猛禽小队和哈莉·奎茵

在恶棍横行，白昼如夜的哥谭，蝙蝠侠是人尽皆知的守护者，他坐拥韦恩公司，凭着一身高科技装备和过人的头脑体格勇斗各路坏人。 然而，人才济济的哥谭市中，值得流传的都市传说自然绝不止蝙蝠侠一人，有这么一位义胆忠心的女侠，她劫富济贫，手刃仇人，既能与哥谭的疯女人谈笑风声，又可以与哥谭警局的警探互诉衷肠，黑白两道通吃，天地之间任行，她，就是人称嘟嘟妹的神偷，她的故事，由我娓娓道来。

1.嘟嘟其名，嘟嘟其人 嘟嘟妹，本名并不如此，她原名讳埃拉·杰伊·巴斯科，后披上了卡珊德拉·该隐的名头。但是当初此消息一出，支持人种多样化的人群自是不敢言语，但广大网友可炸开了锅，毕竟漫画中的哥谭世界里，该隐可是名扬天下的刺客，功夫过人，不善言语，也与蝙蝠侠私交甚密，任谁都无法把这个可爱的小胖妞和与身手矫健的顶尖杀手联系起来。

正巧当时有人说这个小胖妞颇像直播平台的嘟嘟妹，于是为了避嫌，卡珊德拉•该隐就借着嘟嘟妹的名义存活于世，人们只要不计较形象的崩坏而将嘟嘟纯粹当做一个崭新的角色，便也能发现嘟嘟妹的可爱之处。

嘟嘟没有父母，或者说，就像是蝙蝠侠的父母永远活在布鲁斯韦恩的回忆中，玛莎无数次被扯断项链，托马斯亦无数次被枪击一般，嘟嘟的父母，从未出现在镜头之中，他们的存在也只是一门之外的争吵与谩骂。 嘟嘟独自坐在楼道的阶梯之上，暗自垂怜，她就是成长在这样的环境之中的，她必须学会如何才能苟活于肮脏混乱的哥谭。

哥谭是个地狱，蝙蝠侠无法顾及每一个黑暗的角落，于是在那些光明无法触及的下水道中，便孕育了硕鼠，德尼罗或许可以用super cat去狩猎这些痴人说梦的巨鼠，但是往往，糟糕的环境能逼疯像亚瑟•弗莱克这样的人。嘟嘟，她通过盗窃在黑暗的哥谭获得了一席之地，本来她也有可能滑向万劫不复的深渊，幸而她一直有一个和善的大姐姐，在父母每次争吵的余波传来之时，嘟嘟能获得少许的慰藉。

2.让我们从嘟嘟的大姐姐讲起 嘟嘟的大姐姐，诨名黑金丝雀，标志就是一口好嗓音和渔网美腿，虽然本次加了个鼻环，但也不失美人风范。 黑金丝雀，乃黑面具的打手，黑面具是谁呢？是十字弩杀手的男朋友，因为女友要出演电影，于是也陪着出演了一个除了有一堆手下，自己没啥本事，带个面具屁用没有的反派。当然这个反派最得意的喽啰乃自己的同性恋爱人维克多•扎斯，扎斯本是名不见经传的蝙蝠侠反派，在阿卡姆系列中都只能算是小支线的存在，但因为黑面具战力实在吃紧，而且为了加一点同性恋戏码，于是被迫披挂上阵，虽然他依旧是个欺软怕硬的弱鸡。 于是本来作为黑面具舞厅驻唱歌手的黑金丝雀，因为在行侠仗义时被boss看到了两条美腿，于是被提拔成了司机兼打手。 黑面具到手了一颗内嵌无价信息的钻石，扎斯和黑金丝雀就去进行交易，就是在这个节骨眼上，我们神奇的嘟嘟妹一不小心闯入了一个更残酷的世界。

3.嘟嘟陷入危机 今日天朗气清，惠风和畅，正是嘟嘟出街的好日子。嘟嘟出街，自然不是像寻常庸俗的女子一样浓妆艳抹血拼剁手，嘟嘟妹的目标，就是大家的钱包，因为她很穷，所以只要她能偷的人都算富人，某种意义上来讲，嘟嘟的行为也算是劫富济贫，每当想到这里，嘟嘟的内心总会变得愉悦起来。

今日也是如此，在行云流水一通乱偷之后，为了剧情需要，哥谭警察浪费警力资源大费周章地把嘟嘟抓住，在一旁看热闹看得开心的扎斯一摸口袋。 凉凉，钻石被神偷嘟嘟妹偷走了。

同样是为了剧情的推进，我们的嘟嘟妹机智地将钻石吞进了肚子。如果有关注过该电影的人大概会了解，早先的剧本中，钻石里藏的其实不是什么价值连城的信息，而仅仅是黑面具和自己男伴寻欢作乐的裸照云云，后来大概觉得让一位妙龄少女吞下这些实在有伤风俗，才改成今天这般模样。 言归正传，小偷小摸的嘟嘟本也无甚烦忧，在号子里呆上一天半天或许就能出来，再者说她本来也不想回那个愁云惨淡的“家”。但是，天不遂人愿，正当嘟嘟悠然自乐之时，忽而天降甘霖，一位疯子女人杀将而来。

4.疯女人是何许人也？ 当我们提起哈莉奎茵时，就不得不提起小丑，但是本片中，哈莉在讲述自己的时候并不是很想提及小丑，那么我们就在不涉及小丑的条件下，简要地说一下这个世界线里的疯女人：哈莉奎茵，是个怎样的人吧。 哈莉，幼时进入修道院，长成进入高校，主修心理学，后来进入阿卡姆疯人院，和X丑一见钟情遂帮助X丑越狱，后来为了证明其对X丑的真心跳入化学池中染成红蓝双色，继而被老蝙蝠强吻，抓入监狱，执行自杀任务，X丑前来营救，失败，继续执行任务，成功回监狱，X丑又来营救，成功，回去和X丑花天酒地，然后和X丑分手。 这就是不提及小丑的哈莉的简介。 且说哈莉与小丑分别之后，借酒浇愁，甚至差点被人捡尸，但是当她用一场盛大的爆炸宣告感情破裂后，失去保护伞的哈莉被各路人马轮番追逐，在黑面具的生命威胁之下，哈莉要想活命，只剩下了一条路：寻回丢失的钻石。 当然，这颗钻石现在正在嘟嘟的胃里。

5.Road trip～嘟！嘟！ 从某种意义上来讲，哈莉虽然脑子不正常，还算是一个好人，得知钻石藏于嘟嘟腹中之后，哈莉并未杀鸡取卵，而是开始了一场短暂的公路旅行。

公路旅行第一站：大超市 lesson1：只有傻瓜才会买东西。 虽然嘟嘟有着自己的特长，比如光速开手铐，但是嘟嘟的一生都未曾富裕过，哈莉带她到大超市胡乱买东西，这让她羡慕非凡，当然，哈莉教授给了嘟嘟很重要的一课，如果光靠偷没有办法致富实现阶级跨越的话，那么就试试抢吧，泻药，狗粮，冷冻披萨都可以抢，但是千万不要拿腌制黄瓜。

公路旅行第二站：中餐馆 lesson2：买32号餐时永远要特辣。 哈莉的小窝在一家中餐馆之上，脏乱邋遢，有一只叫布鲁斯的鬣狗，还有一个海獭玩偶，看似平凡无奇，却让嘟嘟妹第一次感受到了家的温暖。 何以为家，家就是居住的地方，也许不够大，但是能歇息，也许不够豪华，但是可以与朋友盘腿坐下，吃垃圾食品，看华纳动画，这就是一个很值得去爱的家了。

然而一切幸福的假象都是短暂的，哥谭的坏人终究因为嘟嘟肚子里的钻石蜂拥而至，蝙蝠侠不知道是不是去速9开跑车了所以无法赶到

连哈莉最信任的人，看做父亲的老人，也背叛了她们。 Just business。 是啊，钱大多时候比人情更重要，嘟嘟最明白这一点。

6.游乐场，笑嘟嘟 孤注一掷，嘟嘟和哈莉选择在游乐场进行交易，虽然，嘟嘟转手就被哈莉卖了。幸而一番小规模冲突之后，嘟嘟掌握了局势的主动，然而木已成舟，黑面具的人手早就围拢过来，于是神偷嘟嘟，疯女人哈莉，高音歌姬黑金丝雀，来自80年代的警探，还有某个头脑简单的十字弩杀手，就临时组成了一个抗击邪恶的小团体，在游乐场里大开杀戒。

嘟嘟一副好身手，可恨战力不足，但是挪移腾躲已然足够，面对群男扑上，男上加男的险境，嘟嘟轻松游走在危险的剃刀边缘，虽然早先取了一点武器，然而自信满满的嘟嘟想当然是不会随意出手，只凭借自己鬼魅的身法消耗敌人，然后让其余成员予以致命一击，可谓百花丛中过，片叶不沾身。 端得一个女侠嘟嘟妹！

7.哥谭最速传说 诚然，纵使身法无双，常在河边走，总归会湿了鞋，嘟嘟一个大意就被黑面具手下掳走，哈莉和十字弩杀手奋力追赶，车子最终停在了创始者码头。 哈莉寻到两人踪迹，一发不中。 但是枪里已无子弹。 眼见黑面具就要将嘟嘟开膛破肚取出钻石。

就在这个时候。 神奇的嘟嘟妹展现了神迹。 她伸出自己短粗的小手，那上面是一个指环。 黑面具定睛一看。 不，那是手榴弹的拉环。 然而，手榴弹是何时放进他的衣服中的呢？ 他为什么没有感受到口袋里多了一颗手雷的重量？ 因为这是神偷嘟嘟放的。 她快速的拉开拉环，把手雷放入黑面具的口袋。 因为速度实在太快，黑面具没有看见。 因为速度实在太快，连手雷都没有意识到自己被拉开放进了黑面具的口袋。 于是手雷的质量还存留在嘟嘟身上，黑面具自然无法感知。 这是颠覆了物理规则的神迹。 而这，只有嘟嘟妹能做到。

黑面具输得心服口服，在嘟嘟手下，也许只有超人能活过一轮。

8.钢铁之胃，蛋堡，疯子女的学徒 或许，素有钢铁之躯的超人也不是嘟嘟的对手。 因为嘟嘟也有钢铁之胃。

嘟嘟吞下钻石的胃，无法用寻常的手段将钻石取出，泻药，披萨，喝水，催吐都毫无效果。 就像超人害怕氪石一般，嘟嘟的胃只有好吃的墨西哥卷饼可以拯救。 或者，也可以用好吃的鸡蛋三明治拯救宿醉的清晨。

创造了神迹的嘟嘟，终于离开了自己不愿归属“家”，成为了疯女人的学徒，嘟嘟，哈莉，布鲁斯鬣狗，海獭，这是她新的家。 她或许有着可以和超人抗衡的胃，可以和闪电侠比拼速度的手，可以和神奇女侠一起出击的女权光环，和海王一样的大条神经，甚至可以把蝙蝠侠当狗养，但是她还有很多要学习的地方。 哥谭是个肮脏的城市，总会有黑暗的角落，嘟嘟这样被埋没的天才还有很多。 愿世上每一个嘟嘟都能被温柔对待。

最后。

MTC60分，豆瓣6.3分，《猛禽小队》成了DC又一部陷入口碑争议的电影。3月6日韩版资源出来以后第一时间就看了，确实没有拍好。不过这部电影里还是有一些我比较喜欢的地方，比如说传统影视里由男权主导的暴力黑暗的哥谭市第一次出现了集体性的女性自觉，再比如说影片在警局和化工厂的一些色彩和镜头运用上为影片保持了不错的活力。不过这些亮点并没有很有效的被导演结合在一起，以至于电影整体比较平庸，只是偶有灵光闪现。

红蓝对应哈莉的主色

电影呈现出来的主要问题我觉得还是得归咎于导演身上，华裔导演阎羽茜在处理本片风格时，没能在现实主义风格和形式主义风格之间做出很好的界定，以至于影片的风格陷入了一种冗杂和矛盾的境地。

什么是现实主义呢？超级英雄失恋和闺蜜逛超市、超级英雄像躲债一样被追着满市场乱跑。这样去超级英雄的高光时刻，回归英雄现实困境的情节与场景就是现实主义。

什么是形式主义呢？哈莉在警局里喷射出蓝色、红色的烟雾弹和炸开的礼花、化学工厂爆炸后喷射出的五彩斑斓的礼花，这样经过导演思维加工出的脱离于真实的画面则是形式化处理。

导演阎羽茜上部作品也是她的处女作《海上浮城》是一部十足的现实主义题材影片，由贾樟柯监制，并且据说贾樟柯是她导师，而贾樟柯是我们所熟知的华语现实主义电影大师。所以当阎羽茜在展开她的第二部电影项目——一部商业大制作的时候，她难免会将自己熟悉的现实主义元素带入到《猛禽小队》中。

当然把现实主义带入超英电影里并没什么问题，诺兰在《黑暗骑士》中就通过将现实元素与黑色电影相结合，打造出极具真实感的哥谭市；而去年托德·菲利普斯的《小丑》则完全是依托现实主义的手法讲述了一个架空的故事，而大获成功。

所以问题出在了哪？出在了现实与形式的融合。现实与形式本身是两个矛盾的概念，即真与假的冲突，这需要通过导演思维将其调和。而我在观看《猛禽小队》时的很大一个感受就是阎羽茜放弃了对现实元素与形式元素的调和，或者说她可能没有经验、不知道该怎么去调和。

《猛禽小队》想表达的主题正如它最开始那个冗长的片名一样（《猛禽小队以及一个哈莉·奎茵的奇妙解放》），是力图刻画一场哥谭女性的革命与解放。这是阎羽茜从她个人一贯的现实主义创作角度，为超级英雄电影注入的新鲜的现实主义活力。

所以我们可以看出来，电影在故事上也是以女性的现实主义观念作为出发点开始了剧作的角色构建：

被小丑分手的哈莉被迫从男权的庇佑下走出，而当务之急是摆脱对男权的依赖，重新健全自己的女性独立人格；

哥谭警署的女警官作为敢闯敢拼的职场女性，却到了不公正的性别待遇；

黑金丝雀以为了生计给男权阶层打工的驻唱女形象出现，她本身带有一定程度的女性自觉，这种自觉在后续事件的发展中得到了一步步的强化；

女猎手则是取代黑色电影中常见的变态男杀手形象，并融入了女性所特有人格魅力，所以她是可爱的；

而该隐则是更为底层的受难女性形象，她是美国亚裔、生活在糟糕的寄养家庭、还是个未成年扒手。

所以我想基于现主义角色塑造的角度，阎羽茜确定了她的选角，尽管这样低颜值的选角阵容饱受观众的诟病，但这是贴近现实的：职场女性常年工作面临着年龄问题与身体老化；打工的驻唱歌手以造就了爵士乐、灵魂乐的黑人的女性形象出现；女猎手出生于富人家庭，拥有了姣好的面容；该隐则把最底层女性所受的苦难都写在了脸上。这样的阵容可能放在任何一部独立的现实主义题材电影中都不会遭受什么非议，但是《猛禽小队》作为一部商业制作，阎羽茜这样的选角决策似乎是在试探观众对于现实主义的包容底线。

尽管进行了大量的现实元素设定，但是电影的叙事却并不如人意，《猛禽小队》全程以哈莉为第一人称视角进行故事带入，并配上大量解说性的独白，还运用了商业性的叙事节奏打断了故事的线性发展。导演想通过这种手法来增添电影的活力，突出哈莉的性格特点，但在另一方面却严重摧毁了对其他四位女性角色的塑造。观众无法从一个客观的角度感受四名女性面临的性别危机，而仅仅是通过哈莉视角嘻嘻哈哈地描述后，得到了简单的、现实感被过滤掉了的基本人物信息。人们只是基本了解了这四位女性遭受危机的简单事实，而并不能由此产生情感的上的共鸣。阎羽茜最初花了大力气的构建的现实主义角色形象，在这样的叙事方式下被简单的一笔带过，甚至是完全的自我消解，成了一种刻板的女性困境展示，而没能够带给观众理解与感受的空间。而同样回到这个叙事方式本身，我们也看不出这个故事必须要由哈莉·奎茵来进行讲述的特殊性与必要性，这样的叙事方式也并没有为故事的推进增色多少。

在电影镜头和场面的设计上，阎羽茜似乎也受到了她过往现实主义思维的掣肘。她似乎并不太善于运用镜头来进行动作和场面的强调，从而没有能够在整部影片中建立起足够抓人的高峰瞬间。结尾游乐园的戏份，凭着带有波普美学的独特造景，本应当可以拍出一段十分精彩的动作场面，但是最终的呈现效果有些差强人意。这段混战群戏并没能体现出女性动作上的轻盈矫健，反而带有些推搡之感的迟钝。阎羽茜在游乐场的圆盘上试图通过长镜头的拍摄，来勾勒哥谭五女的协同作战，但这种设想显然超出了她的能力。长镜头固然有很好的记录性，但用在这场戏，既考验演员的打斗能力，又考验摄影师的抓拍能力，还考验导演的调度水平以及镜头设计。对比一下韦登《复联2》最后的教堂乱战还有罗素《美队3》的机场大战，阎羽茜实在是把团战拍的像过家家了。

复联2中的长镜头设计

美队3中的运动镜头设计

在我们所看过的涉及哥谭的电影中，无一不都是以夜戏为主，尽量避免故事在白天发生。即便是不得已在白天发生的剧情，都通过阴影、调色等方式，尽量保证较暗的视觉基调。或许是为了凸显女性主导的哥谭电影的轻快，阎羽茜在《猛禽小队》中运用了大量的自然光，印象中差不多近三分之一的戏份都是发生在大白天的哥谭，同时引入大量的群众演员还原真实热闹的都市街道。这样的处理方式显然与我们长期印象中的哥谭市形象截然不同，显得过于友善亲和、过于日常化。而影片中各式各样的哥谭罪犯也都是以一种小打小闹式的路人形象一笔略过，成了电影故事推进时食之无味的开胃小菜。每当哈莉大摇大摆走在哥谭街头时，尤其是在逛超市的时候，总是给我一种青春男女题材电影的错觉。不知是制片方意识到了这样的风格出入还是怎样，电影在最后就突然引入了黑暗诡谲的怪异游乐园试图挽回，而这与之前所建立好的视觉基调又不相融洽，前后就形成一种突兀的、不自然的矛盾之感。

晴朗的天空

明亮的街景

淳朴的市民

？？？

阎羽茜对于《猛禽小队》的展开方式，其实与托德·菲利普斯的《小丑》颇为相似，两位导演都是在找寻角色的失落瞬间，将摄影机推向角色处于失落瞬间时的场景。遭遇众人排斥而情绪低落的亚瑟，以及经历了分手危机在家暴饮暴食的哈莉。通过对漫画角色在现实中遭遇的情绪低谷刻画，有效而快速地拉近了观众与角色之间的距离，所以在电影的开始，阎羽茜做的也是完全正确的，问题发生在故事展开之后。《小丑》中亚瑟面对是一个社会的冷漠，并与之产生激烈的对抗，而在《猛禽小队》里哈莉的对抗对象怎么就忽然变成半路杀出的黑面具了呢？无论是从故事发展的逻辑，还是电影的主题表达层面，哈莉与小丑之间的对抗才应该是这部电影的核心。哈莉逃离男权庇佑之后，最好的重新建立自我方式就是同之前庇佑她的男权展开一次堂堂正正的对抗，这样的对抗无论成败与否，它的故事性、戏剧性都会是极为好看的。但是《猛禽小队》里选用的完全是一个low到爆、且塑造极差的低配版小丑——黑面具，实在是有点让人错愕。也许是杰瑞·莱托不想演了，又或是华纳怕与华金的《小丑》产生冲突，不管怎样我们从最初的项目规划可以看出确实有一部《哈莉·奎茵与小丑》的电影，但是后来夭折了，或许那才是《猛禽小队》最初应当具备的形态。

总而言之，阎羽茜构建的猛禽小队更像是哥谭街头的阳光姐妹花，她试图像托德·菲利普斯那样以现实主义手法走进角色生活的同时，在各方面削弱了超级英雄电影应有的奇思妙想、暴力黑暗、紧张动作和宏大场面等元素，以至于影片走向了一个哥谭闺蜜团成军仪式的奇怪发展。阎羽茜尝试在《自杀小队》与《小丑》之间找到一个折中点，而最终她两头都没能顾及得当，最后造就了风格冗杂而矛盾的《猛禽小队》。

迪士尼/漫威霸权已经走过了十个年头。虽然至今没能出现一个成功的挑战者，但对于超级英雄电影来说，更多的可能性早已悄然降临：《金刚狼3》让休·杰克曼欣然挂爪，《死侍》让演员和角色贱到一起，而《小丑》更为当代最杰出的中年男演员之一的华金·菲尼克斯拿下首座奥斯卡小金人。

如果硬要在这些“出格分子”之间找到共同点的话，R级的分级是一个最明显的标志。更加成人化的分级，让电影可以采取更多的手段来增强角色和故事的表现力。上述的三个例子，都很好地利用了分级带来的便利，没有让血浆和粗口这两板斧，仅仅停留在血浆和粗口上。

但在《猛禽小队》这样一部充斥着大量动作戏的犯罪电影中，R级似乎仅仅代表了粗口；这是一个非常古怪的选择，甚至之前开播的《哈莉·奎茵》动画的尺度，都要比真人电影大得多。

当然，这并不意味着DC动画就比真人电影要更好看——至少在小丑女这里不是——但考虑到“哥谭女王”的地位与身段，既然已经在《自杀小队》里开过枪杀过人，又大方承认自己反派身份的哈莉·奎茵，即使要洗白白去恰反英雄这一碗饭，也完全不需要在徒手搏斗上扭扭捏捏。

【概览】

相比左到不堪入目的《哈莉·奎茵》动画，《猛禽小队》的女权调子已经正常很多了：没有三句话不离性别/身份政治的“woke”角色，也没有毫无来由的厌男症。

甚至连“猛禽小队”的集结，也仅仅是出于求生的自然选择——电影并不想把这些性格迥异而又各具特色的角色们强扭到一起，这不是一件坏事情。

然而，这也造成了电影在各个段落之间的强烈不协调感：有些内容是非常漫画式的：比如哈莉·奎茵出场的段落，色彩丰富而又有趣的动作戏，以及DCEU祖传的浓郁CG风格；但在影片的前段，大段的日间戏和文戏，又几乎不见超级英雄电影的痕迹。

《猛禽小队》在暴力上的收敛，反映了创作者们对电影的不同定位。一方面，《猛禽小队》有着极强的女性电影特征：女性之间复杂的情感关系，取代了外部矛盾冲突，成为了电影的主题。另一方面，电影又想成为《自杀小队》和《死侍》的杂交产物，但跳跃的叙事和全新的角色线索，都只是为了让极简的主线故事不显得那么难堪。

考虑到导演阎羽茜的资历和后期的大量补拍，未来的（超级英雄）女性电影最应该摈弃的做法，就是对导演性别的执念。好莱坞的确有凯瑟琳·毕格罗和派蒂·杰金斯这样富有实力的女性导演，好莱坞也的确需要给女性导演更多机会。但性别的权重从来都应该让位于才能。

由男性导演拍摄的《瞒天过海：女人计》，就要远胜于伊丽莎白·班克斯的新版《霹雳娇娃》；而保罗·费格也一样拍得出遭人唾弃的女版《捉鬼敢死队》。

【制作】

《猛禽小队》之所以选择2月档期，固然有对成片质量的考量——夹在超级碗周末和情人节周末，几乎是放弃治疗坐等奇迹——但终究还是要归咎于华纳方面的缺乏规划。尽管玛歌特·罗比在《自杀小队》上映之前就已经提出了设想，剧本也已经从2016年底就开始创作，在《神奇女侠》大获成功之后的2018年，片方才找到了导演阎羽茜；而影片正式开机又是一年后，更不用提“还我狗命”系列导演，查德·斯塔尔斯基的补拍救火了。

没有凯文·费奇这号人物的结果，就是DCEU由始至终都像是一锤子买卖：只有砸得出响的，才有续命的机会。影片与影片之间，在故事和风格上严重缺乏统一性。

一个例子，便是《猛禽小队》时尚而又犀利的视觉风格：电影由达伦·阿罗诺夫斯基的搭档摄影师马修·利巴提克掌镜，服装设计也从哈莉·奎茵五颜六色的朋克摇滚，一路跨越到了黑面具的天鹅绒西装。

但这些富有活力的视觉内容，有多少是与前作相联系的呢？又有多少能够延续到之后的DCEU电影呢？

而电影在叙事上的尝试，也加剧了《猛禽小队》作为独立电影，与DCEU之间的割裂关系。阎羽茜和编剧克里斯蒂娜·霍森（《大黄蜂》）将精力放在了女性角色的构建上，却没有为她们提供一个相配的故事。电影试图利用哈莉·奎茵的疯狂——甚至不惜和死侍一样，打破第四面墙——来合理化混乱叙事，但显而易见地，这并不是讲述这个结构及其简单的故事的最佳选择。

《猛禽小队》以各种不必要地方式来使叙事复杂化：旁白再套旁白，倒叙再套倒叙，插叙再套插叙。但其本质上，无非就是将《自杀小队》式的角色侧写重新编排而已。

而一个很好的模仿对象，恰恰是《死侍》和《死侍2》：剪辑毫不温吞，没有将大量时间浪费在回忆上，也没有模糊叙事的重心；简洁直接的文武搭配也能够提供更好的满足感。但《猛禽小队》过于追求风格而不能专注地提供足够的，高质量的娱乐内容的做法，并不能令人满意。

哈莉·奎茵可以有“注意力障碍”；但你不能认为，观众也跟她一样，能够享受100分钟的“注意力障碍”。

【表现】

尽管在上映后又曝出了改名风波，《猛禽小队》依然是属于哈莉·奎茵和玛歌特·罗比的电影。尽管故事的核心冲突与她毫无干系，与小丑的分手也只是个噱头，并没有给人物性格带来本质上的变化，但她依然奉献了富有活力和感染力的表演。

作为电影的绝对核心，她在出镜时间里提供了似乎无穷无尽的能量；而这也让与她搭档的几个新角色也格外生动。

这其中最为突出的，就是《双子杀手》的头号龙套，玛丽·伊丽莎白·文饰演的女猎手。时而脱线时而专注，仿佛让人看到了《自杀小队》中的哈莉·奎茵——但是只有回旋镖队长的戏份。倘若她的出场时间能和朱尼·斯莫利特饰演的黑金丝雀调换一下的话，或许观感会更好。

然而，其余几个女性角色的选角却并不能很好地分享这种活力。黄阿丽和罗西·培瑞兹几乎全程梦游，出演麦格芬的埃拉·杰伊·巴斯科也似乎并不清楚自己的角色应该是个什么样子——比起近几年崭露头角的诸多小演员，要差出不少。

而反派方面，由于《猛禽小队》的女性电影属性，导致第三幕连像样的BOSS战都没有。伊万·麦克格雷格是典型的大材小用，莫名其妙的几声嚎分外恼人，定位上单纯坏到底，再怎么卖弄风骚也无济于事。

这一版本的黑面具，大概是DCEU少有的纸片反派——与主角毫无交集，也没有可供比较之处。这当然要归咎于剧作的无力，因为在创作时就没有弄清楚哈莉·奎茵在整个故事中想要得到的到底是什么，又怎样才能够得到和实现成长。

当《神奇女侠》《海王》《雷霆沙赞》都在尽力避免反派单一化的时候，黑面具反而彻底漫威化了——还是《雷神2》时候的漫威。

至于克里斯·梅西纳的扎斯先生，与安东尼·凯瑞根的版本相比，不值一提；

当一个角色的性向成了最大噱头的时候，这个角色的深浅就可想而知了。

【总结】

后扎克·施奈德时代的DCEU，依然是在混沌漫步。缺乏统一性与连续性的结果，到了《猛禽小队》终于开始体现。电影在串联角色方面显得格外低效——尽管想用脑子短路的哈莉·奎茵来找理由——如果把莫名其妙的叙事简化一半的话，电影的观感会好很多，标题中的“猛禽小队”，也就不至于等到最后20分钟才碰上头，最后两分钟才组队打怪。

换句话说，《猛禽小队》几乎成了它自己的超长预告——似乎讲了点什么，但什么都没讲。

这是一件很遗憾的事情。毕竟2017年的《神奇女侠》已经打开了女性超级英雄电影的先河，更让之后的MCU《惊奇队长》羞到地缝（虽然钱没少挣）。

但在2020年，同样要组队的《黑寡妇》，要在口碑上扳回一城，实在是易如反掌。

你们知道，小丑女哈莉.奎茵这个名字的由来吗，这个名字其实来自于意大利即兴喜剧最著名的丑角，这种角色素有“精明的仆人或者骗子”之称，同时，也被称为无家可归的人。

在《猛禽小队和哈莉.奎茵》的第一支预告中，哈莉的旁白就有说道：“你知道哈莉奎茵的意思是什么吗，就是服侍，没了主子什么也不是。”

这句话，可以说是这部电影的题眼，一直活在小丑光环下的小丑女哈莉奎茵，就像小丑的服侍，跟班，毫无地位的女友。而如何打破哈莉.奎茵这个名字原始的含义，就是这部影片要聊的事情。

今天这期节目《猛禽小队》的点评，会从影片制作，观感，深入解析和彩蛋四方面去解说，不废话我们开始吧。

影片制作

《猛禽小队》是DC扩展宇宙的第八部作品，很多人听了估计会说，DC扩展宇宙在《正义联盟》后早就名存实亡了，确实，如今的DC宇宙并没有太多剧情的联结性，甚至超级英雄角色之间连录个脸都不敢，更别说互相串戏了，最多只是带出些口中彩蛋，各个DC作品更像是各干各的，有种恨不得好死不相往来的感觉。

尤其是前面独立DC电影《小丑》的大热，似乎又一次改变了华纳和DC超级英雄电影的风向标。

如今这部《猛禽小队》，算是第一部DC扩展宇宙院线的R级电影，之前《BVS》蓝光版被定为R级，不过院线是PG级。

《猛禽小队》的出现，完全是无心插柳的计划，此前恶评如潮的《自杀小队》，能让人眼前一亮并为之叫好的角色之一，就是小丑女哈莉。

于是饰演小丑女的玛格特.罗比，用三年时间，自己召集团队写了一份关于小丑女独立影片的计划书投给华纳，而华纳DC也正好在开发以哈莉.奎茵为主要角色的作品，两边一拍即合，玛格特.罗比也成了这部电影的制作人之一。

之后这部电影招揽了包括伊万.麦克格雷戈，玛丽.伊丽莎白.温斯特德这些一线明星加盟，导演则是出生在中国的华裔女导演阎羽茜，她也成为了超级英雄电影的第一位华裔女导演。

在截稿前，烂番茄专业评分和爆米花指数，均给出86%的好成绩，影评人和观众终于有了比较一致的统一。但一向宽容的IMDB却只有6.5分，非常严肃的METASCORE只有61分刚过及格线，豆瓣目前评分人数不多，为7.6分，也算是能看并口碑不错的作品了。

电影观感

那这部《猛禽小队》到底成色如何，接下来我们聊聊观感，会涉及轻微剧透但觉不影响观影。

对于我来说，我的分数在7.0分徘徊。《猛禽小队》是一部非常直接打着响亮女权主义的作品，女性导演，女性角色，讲述哈莉被小丑甩了以后如何找回自信的故事。

影片中有很多角色初次登场，这对于小白观众其实非常不友好，所以影片采用了一个并不高级但管用的旁白解释方式，一一把所有角色的身份和背景故事串联起来。

影片采用哈莉.奎因的日记式表达，观众跟随哈莉的视角，逐渐打开哈莉的哥谭圈子，以及一些人物的背景介绍和关系。

这样的旁白式几乎贯穿全片，尤其是在前半段，就连剪辑的逻辑，都按照哈莉的口述去调整，以起到悬疑后缀的叙事手法，用剧情钩子吸引观众往下看。

不过这样的旁白解释手法，带来的则是叙事的不连贯，人物之间关系的僵硬化，打哪说哪。

当然，换个角度去理解，这样的旁白解说和影片风格，也十分契合女主哈莉的性格，注意力不集中，说话跳戏，疯癫，随意，大条，这些都在影片中得到贯彻。

玛格特.罗比毋容置疑也是一位出色的演员，可以说没有她，《自杀小队》的小丑女哈莉也不会有现在这么风光和受众人喜爱，当然小丑女也给玛格特.罗比更多曝光的机会，在《我，花样女王》和《爆炸新闻》中，玛格特.罗比都拿到了奥斯卡提名，表演实力不容小觑。

《猛禽小队》是一部关于恶棍之间的故事，但为了立住哈莉其实是内心纯良设定，影片也花了不少心思，哈莉不同于无恶不作的小丑，她更多玩的是疯癫的恶作剧，就连去扫荡警局，哈莉用的也不是真枪实弹。

作为一部动作片，《猛禽小队》的动作戏份也是管饱管够，虽然称不上惊艳，但对于新晋导演阎羽茜来说，要完成一部动作戏份占比如此重的商业大片，算是交出一份不错的成绩单了，其中在监狱洒水打斗那场戏，让人印象深刻，感觉看了哈莉版《一代宗师》。

片中野蛮色彩的运用也是一大亮点，此前阎羽茜的上一部作品，也是处女座《海上浮城》，就在色彩上做了不少文章，来到这部《猛禽小队》，颜色的运用更加花枝招展，全片充斥着霓虹灯风格的斑斓撞色，甚至在枪炮的爆破，都有炫丽色彩的基因。

在配乐选曲上，也让影片的质感升级不止一点点，嘻哈，R&B，摇滚等风格的曲目，还有一些经典老歌的改编，让影片变得更带感和酷劲十足。当然，这些歌曲全部都是有女性歌手来演唱的。

这部电影的全名很长，直接翻译过来叫猛禽小队：还有哈莉.奎茵的神奇酷炫吊炸天的解放。

就如这部电影的片名，影片的故事线索也很长，光说每个角色的背景和故事，就占了很大的篇幅，好不容易猛禽小队各个角色开始组队开打时，其实电影已经到了最后决战时刻，这未免让人觉得意犹未尽，在角色关系的联结上，也少了更多的互动。

反派塑造方面，DC扩展宇宙的作品反派依然没有逃出单一面的魔咒，总之反派就是一味的坏就完事了，也不想给反派太多思考的余地，接下来的那部《神奇女侠1984》的反派，估计也是那种要毁灭世界的头脑简单角色。

总之，如果没看过此前DC的作品，入坑这部《猛禽小队》其实没有太大压力，因为影片会为小白观众解释得非常清楚，剧情也非常直白。

深入解析

想要深入了解角色和剧情的朋友，请接着往下看我的深度解析，会涉及剧透，3，2，1。

《猛禽小队》的故事剧情对应在《自杀小队》后面，算是一部衍生作品，当然想要老爷在这部作品露脸是很难的，像蝙蝠侠这样的超级英雄，估计还在处理更大的危机事件。

而哈莉.奎茵一登场，就是直接被小丑给甩了，两人的分手对哈莉打击巨大，在失恋疗伤的过程中，哈莉变得愈加失控和疯癫，在黑面具开的酒吧买醉得罪更多人，甚至哈莉还把她和小丑当初相恋去过的化学工厂给炸了，以解分手之痛。

但当圈子内大家都知道哈莉和小丑分手消息后，小丑的保护伞也随着解除，往日被哈莉得罪的所有恶棍和黑势力，都开始要追杀哈莉，而最想要杀掉哈莉的，正是她往日经常得罪的黑面具。

另一方面，一位名叫卡桑德拉的华裔少女，有着非常灵活的偷盗本领，在一次日常扒手中，不小心偷走黑面具的一颗30克拉的钻石，而这颗钻石有着黑帮家族巨大家产的密码。

在阴差阳错中，哈莉为了救自己，决定帮黑面具找到丢失的钻石，但在此过程中，哈莉和卡桑德拉彼此建立的情谊，哈莉不愿及时交出小女孩，从而导致越来越多人追杀哈莉，哈莉为了把自己黑历史清零，最终选择做坏人出卖女孩。

但也就在这时，黑金丝雀，女猎手，女警探突然集结起来，抵抗黑面具势力，最终，哈莉干掉黑面具，让自己的头衔和威慑力上升好几个档次，也最终摆脱了被追杀的身份，同时也不小心搞了一个猛禽小队。

影片故事其实很简单，知道剧情后其实也不影响观影的爽度，毕竟主打的是动作成分，这也导致了影片抛开动作，剧情上其实没什么可值得深挖的探讨。

但片子的立意是很高的，也就是女权觉醒和自我认识，不管是女主哈莉，还是女猎手，黑金丝雀，女警探，甚至是小女孩，都一定程度放大了女权主义的光芒。

比如哈莉在小丑的阴影和影响下生活，甚至哈莉的疯癫恶作剧性格，都多少有几分小丑的味道，但最后哈莉走出小丑的分手之痛，真正做自己。

还有女猎手唯一活着的目的，就是干掉所有杀掉自己家人的敌人，而自己则失去了生活的乐趣，直到最后女猎手遇到了哈莉她们。

黑金丝雀则为了生计，不敢去得罪黑面具，也不敢释放自己善良的内心，不过她在一次次帮助哈莉时，开始真正解放自己。

女警探一直为了正义去捉拿犯人，甚至起诉哥谭市最有势力的黑面具，但她认为的最大靠山的警局和上司，却一次次让她失望，最后她选择了辞职自己单干。

这些女性角色都在各自的遭遇和经历中，自我得到觉醒和成长，而有趣的是，这些女性角色在法律层面上，并不是什么好人，她们都或多或少干过坏事，但这都不影响她们内心的正义和善良得到救赎，这或许也是影片评分比较高的原因之一。

彩蛋分析

如果想要真正看懂这部《猛禽小队》并入坑，还要了解这些人物背后更多有趣的故事，接下来就为大家整理一些电影中的人物和事件彩蛋。

首先是性情古怪的哈莉，她就是本片最大的彩蛋和惊喜，其实在哈莉认识小丑之前，就已经有过很多恋爱史，而在认识小丑之前，哈莉的心已经被打击过很多次，因此在这次小丑和她分手这件事上，对于哈莉来说，就是在她生命里再多一次伤心分手。

而在漫画中，很多人认为哈莉的真爱，并不是小丑，而是毒藤女，毒藤女是反派英雄，身体被注入植物毒素，是个极度环保主义者。

是的没错，哈莉在漫画中是一位双性恋者，而在影片中，其实也有所暗示。

哈莉在造型上，也多处致敬漫画和动画，比如溜冰鞋的装束，就出现在《哈莉奎茵》漫画中。

在电影中哈莉身穿92号滑冰服，也暗示了哈莉.奎茵这个角色，首次出现在1992年的蝙蝠侠动画系列中。

影片中还有一段哈莉幻想出来的跳舞片段，歌曲是来自玛丽莲梦露的《钻石是女孩最好朋友》，哈莉的衣服款式也和当初玛丽莲梦露相似。

哈莉在影片开始炸掉的实验工厂，也正是在《自杀小队》中，哈莉和小丑成为恋人的地方，哈莉也就是在那，被漂白了皮肤。

哈莉和小丑分手后，找了一只鬣狗做宠物，在漫画中其实哈莉的鬣狗宠物有2只，分别叫巴德和娄。

不过在片中这只鬣狗恶搞的叫布鲁斯，其实就是调侃老爷布鲁斯韦恩。当然，也有人认为这是致敬哈莉.奎茵的创始人之一布鲁斯.蒂姆。

除了布鲁斯这条活的宠物，哈莉还有一个标本海狸伯尼，伯尼在影片中有好几次大特写，让人觉得有些诡异。

在漫画中，这个海狸其实大有来头，它来自于哈莉的初恋伯尼.巴什，后来哈莉进了拘留所，偷走了这个原本就是标本的海狸，并取名伯尼。

之后哈莉长期和伯尼相处，和它说话，喂它吃东西，一起玩过家家等等，甚至海狸在和哈莉相处的时日里，还间接救过哈莉，哈莉和海里伯尼之间，也一起玩过很多疯狂的事情。

我们也从哈莉对伯尼的态度中，间接反映了哈莉的精神状态，窥探出哈莉有些神经质的性格。

在哈莉大闹警局时，其中有一个画面是哈莉看到一个通缉照片，说我认识这个家伙，这个家伙是回旋镖队长，在《自杀小队》中有出演。

在第三幕游乐园决战时，那个游乐园是以前小丑和哈莉的老巢，有一些私人物品和武器藏在那，如果眼尖的小伙伴可以看到，哈莉他们聊天的那房间，有一处地方有hahaha的涂鸦，和小丑身上hahaha纹身是一致的。

另外当别人要拿哈莉以前的一件衣服穿上战斗时，那件就是“爸爸的小怪物”的衣服，这件衣服哈莉在《自杀小队》中穿过的，估计也是哈莉和小丑热恋时期的信物，所以当衣服拿出来时，哈莉不让别人穿。

而这个游乐园，似乎也致敬了漫画《致命玩笑》里小丑游荡的废弃游乐场，当然我知道不是同一个。

在影片中，哈莉无意中促成的猛禽小队，在漫画中其实哈莉.奎茵一直都不在队伍中，这也正如影片最后哈莉的出走，各玩各的一样。

猛禽小队在DC漫画各个时期角色都不太一样，但黑金丝雀，女猎人基本一直都在队伍中，而猛禽小队的组队人也就是队长，其实是蝙蝠女，也就是戈登局长的女儿。

下一位是黑金丝雀，其实在漫画中黑金丝雀是一位白人女性，只是身穿黑夹克所以叫黑金丝雀。

黑金丝雀在DC里是一位女超级英雄，也是片中唯一自带超能力的，她的技能就是可以通过雀吼功，发出毁灭性的声波，在影片最后也有所展现。

黑金丝雀的母亲是上一代的黑金丝雀，父亲是一名警察，在影片中，黑金丝雀和女警探有提到自己的父母，说是在任务中身亡，而且把这次事件怪罪于社会和警方的不公义。

在漫画中，黑金丝雀的父亲确实在任务中身亡，而母亲则是患上癌症死亡的。

女猎手在影片中的故事背景，则和漫画出入不大，她是一位黑帮老大的女儿，在黑吃黑的过程中全家被杀，于是她走上了为家人复仇的道路，在漫画中，女猎手和蝙蝠侠的故事有着密切的联系，而且还短时间做过蝙蝠女。

女警探有很强的正义感，大家可以把她理解为女版的戈登局长就好，不过在影片中女警探也存在很大程度的灰色性格描写，并没有那么正义凛然，而且她不管在漫画还是影片里，都是一位女同性恋。在影片中，女警探的前任就是那位戴眼镜的女检察官。

女孩卡桑德拉，影片和漫画出入非常大，在漫画中，卡桑德拉的父亲是大卫该隐，是刺客联盟顶尖的杀手，也被称为世界第一杀手，妈妈也很强，是女性武术大师希瓦夫人。

而卡桑德拉日后，也成为了蝙蝠女。

在影片中卡桑德拉的背景没有过多的介绍，但可以看到她的养父母是普通人，而漫画中，卡桑德拉的养父则是大名鼎鼎的布鲁斯韦恩，是的没错就是老爷本人。

在漫画中卡桑德拉被亲生父亲训练，但因为切断和外界联系，没有学会说话。在影片中她是可以正常交流的。

在电影最后，卡桑德拉的师傅成为了哈莉.奎茵，这样的剧情人物关系，估计很难让卡桑德拉往蝙蝠女方向靠了，至于卡桑德拉两位赫赫有名的亲生父母，不知道后面会不会出现呢。

聊完相对正派的角色，我们来看看一路坏到底的黑面具。

黑面具的家族背景和老爷很相似，同样出生于豪门，但在成长过程中，看到了人性的丑恶，于是疯狂爱上了面具，用面具遮挡人性虚伪，之后他遇到了自己真爱却遭父母反对，于是他自己制造悲剧，放火烧死了自己的父母，还用父母的棺材雕刻了一个黑面具。

在影片中，小丑和蝙蝠侠因为剧情需要的消失，让黑面具成为了哥谭市的邪恶教父，几乎等于就是和小丑平起平坐了，所以在影片最后，他能召集很多黑势力一起去干掉哈莉他们。

那些和哈莉对抗的人，同样也带着各种各样的面具，在漫画中他们是黑面具的假面社会组织。

另一位黑面具的手下杀手，叫维克多.萨斯，他的杀人初衷是让人解脱于黑暗丑陋的世界，而他自己每杀一个人，就会在自己身体上划上一道伤以作纪念。

在影片中黑面具和维克多.萨斯关系暧昧，让人浮想联翩，可以说这部电影不光要聊女权，在LGBT的话题上也是试着迈出一些步伐。

影片放完字幕最后，还有一个哈莉的语音彩蛋，聊的是关于蝙蝠侠，他到底去了哪里做了什么，但哈莉刚开始想说些什么，就被掐掉了。这也暗示了DC扩展宇宙之后的作品《蝙蝠侠》。

最新的《蝙蝠侠》预计会在2021年上映，罗伯特.帕丁森将会饰演最新的蝙蝠侠，今年1月，《蝙蝠侠》已在伦敦开机拍摄。

据了解，《猛禽小队》如果票房口碑不错，将会开启一个三部曲，而且都是以哈莉.奎茵为主角，第二部将会以《哥谭魅影》漫画为创作蓝本，不过就目前DC扩展宇宙的计划来看，《猛禽小队》续集还没在计划范围内。

我们也可以看到，DC开始走出一条属于自己的超级英雄道路，不盲目跟风，也不急于赶超谁，慢慢来，比较快。

作为商业片，电影本身的吸引力不太行，几乎所有场景的炸裂感都是靠bgm烘托出来的，也不知道为什么大决战的时候也要让女人们挥舞着球棒锤子打架，而不是上点真枪实弹跟黑帮对轰。

这里面可能要牵扯到一个女权电影的习惯性误区，那就是，喜欢不切实际地单方面宣扬女人的身体很壮很强。女人确实应该有攻击性，但在体型和重量上能跟男人抗衡的女人绝对是极少数。要拍她们打爆男人完全可以，给我上兵器啊，刀枪棍棒只是基础，你这可是不禁gun的地方，民风淳朴哥谭市唉，支愣起来用子弹点爆敌人的脑袋不好吗？你拍女人一棍打垮男人，确实有可能，但几率不大；你换成女人警惕心超群并且像john wick一样训练有素枪法惊人，才是有可能实现的女性的强。

这个问题放在女性超英电影里还比较好解决，像神奇女侠惊奇队长甚至魔形女之类有超级肉身的，绯红女巫琴格蕾那种有超能力的，能碾压她们的男性敌人就十分真实可信。但猛禽小队的女人们有超能力吗？除了黑金丝雀。哈莉奎茵在自杀小队里有没有强调她肉体超凡，我已经不记得了，但猛禽小队里没有，完全没提她世界冠军级运动员的体力和运动能力。只有打戏中的各种设计提醒你，她体操很强。

这类女权电影还有一个更大的问题，几乎是系统性的，那就是，女女互助到底能不能说服大部分观众？

虽然我们能在现在的网络上看到越来越多的女女互助，但必须认清一个现实，即，大部分活人尤其是男人心目中的女女互助其实根本就不存在，是假的，塑料的，随便糊弄一下zzzq罢了。大部分人更相信女女竞争，就是雌竞，他们相信美女和美女遇到一定会比拼谁更受欢迎，而不是像两个刻板印象中的男人一样用啤酒瓶子碰杯，一边骂粗口一边吐吐苦水，接着大家就是好兄弟了。当然我得说，电影里的兄弟情谊其实也是骗人的，尤其是那种互坑无数回你偷我车我骗你卡，但危急关头还能为对方两肋插刀用生命冒险的兄弟。现实中你很难找到这样的兄弟感情，骗钱坑钱绝对会伤感情，更别提牺牲生命。但是呢，电影拍男人情的时候就是喜欢升华，美其名曰这就是我们最憧憬的感情，这就是人性的闪光与高尚，OK，我们观众无论男女都看习惯了，一遍又一遍看熟练了，最后很多人就信以为真了。

说到这，女性互助的女权电影最麻烦的问题已经呼之欲出，你想，大众是相信男人的感情非常铁非常团结的，然而到电影里一升华，大部分人还是觉得如此感天动地的兄弟情，自己运气不好遇不到，只能憧憬；那女人的感情呢，女女情在现实里就不被信任，所谓闺蜜情姐妹情向来被看衰，任何年龄段的女人，都被认为是只会为了父母、帅哥、老公和孩子付出真心……不提这其中的性别歧视和厌女情结，总之，大部分观众根本不信女人跟女人有真感情，结果你还在电影里升华女人的感情？这谁爱看啊，他们只会把电影里这几个自己无法理解的女人当成一群奇怪的外星人在拍戏，如果她们还不够漂亮，又不够猎奇，自然就吸引力为0。

一部合格的电影首先需要满足观众的常识（哪怕这种常识是性别歧视的），其次，才是有趣的电影，即能够解构一般观众常识的电影，比如钢铁侠，解构了讨人厌又没朋友的资本家（科学家）；死侍，解构了杀人不眨眼且看起来疯狂邪恶又恐怖的雇佣兵。这类电影都遵循一个规则，所谓的“意料之外情理之中”，它们解构了，其实也没有完全解构，讨厌的资本家因为失去父母而获得一颗柔软易受伤的心，所以不那么讨厌了；雇佣兵只是看着吓人，其实有自己的原则和悲惨过去，这两种解构并没有完全洗脱资本家（科学家）和雇佣兵给人的恶感，只是塑造了两个出淤泥而不染的主角。是的，个人魅力超强的主角制作起来并不难，要点就是，既超出大众的预计，又没有完全超出大众的预计。同类角色还有加勒比海盗的斯派罗船长，也是那种选择牺牲和做好事时反而魅力最大的坏蛋。所以那些大众评价都很棒的电影，其实根本不敢触碰观众们内心深处的红线，只是在故意给人一种“我跳出你舒适圈了”的错觉。

相反，这部女权主题的电影却真正跳出了大众（不包括我这类女权主义者）的舒适圈，大众爱看美女帅哥，女权电影把帅哥减少甚至删掉，把美女打扮成没有美女感的女人，好像在强调她们“没有性别”，好像在指着观众鼻子喊“别盯着她的腰身胸跟屁股看，别逼她把自己化妆成毫无瑕疵的洋娃娃了”。

大众爱看传统的男女之情，男男兄弟情，家庭亲情，女权电影告诉你男女之情是女在服务男，男在做主人，告诉你家庭如果让你觉得不舒服就不用爱家庭，唯一相信的家人般的年长男性对你的亲切慈祥也是有价钱的，还会传递给你一些烂人的垃圾思想。此外，女权电影也写兄弟情，不过是随便搞搞，甚至写得有点变态兮兮，让人产生一点也不想共情他们的嫌弃感。最后出来的电影，大众当然不愿意接受。（因为，基本上，把以上这些东西性别对换，立场颠倒，就是男权电影一直在传输的东西了，哦对了，唯有家人定位的慈祥亲切的年长女性一般会被描写得不错，除非是故意讨人厌的“大妈”。）

并且，大众也不会承认，是我厌女，是我把性别歧视当成最基本的常识，我一直看美化男性感情的电影但我相信那都是真的，但是美化女性感情的电影太恶心太假了，我必须让她们扑街。

大众怎么会错呢？

所以我说，女权电影真的太难拍了。

首发于公众号“影探”

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作者：小探

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还记得2016年那部《自杀小队》吗？

当年可是引起了不小的争议。

一句话概括：

上映前多令人期待，上映后评价就有多惨。

虽然评价一般，但它却意外捧红了小丑女这个角色。

标志性的双马尾、迷人的彩色烟熏妆、狂拽酷炫的服饰、霸气的棒球棒……

这一形象可谓是深入人心。

不仅在当年为《自杀小队》摘得了奥斯卡最佳化妆与发型设计的桂冠，还掀起了一股全球cosplay热潮。

甚至到今天，每年的万圣节还都能看到众多小丑女的身影。

效果嘛，一直被模仿，从未被超越。

毕竟，玛格特·罗比版的小丑女，已经到了人物与角色合一的境界。

估计当初谁也不会想到，仅仅时隔4年，就可以看到小丑女的独立电影。

更不会想到是，4年前戏剧化的一幕竟然也再次上演。

上映前，它仅凭预告就吊足了观众的胃口；

上映后，却票房口碑双双惨遭滑铁卢。

也难怪有人称它是“年度最令人期待的烂片”。

那它真有这么差劲吗？

一起来看看——

看片名和海报，大概就能猜到故事了。

简单来说，一句话：

我，哈利·奎因，C位出道了！顺便组了个女团，一起打野。

显然，有两个看点。

一个是昔日配角逆袭C位，首次扛起主角大梁；

一个是新晋女团闪亮出道，跟随主角暴力打野。

乍一听，是不是有点意思？

确实是内味儿。

那具体都发生了些啥呢？

还要先从主咖哈利·奎因说起。

故事一开篇，哈利就摊上事了。

摊上大事了！

这话怎讲？

还不是因为她和小丑那该死的爱情。

从《自杀小队》哈利的回忆中，我们大致可以拼凑出她和小丑的爱情史。

在成为小丑女之前，她本是“阿卡姆疯人院”治疗小丑的心理医生，却不料反被小丑那疯狂的人格魅力吸引。

就这样，她从医生变成了痴迷于小丑的病人，疯狂地爱上了小丑。

不仅帮小丑逃出了疯人院，还和其一同成为了哥谭市的罪恶国王和王后。

ACE化工厂就是他们爱情的见证。

哈利的肤色和标志性的红蓝发色，也是在这里漂的。

浪漫吗？

可能哈利觉得是。

但其实一点也不。

不仅不浪漫，甚至还有着那么一丝病态。

虽然电影中没有说，但哈利之于小丑，一直都是呼之即来，挥之即去的。

可以说，哈利一直活在小丑的阴影下，是小丑玩弄于股掌中的附属品。

甚至可以说，没有小丑，哈利就什么也不是。

不信？

这部电影的开篇就说明了一切。

没错，一开篇，哈利就被甩了。

狠狠的、认真的那种。

失恋后的哈利，陷入了一段低迷期。

做了大部分失恋女孩都会做的事情。

封闭自我、剪掉长发；

“疯狂”购物，暴食痛哭。

当然了，霸气如哈利，怎么可能就这样自暴自弃下去呢。

所以没几天，她就重出江湖了。

搞破坏、泡夜店、欺负人……

因为别人还不知道她和小丑分手的消息，所以她可以继续尽情地为所欲为。

只要她还是小丑的女朋友，那她手里就握着一张免死金牌。

整个哥谭市都要敬她三分。

但是！

你懂的。

作为电影的大女主，她怎么可以躲在男人的身后呢。

所以，在她听到别人在背后抬高小丑、贬低自己之后，果断做了个决定。

她要和小丑彻底决裂！

紧接着，她就借着酒劲一把炸了她和小丑爱情的见证——ACE化工厂。

借此向全世界宣布她和小丑正式分道扬镳。

此举，属实干得漂亮。

但她没想到的是，这一举动也将自己写进了狩猎名单。

没了小丑的庇护，黑白两道都开始找上门来。

警察，想抓她；

其余人，想杀她。

至于她将怎样化解这些危机，小探就不说了。

总之，和接下来要说的猛禽小队有点关系。

猛禽小队，一支临时组起来的娘子军。

里面的成员各有故事，能力也各有千秋。

有能力出众、仕途不顺的女警探；

表面柔弱、实则身手不凡的女歌手；（黑金丝雀）

神偷手小屁孩；

家族被灭门的前黑手党老大之女“女猎手”。

这群各有特色的女人，将一同开启一场以暴制暴之旅。

按理说，这个设定还不错啊，应该很有看头。

怎么看都和“扑街”两个字搭不上边。

确实。

它要卖点有卖点，要燃点有燃点。

古灵精怪、不按套路出牌的哈利，就是最大的卖点。

全片的颜值、搞笑、动作、煽情……担当，几乎都由她一人扛起。

燃点嘛。

精彩的打斗戏自然是少不了的。

再加上绚丽的色彩、恰到好处的配乐……

整体的视听也还不错。

而且，里面的一些小彩蛋也比较有意思。

比如身处险境，也不忘偷包的哈利；

《自杀小队》

《哈利·奎因：猛禽小队》

恶搞的“华金版”小丑；

片尾关于重启版《蝙蝠侠》戛然而止的秘密。

这些元素，确实还算出彩。

但，这部电影的看点也就仅此而已。

爽是爽了点，可经不起细琢磨。

总结起来，它跟前面《自杀小队》的问题几乎一致。

叙事混乱、剧情薄弱、角色塑造空洞。

以前的教训，看来华纳是一点也没吸取。

如果非要说叙事是因为跟随哈利的叙述，所以才天马行空、想到哪讲到哪，还勉强说得过去。

但漏洞百出的剧情、和没有灵魂的人物，可就怨不了任何人了。

小探看它的时候，时常会感到智商被侮辱。

不是我智商有多高，实在是电影中的很多桥段，都很难自圆其说。

就拿最为观众诟病的“取钻石”来说。

大反派“黑面具”搞到了一颗宝藏钻石，这颗钻石内藏着巨大的秘密。

有了它，就等于得到了无穷的财富。

按照正常思路，取钻石的时候，就算不用专车保镖护送，最起码也得拿个密码箱啥的锁起来。

但你看大反派怎么做的。

直接派了两个手下过去，还是手无寸铁的那种。

你以为是去挑西瓜呢！

更甚者，其中一个手下还是刚刚“提拔”上来的，不知根不知底，连人家是警察的卧底都不知道。

也不知道这反派到底是纯呢？还是蠢呢？

就说小偷不偷你，偷谁吧。

果然，钻石一到手就被偷了。

至于这被偷的过程，就更让人无语了。

先说大反派的手下，拿到钻石不好好藏起来，直接大摇大摆揣兜里了。

看这销魂的姿势，好像就怕小偷不来偷他。

再看小偷这边呢，晃晃悠悠就把钻石偷到手了。

还一路走，一路偷。

偷钻石那里也就算了，姑且算你有点本事。

但下面偷表这架势，就有点说不过去了。

这哪里是偷，明明就跟商量好了似的。

我要偷你了哈，你得装作没看见。

怕是真拿观众当傻子了。。。

类似的情节还有很多，我也懒得费口舌去赘述了。

咱们接着唠唠人物塑造这方面。

说实话，电影看完，小探第一感觉是，这电影有点不讲究。

哪里不讲究？

看得出来，这片想走的是像《自杀小队》那样的人物群像。

虽说小丑女人气颇高，但毕竟是第一次挑大梁，华纳难免会担心她撑不起全场。

所以，索性给她配了个女团，大家一起共赢。

合情合理，可以理解。

但这电影看着看着，似乎就变了味道。

看到最后你会发现，所有的配角都不够出彩，完全沦为了主角的陪衬。

作为猛禽小队创始者之一的核心人物“芭芭拉·戈登”直接被电影拿掉，意图很明显，怕抢了哈利的风头。

剩下的其他成员，黑金丝雀直接被改了族裔，变成了有色人种，女猎手更是被塑造成了可有可无的存在。

漫画中的黑金丝雀

要知道，她们在漫画中都是有着一定名气的。

所以去掉光环、沦为陪衬，难免会伤了很多漫画迷的心。

更好笑的是，影片上映几天后，因为票房不给力，华纳还将电影名字从《猛禽小队与哈利·奎因的奇妙解放》，改成了现在的《哈利·奎因：猛禽小队》。

电影上映几天后改片名，这小探还真是第一次见。

其挂羊头卖狗肉的心，未免过于明显了些。

到最后，这部电影就有点四不像的感觉。

说它是个人电影吧，里面还掺杂了那么多无关紧要的人；

说它是群像电影吧，配角们都淡淡无光。

所以，最后导致的感觉就是一个字：尬！

不仅配角的独立故事尬，她们最后合在一起更尬。

几个互不了解、甚至还有点恩怨的人，最后稀里糊涂地就组成了统一战队。

毫无情感联结、毫无默契可言，就更别提什么带入感了。

除此之外，影片中的女权成分，也显得有些过于说教。

近些年，随着女权运动的兴起，在电影中加入女权成分似乎也成了众多电影必不可少的一环。

说实话，我并不反对加入女权。

但如果用力过猛，也难免会让人觉得反感。

看看这露骨的台词，简直不要太直白。

而更让小探接受不了的，是电影为了强调女性的力量，刻意将所有男性角色塑造的一无是处。

拿里面的大反派黑面具来说。

给他的设定是哥谭市教父级人物，一听就是个狠角色。

但实际呢。

智商不在线、情商不存在、战斗值全无……

唯一会的，就是耍耍狠，歇斯底里地喊两嗓子。

非要用贬低反派，来衬托主角吗？

真的没必要。

对手越强，挑战越大，自己才会越强。

这是小学生都懂的道理。

同理，只有反派越强，主角才能更有说服力，电影也才会更加深入人心。

就好比漫威的灭霸。

为什么他一出场就灭了半个漫威超英，还能圈粉无数，引发众人深思呢？

原因就在于他被塑造得有血有肉，更有实力。

作为反派，他没有什么统一宇宙的野心，更没有什么虚张声势的口号。

而是一心闷声干大事，唯一的目的就是消灭一半人口，保持生态平衡。

所以，抛开超英不谈，换个角度，灭霸的行为也颇有种“虽千万人吾往矣”的姿态。

这样的他，才更加配做那些超英的最强劲敌。

所以在最后超英集结的时候，也才会更加振奋人心。

说到这，也难怪DC这么些年都会被漫威按地摩擦。

原因一目了然。

从MCU（漫威电影宇宙）的开端，漫威就在精心布一场大局。

每一部电影的出现，都是策划已久的恰逢时机。

虽然灭霸到《复联3》才正式出场，但早就《复联1》的彩蛋中，他就已经有过惊鸿一笑。

这中间，整整隔了12部电影。

十年布局，才促成最后的巅峰一役。

所以说，漫威能成功，绝非偶然。

再反观DCEU（DC扩展宇宙）呢。

基本上哪部电影火了，就会有续集；

没火，就可能无限期搁浅。

这样没规划、走一步看一步的结果，就是它的电影看起来是一个宇宙的，但宇宙内里却还是割裂的。

想要变大变强，道阻且长着呢。

唯一的办法，就是静下心来好好布局规划一下。

丰富充实宇宙的内里，用有血有肉的角色和故事填平之前的裂痕。

这就跟做人做事是一个道理，想到得到什么，就必须先拥有可以得到它的资本。

所谓“欲速则不达,见小利则大事不成”。

愿与君共勉。

文/小探