新年的第一部电影,导演韩寒,自然得看看,毕竟是高中时候最喜欢的当代青年作家了,嬉笑怒骂,敢爱敢恨,是所想,亦是所往。看到片头的亭东影业,不禁想当年那个亭林镇的少年现在已不再年轻,这么些年过去,韩寒的电影应该不会落俗套吧。 电影前半截,真美好,真可爱啊,那是青春的底色,是淳朴真挚生命力的满溢,是剧外人无可奈何的羡慕,也是所有年轻人的梦,一辆摩托,载着心爱的人,在海边的路上,与风一道,向前向前,从来没有目标,因为此时此刻就是最好。 觉得这电影真的不一样,是从哥哥溺水开始,不再是一路诗与歌,不再是一首欢乐颂。家人离去,债务压身,单纯的白纸面对大城市的斑驳色彩,是那样格格不入,小人物的苍白无力是那样沉重紧迫,没有戏剧化的某个好心人,也没有主人公该有的光环,该打的工要打,该还的债要还,该吃的苦要吃,这个年纪该有的美好,还是那么美好,却也那么索然。 电影中有一个镜头压得我喘不过气来,男主去找父亲无果后。困在那一方城中村小楼组成的天井中,是囚牢吗?是现实如此吗?困在城中村的无家可归者,那一刻哪里才是出路?镜头拉远,大片的城中村,河对面是高耸巍峨的写字楼,是城市的繁华,是城中村难以接触梦。男主太渺小了,偌大的城市,容不下一对天真的情侣,偌大的城市,万般的繁华与浮华都是别人的。我在这城市里,没有家。用什么阶级分层什么贫富分化来看这一幕太苍白,以身入戏只剩下无能为力的长叹,只留下普通人的悲哀。从来没有什么奇迹,从来没有什么改变。 电影最后,斯人已逝,回到故乡,还是那辆摩托,还是那条老路,可少年是否还是那个少年,不忍细看,不敢细想,海边的风吹散一切的愁怨,油门加大点,轰隆隆,且向前,且向前。
和姐妹看完电影后,我们对于这部电影的观后感都是有些低于预期的。不过转念想想,一部电影的回应也许不是及时型的,就像泰坦尼克号那样,问世至今还在不断的被观众接纳。
影片的片名 -四海,听起来是个广袤无垠的描述,观众可以把自己代入任何和片名相关或者无关的事物。这部影片是碎片化的,故事情节也很零散,让观众在观看时,会有些漫不经心,但又会被一些情节点吸引。
故事发生地是一座海岛-南澳岛,岛上的生活是先进的如 手机支付,外卖,club这些现代生活中常见的元素,但同样也是有局限的,如男主的投币点歌环节,男女主人公骑车去广州途中夜宿旅店拿到了房卡却不知道如何开启房门,虽然有尝试去打开,但面对另一对住客的反应,二人选择回避。
旅店走廊中的对话,我有些感悟,海,广袤无垠,无边无际,就意味着没有一个落脚点,女主角没有美化她的生活环境,甚至在旁敲侧击的告诉男主,自己的生活环境和家人是什么样的人,但男主此刻,是迷茫的。这让我想到爱情神话中老白和李小姐和格洛瑞雅在画廊中的对话,一个男人的成长过程中会遇到形形色色的人,会教给他课本上学不到的东西,此时,女主就是他的第三位人生导师。男主的母亲教会他死亡可以是因为疾病,男主的奶奶教会他离别可以是因为一场从未看过的雪和黄昏时的爱情,而女主教给他的是一个渴望,像海中并行的浮标,即使不能相互扶持但他们是在一起的。而第四位导师,哪位漂亮的普通豹纹阿姨,一句小渣男让男主意识到要活成父亲的反面但似乎也没有完全变成他的反面。
电影中出现的配角,每一个都在帮助着男主的成长,南澳飙车那一幕,就像拓海遇到凉介一般,男主有些天赋却也有些野。
尹正饰演的周欢歌,角色如其名,他的一生就像是一场欢歌笑语的热闹一般,他在剧中的演绎就像海浪拍打着沙滩一般,很响亮,到最后只剩下了海浪的声音。
韩寒的电影里多少都喜欢把人物设定成一个底层边缘或者半边缘人物,这种感觉能和大众“眼中的普通人家”形成对比,片中男主还需要找一个直系亲属担保人时想到的父亲,却被一声稚嫩的“爸爸”让他止住了想法,他们不是一个世界的人,即便他们都是海中漂浮不定的介质,但身处其中的洋流或漩涡终究是不一样的。
片中有很多镜头是致敬经典,如万梓良(古惑仔)陈小春(头文字D)教主的showta哥的敬酒(了不起的盖茨比)尹正的喊的那句“我是海王”(夏洛特烦恼中的那个捕鱼造型)
看完全片给我一种形散意不散的基调,就像韩寒本人写过的那些杂文集,杂,散,但总会有一些点戳中内心,开年看的第一部影片,个人观感,生活就像海洋,无边无际不知道何时会被浪打翻,我们就像船,愿我们总会遇到晴空万里的好天气,能遇到一个不错的避风港。
感谢韩寒,让我明白什么是如坐针毡,如鲠在喉。
有点不相信这是韩寒拍的,跟前几部相差太大了。
有人居然还说很韩寒。我觉得最多就是小学生在抄韩寒,刻意模仿韩寒。
半星给那只飞起来的狗,半星给陈小春给吴仁耀讲的人生哲学。
有人说沈腾那段还不错。确实还是有点搞笑,但也就几分钟,还不如去看他的小品和综艺。
有人说尹正演的不错。也确实,但完全也没突破,更重要的是他的剧情也很少,并且围绕他身边的配角演技太烂,根本互动不起来,很多笑梗都是强硬在那里笑,尬得我。。。。
然后还无缘无故就把他写死了。。。
然后还写他私下拿妹妹和吴仁耀的身份证去贷高利贷。。。
然后吴仁耀懂得在警官面前故意威慑催债的,也听到警官说后面会重点打击这些放高利贷的。。然后他却从没有想过报警。。。
然后两个南澳青年会使用智能手机,会用微信,竟然不知道用门卡刷宾馆房间门,你没吃过猪肉也见过猪跑吧?你没见过猪跑,作为21世纪年轻人,稍微有点变通都会试试,然后竟然硬生生在门口坐到天亮。坐完天亮还硬生生来几句文艺台词。。我。。我这是在哪。。我在干嘛。。。
有人可能会说农村的孩子没见过世面。。。
喂,你以为南澳是有多落后啊,作为经济特区的汕头再落后,这几个用智能手机,用微信的二十多岁的年轻人会这么低B?而且后面见到广州塔还装出不知道的样子。。。
不会是东南亚来的乡下孩子吧?
然后有人还说冯绍峰那段还是有点好笑。
好笑?确实好笑,好笑的是2022年了,还拍出这种玩意。
是想体现冯绍峰作为一个交通警察的呆板固执?
还是觉得那个崔高利贷的无聊透顶,会跟对方耗一整天在那里,喂你不用收钱了?你家老大给你的事太少了还是咋的?
就算你不按逻辑出牌,想搞无厘头,完全没问题,关键是两个人在那里尬演,完全看不到无厘头的搞笑。
我中途就想走了,一直劝自己耐心点,看后面有没有改善。
一直等到快结束的时候,劝自己坚持到最后,看看结局是不是有突破。
等到结局的时候我更加无语,这是啥玩意。。。
男主冒风险飞珠江摔烂了摩托车,自己没事,女主开个摩托车就被乔杉撞死了。。。
整个看下来总结就是:不成熟的脱口秀+不成熟的小品+小四级别青春伤痛文学伪文艺=拼凑组装版电影=拼DUODUO版韩寒电影
说在前头,其实看这部电影之前,我建议最好是先去尝试着看韩寒的小说并且去理解他所理解与表达的生活(如果你要说凭什么你要为了看部电影还要去看小说,那当我没说)
在你们不断地喷这部你们所谓的“烂片”的时候
不妨多再想一想影中的每一个片段
为什么来自偏僻小镇的两个青年打不开一个房间号是“211”的房门,而门后的一切正好是他们想拥有的一切
为什么睡梦中的阿耀身旁摆的是欧亨利的小说《麦琪的礼物》
为什么本以为人生得意的欢歌会被卷入巨浪洪流之中
为什么会有南澳岛上肆意的摩托轰鸣和广州市区的黑色幽默般的禁摩片段
为什么会有他们飞驰过隧道并且大声喊出自己愿望的片段 而那些大声喊出的愿望最后实现了吗?而谁又记得影片中的阿耀当时在旁边打趣的是“愿望说出口就不灵了”
为什么会拍小镇青年的拧巴父爱 而影中又为什么会出现阿耀父亲所住的城中村
为什么影片中会有城中村与高楼大厦强烈的对比
为什么在南澳岛中肆意自由的阿耀在城市去的工作是在笼中表演的“笼中困兽”
为什么当万青的《山雀》和痛仰的《无法离地的飞行》响起的时候是那些片段
为什么不会游泳的欢颂倒在了水里 为什么怕火的阿耀会置身火海
在你们喷这部电影“混乱” “狗血” 的时候,不妨多再去思考一下电影中的片段,不妨去看一看韩寒的书
看完四海的时候,我想,这不就是韩寒么?世俗里藏着理想,理想里藏着现实,戏谑不正经里藏着灰黑色的严肃,喜剧外皮里始终是寂寞伤感内核。
肆意自由的南澳岛和灯火通明的广州城,一个是乌托邦,一个是现实
叙事上的飘忽不定,还是在一定程度上,限制了观众对影片的理解。全片没有一条明晰的叙事主线,只是对一些诗意片段、幽默片段重点着墨。这种表达带来的最直观问题,就是故事捉摸不定,有些拼接感,主题情绪只可意会不可言传。以至于,到头来很多观众看不明白,直接给《四海》打了低分。不过,对我这个很吃韩寒风格的人来说,我就很能get到他在讲什么,以及为什么要这么讲
看得出,韩寒还是那个韩寒,他擅长的风格与标签都没变。只不过,这一次他变“狠”了。他不再执着于编排人生和解、追梦至死的成人童话,而是把血淋淋的现实盘剥开,让观众看到现实的残酷、人生的失落。在春节档看到这样一部 “丧片” ,观众多多少少会有些闹心,觉得它破坏了过节的心情与兴致。但不想看,不意味它不存在。因为人生本就如此,逃也逃不过,躲也躲不掉。
看过韩寒小说并理解他小说风格的人才明白,《四海》是韩寒这么多年来拍的最有他小说风格的一部电影 在这部电影中我看到了《长安乱》 看到了《一座城池》 看到了《他的国》 甚至看到了《像少年啦飞驰》
《他的国》中韩寒在序言里写道:
“我几欲把主人公变得很悲惨,有无数个地方都可以结尾,可以让他一无所有,失去生命。但是到最后,我没有那样做。如同这书的情节,就算你在大雾里开着摩托车飞驰找死,总有光芒将你引导到清澈的地方。”
看到影片最后的大雾,我恍惚了一下,然后明白,原来韩寒还是那个韩寒,他一直在做自己
“萤火虫的光芒熄灭又亮起。左小龙伏在它的光芒边上,轻轻说:
你能发光,应该飞在我的前面。”
一说电影,
流水帐一般的叙事,毫无起伏,毫无波澜
无病呻吟的文青气息,以及理想化的英雄悲壮主义在韩寒的电影里体现的淋漓尽致!
韩寒好爱父子情
韩寒好爱哥们义气
韩寒好爱摩托车
韩寒好爱个人英雄主义
韩寒好爱温柔清纯的初恋脸女生
韩寒好爱四海为家的自由感
二说表演,
对于演员来说基本都是本色出演,在自己的舒适圈里演适合的角色,毫无惊喜!没有情绪上的明显变化,和电影一样很平淡!
要是让我用一句话总结这部电影,那就是“凤兮凤兮归故乡,遨游四海求其凰”。
听着很文艺是吧?但是当我走进电影院,放弃了易烊千玺选择了《四海》之后,我后悔了!
先讲一件与这个电影有丁点联系的故事。电影散场之后,我和我哥看到路边的柱子上写着“一虎百赢”,我就问我哥
“这个用一句流行的话怎么说?”
“啊?”我哥迟疑了一下,还没等他回答我就按捺不住了。
“这个应该是‘一呼百应’的谐音梗,流行的话就是‘大力出奇迹’…”够尴尬吗?
你们不觉得尴尬的话,尴尬的就是我了。这就是《四海》后半段带给我的感受。
我其实挺喜欢谐音梗的,省事直接。《四海》里的几个谐音梗也并不会影响大局。无论是“无人要、无人疼、无人爱”,还是“修塔哥”我都觉得挺有意思的(虽然谐音梗是一种偷懒行为)。
在我眼里,《四海》最失败的地方是两位主演谈恋爱。我挺喜欢刘浩存演的《送你一朵小红花》,也挺喜欢刘昊然演的《一点就到家》,可是这俩人凑在一部电影谈恋爱就是一句话“玩儿尬的是吧”?难道是写这个本子的人很久没谈恋爱了?这些语气词加的,真叫一个“哦啊啊哦啊”。
还有一个想吐槽的地方就是第一场医院的戏,单独拿出来我觉的会是一个不错的小品,但是放在电影里我不太能接受。
当然这部电影的前半段还是挺好的,沈腾和尹正两个大佬加持着,笑点很足。
黄晓明那个出场,应该是致敬《了不起的盖茨比》,我觉的还ok。
剧情啥的,也就不盘点了,我刚开始已经用一句话概括了。
估计今年可能会火的会是手带竹蜻蜓拍照,和抓螃蟹吧!
我总是觉得不应该把演员在现实中的经历和她在荧屏上的形象混淆,可是前提是她得有演技啊,否则就很容易出戏。
希望以后我住的酒店都含早.
韩寒最差的电影;让我想到了高中生写的没有大纲的小说,一方面能看出来想表达一些东西,但又不知道控制故事的节奏和详略;在一些莫名其妙的台词上下功夫,却立不起来人物。在浪漫和现实之间反复横跳,找不准定位。人物的塑造有多单薄呢,只能说刘浩存的演技完美演绎了她的角色。就这已经是女主角了,配角基本等于工具人。建议下次拍MV。
大年初一看车祸,晦气
以后韩寒的电影不会再看了,如果我是小学五年级,想必会很喜欢。避雷!痛仰和高虎被黑的最惨的一次,我全程直呼高虎名言。花三十多听一首万青,山雀真好听!
镜头切得跟开玩笑一样,和喜剧更是半毛钱关系都没有。韩寒忆往昔的自恋就像一个刚睡醒的男人对着你的脸猛哈一口气,然后问你“香吗”。刘浩存在里边除了睁大眼睛向男人展示自己楚楚可怜的样子再没别的用处了。
建议过年这种片子不要放到贺岁档,大过年的看这种片子压抑的要死,郁闷😒 看完整个人都不好了👎
大年初一早场电影选了《四海》,但万万没想到看得我一口老血差点没吐出来。这电影就是个四不像,啥类型都沾点,但啥类型又都靠不上,根本没有明确的主线,一盘散沙。前一个半小时至少可以删掉一半,很多情节完全是为了凑梗硬加进去的,然而那些烂梗除了尬之外并没有什么额外效果,不如就老老实实拍个剧情片,喜剧不是谁都能拍的。刘浩存存在的每一秒都巨尴尬(单从演技上讲),她根本没有情绪,亲哥都死了她站在海边就微微蹙个眉,资质这么平庸何德何能拿到这么多顶级资源,简直大离谱。
韩寒还是一路太顺了,少年的犀利后中年迎来了资本爆炸的时代平步青云,希望他能在中年有个好沉淀吧。整部电影像个缝合怪一样,什么都沾一段,什么都没结果…新年频繁的看意外实在闹心,希望你富足的生活之余不要再以搞这种东西来想感化教育谁了。每个部分间的温情和沈腾是我给及格的理由
几乎一分不落的背景音乐和导演的自我陶醉,演员的台词听得我头皮发麻,当然现在的演员也并不需要台词功底,只需要闪烁着泪花的大眼睛就够了;看了不到30分钟退场。第一次看韩寒的电影,也是最后一次。2.1@深圳英皇电影城
故事线太乱了,支离破碎,强行热血,刻意怀旧。刘浩存太尬了,挤出来的笑容和0分台词,看得我脑仁疼,跟刘昊然的感情线也是拉垮。唯一值得夸的就是运镜。总而言之,3颗星给韩寒吧。
韩寒其实一直都在拍同一部电影
天空是不会给你答案的...
……又拿沈腾诈骗
里面的每个角色的行为我都不太能理解…我老了已经无法欣赏青春疼痛文学了吧
小岛的梦 初恋的美好 亲情的羁绊 赛车情结,男人至死是少年,韩寒感觉和世界和解了,但是心里的那个少年一直在,电影里也时时处处有自己的影子。笑点被直戳, 泪点多了点,过年看可能略没那么欢腾,但不影响是个好片
说真的 看不下去 这到底在讲什么啊 谁来告诉我 它在表达着什么
四海是韩寒送给郭敬明的一封情书
为啥非得死人?
你住的酒店一定要含早啊😅😅