语言，方言。
花里胡哨的武打动作，以为是给小孩看的；对白中时刻出现各种现代词汇，充满隐喻，比如越狱，2046等等，又似乎是小孩不懂的。不知道这片子想给谁看。

杯具的林熙蕾，充满现代知性女性美感。可是穿着古装，撒着娇，怎么看怎么别扭。要是饰演王熙凤，宫斗片也许会合适。

   被一个朋友请去看这部片子。不然我是绝对不会出现在这部片面前的。

  众所皆知，喜剧片是拍片的较高境界。
  
  文艺片好拍，至少可以无病呻吟。
  
  枪战片好拍，如果有足够的资金。

  科幻片好拍，若有精湛的技术支持。
  ......

   而喜剧片，笑点是很难把握。
  弄得不好，就成了低俗和无趣。

  片子的好坏和票房是没有关系的。
  熊猫大侠和十全九美可以证明。

  当然，客观的看，这部片比熊和十要好多了。

  至少你把它当成春晚的小品集还是有点滋味的。



  喜剧，你要把握那个度，真是有多难啊。