点对点

前几天从走回儿时玩乐的地方 就像电影镜头里现实与回忆交错之处 新旧之帽都在我眼帘之下。女主的探索 男主的寻忆用回合的形式到最后依旧慢节奏的相遇。也是罗曼蒂克到深处。中间点名的“h”小插曲内地和港澳差异导演也是心思细腻。爱情并没有给我带来多少感动，而且我对香港没有什么记忆也不存在情怀，但导演的镜头表达和反转画面及留号码拼接画面的创意满满都是对香港的爱。印象最深的是那个近乎于四十五度的斜角，轻轨缓缓下坡 女主就在画面左侧。美 画面美构图美 配乐美。没有情怀但我可以深深的感受到香港这个奇妙的地方蕴含着的不止shopping funny。

一部难得描写香港情怀的电影，而且又用了一个颇为有心思的角度，值得推荐。不同于之前的港产片，这部很有小清新的气息，将一个大陆女生和港男通过一个关于香港旧有文化的点对点游戏牵连在一起，当中颇有政治含义，而故事中不乏精彩的含沙射影，看得开心之余又多了份思考。首次执导的黄浩然导演虽有瑕疵，但已经交足功课，非常期待他之后的作品。

    点是什么？是一个个年份？是一个个地铁站？一座座建筑？一方方界碑？一件件事情？还是一个个人？答案当然都是的，然而每一个人为分割的点连结的方式几千万种，就好象每天擦身而过的人一样，我们从什么地方开始相连，又如何连接一致呢？导演最值得鼓掌的地方是用了这么一个很有诗意也很有创意的符号，而且用很散文化的节奏与拍摄手法来呈现。
    回倒电影首先人物就是有趣的“点”。两个看似毫不相干，背景很不一样的人物很有代表性。一个来自大陆的高级知识分子，不知为什么离开大陆，来到香港，一个土生香港人，70年代移民外国，现在重返。另外，其它角色也好像不同的点，代表不同的连结方式。于是，导演借两个高等知识分子角色的游戏俯瞰芸芸众生，带有几分讥讽，几分怜悯。
    年代，是这部片的重“点”，作为怀旧的基调。70年代不断出现在影片中。的确，70年代是一个重要的时间段，那是香港麦理浩做总督，香港快速起飞的黄金时代，也是一个暧昧的年代。正如吕大乐在《似曾相识的70年代》一书中指出："在未有一次系统检验之前，麦理浩时代已经被捧为一段‘黄金时代’，差不多理所当然的事为昔日美好时光。到了今天，这个神话还在流传。”电影也充满了对那个年代的缅怀。当然即便不加甄别就拿来做一面镜像这也没有什么可以否定的，毕竟怀旧是一种对现实的反动而已。那么现实究竟有多差，这方面电影实在没有给出多少好的评价。但看电影的时候，作为外人的我总想要问：香港变得现在如此这般难堪，70年代难道不是其中一块基石吗。
    在处理年代的点上影片不太冷静，而且对现实又有太多的政治情绪。这几乎成为了影片最大的看点和弱点。保卫天星码头，高铁工地，维园，元朗菜园村，机场填海等等不断闪现的政治符号如芒在背。而“警察”形象所代表的香港政府却好像监视器一样无所不在，与市民为难。然而，真的有必要如此生硬地说教吗？当然，我相信导演是想借一部电影表现某些价值，但是一部电影如果容纳态度东西，作为观众的我就很难把他们连成图案了。
    看到这里，好似只有批判的样子，其实这部电影真的不算差，而且很有赤子的热忱，我甚至感觉到想冲出藩篱的那股劲头。香港是一个城，它的确是有很多很多不同的点连成，他变成现在这样单一，像牢笼一样圈着这么多的人，我相信很多人都如电影那样厌倦了这样的浅薄生活，但正如里面“表哥”所说的，我攒多几年钱就移民加拿大，这好像成为人们摆脱这个城市的唯一选择。导演想说不，他要用人物说：生活其实有蛮多选择，香港不单单是工具理性，金钱至上的。影片给出了一个美好的结尾，一道最靠近城市美丽的相遇和日落。每一个点都是一个界碑，他们围成不同的一个城。但我不得不煞风景般说，电影一直选择耶稣基督般自我牺牲来回避现实生活。
     

利申: 不是影評, 只係睇過記錄低.
歡迎採用在其他媒體, 如真嘅俾面用了, 無言感激.
<<點到點>>呢齣戲, 我真是從頭到戲開場前都以為導演係跟過杜SIR, 拍過十萬火急非常突然黑白戰場PTU的黃浩然先生, 特別是陳豪做男主, 更沒想到會是別人, 以為他跟杜生多年受他影響突執導筒順理成章, 卻忘了他在TVBB拍劇連連 (缺小生)回家帶孩子(有兩個), 仲邊有時間??!
直到開場啦, 夠鐘啦, 仲未熄燈嘅, 見到個三唔識七嘅人喇住支咪到臺前, 我都捻住係主持人啫. 點知一開聲, "我係呢套戲導演, 唔係嗰個黃浩然, 係咪有人以為係嗰個" 哦.....我錯了, 有眼無珠, 唔係, 不知者不罪....黃導介紹咗下, 請大家睇咗戲先.
嘩, 好犀利, 幾個鏡頭, 畫面美倫美奐. 豪哥一身儒雅, 做咗老竇嘅佢渾身散發一種光芒, 同佢清湯髪型嗰時爭太遠. 女主蒙小姐眼前一亮, 好一個清清秀秀個地方孕育出嚟清麗脫俗的女孩. 兩人個通 (即觀感/感覺) 好陽光, 同齣主題好夾, 選角成功都好緊要,一個好戲之人會救返成齣戲. 扯遠咗, 呢齣梗無呢個擔心.
導演係咪自己玩開點點遊戲, 也係咁揾到老婆? 太戲劇, 無理由…自傳往往拍得最好, 似安妮荷爾, 高達斷了氣, 姜文陽光燦爛, 老謀父親母親, 安叔囍宴, 杜魯福四百擊, 許小姐客途秋恨, 墨鏡花樣年華, 想睇導演愛人個樣 (可能未有). 又講咗去邊……
可能唔關自傳事, 借題發輝/借刀贊人, 贊香港, 贊香港嘅美麗, 唔止美景, 亦有底韞 (維多利亞城界碑), 還有靚人. 劇本太好, 暢遊地鐵沿線 (少少隱形廣告之感), 地鐵確方便, 大量吉位俾有心人創作, 而男女早已相遇不相知, 好有西片<<街角小店>>到<<網上情緣>>況味, 但男嘅都未知, 又好向左走向右走.
看倌們暗代兩人著急, 為美景暗中叫好, 盡管/可能 係個人感覺, 同一塊銀幕, 斷無不起共鳴之理. 古仔太好睇, 無法留意什麼電影手法, 好電影似可洗腦, 投入其中不欲抽身, 海邊斜陽, 好風光何時再會, 不想電影完結, 不如親身去體驗.
我本不知何謂跳接, 但聽導演映後談解畫第二剪的剪接師瑪麗姐嘅手段, 略懂了, 導演說比初剪版少了21分鐘, 卻發現每場戲仍在, 那剪了那麼多是....功夫, 見功夫, 真的將每段戲中無用或無影響嘅一格格抽走, 幾大嘅功夫, 導演不厭煩地多次道謝. (很多好導演都有個很好嘅剪接拍檔, 希治閣希公在那最著名個致謝詞說, 要多謝四人, 一是編劇, 二就是剪接, 都知他所指剪接也同時即編劇廚師孩子他媽, 即他夫人.......) 兩主角在全港平行地穿梭, 尋尋覓覓, 剪接成一個愛尋迷嘅樸實童話, 真係以點點 情/情懷 串成一齣好戲......
來到我強項, 數星星時間. 導說和陳豪合作過<<刀>>, 今次先揾佢, 除了他及女主, 所有出現過嘅除咗一個(地鐵站阿伯) 均為人情牌, 全是朋友出演, 他人緣實太好.
老熟人林子聰先生, 佢搞完自己套得閑飲茶後好耐先係到睇到. 扮相同迷離夜差天共地嘅音音姐, 似齣齣港影都有她咁.
少少發福多數只係電視間唔中見到嘅卲仲衡先生, 早在港劇經典最好作品(沒有之一)<<大時代>>演出秋官大仔, 奸角形象仍在心海, 第一次係大銀幕見到他(應該係), 完全反轉, 大好人表哥, 也令我想起同我好FRIAND個表哥, 邵生一句胡椒噴霧令全院發出會心大笑, 竟係卲生自行爆肚, 導演踢爆返呢個小秘密大贊好嘢!
曾翠珊導演係低成本電影圈猛將, 原來也是黃導老友, 呢次乘機借對白再一次宣傳她的長片也是力作<<大藍湖>>. 強尼先生已是某收費電視臺著名主持人, 竟跨行客串, 應是跟從同臺李尚正先生(演西遊降魔篇沙僧)步伐. 而嗰個地鐵站阿伯則不是朋友! 竟係誤入, 係一個不知道在拍戲嘅人, 但他演得最好! 導演笑說.
問答環節, 其實頭先講嘅剪接係此時李焯桃先生提問引出, 因他看過初剪版覺不濟, 後看完成版好驚訝才有一問.
也有人問音樂似無做舊, 因戲似懷舊, 導答并非刻意懷舊, 無用70年代音樂. 問答引出幕後秘聞如結尾本在別處最後卻在西環海邊, 夕陽仲要假嘅, 朝陽扮夕陽, 電影真奇妙.
港影迷本內斂, 幸此場竟引到導演小學同學嚟重聚, 問答會幾成同學會聯誼, 欲罷不能……
漏咗講最大熱嘅黃修平導演都友情出演, 仲有頗多發輝機會, 正式公映分分鐘用佢做賣點好D...

一
前一陣子有個朋友問我幫忙弄一個逛香港的路線圖，我想他大概已經感受得到一天來回香港跟大陸的緊迫感以及作為一個陌生遊客來到香港的迷茫，所以才有此需求。當然最后我是給不出他一個答案，畢竟我們彼此看香港的角度不一樣，他所需求的香港我一點都不了解。對於大陸人看香港，要麼停留在電影中的黑幫鏡頭，要麼就是購物，但香港的印象並非局限此，於是有很多電影與書籍都嘗試告訴我們另一個香港，一個不同角度看都會不一樣的香港。電影《點對點》就很出色地做到了這點。

故事講述一個工作簽證來到香港的大陸老師（蒙亭宜）在香港的地鐵站中發現一些點圖，通過破解這些點圖而最終與寫下這些點圖的那位香港人（陳豪）相遇。整個故事穿插了香港的歷史，地理，古建築，社運，占中后的社會現狀，甚至投射出對港女性格的批判，看似簡單的一個猜謎遊戲卻包含了無數角度的香港印象，這簡直就像是一幅關於香港的地圖。

二
”香港人才不去旺角，尖沙咀這些地方“。蒙亭宜剛來到香港的時候跟大陸的好友說起這句話。“我才不是遊客“。蒙亭宜補充說。這幾組對話已經透露出現在香港中心變成的樣子，是一個只有遊客會去，而且只有購物的地方。當然這是一個極端的說法，香港人也不會說絕對不去，只是編劇這幾番話的意思是表達了外人（特別大陸人）對香港的第一印象就是油尖旺購物地帶，這簡直成了一個城市笑話或者是負面印象，只要對香港有一點了解的人都覺得油尖旺的問題所在，所以蒙亭宜那位熱愛香港的大陸朋友第一時間警告她不要去那些地方，聽起來確實會令看得懂的觀眾會心一笑。

如果下次再有朋友問我關於香港的逛街攻略，我大概也會引用蒙亭宜那位朋友的話：千萬不要去尖沙咀，旺角這些地方！

三
”就出去走走吧“。於是蒙亭宜以地鐵站為索引開始遊走香港。無意中發現了陳豪留下的點圖，接著在不同的地方都發現不同的點圖，故事終於開始。點圖的建構是基於我們童年的遊戲，根據每一點上的數字來用線連接那些點最終得出圖案，而陳豪留下的圖是不帶數字的，通過蒙亭宜的破解最終得出圖案。

破解的過程中連接了很多相關的歷史和古跡，例如大丸與銅鑼灣的關係，大丸大爆炸，城鎮的演化歷史，香港的城市邊界石（保育問題）等等。陳豪想通過留下的點圖表達自己對舊有香港的懷念，最終反襯出現代香港人對于城市的演變的漠視與對歷史的遺忘，就像那些點圖，在蒙亭宜沒有連接成圖案時，沒有一個香港人發現這些圖，而當圖案出來時候就當作八卦新聞紛紛議論。那些點圖的意象其實就是城市的歷史，而為了生活而來去匆匆的城市人根本無暇顧及自己城市的歷史，而只有那些細心觀察，留意著身邊每一樣事物的變化的人，才會發現城市在一步步演變中。

四
”你是讀設計的，你不覺著這很有意思嗎？“陳豪帶他的同事看他的點圖時對同事說了這句話。電影對於港女性格的刻畫十分精準，包括辦公室政治，消費主義，對文化領域一竅不通，不關心身邊事物等等，其實這些性格在大陸女生身上也是十分普遍，而陳豪這句話我認為簡直到達發人深省的程度。身為設計領域的人卻不會關心身邊關於設計和藝術的東西，甚至說只是”八卦一下“，這就足夠反應出現代專業教育當中術業無專攻的情況，你的所讀所學只是為了生計，而對此沒有一點熱誠，由此發展出來的職業素養可想而知。這種情況對於大陸更加是遍地開花的情況。

港女只是一個代名詞，代表那些消費至死的生活態度，在這消費主義的年代，港女是無法消滅的，最佳的應對辦法就要學電影里的陳豪，尋找城市中的那位蒙亭宜。

五
”行快D啊，唔系噴你胡椒噴霧啊。“參加過佔領運動的人對於邵仲衡跟警察說出這句話肯定會大笑一番。佔領后的香港，一提到警察就會想起胡椒噴霧，一提到胡椒噴霧就會香港佔領時期，也就是說，警察在佔領期間所留下的負面形象已經深入民心，警民對立的意識已經開始植根于佔領后的香港人中。所以電影當中，出現過兩次跟警察爭執的情況，一次是邵仲衡，更激動的一次是陳豪。無論編劇是否刻意，此時此刻的警察形象已經香港歷史中最差的時候，電影表達的只是當下的社會狀況而已。

六
”香港的郊外和離島也很美“。這是跟Lakoo遊戲的高重建先生對話时他對我的建議。電影當中也出現很多香港郊外的畫面，劉克襄的《四分之三香港》就是為香港行山而寫的著作。其實在香港，綠地的覆蓋遠超於城市用地，對於那些只跟隨旅遊巴來到香港旺角的大陸遊客來說，他們看到的只是最吵鬧和擁擠的香港，社運他們不敢碰，大學又難得進，二樓書屋看不到，種種城市中的特色他們一點都沒接觸到，更不用說是離開城市的郊外，於是一天結束就折返了，而且是兩手大包小包的的，不知道，還以為這些人把香港都走完了。

如何去接觸香港，還是那句話：千萬不要去尖沙咀，旺角這些地方！只要你離開那些充斥購物欲的地方，多去看，你就可以發現不一樣的香港。不過我還要在上面那句話補充：除了二樓書屋。

七
”真的不要碰，犯法的！“林子聰對有意把陳豪的點圖連接起來的蒙亭宜警告，因為這構成了在公眾場所塗鴉的罪。塗鴉是一個城市管理中吊詭的問題，拿香港來說，曾經的”九龍皇帝“曾灶財由於隨便在公共地方寫上自己的書法而被警察驅趕，寫下的”墨寶“也被一一抹掉，可是在藝術界卻把這位瘋子的行為看作藝術而揚名海外，而最終政府居然用保護窗保護著唯一幾個沒有被抹掉的”墨寶“，甚至這些”墨寶“進入了Google的Project Art的網上展覽當中。但而今那條塗鴉罪依然維護這城市的”整潔“，所以才有林子聰那一句，到底塗鴉應否入罪似乎是政府立法的一個博弈，也是政府城市管理水平的一個測試。

正由於這種家長式法律，令到塗鴉在某些城市成為除了街頭文化之外，更是一種衝擊建制的態度。國際塗鴉者”SpaceInvader“更是多次入侵香港，挑戰建制，也成為了香港民間的景點。

八
除了以上，電影中陳豪還涉及到保護皇后碼頭，天星碼頭等社運大事，以及以城市邊界石為例的保育問題，也許還有很多有趣地方我還沒看出來。對我來說，《點對點》的出色之處在於能把香港的歷史與香港的浮世繪都融進電影當中而不覺得突兀，無縫地把故事說完。你對香港了解有多深，你看到的電影就有多深。

電影未必能稱作一幅城市的地圖，但是起碼能當一個導遊，例如下一次到香港，你可以根據城市邊界石出發，找尋你眼中的香港。