国家孩子

埋了一些只有了解内蒙现代史才好理解的梗

这部电视剧的创作态度是相当现实主义的。个人的活动真正深嵌入内蒙当代历史的进程。

1、哈图的腿为什么被打断，这里留白了；关键词：内人党案。去搜索内蒙文革史料，会发现，整肃新内人党之所以失控，在旗县以下，苏木嘎查里，往往就是徐连长这样的汉族流民，依赖“退伍军人”或“城市工人阶级”的身份，利用社会失序的状态，到内蒙牧区基层“闯世界”造成的。口含天宪，出现了一批又一批李德到苏区式的悲剧。徐连长的来历正是这样一种意味深长的留白，他到苏木后的所作所为，其实等于交代了他走向本地权力中心的方法。此外，徐连长整个人物“时代弄潮儿”的身份在其后得到了延续，改开后分牲畜单干制度的设计者，外出经商，倒腾服装的商人，来收羊绒和找矿的资本家们的掮客...

2、片子里第一次出现了对分牧场的负面描写。朝鲁因为拒绝分苏木的草场而弃职出走，而之前他热情地支持和参与了分牲畜。牲畜被收归集体，在内蒙不是五十年代的事，而是在六十年代初所谓”少数民族地区民主革命补课论“的背景下做的，同时也违背游牧民的传统伦理，所以分牲畜是轻易可以推行的。但是，分草场是和游牧生产方式的基本形态截然相悖的；因为一家一户产权清晰的”草场“，带来的后续结果就是”游“不起来。在清末之前，传统的蒙古封建社会里，也是只有领主，没有地主；封建主依赖人身依附关系控制牧民。实际上，牧区”分地“是八十年代初一刀切地搞”分地“的产物。但是，”分地“也就成为后来牧民定居，草场过载，局部地区荒漠化等一系列变化的基础；这种操作本质上为资本主义生产关系在牧区的发育奠定了基础。

3、片子里出现了养山羊的片段，反映了牧区经济由自然经济向资本主义市场的一个环节转变的过程，但是，山羊伤草场（反映哈萨克族牧区生活的电影《远去的牧歌》里也有这一点），对本地生态环境的长远影响是负面的。

4、片子里，朝鲁在徐世铎撺掇下把草场包给外来商人找矿，但被若水机械降神阻止了。实际上，这种情况在当时的内蒙极其普遍，草原上到处都是开矿留下的坑；张承志在九十年代的写作中，也提到自己回到牧区看自己的”蒙古族哥哥“时见到这种情况的震惊。

5、片子最后，提到阿勒坦豁阿的哥哥当时因为收到她的蒙文信件，被革委会里其他派系的红卫兵指控”里通外国“。这种对待”异域文化“的心态，在世界革命的年代里其实已经有所发展，可以参看项飙在《寻找一条中国道路》里对前三十年”革命“、”反帝“话语所指由阶级革命向民族主义偏离的相关分析。

这一颗星生气的是阿藤花，为什么男女主人公一直纵容她，谦让她，他到底经历了什么苦，为什么要可怜她，难道谁过得好嘛。过好自己，自己过得并不好还去可怜别人。我头一次看电视剧气的无法看下去。真是他们不是善良，是傻气，就算要体现草原人的淳朴，也不能这么夸张呀。真心希望能给阿藤花一次疼的教训，让他知道并不是所有人都会让着她，给他一次次机会，帮他做所有事，世界上哪有那么好的事总发生在一个只依靠别人，或者剥夺别人的身上

我的父亲就是马倌，内蒙古锡林郭勒，给国家放军马。这个剧我觉的编剧还是可以的，有很多地方挺真实的也反应人性，我在草原长大，纯朴的牧民真的就像剧里那样善良，我爸他们放的军马，马群活动范围比较大，有时候出去找跑丢的马一走就是半个月，吃住都在草原上的老乡家，基本上好多都不认识，老乡奶茶手扒肉都招待，草原上有草原的规矩，不守规矩的人也有，但是以前确实是这样。所以通噶和乌兰其其格的善良并非有的人不理解的圣母心态。只能说你来过内蒙古但是你未必能了解草原和草原上的人。上海三千孤儿的事情是最近几年才宣传的，锡林郭勒也收养了很多，我在锡林郭勒生活了三十多年也是最近一两年才听说的，宁才导演有个《静静地艾敏河》可以看看。我想很多人是今年国庆看到都贵玛老人被授予国家荣誉称号才了解这个事情的。有些人感觉内蒙古地大物博，现在锡盟和乌盟一个旗县只有3-5万人，全锡林郭勒人口加起来也刚过百万，60年前一个旗县根本就没几户人家，所以三千孤儿也不是个小数目，平均到牧民头上可想而知。我想这也许就是为什么都贵玛老人要收养28名孤儿的原因了。近几年有好多人来旅游，来看草原，但是真正懂草原的是这些扎根草原的人，草原真正的美是给人赋予的宽广的胸怀之美。

《国家孩子》是三千孤儿进蒙的亮点吸引了我。这种非常时期下惊天动地的血脉故事、蒙汉民族交融、第一大都市上海和最大的草原内蒙的牵连，宏大而又见人见事的题材，让人充满好奇和期待。剧集拍的还不错。背景选材就占了一大优势，故事编剧虽然很多局部生硬不妥但总体上合理，人物很有个性特色，时间跨度涉及的少年和成人两大阶段前后五十年，都能在当时的历史背景下围绕着具体的人事演绎，将内蒙养父养母的博大厚爱、当地老百姓兄弟姐妹的深厚情感、尤其是广袤草原上的那方水土养育出的孩子们从成长到工作生活的各个场景下领悟养成的善良、勇敢、担当、宽广的人格和精神，进行了充分的挖掘、赞美和讴歌~~很多片段场面都令人感动~~

看这个片子联想很多，来不及系统挖掘，记下几点印象深刻或联想的要点。

1. 大草原的地景和生态基底，是决定所生所养的人的决定性因素。很遗憾一直还没去过真正的大草原，但是从很多文学艺术媒体上都有认知。连绵起伏的草原是生息在这片土地上的人们生活和精神的家园。

2. 时常让我想起《黑骏马》所感受过的某些草原、蒙族的精神线索；张承志原著对草原文化的探寻、谢飞导演通过电影的演绎都太过经典震撼，曾经给我留下深刻的冲击。尤其是《黑骏马》里女主承袭额吉而来的那种“生养”的带有宿命和自发式的生育和养育的“母亲”人格，在本剧的乌兰其其格的身上得到了生动完美的再现。总是因为游牧民族依赖于母系社会那种生育所带来的繁殖、生产力保障的决定性因素吧，女人的地位和社会角色在这方面得到了相应的尊重和固化。也因此，其本身也养成了这样的自我认定，包括并不太在乎“男人”的身份、行为、态度等等？一方面是“善”的本性，另一方面恐怕也是因为环境并不追求定居民族已经格式化了的伦常约束乃至并无那样的思维方式吧？乌兰为代表的这种善良和爱是自然而然和发自内心的，并不如有些评论里说到的刻意刻画“圣母”形象的——也许从另一角度而言，犹如天主教里圣母一样的崇圣吧——她们确实就是“圣母”本体~~

3. 哈图是本片印象最深的男性角色。他是最具有草原血脉和灵魂的代表，他是曾经的草原上的搏克沁，他就是草原雄鹰、草原之子。生于草原、死于草原，骑马奔腾在草长水美的地方，风餐露宿地牧马摔跤，大块吃肉、大碗喝酒~~他们是草原生态的一部分，他们的魂灵就散漫在风吹草低见牛羊的大草原上~~他们对草原的最坚定的挚爱和梦想，也是未来我们养育草场、重现绿草茵茵的金山银山般的大草原的心中膜拜的神祗。

4. 通嘎拉嘎是令人怜爱和敬重的女性。小时候的她最令人怜爱（演员也是），长大后也受到乌兰的耳濡目染，形成了善良有爱的性格，无论对待亲哥哥、好友、恋人、养父母、长辈等，都能如此；但同时又有着坚强、隐忍的抗压力。

5. 草原居住形态的选择和取舍，与生产方式和社会经济发展水平相关联。历史上冷兵器时代，农业以牧业为支撑，人是随着放牧的马牛羊而迁徙的，是为“游牧”的居住形态，蒙古包是标配。由于地理生态格局的不可更改，这种草原帝国延续了数千年，元朝达到了鼎盛；但也因为其游走在定居和游牧的边缘而无法长久——或者说尚未成熟进行两者的切换吧；清朝就转型的很好——对于本片中的人们，牲口和草场的分家分割既是生产关系上的取舍也是生产方式、生活方式上的取舍。一方面，游牧的传统特色有着与“草原”特征匹配的生态和谐和天人合一；另一方面，定居的城镇化又有着现代文明的巨大魅力。草原之子们不可避免地在“故乡性”和“异乡性”的场景和精神世界间选择和适应；阿藤花追求城市文明，通嘎安心在草原村落，谢若水选择从城市回到草原乡村，朝鲁选择“放电影“这样一种新形式的”游牧“~~但是，本片始终钟情于”草原“这一故乡性的场景；这是毫无疑问无可辩驳的众望所归~~

6. 继续上一条。由于没有实地调研和专门关注，但是对于草原地域的城镇形态，感到很有挑战性。集中和分散都有需求，如何掌握其中的平衡？很有意思的课题~~

7. 朝鲁和阿藤花的情感故事虽然人设和线索有点弱，但是从小的冤家到一直的纠葛再到最后的走到一起，还是有“似是故人来”的圆满和温馨~~

8. 草原风格的音乐是很大的亮点。自然，这个有很多的成熟的艺术基础和原料；然而，马头琴的悠扬辽阔和情深意长，仍然令人着迷动容~~

2021，4,6，更新。

哭哭喊喊苦啊苦，苦啊苦哭啊哭喊啊喊，一哭哭好久半天不剪辑，疲劳出戏。第一集一进孤儿院就惊现抠图假背景，最一开始火车车窗抠绿明显，真的很尴尬，最后一集一大堆年轻人脸上抹胶水、戴上厚重假发尴尬地出演老年人，不知道的以为是低成本的校园舞台剧，真的很粗糙，断断续续看了不几眼，阿藤花随着时间可以莫名洗白，朝鲁也可以主角光环处理掉草原大叔的儿子，说不通没关系，这是中老年喜爱的剧，没办法，定位精准，粗糙也有人买账。

通嘎太善良，朝鲁太鲁莽，阿藤花太现实，若水太愚孝。其实他们大半生过得都不如意，每个人都有心灵上的创伤。通嘎渴望温暖渴望爱，童年失语，是乌兰妈妈用无私的爱治好了她。长大以后，她渴望爱情，却承受了恋人一次次离开自己的痛苦，还好，她最终还是找到了能给她安全感给她爱的男人，终究还是获得了幸福。朝鲁对上海有着近乎疯狂的执念，他儿时一次次想要回到上海，回家找爸爸，其实不过是不愿意接受父亲已经去世的事实。他的冲动鲁莽和他的养父有莫大的关系，对文化的轻视导致他早早就放弃了学习，而知识的缺少，让他屡屡做出违规甚至违法的举动。阿藤花是一个懂得为自己争取机会的人，其实抛去她做的损人的事，还挺欣赏她这种生活态度的。她从来都清楚的知道自己想要的是什么，知道要尽力去争取自己想要的。大概是从小家里兄弟姐妹多，早就了她的性格，如果不争不抢，她大概早就饿死了。虽然她好吃懒做，但面对失败的婚姻，她依旧勇敢的离了婚扛起了抚养孩子的重担，经过生活的磨练，她找回了自己，找回了幸福。若水是最让我痛心的角色，他懦弱，他愚孝，那是因为他心里一直有一个没有打开的结。他不知道自己的父母为什么要丢弃自己，他渴望父母，渴望家庭，渴望温暖。被收养后，面对严厉的母亲，他懂事听话，也许他害怕自己不听话父母就不要自己了吧。就这样，他成了一个没有主见，对母亲唯命是从的乖孩子。但他是真的没有主见吗，并不是。他有自己的理想，有自己的抱负，有自己的爱的人，他一直都知道自己想要的是什么，但出于对母亲的尊重，出于不想让母亲伤心，他一直在亲手埋葬自己想要的生活。他是在用自己一生的快乐换母亲的快乐，母亲用一生养育了他，他回报以一生。通嘎是他心中永远的痛，不仅仅因为失去一段爱情，更因为他两次放弃了她，伤害了她，他对通嘎有着深深的愧疚，对自己的选择感到无能为力的痛苦。记得有一出戏，他同意母亲和哈其结婚，那一刻，他埋葬了自己的爱情，也从此关闭了自己的心。直到故事的最后，他对哈其之间也始终相敬如宾，好在他开始愿意打开自己的心了，以后会更好。

很多人惋惜通嘎和若水没有在一起，很多人认为他们没有在一起是因为若水的懦弱和校长的固执。其实我倒是觉得，是通嘎放弃了若水。从始至终，通嘎都不曾为若水努力过什么。如果当初通嘎不放弃高考，如果后来通嘎不赌气能多等若水一些日子，他们本可以在一起。事实上，通嘎总是在不该放弃的时候放弃，在不该坚持的时候坚持，她如果有阿藤花一半的上进，她和若水都不会是那样的结局。哈其是个好女孩，也是个适合若水的女孩，可惜他们有一个错误的开始，导致了一生的不幸。即便如此，她还是用爱包容了若水一生。