《哈利波特与凤凰社》是该系列五部电影中最符合大片标准的一部,剧力十足、演员出彩、导演用心外加多元化的动作设置使得这部波特电影从单纯的儿童故事片蜕变成出色的大电影。在今年进入内地影业的美国大片中,《哈利波特与凤凰社》的动作设置远胜于《蜘蛛侠3》,电影节奏也稍胜《变形金刚》。然而,据说有很多人不太喜欢这部电影,理由大多为不喜欢哈利•波特长大的故事、波特与张秋的初吻不好看、故事过于黑暗,不适合小孩观看等等。观众在怀念10岁的丹尼尔•雷德克里夫骑扫把玩魁地奇的可爱情景的同时,已经忽略了丹尼尔等已经长大成人的演员技艺上的提高,用欣赏可爱儿童片的心情来看《凤凰社》,进而得出《凤凰社》这部电影不好看的结论,错的一方应该不在电影。想看儿童片做天真浪漫儿童梦的人大可选择《大雄的恐龙》,这片也在公映着。鉴于波特小说系列的威名,即使没看过《凤凰社》小说的人都应该知道波特会在这部小说中变成有担待负责任的小大人。既然有了这个认知基础,那就可以静下心来慢慢体会该片全体电影人的用心之处,这远比无端找茬有意义。
风云变色的开场镜头就已经将《凤凰社》电影的黑暗风格显示出来,波特小说自《火焰杯》开始就已经完全往这一方向发展,看过《火焰杯》的人都会明白这一点,然而导演大卫•叶慈似乎有意将这个电影的风格完全暗黑化,从波特到达凤凰社总部之后赫敏伸出双手给波特一个热情的拥抱拍成恐怖镜头这点就显示出导演将这部电影完全按照惊悚片的方式来拍的决心。
从故事本身看,《凤凰社》电影与小说相似度至少超过90%,130多分钟的片长绝对不能将小说中的所有情节包容进去。在对于精彩情节的取舍方面,编剧与导演做的相当用心,将片中所有精华都融进电影的同时,更懂得剪去一些会让故事变得啰嗦的情节,譬如《预言家日报》烦人的女记者在赫敏的威胁下发文章澄清哈利没骗人这一小说中的情节就被导演大卫•叶慈爽快的砍掉。而在砍掉一些旁支的同时,大卫•叶慈也将原本的故事做了些修改,譬如将韦斯莱兄弟放烟花大闹学校的场面放置到考场上,这一改动比起小说中韦斯莱兄弟在乌姆里奇驱赶特利劳妮教授出校时候的放烟花大捣蛋的情节要更胜一筹,大卫•叶慈这一小巧设置使得考场变成学生狂欢发泄压力的地点,显然更能引起观众共鸣,这细节显示了导演与编剧对电影语言的理解程度。电影将张秋设置为喝了吐真剂之后共处邓布利多军据点的叛徒也基于同样理由,砍掉小说中告密的张秋同学这一角色,不仅使得这部人物已经够多的电影更紧凑之外,还为张秋这个原本没什么亮点的人物提供了发挥机会。这些改动体现了导演与编剧对电影节奏的敏感度以及对这部电影的良苦用心,而这些改动都肯定得到J•K•罗琳的认可,众所周知,罗琳向来要求波特电影要忠于原著这一点。
看过小说的观众在看电影时如果把精力放在欣赏演员如何用技巧、导演如何用镜头剪接将一些意味深长的小细节体现出来的话,应该会比只顾着看电影与小说哪点有出入要好玩得多。《凤凰社》电影中最有意思的细节都集中的金发小姑娘卢娜与波特的几场戏中。通过这些戏可以看出导演对卢娜这个角色的喜爱程度远高与张秋,而卢娜这个小说中原本看起来像傻大姐的角色到了电影竟然被初次演戏的伊凡娜•林奇转变成充满神秘感的美丽少女。电影中她与波特的几场戏都似乎与心灵导师或者解围者的身份存在,譬如在众学生意见纷纷讨论该不该自己学黑魔法防御术的时候,卢娜仅一句话就将整个讨论由伏地魔是否真的回来转到跟波特学更好的魔法这一正轨上,丹尼尔所演的波特这时对卢娜一个点头,将他对这个少女的感激之情表露无遗。这些内容小说都有涉及到,然而比起小说中傻大姐卢娜无心之语,伊凡娜所演的卢娜的表现更像是有意替波特解围,伊凡娜给了卢娜一个更为讨人喜欢的形象。卢娜的出彩,使得原本就不太出众的张秋和金妮更为失色。金妮这一角色导演没给足够的空间让其成长,然而张秋这个必须完成暗送秋波、心情复杂的初吻以及被迫成为告密者后的内心痛苦这些很有得发挥的戏份的角色,因为梁凯蒂木衲的表现完全埋没了这个角色,也白费了编剧导演的良苦用心。幸好整部电影中糟蹋角色的现象只发生在梁凯蒂一个演员身上,其他演员,无论是戏份吃重的艾梅达•斯汤顿(乌姆里奇教授)还是只有少数几个镜头的艾玛•汤普森(占卜课教授特里劳妮)和海伦娜•波汉•卡特(食死徒贝拉)都给观众留下深刻印象。海伦娜仅靠几声狂笑加疯癫表情就将贝拉演得入木三分,而汤普森更仅用不到五句的台词加上一双大眼镜就将特里劳妮演活,这就是演员的力量。
《凤凰社》的特技场景与打斗场面做的相当用心。这部电影的大场面,比起波特初吻戏要炫目得多。打斗方面做的最出色的场面出现在结尾神秘事务司黑白两派大决斗这场戏上。导演将经典的打斗场面都借鉴过来,再用更先进的特技加以美化,使得这场原本在小说中通篇充满“昏昏倒地”之类“简朴”咒语的场面变得更富美感。波特与小天狼星合力斗卢修斯•马尔福与另一个食死徒的场面,魔杖互射的情景很像西部片中的枪战场面,而双方使用魔杖的姿势又很像西洋击剑,最后邓布利多与伏地魔双方互用魔法打斗的场面更像星战中的绝地武士拿光剑互砍的情景,这些借鉴与升华使得这场重头戏华光四射,相当精彩。
从风格定位、故事设置、演员表演再到技术运用等各种方面看来,《凤凰社》理应进入精彩大片的行列。波特的成长让其更有魅力,而波特在片中对友谊与爱的理解比起早期波特电影中单纯的儿童冒险故事更具教育意义,几岁的孩子看不懂这点,家长应该看得懂,别忘了这部电影在美国的评级是PG-13,孩子需要家长指导,要家长真不愿费这个心让孩子尽早了解这些东西,那就去看《大雄的恐龙》吧。
并不仅仅是凤凰社的影评,我随便写写,各位随便看看。
我承认我在打分之前犹豫了一下,面对我人生中第一次令我失望也是最令我失望的哈利波特电影,我究竟要不要像其他人一样,出于情怀给这破片子5星或者3星?但最后我还是打消了这个念头,因为我的情怀绝非如此廉价的东西。
在凤凰社上映之前,《第十放映室》曾评价过火焰杯,龙斌是这样说的,大意是“……也许只有这个系列最终才能超越那饱受赞誉的托尔金史诗”。是的,当时的HP电影是越拍越优秀的,并且如果能够按照这个趋势拍下去,已经隐隐有超越指环王的资质。
可惜这个可能性在大卫•叶茨接棒以后就被彻底掐灭了。当然,并没有谁规定HP就一定要超越指环王,但遗憾的是,接下来的HP系列甚至都不能算是好看的电影。
当我在B站看完前四部再看凤凰社的时候,我不禁又想起了当年首次看完凤凰社后的愤怒。我无法理解有前四部珠玉在前,凤凰社这么垃圾的续集是如何能够诞生的,而且我本以为大卫•叶茨在之后会有进步,但事实证明他一次又一次的令人失望,并且一直失望到终章。在死圣下刚上映的时候,我不吝赞美之词,认为它是世界上最好的电影之一,可是当情怀冷静下来之后,我开始思考它真的是最好的电影吗?我认为它非但不是最好的电影,还是史上最令人失望的续集之一。
公正的讲,大卫•叶茨还不算一个很垃圾的导演,他对细节的把控很优秀,我对他给5、6的画面调色也很满意——5的画面偏蓝色,6偏屎绿色,而蓝色和屎绿色,正是5、6小说封面的颜色。
但他的优点也仅此而已,我始终认为大卫•叶茨只适合拍小成本文艺片,根本hold不住好莱坞级别的商业大制作。大卫•叶茨缺乏想象力,节奏把控一塌糊涂,不爱用配乐,无法驾驭大场面。平庸无才气,就是我对大卫•叶茨的评价。在经过了狂欢般的火焰杯之后,凤凰社被他拍成了一部沉闷的流水账加长版电视剧,情节没有起伏,缺乏高潮,看得人昏昏欲睡。
肯定有人会BB:原著的气氛不就是这样吗?
但我并不同意。原著的气氛是压抑,压抑和沉闷并不是一回事。前四集原本鲜活的霍格沃兹,从凤凰社开始就变得无聊沉闷。
大卫•叶茨根本就没有资格执导HP,拿HP这个超级IP给这种三流导演练手是世界上最荒谬的事情之一。
从大卫•叶茨接棒开始,魔法世界就在不断地失去魔力。
当然这并不是大卫•叶茨一个人的锅,从凤凰社到死圣,能明显地感觉到华纳对HP系列变得越来越敷衍,原作被改得一塌糊涂。
光是5就删掉了原著里很多有趣并且算是很有看点的细节,比如秋张因为哈利跟赫敏走得太近而吃赫敏的醋,DA与食死徒的打斗大幅缩水,很受期待的邓伏大战也草草了事,远不如原著精彩(那可是邓伏唯一一次正面交手啊喂!)。6更是主次颠倒,改成了铁三角的狗血恋爱,伏地魔的成长、魂器和混血王子线被删减到了最大限度,看过原著的只能脑补,没看过原著的看得稀里糊涂。7的掰断老魔杖就特么离谱,最后基本上就是随心所欲的乱拍了。B站的弹幕很多都在吐槽那些总BB原著的人很烦。可是这个系列至少从5开始,就真的必须配合原著才能看得懂了。
就算是一部小说改编的电影,但做为观众也没有必须先去看原作的义务。我始终认为,让没看过原著的人也能看懂的改编才是合格的改编,比如漫威系列,HP的改编明显是不合格的。不过我认为原著党对这样的改编可能更不满意。
没看过原著的一脸懵逼、原著党不满意,这就是HP后几部电影的尴尬处境。不过因为HP这个超大IP,华纳明白电影不管拍成什么逼样都有人买账。这招在当时也的确行得通,由于电影上映时HP原著正是如日中天,在原作和粉丝滤镜的加持下电影也显得没那么不堪,但是当大浪淘沙,一切归于平静之后,这些电影的弊病就逐渐显露了出来。后续的HP电影已经和HP的游戏、玩具一样都变成了原著的周边产品而已。
有人说大卫•叶茨只会卖弄大场面,但我不同意,恰恰是在他接手之后,HP的大场面变得缩水严重,一点也不过瘾。
混血王子里食死徒潜入学校的战斗,删了;霍格沃兹之战是HP系列的最后一战,本来应该怎么爽怎么拍让观者看得过瘾才对,可是在大卫•叶茨的镜头下依旧表现的十分节制;“四张桌子渐渐地空了。斯莱特林桌旁空无一人;而拉文克劳鱼贯而出时,一些年纪较大的同学坐着没动;赫奇帕奇留下来的就更多了;格兰芬多更是有一半的同学都待在座位上。”最能表现四院学生特质的情节,删了;参战的家养小精灵和马人,删了;老伏一个人单挑麦格、金斯莱、斯拉格霍恩(没错这才是老伏的真正实力,绝不是电影里那个可笑的抱着哈利空中转体三周半),删了。还有弗雷德的死亡——“世界终结了,为什么战斗还没有停止”,你们觉得电影的最终战配得上这句话吗??
另外我再恶意的猜测一下——后4部大场面缩水很可能是为了省做特效的钱。
华纳说白了也不过是商人,想以最小的成本换取最大的收益也是意料中的事。之所以选大卫椰子也是看上了他没资历没背景,话语权非常小,对片方的省钱要求只能乖乖照办。
最明显的是6,仔细想想,6里一共才几个特效?好像也没几个吧?基本上都是法杖射出的光之类的5毛特效,也不比国产特效强多少。
7之所以会把画面调暗,根本就不是为了体现压抑的氛围,而是为了省特效钱——画面越暗特效的破绽就越小,这就是为啥很多低成本怪兽片都选择让怪兽在黑夜里出现——灰暗的画面其实是为了掩盖特效的廉价。
按理说对于HP这种超级制作是不应该出现这种情况的,不过真相怎样谁知道呢?华纳有多死女马,我想DC粉最清楚,反正我向来是不惮以最坏的恶意来揣测华纳。
其实我最不满意的就是删掉了四院在决战时的选择、弗雷德的死以及珀西在战场与家人的和解团聚。
不知道大家想过没有,哈利波特系列为何在世界范围都能吸引无数粉丝,仅仅是因为书里面神奇的魔咒吗?别逗了,那玩意是个人都会编,魔法比HP更神奇的作品数不胜数。HP真正的魔力绝不是魔咒,而是那些让我们感同身受,为我们内心带来触动的地方,那些能打动我们的角色,那些令我们不断回味的对白和情节。而从凤凰社开始,这些要素都在逐渐消失,失掉了HP精髓的HP电影还是HP吗?不过是一堆好莱坞流水线魔幻片而已。我说的“失去魔力”就是这个意思。
总之,从凤凰社开始,HP电影带给我最多的就是失望,一次又一次的失望,一直失望到最后。我虽然是一个书粉,但是看到陪伴自己长大的小说最后没能在大银幕上完美谢幕,空浪费了那么好的选角和班底,实在是痛心。
11点半到家、12点半躺下,上了三次厕所预计已经将近两点后,极度不舒服地睡着了。早上在8点无奈地醒来后,迷迷糊糊中电话给红楼问《哈利波特与凤凰社》的放映时间。前几天在网上同俏佳人谈论,“我们什么时候一起去看哈四啊?”,“这回上映的是哈五,你真不在状态。”她的表情一定和一年半前在电影院里时一摸一样。听说瘦猴已经看过电影了,我又没话找话,“哈七好看吗?”,“我没看过哈七,我看得是哈五电影,你最近很忙吗?”,我知道她暗示我有点晕。我真晕吗?但过了十多个小时后仍清楚地记得我背着书包,里边放着牛奶、面包,有点高兴地去和那个我并不熟悉的男孩完成相隔一年多才一次的约会。
我对好电影的定义并不在与它是否通篇好看,太多的波特迷们给第五部以“走马观花”、“胡乱剪辑”等足以让一般人止步于影院门口的评价。但其实,真的有那么复杂吗?一帮小魔法师在一起玩玩闹闹,带着友谊欢度几年,中间必然有些坎坷,还肯定会在处于青春期的孩子们身上发生点小情小爱什么的。魔法啦、咒语啦、小妖小鬼啦,都是华丽耀眼的外围。大人小孩被那个稀奇少见、承载不一样梦想的魔法学校深深吸引。以至于他们在见过书后,坐在电影院里时,希望还原每一个文字和细节,这要求其实一点都不过分。但对于改编原著的电影,我们是不是应该用一对一的眼光看待?就像《达芬奇密码》,我在看过书的第二天早上去看电影,结束后当然觉得不如书的内容丰满,但影像把我们读到的东西具象了,也许你会说它打破了你对某某的印象和想象。但你不得不说它生动了,让你被包围其中。哈利波特同样是这样,能说出电影情节仓促的人们一定都是它的死忠fans,由此你更能知道我绝没有读过原作一个字,但从高二开始,这个万人迷男孩便和他的伙伴定期出现在我面前。
高一还是高二的冬天,盗版VCD。
高三的冬天,西单首都电影院。与我同去的人一直大呼:“真无聊。”并数次要睡着。
大一的夏天,隔壁屋的盗版DVD。
大三的初春,朝阳文化馆。与俏佳人同往,其间我不停地指着新出现的人问她:“她是谁呀?”或是“她什么意思啊?”
这一次,一个人。
我知道哈利波特已经不如六年前那样可爱得让人忍不住要掐他的小脸蛋,赫敏也开始渐成熟女,罗恩仍一如既往地走傻冒路线,我知道有的部分仍有疑问。惟一不知道则是自己为什么要坐在着黑漆漆的电影院里。或许这种说不清楚的东西就是某种特殊情结在作祟。每一年的某个时候,我都会看看他们,尽管我忘了上一部停在何处,也不像其他波特迷那样对结局早有预知。下一次电影中哈利波特的归来会在2008年11月,来到中国应该会更晚些吧,那就2009年再见吧,那时候你会更大一些,也会更强大。
其实看哈利系列是高中开始,和其他哈迷比起来算很晚的了。原著没有怎么看过,电影也是跟着妹妹乱序看下来的。巧的是第一部真正看入心里的是这部《凤凰社》,然后才让我有兴趣继续看其他几部作品。算起来原因可能有这两个吧,一个是卢娜这个角色在荧幕上的演绎,另一个就是D.A的训练场景。
看到其他影评,也有很多人提到最喜欢的是卢娜。确实,在我眼中,卢娜这个角色在电影里竟然如此让人眼前一亮也是很意外的。她出现的第一个场景开始,就让我不得不时刻盯着这个姑娘看,冷白的皮肤,淡金色甚至偏银色的蓬乱的长卷发,胡萝卜耳坠,看似耷拉着的眼皮也遮掩不住眼中的灵气,而一开口又是软软甜甜的声音和让人惊诧的观点。简直特立独行得可爱。我甚至也希望这个姑娘可以和主角在一起,这样我就可以看到她更多的镜头了^o^。虽然最后没能如我所愿,但只要我最爱的疯姑娘开心就好。
D.A的集训也是很让人热血逩张,就是喜欢看很多人搞事情的情景( •̀∀•́ )。个人觉得集训时的镜头切换场景拍摄很出色,流畅的转换将每个人的训练过程以及训练后期逐渐练出的成果展现出来,尤其是守护神的召唤场景,所有人的守护神银光闪闪,在密室中跳跃游走穿梭,让人振奋。
故事到了这里,邪恶力量逐渐显现和壮大,正义的巫师也开始陆续牺牲,小天狼星的去世真的很戳心。至少让人欣慰的还有小巫师们的成长。
简单的说,这是一部平庸的让人欲言又止甚至让我在试图为这篇文章起一个标题都感到困难最后不得不简单明了的标上“平庸”的电影。 如果你从来都没有看过任何一部哈利波特电影也没有看过原著,那么很好,这部电影可以和谐的让你在电影院里小睡一阵子。如果你是一名忠实的哈利波特迷,那么这部电影会让你在疑惑并抓狂的同时45度忧郁的仰望天空并感叹剧情的大幅度改编和删减。如果你是一名暑期爆米花电影的狂热爱好者,那么,睡吧。到结尾时醒来,那里有漂亮的预言球大厅在等着你。 并且,我们可以又一次的等待BT上各种DVD
感觉好奇怪啊,正常来说看一部电影应该觉得自己和主人公的命运绑在一起,但这里完全不觉得对波特有任何同情,就对他所作的任何一个决定都认为是活该都想骂他,这到底是哪里出了问题,真是觉得好奇怪啊!
和奶奶在影院看的第一部,也是最后一部电影。虽然奶奶看不懂,但还是认认真真地陪我看完了,散场后说“如果你表姐也在就好了,她会喜欢的”。07年夏天暑假在广州一个小电影院的回忆,无比怀念。我和哈利一样,都失去了最亲的人。奶奶,希望远方的您,一切安好。
秋张同学迷人的样子教我忍不住吐了好多回。于谦儿才不是包子脸,你才是你才是。
哈利波特系列绝对支持
乌姆里奇的形象塑造的很好,即使在剧中是个反派。粉红色的突兀鲜亮风格行走在黑色绅士低调画风的城堡里显得尤为突兀,与她的处处挑刺相呼应。另外她办公室里非常众多的可爱猫咪、喝咖啡加两勺糖、总是似笑非笑的狰狞表情以及纯粉的办公室风格等细节都与她的刻薄歹毒的特点形成强烈反差,戏剧性很强也很滑稽。
超炫的特技!
现在明白2020年李医生去世时为什么有那么多人刷乌姆里奇和魔法部了,现在看凤凰社完全不是魔幻文学,是应激创伤。
给小天狼星
后面3集比前4集差一点
只有露娜是亮点
奠定我价值观的一部作品,最爱电影最后一幕双胞胎冲出来撒糖果,去他吗的伏地魔,去他吗的食尸徒,我为我的信念而战。
乌姆里奇对霍格沃茨的控制手段对我们来说可太眼熟了。
目睹死亡才能看见夜骐,足够专注才能施出咒语。回忆快乐才能召唤呼神护卫,经历幸福才不会被怪物摄魂。每个伟大的巫师都曾笨拙地举起魔杖,所有英名的统治都不是在墙壁钉下规矩。凤凰社的密门打开,麻瓜却浑然不知。这个冬天,青春期的霍格沃兹男孩正在经历孤独,在一片齑粉中却明白所有经历都是财富。
卢娜其实我觉得选角也失败了,因为长的太好看了太抢眼了。。。比阿特丽丝终于选了个我能接受的应该算是4-7所有新角色里面唯一选的成功的人
大概是目前为止看到的最平淡的一集,没什么侧重点,通篇流水账。硬凹美女人设颜值普通的秋张在伶俐机敏可爱的卢娜对比下太惨烈,海姨是真的很适合演各种古怪异常性格扭曲的边缘人呐。
这部看得还是比较开心的,情节展开得很紧凑,一开始就直奔主题了,食死徒和凤凰社打得也比较精彩,伏地魔和邓布利多那场也很华丽,还有双胞胎让应试教育吃瘪那段也很过瘾。要说不满意的话有一点倒是真不大满意:那个中国姑娘长得实在是…
其实我不记得我看过没
在b站看时,小天狼星死的时候,有一条弹幕大概是说,这是哈利第二次知道原来一条咒语就可以夺走一个人的性命,第一次是学长,现在是教父。真是感慨。魔法部来的老女人实在是招人讨厌,不过想想也算是对当下教育现状的一种讽刺吧,很多年过去了,这段仍然可以拿出来针砭时弊。
第五輯是在上海看的3D版,故事非常離奇。本來那天訂好了晚上7點浦東的飛機回香港,然後下午在大舞臺附近逛的時候看到有戲院首映這部電影,然後看看時間還剛剛來得及可以看。誰知進去售票處一看,排了好長一條隊,而且買的都是下一場的票。正當我要打消這個念頭的時候,突然有個男人問檢票的人可不可以退票,是一張即場的票... 接下來就是那種老掉牙的對巧合的感歎,忽略。但3D的效果果然提升了精彩度,遺憾是眼鏡竟然要回收,本來還想為這個奇妙的經歷做個紀念...