纹身2022

纳兰惊梦/文

不会真以为卓哥忙着在《披荆斩棘的哥哥》里拉着热狗、刘聪一帮小弟搞街道办事处唱hook，就真的不会打功夫了吧？最近上映的《纹身》，赵文卓就用刀刀见血拳拳到肉的硬气打法，再次诠释了硬派功夫片的纯正味儿。

在这部以1935年中国西南盐业重镇为背景，讲述了纹身师阿卓意外卷入一场针对他所在帮会的连环暗杀之中、命运发生改变故事的电影里，赵文卓带给观众意料之外的惊喜其实丝毫不比《披荆斩棘的哥哥》里的反差少。

在赵文卓过往的影视作品中，没少演大侠、宗师、将军这样相对正气的固定角色比较固定，有人戏称他自带一脸正气的气场，真的比较难演小角色。包括在《披荆斩棘的哥哥》里几位怼天怼地怼空气的嘻哈歌手，都在后采时承认莫名发自内心有点害怕赵文卓，甚至让他有了“平嘻王”这样搞笑的外号。

但这次在《纹身》里，赵文卓却饰演了一个想“躺平”的小人物，嬉笑怒骂、开怀饮酒，从来都不需要有“大侠”的架子端着。特别是有了父女亲情的羁绊，更让他从未想过要做出人头地的大事，只想凭着自己的手艺在乱世里混口饭吃。

即便是在教女儿练飞刀时，也不忘用壁虎断尾求生的生存技能，教育孩子如果要丢掉什么东西才能保住命，那就不要丝毫犹豫果断作出抉择。从路见不平拔刀相助的大侠，到断尾求生的市井小人物，赵文卓在角色上的惊喜由此可见。

在风格上的惊喜也显而易见，《纹身》将故事背景设定在1935年的西南地方，巧妙地将末日冲突与秩序重建，美式西部元素与中式江湖道义内核结合在一起：硬桥硬马的功夫场景，似乎天然与冷峻的西部环境风格相融；黄沙漫天的粗砺镜头，更是大有隐喻处于时代巨变的前夜，各方势力波涛暗涌之意。在这样的大环境下，赵文卓饰演的纹身师阿昌即便是有心遁世，在裹挟着众生的时代巨浪面前也是无能为力。

这样的处境也有点像功夫片与功夫演员在如今这个电影时代的缩影——动作演员青黄不接，特别是电脑特效水准飞速发展的背景下，电影完全可以通过后期剪辑技巧完成华丽的打斗场景；那些真正意义上的纯粹的动作片也接连遭遇票房滑铁卢，包括《纹身》也面临着排片堪忧的窘境。观众更倾向于为大制作大场面的特效画面买单，而对于崇尚江湖义气、侠肝义胆的动作片并不感冒。

但就像戏曲艺术也曾一度遭遇了传承危机，但是随着近些年来的国潮盛行，戏曲艺术不断尝试与各种现代潮流元素融合与创新，也走出了一条别样道路。重要的是，在传承与守护的这条路上，需要更多的人能够参与其中。

“尚武精神，就是挑战自己不服输。对外以和为贵，对内自律自强，永远要跟自己较劲。”赵文卓依旧以自己不服输的精神坚持着动作电影最后的荣光，也希望现在的观众能为这份坚持多一点鼓励。

由陆一铜导演、编剧的《纹身》的西部动作片已于1月14日上映。该片是由著名动作影星赵文卓领衔主演，李岷城、桑平等出演。《纹身》是一部结合了西部牛仔、武侠动作、轻喜剧等众多类型的影片。

男主角阿昌（赵文卓）是纹身师，他还有一个身份就是青龙帮的会员。他身边有两个好兄弟，一个叫烂龙，五大三粗、有勇无谋、但重情重义像张飞一样的人物。另一个叫阴阳人，瘦高个、擅长轻功、枪法奇准，对兄弟肝胆相照、义无反顾。兄弟三人外形有着很大的差别，个性也不同，处理事情的方式方法也各自不同，但同样都有着一样的侠肝义胆。导演非常擅长用镜头语言塑造人物。当阿昌被怀疑与小镇发生的多起命案有关的时候，烂龙和阴阳人毅然决然选择相信大哥阿昌。对于烂龙和阴阳人来说，阿昌是他们的信仰。在中国传统文化中，异性兄弟可以为同一个目标，同一个信仰成为肝胆相照的生死之交，这样的兄弟没有血缘，却胜似血缘。烂龙的母亲被日特浅野派去的人杀害，嫁祸给阿昌。烂龙失去理智找阿昌报仇。阴阳人也来找阿昌想问清楚事情原委，作为兄弟，阴阳人内心是不相信大哥会做出那样的事。然而此时日特也派人来想除掉阿昌这个眼中钉。尽管烂龙是来找阿昌“算账”的，但面对敌人，烂龙、阴阳人还是选择枪口一致对外，帮助阿昌除掉杀手。在激烈的战斗中烂龙被打死，阴阳人腿被炸伤，阿昌拼死把阴阳人救出去。导演善于在人物关系中推进剧情的展开，塑造人物，把兄弟情刻画的淋漓尽致。影片叫《纹身》，这成为了贯穿始终的线索，也是爆点之一。阿昌给西洋女、东阳女纹身，半裸露身姿曼妙，眼神迷离，伴随着纹身带来的疼痛，整个情境十分香艳耐看，视听很好的表达出来。

父女情可谓是该片的一大亮点。作为纹身师的阿昌四海为家，等他回到小镇的时候才知道自己有了一个女儿叫阿兰（王圣迪饰演）。在一次夫妻争吵中，阿昌的妻子因为心脏病发作去世了，从此父女两相依为命。阿兰因为母亲的死对父亲耿耿于怀，经常给父亲阿昌惹是生非，可阿昌对她一点办法都没有。有孩子的家长都知道，孩子跟谁长大跟谁亲，阿兰对阿昌的敌意和疏远也是在情理之中。编剧把父女二人的关系刻画的生动感人，特别善于从细节处埋伏笔，也很会用双关语的台词达到双重叙事目的，这极大地增添了观看的趣味性和审美性。在一次突发事件中，阿昌为了保护女儿差点丧命，从此父女二人冰释前嫌。导演特别善于用镜头叙事。影片中有一段蒙太奇，表现父女二人之间的温情，无论是镜头还是影调非常的到位，充满了浓浓的情感。

片中最教人动容的是阿昌和女儿被团团围困，为了让女儿逃出去，阿昌牺牲了自己的生命。结尾兰儿报仇雪恨是从报纸上知道的，观众心里实则期待报仇过程，情感不足，但这一切其实是留有谜底，等第二部揭露。而长大后的王圣迪变成了混血形象，也是一段谜题，等待观众从电影中寻找到答案。《纹身》是近几年少有的硬核西部动作片，喜欢武侠动作的中国观众可不要错过了。

纹身是什么？是神秘、性感和魅力的象征么？是坏人专属的标记么？为何在旧社会帮派中成为入会考验之一，能得与同侪的认同？抑或是一种勇气的表现？作为古老神秘文化的一部分，不同的图案为何有着深不可测的寓意和暗示？

这答案，得从2022开年动作电影《纹身》中找寻。顾名思义，在这部电影中，“在时间上伴随人终生、在空间上直接与肉体相融合”，你将会体验到真正的刻骨铭心、相伴一生，让人心潮起伏，久久不能平静。

《纹身》这部电影正如片名一般，在元旦春节这个全年最重要的电影档期市场上独树一帜；在近几年上映的动作电影中，也是难得一见的主题视角和艺术风格。虽然在院线排片上处于劣势，但仍难掩这部电影的光芒，被影迷观众们发掘出来。一部相差百年的传奇动作电影重回大众视野，既在意料之外，也是情理之中。

首先《纹身》的最大亮点在于重内容、强情节。故事发生在1935年的中国西南盐业重镇，剧中多次展示了奇特秀美的西南地貌。青龙会成员纹身大师阿昌（赵文卓饰）技艺精湛，一心向国抵抗日寇的同时，被神秘势力轮番陷害，卷入了一场所在帮会的连环暗杀。等阿昌发现这一切阴谋根源之时，已经是身陷绝境。为了让女儿活下去，他凭借着自己一颗炽热的爱国之心与邪恶势力一决高下，选择背水一战的故事。

《纹身》作为一部动作电影，在“凌厉迅猛和拳拳到肉”上做足功夫外，并未只关注几场高燃打戏的处理，反而更加强了故事逻辑线和人物多重关系的层层推进。讲好一个故事并不容易，特别是在观众已经谙熟各种题材的剧作套路之后，如何不断创作出新的故事，制作出能够站得住、传得开的动作电影，成为超越创新的瓶颈。好的电影一定把故事讲得很好，主角人物立得住，这部电影做到了。

电影围绕赵文卓饰演的纹身大师角色展开，前半程铺设了很多悬念。日本特高科浅野为何总要来找他，动机目的究竟是什么？每次赵文卓与浅野相约地点都会有无辜帮会成员被杀，究竟是何人在陷害赵文卓，意欲何为？赵文卓的两个把兄弟在生死关头能否挺身而出？他们会选择帮派老大还是兄弟情义？警局罗局长同样是帮会成员，电影一开场他就对赵文卓说：“哥，你待在我这里不要走，没有比我这里更安全的。”这句话的背后是更大的阴谋还是真正可以信赖的兄弟？

《纹身》制造了非常强的悬念，引领观众进入结尾的生死一战，诸多疑点才得以大白天下，也让人唏嘘不已。为了避免剧透就不一一阐述了。

同时，在导演陆一铜的调教下，赵文卓、王圣迪、徐冬冬、李岷城、范逸臣等诸多演员为影片奉献了精彩的表现。在《披荆斩棘的哥哥》中，赵文卓总是能不经意地戳中观众的笑点，外表铁血硬汉，总是能够做出一些呆萌动作，而在舞台上他几次武术展示又惊艳全场，这让赵文卓在2021年又火了一把。《纹身》这部电影中，赵文卓饰演的纹身师阿昌就如同“哥哥”中那般，是一个非常具有反差萌的角色。赵文卓出生于武术世家，出道近30年诸多代表作，电影《纹身》是其最擅长的功夫题材，但人物角色又是一次新的尝试。考虑到该片的时代背景与角色人设，武戏上加入了一些现代格斗术，所以在中国传统功夫的唯美之余又有现代格斗的冲击力和爆发力。

值得一提的是，生活气息与传统文化交相辉映，构成了《纹身》的生动底色。即使在波澜壮阔的抗战中，依然少不了生活中的鸡毛蒜皮、父女斗法、兄弟互助，这就是历史的本来模样。《纹身》的味道是丰富的。它有动作电影的“燃”，也有年代传奇的“真”。它用诙谐荒诞手法来完成一部动作电影，导演让这部作品显得与众不同。它写女儿用一个小小的弹弓如何在小伙伴中立威，也写父亲阿昌和兄弟们是如何爱护她，疼爱她。这里有热血豪迈的江湖情，也有深沉动人的父女情；这里有充沛的信念，也有无尽的热血。这是一部“文武双全”，文戏和武戏同样精彩和感动的电影。

“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。”乱世出英雄，无数豪杰人物涌现。锄奸扶弱、破除阴谋，影片中行侠仗义的赤子情怀，很能引发共鸣。《纹身》通过人物命运的浮沉诠释了善良包容、忍辱负重、坚毅刚强、的中华传统文化，讲述了一代代中国人不畏艰难、追求幸福生活的精神。也许这就是艺术作品直指人心的作用吧！

蒋熹熹｜文

另类前卫的造型设计，对比强烈的场景搭配，夸张大胆的颠覆演出。《纹身》虽然不是一部完美的电影，却称得上是一部带有新鲜感的风格动作片，就其电影本身而言，不论是演员演技、拍摄手法、剧情内容都非常有看点。对普通观众而言，仅看赵文卓的武打动作，徐冬冬撩人性感，还有范逸臣拿捏下的善恶之变，就足够值回票价了。

电影将故事背景设置在抗战前的西南盐业小镇。这里人员复杂，只能通过帮派来维护隐蔽的秩序。在这个法律难以触及的化外之地，主人公阿昌卷入了一场帮会人员的连环暗杀之中。他与神秘势力之间生死较量的场面极具惊险刺激，人物之间的斗智斗勇令人惊艳，将那种寒冷、罪恶、愤怒、凶狠、野性、人性等诸多因素融为了一体，让人看得很过瘾。

片名之所以叫“纹身”，体现的是人的欲望难填。身为技艺精湛的纹身师，又是帮会特别成员，阿昌是个亦正亦邪的人物。电影用了不少篇幅来呈现他的兄弟义、儿女情。他的遭遇在荒诞和严肃之间横跳，其情绪在幽默和伤感之间反复，非常有人物弧线。

剧情也是较为烧脑，心狠的快枪手、赌钱又孝顺的肥仔、爱玩弹弓打人的女儿、寡言少语的帮会大佬、脚踩黑白两道的警察局长、卖弄风情的西洋舞女，各色人物都不简单，他们带着各种不同目的先后登场。这些人的存在，既体现青龙小镇是鱼龙混杂之地，也编织出了阿昌活在一个复杂的关系网中。而日本特务浅野带着妖娆艺妓英姬来到小镇，不但使阿昌本就不平静的生活出现变数，也让小镇局势更趋动荡。

医生、银行家、商会大佬、年迈老妪，一个个相关的帮会人物都死于阿昌面见浅野之时，让后者百口莫辩，成为大家误解的对象。显然，阿昌遭遇的是一个蓄谋已久的陷阱。日本人明目张胆的作恶并非独立存在，而是各方势力彼此间借力打力的结果。面对浅野步步为营的紧逼，昔日手足包藏祸心的背叛，阿昌为了护佑女儿，也因江湖自有正义的使命感，历经重重惊险后，终在背水一战时武力爆发，完成了对女儿的救赎。

影片追求的并不是动作类型的一致性，而是在综合使用不同类型元素。逆向而行的疯狂思维、奇思妙想的幽默元素，处处展现着电影创作者的匠心独具。阴阳人加入青龙帮时，刻骨刺青的仪式感颇显神秘，也为表现了这一人物的重情重义。阿昌与女儿野外玩耍时，讲解被钉在树上的壁虎断尾求生，显示出父亲对女儿教导的生存之道。朝鲜艺妓色诱阿昌时的愤恨话语，凸显亡国之女那难以自主命运的浮沉。片中诸如此类的很多细节都很值得回味。

演员们在片中的表演也可供圈点。徐冬冬用英姬一角继续发挥自己性感风格，范逸臣演出警察局长的笑里藏刀的腹黑。赵文卓武打上的凌厉身手不需多言，他相比以往的正气凛然大侠形象，此番则在片中多了几分随性与不羁。他对女儿的父爱如山，更像是真情流露而非演绎出来的。总而言之，这是一部值得推荐的电影！

2022年对于中国电影来说，是机遇与挑战并存的一年。虽然疫情防控的“常态化”为文化产业复苏增添了砝码，但在流媒体与网生内容的冲击之下，电影院线恢复依旧艰难。作为赵文卓重回大银幕之作，很多人都期待电影《纹身》成为新年影市的“第一把火”。不过遗憾的是，由于发行排片的劣势，这把火烧的并不太旺。

我是在二刷完《纹身》后才在微博上得知，这部戏从开拍到上映足有五年的时间，考虑到最终的呈现水准还是很不错的，所以不由觉得出品方能把这戏压箱底这么久，有点憋大招的意思。说起关注《纹身》这部戏的原因，最初的吸引我的倒不是重出江湖的赵文卓，而是他的类型标签：动作，西部。毕竟华人主演的同类型电影并不多，仔细想想，成龙的《上海正午》系列算是一个，但是《上海正午》尽管是好莱坞制造，但影片的主控权以及最核心的动作场面都是在彼时如日中天的成龙的主控之下，其个人风格压过了影片气质，多少显得有些不伦不类。

而《纹身》规避了角色盖过整体的问题，制作团队在美术选景、演员服装与造型方面打造异域风情，从而更好的服务于剧情，尤其在特效化妆与身体纹身方面做到了精益求精，据说演员一个纹身化妆就需要做8个小时之久，可见制作团队的诚意满满。

当然了，《纹身》最大的看点要属动作奇观的呈现。故事围绕着江湖事、兄弟情展开，拳拳到肉的打斗刺激着观众的荷尔蒙，不禁令人想起黄金时期嘉禾出品的“人肉功夫片”。打得过瘾，一方面来自招式的设计精妙，另一方面则是导演对于镜头的运用。除了碎镜快剪和升格特写这些能体现人物速度和力量的常规手法之外，《纹身》里也通过推轨追摄在既定空间内营造动感，机器同向紧跟对打演员来捕捉动作画面，镜头的轻微晃动，既突出了写实性，又体现了人物内在的情绪性，“步步紧逼”的窒息感由此而来。当然了，这不是导演一个人的功劳，还需要武术指导的配合、武行的协助以及演员的付出。

提到武术指导，虽然没能找到幕后名单，但真想夸赞下他的因材施教---能结合电影整体节奏和风格，为不同角色设计动作。几位打星打得是游刃有余，纵使动作风格并不相同，却能和电影整体基调完美相融，浑然天成。《纹身》里聚合了多位武林高手：全国武术比赛全能冠军赵文卓，五届世界级金腰带持有者武僧一龙，还有北京拳击队出身的桑平。针对桑平的拳法好的特点，武指编排的打戏规避了特技动作，而聚焦于招式的快准狠，也根据桑平自带喜感的实际情况，融入了些诙谐元素；赵文卓的传武风格在实战中稍作改良，通过大开大合的打斗，既能有观赏性也显得更具杀伤力，尤其根据他擅长器械的特点安排了不少近身短兵相接的戏份，结尾他与Nakajima一战里的惨烈度和精彩度，可媲美《杀破狼》甄子丹吴京街巷以及《贪狼》里吴越与Chris Collins的刀战。

总的来说，为《纹身》的票房感到惋惜，以它的质量，本应该取得更多的排片，以及更高的票房。没看过这部片的，抓紧去影院一睹为快吧。

今年春节档自然又是喜剧片和主旋律电影的主场，唯有一部《纹身》突出重围，带来不同色彩，竟是很久没看到过的硬核动作片，由赵文卓主演，记得上一次见他还是在《披荆斩棘的哥哥》里，当时还感慨一代经典打星淹没在综艺节目的嬉笑怒骂中，颇有虎落平阳的意味，谁知他仍然凭借超强的人格魅力再度走到娱乐圈中心，此次在《纹身》里扮演江湖高手，才又变回了我们熟悉的那个赵文卓。

但见民国的乱世风云之下，各路人马云集于这神秘西南小镇，而故事的漩涡中心却只是一个纹身师，名叫阿昌，表面上是个可爱女孩的父亲，内里藏着一身功夫和侠义之心。

这个题材一下子就把人带回十多年前武侠动作电影称霸中国影坛的时代；我想到陈可辛的《武侠》，名为“武侠”，却更像是一曲“武侠”的挽歌，背负血债的武林大佬隐居于山中村寨，一心只想当个普通人。

巧的是，《武侠》和《纹身》的背景都是民国年间，都是发生在西南边陲，这里本就是巫术盛行，鱼龙混杂，又远离庙堂，因此引来许多避世高人，数不清的恩怨情仇牵扯进当地的妖异风情，很容易就碰撞出火花。

《武侠》里是华丽的人体奥秘大赏，到了《纹身》里自然就是那缤纷多彩的纹身，阿昌执一杆长针，扎进壮硕的汉子身上，也扎进西洋美女的酮体，密密匝匝，刺一幅图画，也刺一段故事。

后武侠时代的叙事正是如此，那些打打杀杀的野心早已褪去，列强的坚船利炮在一夕之间摧毁了乡土中国的武林世界，古代的大侠猛地掉进新旧时代的夹缝里，开始探索自身。

黑帮来了，日寇来了，汉奸来了，狗官也来了，阿昌却始终不肯学习枪法，仍习惯用刀，当年《黄飞鸿》里的赵文卓回来了，他宝刀不老，拳拳到肉，贡献了精彩的打戏，成为《纹身》里最具看点的元素；但此片最为打动人心的还是画面与画面切换之间透出来的独特风格，乍看过去情节散漫，细品之下才发现整部片子就如同一首出自阿昌之口的散文诗，讲述这个男人内心的最隐秘独白。

他说刀有感情，枪太冷冰冰了。他是个活在过去的人，他秉持的是旧时代的道德和真情，竟因此不容于这新的天地，逃到天涯海角还是逃不掉江湖的纷纷扰扰。

可以预见，把《纹身》放在如今的电影市场里会遭遇怎样的僵局，排片惨淡造成了票房不佳；因为主创们是把充分的个人表达融入到了片子当中，敢于逆着市场潮流风向拍一部并不讨喜的传统动作类型片，本身就是冒险之举；后来又碰上疫情，历经几年重重磨难才上映。《纹身》之于当下影坛，就像是阿昌之于1936年的江湖，一个孤胆英雄以血肉之躯对抗资本铸就的钢铁世界，从刚开始就注定了失败。所以我才更觉得有必要给大家推荐一下这部电影，武侠的时代有没有过去我不知道，但任何时候我们都不能丢了这种武侠精神，九死而不悔，虽千万人吾往矣。