读了电视剧《青衣》剧本改编的小说,最喜欢裴锦素。 筱燕秋是流落人间、失魂落魄的嫦娥,她就是笑傲尘世、通透潇洒的逍遥仙。她仿佛二郎神在人间的分身,在面瓜这个凡人守护者出现之前、之后,都仗义地护着筱燕秋。 在筱燕秋第一次人戏不分爱上扮演后裔的乔炳章时,她问锦素:一个人爱上另一个人,会是什么样? 锦素回答:如果你喜欢上一个男人,白天看他像太阳,晚上看他像月亮,不见他想他,见了他又不对劲儿。你和他在一起的时候,总想哭、想闹、想耍赖,怎么待着都不舒服。心里面有一种上不着天、下不着地的感觉……这就证明你爱上他了。 当筱燕秋捅破了天(拿热水泼了争A角嫦娥的李雪芬),暗自垂泪时,锦素大大咧咧地说:哭什么,杀人不过头点地,我就不信她能把你杀了。然后龙飞凤舞地代笔写起检查,而且一写就是七易其稿。 在筱燕秋难忍李雪芬羞辱,悲愤滚落楼梯被流放到戏校时,是裴锦素陪她度过艰难时刻,在蜚短流长面前,义无反顾地跳出来维护她。在乔炳章三心二意再三伤害筱燕秋的时候,是裴锦素毫不留情地痛骂乔炳章这个渣男。 同样的,二十年后,在白眼狼徒弟春来兴风作浪的时候,又是裴锦素义无反顾地跳出来,痛骂春来,并且仗着自己无可替代的反串后裔的真本事,帮筱燕秋抢回了苦等一辈子的登台机会。 当筱燕秋为了登台,不惜给春来下跪的时候,裴锦素咬着牙说:你这么跪一辈子也没用,起来!我保证你公演那天上台。 她像个汉子一样拍拍她的后背说:放心,你放心! 她咬牙切齿地说:只怕想不到,不怕做不到。只要你想到了,再硬的东西都会软下来,都会巴结你,都会听你的话,你把它弄成什么样,它就成什么样。 真是妥妥的守护神啊! 筱燕秋这一生是悲哀的,她的神魂被禁锢在嫦娥这个角色体内,不疯魔不成活,为了嫦娥生,为了嫦娥疯,为了嫦娥不要命。命中八尺,难求一丈。 她又是幸运的,因为她有两个守护者,一是守护神裴锦素,从精神层面理解她支持她守护她,一是面瓜,在烟火人间接纳她痛惜她,免她人间渡劫的颠沛流离,让她三餐四季妥妥帖帖。 小说结尾点题,人的一生其实就是不断失去自己至爱的过程,而且是永远地失去。这是每个人必经的巨大的伤痛。
我估计《青衣》如果是在今天问世的话,恐怕会成为挑起性别对立之人口水战的焦点。筱艳秋这个角色其实不是特别的讨喜,她是人戏不分的“女版”程蝶衣,更是不食人间烟火的嫦娥,只能在广寒宫舒广袖起舞弄清影,一旦离开了舞台她就像行尸走肉一般;作为戏痴的她也许选择婚姻与家庭就如同嫦娥偷吃了灵药一样,一步错步步错…… 《青衣》里毕飞宇写女性的命运更胜过写“青衣”的命运;不只是筱艳秋,柳如云、李雪芬、春来等这几代青衣,到头来难以说是结局完美,终是“命中八尺,难求一丈”。某种意义上青衣的命运折射出作者对国粹京剧艺术在当下市场低迷,缺乏观众进而有颓败之势的嗟叹与感慨。 比起小说,我更喜欢电视剧,大结局里总结到:“人的一生其实就是不断的失去自己至爱的过程,而且是永远的失去;但失望在先,希望在后,有希望就不是悲!”筱艳秋选择与命运抗争,不与现实生活妥协,最终还是悄然落幕;但我认为她还是幸运的,因为在外有好友裴锦素的守护,在家有忠厚老实的“面瓜”呵护,一直以来还有老搭档旧日情人乔炳章的默默爱护,最重要的是她的内心一直有梦,这个梦是舞台,是青衣,是嫦娥;正所谓“有梦不觉人生寒”。这样一来就少了原著中几分残酷与悲哀,多了几分现实意义。 除此之外,电视剧里的配乐与原创的京剧唱段令人击节称赞,我觉得导演和制片选择程派唱腔作为《青衣》的主旋律并邀请张火丁来担任配唱是再合适不过了——只有幽咽婉转的程腔才能表现出剧中人物命运的多舛,也只有灯神才能表演出嫦娥的高冷美艳与苦涩无奈。
我估计《青衣》如果是在今天问世的话,恐怕会成为挑起性别对立之人口水战的焦点。筱艳秋这个角色其实不是特别的讨喜,她是人戏不分的“女版”程蝶衣,更是不食人间烟火的嫦娥,只能在广寒宫舒广袖起舞弄清影,一旦离开了舞台她就像行尸走肉一般;作为戏痴的她也许选择婚姻与家庭就如同嫦娥偷吃了灵药一样,一步错步步错……
《青衣》里毕飞宇写女性的命运更胜过写“青衣”的命运;不只是筱艳秋,柳如云、李雪芬、春来等这几代青衣,到头来难以说是结局完美,终是“命中八尺,难求一丈”。某种意义上青衣的命运折射出作者对国粹京剧艺术在当下市场低迷,缺乏观众进而有颓败之势的嗟叹与感慨。
比起小说,我更喜欢电视剧,大结局里总结到:“人的一生其实就是不断的失去自己至爱的过程,而且是永远的失去;但失望在先,希望在后,有希望就不是悲!”筱艳秋选择与命运抗争,不与现实生活妥协,最终还是悄然落幕;但我认为她还是幸运的,因为在外有好友裴锦素的守护,在家有忠厚老实的“面瓜”呵护,一直以来还有老搭档旧日情人乔炳章的默默爱护,最重要的是她的内心一直有梦,这个梦是舞台,是青衣,是嫦娥;正所谓“有梦不觉人生寒”。这样一来就少了原著中几分残酷与悲哀,多了几分现实意义。
除此之外,电视剧里的配乐与原创的京剧唱段令人击节称赞,我觉得导演和制片选择程派唱腔作为《青衣》的主旋律并邀请张火丁来担任配唱是再合适不过了——只有幽咽婉转的程腔才能表现出剧中人物命运的多舛,也只有灯神才能表演出嫦娥的高冷美艳与苦涩无奈。
拖拖拉拉这么久,终于把《青衣》看完了。这是一部2003年的国产剧,在《声临其境》《演员的诞生》中多次出现作为表演范本,可以看出这个本子在中国电视剧中的位置。
有的观众会说这像电视剧版的《霸王别姬》,一开始我也有点这么觉得,越往后看越发现不像。虽然主角都是人戏不分,程蝶衣把自己当做了虞姬,筱燕秋则认为自己就是嫦娥,但是《霸王别姬》主要说的是大时代洪流里面异类的挣扎,而《青衣》说的则是理想的破灭与释怀,一个悲剧女人的坚持,看完以后都是心有戚戚。
筱燕秋本来只是一个很有青衣天赋的戏剧演员,而在爱上后羿又被后羿抛弃的那一刻,她就真的成了嫦娥,嫦娥没有飞上天,筱燕秋没有再走上过戏台,飘落在人间嫁给了其貌不扬的吴刚,过上了身处茶米油盐的世俗生活,但她永远念念不忘舞台中央那缱绻柔美的一招一式,一颦一笑,以及那个后羿。二十年后站上舞台的机会再次来临时,命运却还是一次又一次地再和嫦娥开玩笑。
《青衣》说的只是一个唱青衣的女人的一生,说的是关于理想的破灭、坚守与释怀,是与俗世生活的妥协与对抗。值得一说的是,剧中关于新老两代青衣形象的刻画非常到位,新世纪交界的两代女性的思想冲突表现的淋漓尽致,其中心机小女生春来勾引中年大老板的这个剧情,看似很三观不正,但是放在21世纪正常吗?太正常啦!而且还引入了很多关于女权的探讨,没想到03年的电视剧做的比现在的很多打着大女主招牌的电视剧都要好。
《青衣》在试听语言、台词、蒙太奇使用上还做到了电影质感,而且在里面还用了超级前卫蒙太奇结合rap的这种形式,来表达一段前卫的跨年龄三角恋!那个年代的导演都太能打了吧!查了一下导演信息,发现居然是拍《士兵突击》《我的团长我的团》《激情燃烧的岁月》的那位,可以把一个女性题材拍的这么哀怨细腻,也是很厉害的。但是这样的神级导演现在基本上无法产出什么作品,也是很悲哀的。
总之,有时间大家一定要去看《青衣》呀!强推,年轻时候的徐帆真的是嫦娥本娥!
我被我妈带着看了多少电视剧啊噗
喜欢里面一些台词。
非常非常厉害的一部电视剧!看看现在都在拍什么玩意儿!
悲催的~
小学时候跟妈妈一起看的- -觉得徐帆好恐怖啊(捂脸
三代青衣,两样人生,一世挣扎叹戏痴
为数不多的让我心有戚戚的电视剧 有那么点霸王别姬的神韵了 我认为的徐帆的代表作
通过几个人生活的改变,讲述京剧的变迁,折射出中国社会的发展对小人物的影响。以前的生活剧,剧情还是在线的。
徐帆吊。
小说的还原度很高,人生如戏,戏如人生。
中国版的《黑天鹅》
“人戏不分”本是对一名演员艺术上的最高评价。然而,如果在生活中这样形容一个人,能联想到的就是神经质,疯癫,生活上的低能儿等等很多贬义词。筱燕秋就是这么个人。艺术上,她拼老命追求,可是生活上她既不适合婚姻也不适合当母亲。她就应该像她丈夫评价她的那样“永远在月亮上美美地当她的嫦娥”。
青衣。。第一次接触。。。
在我心里可以算得上是中国电视史上女性现实主义题材里最优秀的电视剧了,个人感觉在艺术性和深刻性上即使是大明宫词也略逊它一筹。当然在当下动辄“大女主”“女主反杀”“姐姐A爆了”的流量标签和把“女权”当做生意的商业模式里,这样的作品永远不可能被复制了,也可能不会再有人欣赏了。这本身就是一个丧极了故事,一个女性悲剧命运的缩影:很少人在意一个女人是不是会有梦想,是不是会有精神世界。大多数人认为只要女人能够获得世俗定义中的“幸福”,那么理想的破灭和精神世界的崩塌是完全可以被接受的,甚至是一笔划算的买卖。这种隐秘的,不可言说的,甚至会被批判为“不识好歹”的痛苦,是绝大多数女性无从得到救赎的。“嫦娥应悔偷灵药,碧海青天夜夜心”不过也是一种规训,可是为什么嫦娥的幸福一定是要与后羿长相厮守,而不能是月亮本身呢?
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一入戏台,两头蹉跎,三代青衣,四个嫦娥,五脏六腑全都踏错,七零八落伤心难过,九死回生人戏不分,十全十美成全自个儿。即使是渣画质也炖到煲到看到入戏,新世纪初内地电视荧屏最好的电视剧之一。
只有梦想的人生没有支点
徐帆的一颦一笑,举手投足依然记忆清晰,真美
她是嫦娥,你演嫦娥
人生最大的悲哀是 入戏