《唐山大兄》之后,罗维紧锣密鼓拍了《精武门》,作为霍元甲最得意徒弟陈真的故事,在一个师父遭人投毒致死的框架下,给了李小龙充足的发挥空间,武指韩英杰是于占元的女婿,他的特技经历让李小龙的动作极富观赏性,通过《精武门》这部电影,李小龙形成了自己的风格。
而李小龙风格的形成,依赖于本片贯穿始终的人物的愤怒。
霍元甲说,人学武艺,主要是强心强身,并不是争强斗狠,他反对有派别之分,他希望所有武术界的人,大家同心一致,强身爱国。
揣摩这句话,大意是不能惹是生非,若是人家惹上门来,情形就有不同,胡翻译在霍元甲葬礼上送来一幅牌匾,上书“东亚病夫”四字,摆明是对中国人的侮辱,霍元甲的希望里头,有“强身爱国”一项,鬼子已经欺到了这个份儿上,空有强身而不予以回击,如何表现爱国?
在师父的葬礼上,陈真忍了,他双拳紧握,牙关紧咬,他不愿给众人添乱,就像片尾说出那句“我少读书,你不要骗我”一样,他要保证精武馆不受连累。兴许是陈真太过天真,认为瞒着大家自个儿出去解恨就可以与精武馆无关,片尾他走出精武馆的大门,死在乱枪之下,并不能绝对保证日本人就不会再找精武门的麻烦,导演罗维客串的巡捕房答应了,并不代表日本人答应。
但有一点可以肯定的是,陈真报了师仇,解了心头之恨,将愤怒通过他的手掌、拳头、双腿以及紧绷的脸颊、坚硬的眼神、虎狼般的嘶吼抒发了出来。
第一次独闯虹口道场,二三十人将他围在中心,他扬起手掌,呼啸一声,单手解开衣服,露出上身,先是不断变换双腿,踢翻一大片,接着拳掌肘并用,将人拽起扔出,或者过肩摔,又两手各抓一人衣领,旋转数周扔出(此处周星驰的《功夫》中包租公曾借此法画出太极图)。一轮打完,双截棍祭出,动作之快,防不胜防,先击上部,后攻腿脚,须臾之间,众人皆倒(说不定周星驰的踩脚趾也是从这儿衍生的点子)。
总结李小龙武斗的几点,最重要的是快,尽量一招制敌,然后是轻盈,虽然全身坚硬如铁,却身轻如燕,到了动情处,必然尖啸连连,这是他非常有辨识度的特点,叫声助长气势,使力量更足,双截棍是他的拿手好戏,口中鼓气,舞动时形成一个攻击半径,其灵活性配上他的速度,让对阵的人不知如何躲闪。当然,影片体现出的快也有剪辑的功劳,快速剪辑是动作片必备,还有被打人视角的主观镜头,导演为了表达陈真的愤怒,使用了大量拉近的眼神的特写。
陈真的愤怒,在打死田厨子和冯管事的时候开始突出。一个转身后踢加上一个正踢,田厨子正待迎上,大张着嘴叫声凄厉的陈真的右拳早已挥出,重重地砸在田厨子的胸口,此处动作放慢,我们能够清晰看到陈真剧烈抖动的拳头和随之抖动的整个身体,还有力量释放后坚毅的脸部表情。轮到韩英杰饰演的冯管事时,陈真喊道“冯管事,出来”,连喊两遍,第一遍平,第二遍扬,愤怒话中出,咬字坚硬,掷地有声,揪住冯管事,当胸一拳,脸上两拳,连问三遍,你为什么要害死师父,问过第二遍,拳头如雨点打在冯管事身上,直到第三遍问过,还没来得及回答的冯管事已经偏头倒下。
可以说,陈真是完全依靠拳头发泄愤怒的。他送还了“东亚病夫”的牌匾,又打死了田厨子、冯管事、胡翻译,接着是虹口道场众徒、斧头党皮罗夫、馆长铃木宽,最终完成复仇大业。但陈真绝不是一个好杀戮之人,如果胡翻译不背后偷袭,他也许能保住狗命,陈真带着哭腔问道“你为什么要逼我”,左手握住右手腕不住地颤抖。面对虹口道场众徒之时,也是一样,陈真让他们走,他们不为所动,接着震天一声“滚”,快拳重拳打死一个,癫狂一般怒吼,接着又一声猛烈的“滚”,以儆效尤,可惜这些东洋人不识好歹,无奈陈真祭出杀招,招招致命,不愿杀而杀,早已超出师父的遗训,陈真走上了一条复仇的不归路,此时的他,除了杀,别无他选。
吉田的武士刀被踢飞,陈真抓住他的后颈,等待武士刀插入吉田的身体,这一幕触目惊心,是陈真杀招的升级,也是陈真愤怒的顶点,由后而衰。
于是,对决皮罗夫显得有些气氛异常,陈真挨了数拳,还被打倒在地,爬起来醉醺醺的他手劲偏低,被皮罗夫夹住右臂,手段利落如陈真,居然对着皮罗夫的小腿一咬,散发出一股幽默的气息,接着陈真使出迷踪拳,脚下游走,伺机而动,啊打不止,三人眼神的镜头一过,陈真一脚踢出,皮罗夫昏然,陈真趁机揪其发,砍其喉,大口哇叫,哭丧着脸,缓和了战斗时的调皮。
进入终极对决,陈真以双截棍应付武士刀,对方刀落,陈真以空拳相对,飞身一脚,便如踢碎“华人与狗不得入内”的招牌,直中咽喉,末了摆出一个龇牙咧嘴的表情。
不论是哭丧的脸,还是龇牙咧嘴,都已经淡化了愤怒的形态,转而有些表演的性质,属于陈真的愤怒由高而低,一个杀红眼的人内心有了细微的波澜,愤怒渐渐平息,估计陈真也难以接受失控的自己,于是有了结局的大义凛然,牺牲一个屠夫,保全整个精武门。
看了这部电影,点燃心中的爱国热情!李小龙临空跳上各种洋人的枪口,影片停止于至!黑幕中的枪声!象征着国家的落后,但中国人不会屈服的民族精神!这也是整个华语电影世界中最好的爱国片,没有之一,从另一个方面来讲,港英时代,香港人对中国人的身份认同感很强(当时内地正在文化大革命)。李小龙的那句“我告诉你呀,中国人,不是病夫”粤语原音,震撼无比!国语版怎么改成精武馆的人,不是病夫了!这个说明了什么?
前言:
在地铁上偶然点开了一篇名为《周星驰拿他当偶像,周杰伦为他写过歌,他只活了33年却影响全世界》的推送,发现世上竟有精神与肉体都如此趋于极致的人。
“李小龙绝不仅仅是一介武夫,他还是出色的哲学家、心理学家、作家、诗人、艺术家、演员、社会学家和灵魂的探求者。他有着明确的人生追求——就是在生活的每个层面都力求完美,成为一个生活的艺术家。”
读完之后内心久久不能平静,对李小龙充满兴趣,回到宿舍后看他生前的文章《生活的艺术家》,无奈手上还有很多事没做,晚上要去实验室,可是在实验室里无心学习。其实我并没有看过李小龙的电影,今天那篇推送就像一根羽毛,挠得我心痒痒,很想目睹下李小龙在银幕前的魅力,于是在肩负着一堆任务的情况,紧张地看起来《精武门》
选《精武门》的很大的原因是,有一段非常经典的剧情——“中国人不是东亚病夫”,而且豆瓣的评分比较高,所以先看了这部,当然了《猛龙过江》、《龙争虎斗》、《唐山大兄》等等以后都是要看!
正文:
电影主线剧情为:
1.回精武门祭拜师傅,追悼会上遇上日本人羞辱
2.去踢馆(东亚病夫)
3.踢馆后怕被追捕准备跑步,不料听到师傅原来是被日本人害的,杀了冯管家和田厨子
4.独自调查师傅被害真相伪装成车夫,杀了胡翻译
5.伪装成卖报纸的、修电话收集情报(这两段伪装看的居然有点搞笑哈哈)
6.一人偷家,杀了俄罗斯客人和馆长
7.自首
首先感叹下,电影中除了李小龙以外,还有一个人也是非常吸引眼球——胡翻译演技牛逼,一开头追悼会上这嘲讽也是没谁了哈哈哈
全片看下来,给我最直观的感受就是,李小龙浑身上下都充满力量,每一拳打得非常泄恨、解气
片段1:奔丧后,李小龙两天不肯进食,其他人劝他看开的时候,他愤怒的质疑师傅的死因,用低沉的声音咬牙切齿地问道:“胃病会不会死人?”、“感冒会不会死人?”,当时的眼神就像一只猛虎,同门师弟不敢直视甚至不敢回应,只凭借眼神和语气就让人感受到了强大的气场
片段2:拿着“东亚病夫”的牌匾去踢馆,这是在影片中第一段武打戏,而且是出于民族矛盾,所以显得异常精彩。拳速脚速之快,让日本人反应不过来,最后还拿出来双节棍,打斗的过程中身体看起来很紧绷,非常硬汉,稳打稳扎
片段3:衔接上一段踢馆,发现一块牌匾“狗与华人不得入内”,于是将挑衅的日本人也打了,这两段连着看非常过瘾
片段4:发现冯管家和田厨子是谋杀师傅的人后,破门而入,门的那两块木板真的就是直接飞开的,一遍怒吼一遍拳打他们,身上的肌肉紧绷,隔着屏幕可以感受每一拳都注满了愤怒,深深地打在肉上,那两个人吃了两三拳之后歇菜了
片段5:最后其实已经没什么悬念的,一个人打完馆内的人,有一个小细节是,日本馆长的刀被打掉之后,李小龙也主动扔掉手中的双节棍,公平对决,无惧对方,可能这就是比武的精神吧
《精武门》中,李小龙带来了一个热爱师门、血气方刚、强硬有力的陈真,到底是什么样的毅力,才能支撑李小龙练就这一身无懈可击的力量(无论是戏里或是戏外),对他追求极致的精神感到无比崇敬
精武门有好几个版本,我今天看了李小龙和李连杰版本的,老公在武术上是内行,他说李小龙的打斗使用的是自己的截拳道更多而不是陈真使用的霍家拳,李连杰版本相比之下更还原迷踪拳一些,但打出来是少林长拳的套路。由此可见,李小龙带有强烈的个人鲜明特色,李连杰在多角色塑造中更优秀,两个巨星都是当之无愧的中国荣光。
老公还说李小龙有三个特色,使用频繁度由高到低:嚎叫,光膀,双截棍。我觉得这三样基本奠定了至今全球动作电影的习俗,这一点上李小龙已经不只是黄种人和亚洲荣光了,得算是功夫电影的爸爸。
除此之外我觉得他还有一点很吸引人,他每每发狠时坚定的眼神伴随着缓慢但用力的动作,这是肌肉对身体的控制的体现,打斗戏展现速度,据说这也是李小龙的截拳道和他本人的长处,电影情节表现力量,文戏时候就表现了肌肉耐力。
速度力量和耐力,三点俱全穿插表现,在推进情节时候张弛有度抖给我们观众,我觉得这种炫技之技至今没人能比肩,真的。后生打星可能有更多的内容要表现,而个人技在特长方面没有如此深的沉淀,李连杰甄子丹邹兆龙周比利等在角色可塑性上更强一些,更多能做到的是演谁像谁。演谁都演李小龙的也就只有他自己了。这种表现流派加上武打这个特别的表演项目,能让李小龙成为现象级的巨星和大神,也确实是只有他这种长期琢磨一个很尖细的领域和流派才能做到。
李小龙的武戏在上面已经说得很多了,但是我不是内行,看不出他的套拳怎样结合起来的,接下来说他的身材,他背和腹都很厚,视觉上最强的应该是斜方肌和背阔肌,胸肌腹肌反而最不显眼,就是厚,这跟当下的健身潮流不一样,因为他追求的是运动表现。
文戏上我觉得这一部情节合理,人物台词也很合适人物性格,比如最经典的(陈真):我读书少,你别骗我啊。苗可秀的角色很体贴又克制,陈真虽然在很多人看来鲁莽冲动又欠考虑,但我觉得这也算是历史车轮下必然会存在的角色,不是陈真也会是李真王真,至于看起来的欠考虑我认为是背后思量再三权衡再三之后隐忍不说的愤怒指挥着的行动,并无冲动,他要是冲动第一回被踢馆就暴了,刚回精武门肯定就因为师父死得不明不白愤怒地吆五喝六了。
另外,编剧之一是倪匡。倪大师写武侠就和科幻一样好看。
女主角演员真的很美,我看她的照片下面的评论都是现代、像郑秀晶,的确是的。
杰克史密斯:“玛利亚蒙特兹只关心自己的幻想,除了自己的幻想以外什么都不表演(她吸引幻想电影到她身边——它们需要她——换作任何其他演员来演都会很可笑——任何其他人)。”这句话就是李小龙表演的最佳注解。外国人喜欢的他原因并不全是“功夫”,更多的是他独特的表演方式,他表演的甚至不是功夫,而是他自己的“幻想” 。
在《精武门》中可以看到,每个镜头都在捕捉李小龙夸张的面部表情,按照今天的标准来看表演十分“糟糕”,但这正是杰克史密斯喜欢的“不表演”,可以看到同时代电影中,包括狄龙、尔冬升其他演员的表演都很正常,只有李小龙让人“出戏”,因为他之表演他自己,他不在乎别人认为他多么“奇怪”,这是外国人喜欢他的地方。
李小龙夸张的面部表情将每个“感情”都放大,变慢,特写,直到面部无法容纳他丰富的情感,就变为了肢体动作以及“嚎叫”,也就是夸张的舞台般的“武打”,这种武打其实是他个人情感的延续,是属于他个人的独特“肢体语言”,没有人可以模仿,也没有人可以超越。他就是一个人肉“致幻剂”。
杰克史密斯:我宁愿喜欢糟糕的表演。 李小龙就是“糟糕的表演”,他在一场打日本内奸的戏中,用人肉慢动作将“打”的动作延长,那个人已经死了,但他的手部还不停颤抖,时间仿佛静止,用极度夸张的方式表达了愤怒,这已经不是在展示武术了。就像杰克说的,他固执的坚持自己的方式,于是超越了技巧。
杰克史密斯的理论其实相当超前,他认为“独特的人来表演自己”,通过这种方式激起观众的幻想,才是真正难以超越的,这就是电影的“魔法”和“致幻剂”。很多人认为特效就是“幻想”,实际上特效引起的幻想远远落后于“魔法”,因为人是超越机器的,特效只能是辅助,它非常有限,它无法到达“无限”。
巧妙地把霍元甲之死与宏大的政治、民族话语联系在一起,从而在一定程度上赋予了中国武侠电影文化内涵。结尾李小龙面对租界巡捕的枪口,长啸一声之后腾空飞跃的定格镜头,将殖民语境背景下中国人烙印在灵魂深处的历史悲情永久地定格。李小龙独特的表演风格很好地激扬了民族自尊,展现了底层平民侠气
这部电影有两个国语版配音,03年后的大陆版和谐掉了原来的许多台词,还超无良地把“中国人不是病夫”改成了“精武馆的人不是病夫”
满腔热血。一声声的“阿达~~~阿达~~~”,在击、喊中展示国人的精神。
比起现在的爱党主旋律,我还是选择这种爱国AV吧。中间各种智障桥段比比皆是,收尾倒是出乎意料的干净漂亮,苗可秀真好看。
他那时还在。
整个电影就是一百分钟跟着李小龙通关了,伴随着各种扁人前的嘶吼啊啊啊呀呀呀啊咋咋咋!民族情绪太高涨了,里面的各路货色外国人全都奸淫掳掠的。原来“我读书少你不要骗我”这句著名的台词竟然是这里来的😂
李小龙诠释了尊严、自强、情义以及直率、开放、务实,表达着东方西方文化的精髓并将之完美融合。
真不知道李小龙有什么好的,啊打额啊打的。值得一提也就是为中华武术打开了世界的舞台。还有好多硬伤,俄罗斯斧头帮老大出口就是英文,日本人出口就是中文,这大概是我看的版本不好。以现在的视角来看,当年有好多镜头都特差劲
徐皓峰在《十三邀》里说,对于他们那代人,李小龙带来一种民族自尊心,即矮个子的中国人也能打过高大的白人。本片无疑是这种精神支持的典型展现,是李小龙风格与元素的进一步加固。《唐山大兄》的愤怒在于资本家对劳工的压迫,《精武门》则上升到更有普遍共鸣的民族主义情绪。但与其说陈真“读书少”,不如说罗维刻画人物太过粗糙——在看到李小龙的票房号召力之后,编导便让所有配角全员工具人化,情节走向只为了让他摆出造型和大打出手,于是杀疯的动机全凭主角狰狞的表情和颤动的肢体。相比铺满全片的动作戏,更吸睛的其实是陈真乔装打扮的几场戏,那是一个不同形态的李小龙,表明他有驾驭其他角色的能力(哪怕是程式化的)。另,昆汀《杀死比尔》的片尾场景设计也许直接借自本片吧?等到《好莱坞往事》的揶揄,他似乎也完成了对李小龙的祛魅。
陈真的太过冲动和不计后果,才致使精武门惨遭血洗,这一切的一切看似让人爱恨交加,但我想终归是要有一个人敢作敢为,不惧死生,才能粉碎东亚病夫这块压在我们身上太久的牌匾。“我少读书,你不要骗我”就只这一句时龙哥的眼神就已成传世经典。
充满黑色幽默的虐杀片,日本人送了张纸给中国人,陈真去拆日本人的馆,then日本人派人拆精武馆,then陈真杀了自家管家和大厨和日本翻译,then日本人去杀精武门的人,同时陈真又拆日本人的馆,杀掉了馆内各大高手,then日本领事和捕头到精武门抓人,then陈真恰巧回来挺身而出,then陈真出门耍武,被击毙, THEN END.
除了剧情依旧软弱,影片的节奏及技法都比《唐山大兄》成熟很多,动作戏的氛围及调度也更具观赏性和实战感,因而它与龙哥的每部作品一样,同属动作片的里程碑。而顾大师的配乐浩荡磅礴,伴随着陈真的怒吼将民族情结调至最高峰,因而这已不仅是部动作片,它所传递的更是一种精神力量,铭示着每一个中国人
啊哒!啊!哒!啊哒哒!
李小龙最喜闻乐见(同时也影响了一大批爱国武术电影)的一部动作片,“为什么,为什么你要逼我?”还被《鹿鼎记》里的周星驰致敬了一把,以及,电影里可以看见没长开的成龙,认真找找
李小龙完美的代表作
李小龙一开场就是一副偏执自闭的样子,🀄️在国际舞台上就这个样子。。。这个片子既集种花冥族发明神话:华人与狗、东亚病夫之大成,也是后世“战狼”的原型。。。从吴京到 Muhammad 立坚赵,无不以陈真为其自我形象的投射。。。
李小龙是一种精神,是一种灵魂的象征,对于他和他的电影,评论则显得苍白无力,更显得多此一举。
看到最后我哭了。李小龙的陈真才像是那时候中国人的写照。尽管怀有爱国的热忱,但单打独斗终究是难有作为。末尾处李小龙一声长啸飞出镜头,枪声响起,成就了他最经典的一个镜头,也是孤单英雄落幕的哀歌。赴死前他想为师门兄弟求情乞生,巡捕房说着能保住,但后果谁能得知呢?这便是弱国在殖民者手下的无力。我也终于能理解为什么央视那么喜欢播李连杰版了,李连杰版陈真在结局处说“中国哪里日本人多,我们就去那里打个痛快”,给人以无限的希望。而李小龙版陈真的结局,却是最黑暗、最悲怆的结局了。
虽然本质上是好莱坞个人主义单打独斗,但没有什么比陈真最后冲出大门密集枪声响起更让人激动的结尾了。。。
7.3 看着李小龙怒目圆睁、脸色狰狞、身体紧绷、双手颤抖,什么粗制滥造、肤浅低能、天雷滚滚都仿佛变成一股气凝在人心中,随着拳头挥出释放愤怒。爱国AV说得几好。