电影中高中乐队Skullflower的Machinery of Torment这首歌(现各大音乐播放平台都可听)仔细听是很正宗的Heavy Metal重金属(不是电影里所谓的Post Death Metal )。第一印象和电影最应景的是:今年2022年6月26号法国Hellfest音乐节将要登上主舞台(main stage )阵容里的一支超级年轻优秀的新西兰激流金属乐队:Alien Weaponry
(Alien Weaponry的毛利土著mv很容易联想到巴西Sepultura乐队Roots Bloody Roots的南美土著mv风格)传统金属流派依然有年轻乐队在做,且做的很好。
电影中Emily的大提琴是作为Skullflower乐队的贝斯线低音声部存在的,并非 用古典演奏/写作方法 融进金属乐。在金属乐融合古典上 第一个浮现在脑海的专辑是去年加拿大 新古典/技术死亡金属乐队 First Fragment 2021年发行的《Gloire Éternelle》(这张专辑中的好几首无人声作品 个人认为全年龄段都适合听 哪怕不是极端金属乐迷)
在Hunter被送去健康中心(wellness center)中遇见他的医生,竟是同一学校被他当作神级人物的前辈乐队成员,这位前辈吉他手所在医院其他同事挺怕他,Kevin带Hunter逃出健康中心后这位医生爱护后生还送给Hunter他的拨片(电影告诉我们,电吉他速弹要精准不能用薄的拨片),这个医生的设定很可能有现实原型,与Metallica同时期的旧金山湾区激流金属乐队Exodus的吉他手Gary Holt经历很类似
截图来自《金属进化:重金属音乐发展史》第6集Thrash Metal激流金属
不管是萌新还是资深金属乐迷 都不容错过的12集系统认真有诚意的金属音乐发展史纪录片!:
金属音乐人普遍 承上启下 尊老爱幼(爱幼也有很多例子,参考Korn和Limp Bizkit,Limp Bizkit和Eminem)
电影中让金属党会心一笑的梗:
现实状况是全球范围金属乐队 女乐手 女主唱 比例特少,但不是没有
瑞典大牌旋律死亡金属乐队Arch Enemy大敌,第一次听大敌时知道是女主唱时震住了,极端嗓相当强悍。还有来自乌克兰的金属核乐队Jinjer女主唱,芬兰大牌Nightwish女主唱……乐手方面,瑞士极端金属乐队Triptykon的女贝斯手Vanja,加拿大一支双人泥浆/厄运金属乐队Vile Creature的女鼓手Vic……
电影中提到的全女子硬摇滚乐队The Runaways的传记片:
由Tom Morello做音乐监制,这部电影从海报/金属t /设备到 homework金属乐队的认识/打鼓练习歌单/电影穿插的配乐 金属乐所囊括的很多方面都得到保障。
说到国内金属乐或重型音乐与国际接轨,迷笛音乐学校校长/迷笛音乐节创办人张帆贡献不可磨灭,不仅在迷笛音乐节引入过大牌死核乐队Whitechapel白教堂,迷笛还向德国瓦肯音乐节(Wacken Open Air)引荐输送了窒息乐队、郁乐队等中国优秀金属乐队。致敬迷笛。
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3月份看到放出的预告片时还是很期待的,那时心里对标的是青少年音乐喜剧电影《摇滚校园》(推荐),因为预告片里同样是校园只是小学变高中,同样的要参加乐队比赛,只是摇滚乐变金属乐。宣传点 本片编剧是《权力的游戏》的编剧之一D.B. Weiss ,Netflix大平台,收视率不会因为题材过于惨淡(目前看来确实如此)。
对比打分平台(Imdb为例)Netflix网络播放的《金属霸主》和影展放映没有大规模公映的金属电影《重金属囧途》(力荐)标记数据:
但看完这部电影后与预期差距很大,就电影属性 电影审美 层面(乐队传记片/音乐类纪录片 不在讨论范围),我觉得此片不及格,个人金属乐迷的感性使然打了四星。为什么不及格主要是D.B. Weiss剧本的锅。
《权力的游戏》剧本根基是George R.R. Martin《冰与火之歌》长篇小说,文学作品改编类影视在小说本身就极强的情况下,编剧只需要把小说语言翻译成影视语言,这不体现编剧原创剧本的能力。编剧D.B. Weiss一个人没有编剧团队 这次在电影《金属霸主》的原创剧本能力表现不佳(以下内容涉嫌剧透,可观影完毕再看)
Emily在Skullfucker乐队即将上台比赛之际现身,Skullfucker乐队两人不是该担心演出效果吗?毕竟电影中三人没一起排练过,电影里却是信心满满,敢情是打无准备的仗 比赛即jam?
金属乐对鼓手技术要求很高,现实中金属乐鼓手是要有多年专注练习的。电影中也没有很好的交代Kevin的打鼓底子是什么样,Kevin仅凭比赛前夕很短的时间就练成了?
Kevin带Hunter跑出健康中心后Hunter向Emily道歉并邀请她入队,这时Emily说没准备好,Emily最后比赛上出现 又准备好了?这中间缺乏心理转变过程,最后的和解也就让人费解。
Kevin在同学姐姐婚礼中乐队表演时加花来双踩不合适啊,一首轻松愉快的流行歌 鼓打得过于复杂激烈很不协调,流行音乐强调歌手演绎 强调旋律动听简单好入耳 就算有乐队的形式也会沦为伴奏因为它并不强调乐手。
Kevin和Emily之间闪现爱情小火花到确定关系能写好就不错了, 再加入party上、泳池里的金发女同学就塞太满,教导高中男生对伴侣忠诚为时尚早,且人天然排斥说教,更别提是青春期个性分明荷尔蒙旺盛的孩子了。Kevin面对性诱惑这部分可删除。(四位巨星的客串 想办法还是能更合理得排进去的)
找贝斯手过程绕圈子很拖沓:玩桌游龙与地下城结交贝斯手都没上手玩儿一下就因Hunter嘴欠 fail —> Kevin推荐Emily因Hunter觉得女大提琴手 和金属乐队贝斯手调性不搭而拒绝 fail —> 学校走廊贴小传单招贝斯手 fail(这次终于乐队一起排了下发现贝斯手不合适)—> Kevin再次当着Emily和Hunter的面推荐Emily,以Hunter认为金属乐队加入女大提琴手会变gay为由拒绝 fail……
Emily和Kevin的爱情线(毕竟不是爱情片是吧)和找贝斯手过程 要精炼,非要点 可以快速剪辑 情节交代清楚即可。(参照《波西米亚狂想曲》的剪辑和讲故事节奏)
那空出来的篇幅主要讲什么呢?
金属音乐可讲的很多:金属世界如此庞大 分支繁杂,homework那场戏很有必要但还不够,站在巨人肩膀上看到金属基本面貌后吉他手Hunter受哪支(些)乐队哪种(些)风格影响更多 以致形成目前的演奏/创作 风格倾向。乐队的创作动机的产生、排练中成员之间灵感的激发 很有趣也可着墨。总体上要能凸显金属乐独有的生猛 冲击力 进攻性、演奏技术的复杂美感,传达出音乐自身的魅力(通过鼓手Kevin口中台词传达金属精神金属乐是什么这种方式不好)
角色塑造:看完电影后几个人物形象都不太立得住。青春期有青春期的苦闷,而金属又怎样为苦闷提供出口,金属精神又怎样指引了角色行为。这些方面都可以好好刻画。
哇偶,校园里袭来的金属狂潮,尽管都是些青春稚嫩的脸庞,却也自有一股蓬勃朝气。当然,影片讲的虽是乐队,却杂糅了兄弟情、恋人心、思想风等元素,确实有点意思。但是要想深入了解摇滚文化,恐怕本片不能满足,毕竟不是人文传记,若为简单寻求躁动的释放,依然可以做到令人放松愉悦。要说意义的话,用来致敬那个时代以及展现少年的盎然风采倒是值得称道。
个人觉得这部电影比重金属囧途画面感更好些 且制作非常精良 里头也非常多关于金属乐的梗 玩金属乐对乐手个人业务水平有一定的门槛 才会看到电影里面乐手的勤学苦练 但吉他兼主唱有点过于张扬特别的给人刻板印象 在中国 摇滚乐就等于重金属 大长头发纹身机车靴子那种 但我认识很多金属乐手都非常得谦卑 工作练琴非常刻苦努力 音乐素养很棒
疫情之下,春节之后,无论中外都没啥值得一看的影片出炉。
《誓不低头》(the outfit)算是一个例外,意外地好看,格外地精彩。尽管全片故事都只发生在一间裁缝铺子里,但整部影片依旧做到了千转百回,反转不断,展现出了不一样的风情。
《誓不低头》已经专文推荐过(奥斯卡 + 奥斯卡,饥渴中终于迎来了一部令人惊喜叹服的影片),除开此片,退而求其次,今个儿再推荐一部还算不错的一部新片,叫《重金属天团》(Metal Lords)。
“重金属天团”是港台翻译,比较恶俗,这名字足以将部分观众给直接劝退,其实翻译成“金属至上”应该会更好一点。这里的“金属”,是“重金属音乐”。豆瓣已将其改名为《金属霸主》,依旧是一个滥俗的名字。
《重金属天团》,是一部与音乐有关的青春成长片。如果要做类比,大概就类似《健听女孩》《爆裂鼓手》《金属之声》这些。
这几部影片的量级都差不多,但因为《健听女孩》涉及到了残障群体,在政治正确上占了极大的便宜,结果直接升级为了奥斯卡最佳电影。
单纯从故事上,《健听女孩》与《重金属天团》都是在讲高中少年在迈向成年礼的关键一步,讲他们的成长与面对的抉择,还有对周边环境的适应与应对。两部影片的主题大差不差。
《健听女孩》当然挺好看,《重金属天团》也不算差,而且它更纯粹一点,很单纯地讲述了一个有关成长的故事。只不错,《健听女孩》牵涉的是残障群体,《重金属天团》牵涉的是重金属摇滚乐而已。
说到“重金属摇滚乐”,曾经在大学时期,我短暂入迷过一阵子。
那时候,是大一刚入学后不久。
你想啊,一个山东的学子,高三复读了两次,高考参加了三次,才好不容易杀进了北京。数年的苦闷与压抑,憋屈到了极点。此时接触到重金属,如同天启,就像当头棒喝一样,一下就把我的身心彻底打开了,叠加在胸口的淤垒,一下喷薄而出。通过音乐,合理合法地将内心的愤懑无情地、畅快地、愤怒地、歇斯底里地宣泄而出,真是何等地痛畅。而且,不仅仅是发泄,还可以咒骂,去诅咒这个世界,去硬怼自己看不上的一切,这又是何等的快意。
但是吧,自知之明又迅速让我发现重金属太特么费嗓子了。我这种没有天赋又未经训练的嗓子,别说重金属,就是普通歌曲,吼几首之后就得失语两天,歇逼养伤。这种发现,还是挺打击人的。当你踮起脚跳起来都够不着目标的时候,就只能灰溜溜地选择战略性放弃。
得嘞,再见吧您呐,重金属,我实在是吃不下您这样的菜。
当然,另一方面是那时候的思想变化得太快了。喜欢上重金属也就几个月后吧,就发现这玩意只剩下宣泄的作用,除了显得自己很中二之外,并无其他有效价值,便转头移情别恋了,不仅不再玩,甚至连听都不怎么去听了。好处是,有过经历,再去听时能够迅速捕捉到歌曲的想要表达的意境。很不客气地说,绝大部分都是中二气十足的所谓个性,能够带有深意真正通达重金属精神的作品,寥寥无几。
还当然,那时候太单纯,简单喜欢重金属的音乐属性,又不喜欢朋克,对于外在的华丽,认为其过于哗众取宠,极其讨厌,感觉朋克与杀马特没啥区别。其实那时候并不能分别出重金属与朋克的区别,两者其实大不相同,只是被我搞混了,以为是同一个圈子里的玩意。
所谓“重金属”,是一种“硬摇滚”,或者是“硬核摇滚”,注重质感,配乐上常常采用长时间的吉他solo,力求突破极限音量,在听觉上制造尽可能大的冲击力,然后在歌唱方面又歇斯底里,以“吼”的形式去宣泄内心的情感。
中国的市场上,目前基本上已经不见重金属的踪影,偶尔可以在一些音乐节上可以看到,但也不是主打乐队,只是作为陪衬存在。中国比较多的是“轻摇滚”,像许巍、汪峰、逃跑计划这些,无一例外都是轻摇滚,曲风已接近通俗音乐了,他们的唱法也接近通俗唱法。
重金属摇滚只在1990年代短暂火过一阵子,像唐朝乐队就是先驱,再就是黑豹早期的部分作品,也带有重金属的质感。但后来,所谓重金属迅速就凋落了。现在当然也有重金属乐队,但极度边缘化,他们的名字大众一般都感到非常陌生。
在西方,重金属其实也从来没有占据主流过,但也一直有自己的一席之地,像齐柏林、枪与玫瑰等就一直很火。
《重金属天团》里,讲一所美国的高中里,有两个普通的小年轻组建了一个重金属摇滚乐队,可是只有两个人,一个主唱兼节奏吉他,一个架子鼓。两个人的摇滚乐队,人手严重不足,但是找遍整个学校,也再也找不到第三个人的加入。尤其是他们最需要的是一名贝斯手,可左找右找就是找不到。
最后,一名大提琴手的加入,算是取代了贝斯手的地位,才勉强让这个高中乐队运转起来。
《重金属天团》好玩的地方,也正在这里。大提琴与重金属看似不搭,却又很和谐地联奏在了一起。
而这种混搭,又与电影的主题不谋而合。
就像上面提到的《金属之声》,其实已经算不上青春片,就是讲一名歌手努力地坚持音乐活下去,展现的是一种很无力又很倔强的精神。《爆裂鼓手》则属于很强烈的青春片,讲的是青年时期的暴躁的教练与暴躁的音乐对于一个年轻人的影响。至于《重金属天团》,尽管它追求的重金属精神离真正的重金属精神挺远的,但它的主创一定是对音乐非常熟悉非常懂行的人。
主因吉他、贝斯、架子鼓,所迸发出的声音,往往是激昂的、狂躁的,天生适合摇滚乐。而大提琴发出的声音则是和缓的、悠长的,更适合的是交响乐,真的是与摇滚乐很不交融。
但是,在这个奇怪的乐队中,他们却很奇怪地交融了,让不合拍的声音和在了一起,就像跨界的混搭一样,一起见证了几个少年的成长。
这里其实是一种隐喻。
这支重金属天团里的三位成员,表面上都属于那种典型的乖乖仔,并不是那种无脑的愤青,也不是校园毒瘤。甚至,在校园里,他们还是被霸凌的对象,怎么看都不像是玩摇滚乐的,尤其是重金属摇滚。
主唱兼吉他亨特,留了一头长发,看起来有那么一点不羁的感觉,其实他生长在一个单亲家庭,他的爸爸是一名行走的荷尔蒙。亨特的反叛其实不过是对父亲的逆反罢了。
架子鼓凯文,戴了一副眼镜,看起来是一个文质彬彬的乖乖仔,怎么看都与重金属联系不起来。他玩重金属,不过是因为亨特是他唯一的朋友,他必须要与朋友在一起罢了。
大提琴艾米丽,更是一名无人关注的怪咖,自身情绪要靠吃药才能维持得住。
三个小年轻,各有各自的问题,他们玩重金属,不过是为了抱团取暖,看似在追求所谓的极致的自由,是对威权的解构与批判,其实并不是。
骨子里,他们都属于大提琴,是温婉和顺的,吉他与架子鼓只是表象而已。
重金属的音乐属性,强调的是反叛与喧嚣,是对极致自由主义的追索,这几个孩子恰恰都不是。所以,他们所追求的重金属,只是一个表象。甚至,什么是自由,什么是自由主义,他们都不懂,也没有提过。
再所以,想通过《重金属天团》去欣赏重金属音乐,是领会重金属的精神品质,肯定是错误的,切不要望文生义。这只是一部青春片,讲的是成长的故事。
其实,重金属音乐,有两大特性。
其一,是追求个性的自由。这是对个人自由主义的一种极致的追求,以宣泄的形式,将个人内心的愤懑与不平,通过音乐诉诸出来。自由,首先是身与心的自由,是精神领域的自由。重金属音乐毫不顾忌别人感受般的情感宣泄,正式对自由精神的极致表达。
其二,是对权威的强烈批判。这是对集体自由的一种极端追求,以强烈的批判精神,对旧有秩序的一种解构与批评,用以瓦解庄严与高大上,批评对象可以是体制,也可以是超越体制的其他所有权威力量。
在中国,无论是追求极端个人自由还是追求集体自由,都不存在相应的土壤,想要有所发展几乎是不可能的。
而对于《重金属天团》里的几个小年轻,他们尚未成人,也是无论是个人自由还是集体自由,都无从谈起。还追求个人自由?主唱亨特被他爸爸一个耳刮子就煽的晕头转向,连基本的身体自由都没有,还奢谈什么个性自由呢?
架子鼓手凯文,不过是听凭自己内心的呼唤,找到贴心的朋友罢了,能够有人可以爱,有人可以破处,就很好了,至于架子鼓,不过他一门玩得还不错的手艺罢了。如果亨特不是好友,其实随时都可以加入其它乐队的。
大提琴手艾米丽,在整个校园里,大概也只有凯文认可她,欣赏她,然后还能够与凯文一起参加表演,能够加入到乐队中去,至于是不是重金属,其实并不重要。
所以的所以,《重金属天团》用一个别扭的大提琴,结果讲了一个看似别扭却又合情合理的故事,就是几个少年在成长中所经历过的那段生活。
至于以后,他们还玩不玩重金属,并不重要。就像精神病医院里的医生,曾经也是一位重金属音乐界大神级人物,但后来还是向现实低头,去乖乖做了一名医生。
未来是什么样,并不重要,关键是现在,要活出自己的模样。
这就是青春本来的样子。
所以,尽管看着有一点别扭,但《重金属天团》还是一部相当不错的影片。看似闹腾,其实很纯粹。
(图片来自网络,版权归原作者所有)
这几天大家都在谈论这部奈飞网大《METAL LORDS》,说点个人浅见。首先这绝对是一部值得金属党们观看的影片。这部片子在宣传期就反复强调主创团队的强大,编剧D.B. Weiss ("Game of Thrones"权力的游戏).音乐总监Tom Morello("Rage Against The Machine"大名鼎鼎的愤机吉他手).整片看完,倒是没觉得剧情方面有如权游般精妙,是标准的美式校园青春片套路:校园中平日默默无闻被人霸凌的小人物,经过努力,在时间紧迫的大事件来临之时-乐队比赛(更多时候是毕业舞会)以一支名叫Skullflower的乐队完成凤凰涅槃,在其间收获友情与爱情。但Tom Morello 的加盟显然居功甚伟,片中各种关于金属乐的细节质感满满:演员在每个场景穿着的不同乐队周边T恤,学校储物柜门上沾满的乐队Logo贴纸,排练室里那一人高的Marshall,EVH分体音箱,庞大的DW双地框架套鼓,清一色的Jackson异形琴,金属入门必听歌单的明细,片中配乐,金曲连连:Painkiller / Warpigs / The Trooper / For Whom The Bell Tolls....... 更有Kirk Hammet (Metallica),Scoot Ian (Anthrax),Rob Halford (Judas Priest)和Tom Morello 自己客串出演。难能可贵的是 比起很多电影中惊鸿一瞥的金属影像,片中没有丝毫对于金属亚文化的片面解读与不敬。比起几年前的芬兰影片《Heavy Trip金属囧途》,各有千秋,但都会让金属乐迷意犹未尽。至于有些朋友说它过于流于表面,不够深刻;我想说,明知道这就是加了料的汉堡套餐,您非要咂吧出法餐的味儿,是不是太强人所难啊?我想说的是,哪怕只有一百个,哪怕一个人因为这部电影喜欢上重金属,它就是成功的! 一Zakk Wu
摇滚乐寄生于青春喜剧片是一个不错的办法,摇滚乐在西方本就是主流音乐,青春喜剧片也是欧美电影市场经久不衰的题材。几个年轻人鼓弄乐器看起来都不仅仅爱好者,而是专业玩家,给了电影不错的观感和听感。青春喜剧片里该有的都有,摇滚精神,理想,爱情,友情,亲情,虽然在杰克布莱克的摇滚校园等同类型电影里都已经看了个遍,但我还是看得乐此不彼,如果波西米亚狂想曲,一个巨星的诞生这样的优秀音乐电影是成年人看的,那这一部,就正好是对青春年少的怀念,或者正值青春年少的人看的电影。
隐约感觉贝斯手又一次被黑(Tom Morello和Kirk Hammet 竟然都跑来客串了
妹妹好Cool!主配全员颜值也是真的高!
一群玩死亡金属的人,干了很多朋克的事儿,被放在了一个青春校园题材的常规框架里。
遥想公瑾当年。。。那些个乐队啊。。。那些个老贵的打口带。。。
没想到大提琴也可以玩重金属!大提琴手用电子大提琴出场的时候帅炸了!片中的大提琴曲目是巴赫大提琴无伴奏组曲的 suite 1, 还是很经典的。为了“过审”,乐队名字从 skullfucker 换成 skullflower 也是很有创意了。
核心还是青春片,不过加入了一些金属元素
同类电影里,剧情略显老套,但看着舒服。即如很多金属乐里的老套和弦,听着就是过瘾。
《女生要革命》是通过杂志发出青春期的呐喊和主张,这里则转为在音乐中找到能量;尽管这种直白浅显的青少年戏剧很少能有太多惊艳的发展与更为深刻的转向,但它仍比无病呻吟的恋爱故事要有意义,也依然成为不少足够优秀的青少年演员在拥有更多角色前最好的试炼。Jaeden Martell真的很棒,饰演“Hunter”的Adrian Greensmith同样惊艳。
看心理医生的时候发现医生是你的偶像,并且他告诉你你没病。哈哈哈哈哈哈哈!
摇滚金属乐队题材我一般天然加一颗星,毕竟太少人拍,而且拍了也很少人懂,不会很热卖,但是好爽,重力和弦一起来,开头墙上的海报,各种乐器,音响。。。总体来说剧情一般,但是还是蛮爽的!
挺有意思的小片儿。
这几年唯一好的金属题材电影只有the dirt,其他的无非是消遣这个文化符号。
简单的故事 几个学生组个乐队 从不受欢迎到上新闻头条 其中还有内讧和好谈谈恋爱的戏码——真不知道这样的电影要怎么拍才能不好看!哇!太激动了!摇滚真是个很有魅力的东西!特别看到Hunter最后乐队争霸里那段电吉他solo 真让我鸡皮疙瘩起之余我也跟着飞起来!当然Kevin的鼓也是帅 婚礼那一段还有自己在音乐室练习开始穿黑衣服的一段也是极其的燃!Emily其实挺美的 皮肤又白眼睛又大 动不动就发火扔东西骂人我一开始就想这性格还不重金属吗哈哈哈哈 她把乐队名字改【Fucker】改为【Flower】这个创意超级棒拍手叫绝!还有另外那个乐队的主唱也超级甜人又好(Hunter说输给他们没所谓他们是好人那一刻我感觉到了其实美国学生也很友善的ww)总之这样质量的音乐青春片拍多少我都愿意看!
Emily爆發那裡笑死我,管你Metal不Metal,老娘一椅子下去,哈哈哈哈哈哈哈,Joe怎麼越來越像個pornstar,怪吸引人的,好喜歡這種outsider freak nerd的故事,Kevin和Emily那裡也太溫柔了,要淹沒在他倆柔和的聲線裡面了。
电影属性较弱,胜在金属题材无法抗拒
可爱又中二,看得好开心,有什么理由不喜欢war pig。。。
说到gay时镜头往墙上rob等一群基佬海报扫过的画面要笑岔气了….泳池时kirk,rob,scott几个大佬一本正经讨论爱情忠贞观时这帮逼样是真glam附体…
歌单躁郁情,metal gayness探讨,挺暖挺甜就是不metal啊,skullf$cker变成skullflower还能再挫一点吗?虽然最后歌是挺燃……《权利游戏》编剧的烂剧本没有金属魂,和芬兰那部《重金属囧途》有着灵魂上的差距
故事好在简简单单不刻意,三位主演都好灵,啊这中二的青春!Ah, youth!
是有意思的,很有意思。