黑店狂想曲

很有趣的小细节，吹避孕套的男人，注意下那个打补丁的套套，上面2个黑色的补丁，这个男人是不是有2个儿子呢，结尾还特意做了特写，导演很有用意呢

做牛叫玩具的男人，再也长不出作物的大地，牛吃一只少一只，孩子们只能听牛叫来娱乐了

纠结于自杀的马脸女人，其中一个做玩具的男人利用马脸女人精神衰弱的个性怂恿她自杀，当玩具男被同伙揭穿的时候一切似乎因该停止了，但马脸女却如愿的死了，导演玩转了剧本和黑色幽默

养蜗牛青蛙的老头粘苍蝇的时候，自己也成了一只冷血自私的老蛤蟆

浴室的大水，我一直觉得是一个类似诺亚方舟似的结尾
所有肮脏的丑陋的东西都被冲走，最后天窗里爬出的孩子预示着未来？
还有纯洁的爱情和音乐被保存下来

总之我是这么认为的

似乎我把这个电影当成了一个童话去看了，一栋楼，一个独立的小社会，穴居人成了载着楼里仅存美好离开的方舟

小丑用衣服挡住了所有的洞口（在影片中或许代表着到处是隔墙耳的现实世界），把水引入浴室，让它们挤满了空间，如同一场洪灾一样冲走了其他不该生存下去的人——正如一次诺亚方舟事件。

故意虚化的时代概念，或许刚好是为了强调一种典型性——战争是不是也是一次“诺亚方舟”。
当然，这么说很可能被认为是一通fake elite's astonishing speech。但是，很多时候，战争确实是一次全世界的重新洗牌，不仅仅是权利分配上，更是选择生存者的一次洗牌。

吃人，代表的是争夺过程中的重新分配，而不是最终，因为没有所谓的最终——当然，我个人的臆断而已。

值得注意的是，片中继续生存的人物：孩子，小丑和他的近视眼女友，还有生活在地下的“穴居人”。
这些形象都具有一种特质：存有童真。

面对残酷，童真的人未必是不理解，但是倾向于往好的方向认识。那么从主观的角度来看，他们认识的世界就依然还是未遭破坏前的模样。正因为“重新洗牌”他们而言并未发生过，所以他们才能避开灾难，登上那艘诺亚方舟。

油腻腻的画面让你以为进入了一个学校食堂里半年没有打扫过的厨房。这栋楼每间房子都性格怪异，貌似都有电视机，但是一栋楼只有一根天线，公用的。电视有节目，每天的报纸有一个重要题目就是预告当天的电视节目，当然都是以前的录像，黑白的默片。
这里的人没有娱乐，当然，如果你把做爱和自杀也算娱乐的话，那娱乐也只剩这一点了。孩子们还是很快乐的，快乐来自模仿和戏弄成年人：关于那两个孩子的第一个镜头是模仿大人吸烟，最后一个镜头是模仿主人公弹琴，不知道这算不算一种对变化的暗示或明示？并且带来这变化的，是男主人公和他们自己的心。
     如果这部电影有社会的存在的话，那也只存在于邮递员、出租车司机等联络这栋楼与社会的人的口中和报纸里。可以猜想，这并不是集权社会，但实际上权利是被集中到某种意识里面的：对异端的痛恨和惩罚，例如那个对胖胖鼠老哥开枪的那个侦探。
    记得刚开始不久肉店老板问出租车司机，城里情况怎样，司机说很糟糕，在配制下人们只能吃皮鞋。他们没办法，要等东西再长出来。肉店老板说他们不会再长出来了，就像头发也不会再长出来了。说完，他拍了拍司机的秃头。及至后来的老鼠党对玉米的狂热，都能从这些影子中猜想社会本身。
     吃种子的孬种。这是肉店老板（以后简称肉板）对老鼠党（我给他们起的名字）的称呼。他们穿着橡胶大衣住在下水道里，电影里称他们为洞穴人？，孬种吗？貌似，无法接受吃人的事实，可能来自自己的懦弱，也有可能来自对人性的保留，其实，这种情况下要保留人性是需要勇气的，毕竟住在洞穴里没有娱乐，包括做爱和自杀。你没有机会做爱，也不会有自杀的动机。
     电影是一贯的热内风格，比如自杀女人的失败是各种偶然性事件的耦合，不由得让人想起童梦惊魂夜里那个女孩的眼泪让整座城市能源系统崩溃。小孩的恶作剧，就像艾米丽对付那个可恶的水果店老板。当相比艾米丽，这部电影更像童梦惊魂夜，相同的油腻，如果说艾米丽是绿色加橙色的话，这部电影就是彻底的酱油颜色，甚至还有一股臭鸡蛋味，至于那是什么颜色，各位自己去厨房角落看看。
各种恶心的因素混合起来竟然是部优秀的电影，也不会太奇怪，某些电影好看得很霸道，例如杀死比尔，或者蓝色大门，好看得如此正统，那是主菜，这部电影则是臭豆腐，恶心，但很久不看的话会很想念的。
     曾看到某个个影评写的黑暗夜鬼可能就是老鼠党，人家才不黑暗那，一点就可以证明：肉板的情妇被绑到下水道里时，那群可爱的老鼠仅仅严肃地讨论了一下性别问题，都没有碰她的下半身，这个时候你会笑：起码碰了上半身。不，这里我要为他们辩解一下，那虽然带有性骚扰的成分，但更多的是玩笑，你要知道，当你跟一群男人在下水道里生活n久，只吃玉米，只穿不透气的橡胶衣，而且肯定也n久没有做爱了，这时在你面前出现一个大胆狂暴切手无寸铁的漂亮小妞时，你仅仅剪开绑她的绳子，吻了她一下，解释说：怕我再不回来（当时任务重啊）。这是什么一种精神啊！！！不过不管是什么精神，绝对不是共产主义精神。
     总的来说，我喜欢下水道里兄弟似的生活，友谊和自由，可能缺一点爱情，不过，都没有尝试爱情如此长的时间了，还是可以克服的。
看得匆忙。有不明白的地方：做电话筒的两个哥们怎么打起来了，没有看懂，那个女人为什么自杀，也不太明白。
     不过，有一点，当人们打开电视看男主人公n年前拍的小丑表演时全忘记了生活的无趣和悲惨，即便他们都在被生活/制度或者别的什么强奸。他们吃人时没有人性，他们的状态也值得同情，他们害怕，也在恐吓别人，但在这个时候他们都变成了小孩。另一个场景一闪而过：1984里那群被剥夺自由又愚蠢，那群把强奸当顺奸的人在仇恨周中，如果我们忘记他们的所做所为，只考虑他们的心情时，是否和住在这栋楼里的人们一样呢？
      这个时候如果是个愤青的话肯定想唤醒他们，然而唤醒意味着忍受随之而来的痛苦（老鼠党）－起码是物质上的痛苦。是否要唤醒呢？尼奥面对那些被当作电池的“活人”的时候，肯定也很犹豫吧。
如果是我来选择，我要做愤青。

　　壮硕的屠夫手拿明晃晃的屠刀，昏黄的灯光映在横肉的脸上，面对着颤巍巍看着他的老太太微笑着说："现在，让我们来玩个游戏！我吓你，你尖叫！我们把那个小丑引出来……"于是，立刻深夜的楼道里响彻了老太太惊恐无力的尖叫。

　　有男人竟然此刻真的出来，慢慢走下来，突然跌倒在楼梯间，尖叫嘎然终止。

　　然后，第二天，大家终于又有肉吃了。但是，女人却在哭泣，因为手里纸包里不是那个小丑而是她的母亲，是她每天坐在躺椅上织毛线的母亲。以前，是和母亲一起吃别人的肉，现在是和别人一起吃母亲的肉。不过……总算有肉吃了！破旧古怪的大楼在昏黄空漠的天空下，阴森森的近乎残忍，露出吃人的真相来。
 
　　在这吃人的大楼里，还有另外许多古古怪怪的的吃人者们。有用尽办法自杀的女人，有养青蛙蜗牛的老头，有莫名其妙切割着罐头的兄弟……有演过小丑的外来者，有爱上小丑的屠夫女儿。大楼外，是无秩序吃人的世界，是生存在地下的"夜鬼"……一个稀奇古怪的破碎世界，一个人人自危的世界，一个充满着绝望与混乱的世界，一个末世般没有确切时间的世界。也许是我看电影太容易投入，也许是我联想太过于丰富，也许确实是这点影触动了我心里最隐秘的地方，当男人半夜里偷偷起身将老太太的线团滚下楼梯，引她半夜走出门口的时候，我一直在想一个问题：

　　如果是我，我会怎样？

　　如果是我，我会怎样？我会也一样将人出卖给屠夫，还是被人出卖给屠夫？我还将信任谁？

　　其实，我本来想讨论影片的手法、结构、象征……抑或更加有深度的问题，可惜，最终，我却只能将一切归结于我的自身情感。我害怕，我人性最基本的情感被激发。就像《大逃杀》之后我的悲哀一样，处于人性的自私，我只能想到如果我在那个境地，我会怎样？如果我爱的人在那个境地，他会怎样？然后我就很难过，我猜度着，大约我会自杀，而他大约会弃我而去，或者更严重的是杀我以求生存？

　　如果，让我们来玩一个游戏，我吓你，你尖叫，我们把别人骗出来，让死亡的阴影投向他。你会吗？

　　我不敢肯定我会牺牲自己，紧紧把死亡抱在怀里。但我至少可以肯定，我会害怕。在死亡面前，你会因为害怕而出卖别人吗？我想，没有人敢拍着胸口说自己绝对不会。于是《大逃杀》里的少年们才互相残杀，所以，大楼里的人们才默认屠杀的存在，所以，我才会在显示着DVD主菜单的屏幕前胆战心惊。所以，我才会为屠杀中的少年情侣而忧心忡忡，我才会为屠夫女儿的行为而感慨万千。没有到那个关键的时刻，我们都无法意识到自己的内心有多丑陋有多可怕，我们更加无法真正意识到自我牺牲的悲壮。

　　于是，深作欣二和让-皮埃尔·儒内把这个时刻鲜血淋漓的呈现在我们面前，让我们看看我们到底有可能达到怎样可怕的地步。我们或许会麻木，会熟视无睹，会变得越来越冷漠，会变得残酷，会变得只剩下兽性，会变得完全不像我们想象中的自己……

　　同样是给人以视觉冲击，这部弥漫着恐怖气氛的《黑店狂想曲》与明媚流畅的《天使爱美丽》却完全的不一样。完全脱离现实的故事，完全超越现实的画面，再加上配合贴切的音乐，让-皮埃尔·儒内给91年的法国电影带来一片惊喜，在12年后的今天给我带来了一片恐慌。

  
1人物的选择在角色上面都有着较为特殊的脸部轮廓，屠夫的奸诈，杂耍演员的滑稽，女孩的古怪，还有几个在朦胧雾色下面鬼鬼祟祟的人儿，给影片带来更加浓厚的黑色色彩。

2故事的背景似乎发生在一个动乱的社会环境下，人们的生活条件得不到保障，各个地方有着严重的动乱，一个地区的人们结合在一起做着违背良心的事情，一边是生计所困，一边是道德的谴责，所以就出现了各种闹剧，和不同滑稽情景的表现。
  一个想要阻止屠夫在晚上杀老太婆的人自己的腿贡献了出去，一个在困境下面不知所措的女人，一直想要自杀却没有成功，压抑的旅馆时不时发生故障。
  故事是不是要在如此恶劣环境下面人类的极限是什么？人们如何在这种环境中脱离？如何找到一条适合自己的出路？发现这种电影的可能性很多，我们自己好像也在不自主间参与了影片的建设和发生，不自主间成为了环境中的一员，想象自己在这种情况下面自己的行动会是什么样子的？是否反映了生活中的某些残酷的事实？
  女孩善良的心似乎没有被这个残酷的环境腐化，但是也从她父亲的话语中吐露出残酷的东西，就是每一次她都有在恳求一样的事情，求自己的父亲放过来工作的人，但是没有一次是成功的，那么这一次为什么就下了这么大的决心，就因为自己心中可能有些许喜欢这个人吗？因为喜欢才决定奋不顾身吗？
  有老婆和孩子的这个年轻人好可悲，因为自己必须养活这么多的人，所以他是最可能在不断支持这个屠夫的行为的，因为生活的责任似乎在不断强迫着他走着这一条路，谁能够说在这种情况下面，一个默不作声的人就一定是错误的呢？鲁迅笔下的中国人，看着同胞受罪的中国人，是否就是这种样子呢？至少这里的人还有着心中的良心，感觉到痛苦，而不是麻木。
  那个在臭水沟中独占一片地方，吃着青蛙，吃着蜗牛的人，似乎超然独立，驾驭了另一个新的环境，这样付出的代价，是不是物竞天择的决心。

3荒诞的情节表现一个好处也就像文学作品里面的夸张，把某些想要强调的效果的向度提高到较大的度上面，所以给人深刻的印象。
  屠夫就是在混乱时期的各路军阀，顶着一把闪亮的大刀，将不懂规矩，不交保护费的人头收下，自己再多多收刮一些油水，而每次屠夫的尖刀响起有节奏的磨刀声的时候，必定有不幸发生。
  杂耍的男人也是一个长相丑陋的人，操着一手的绝技，他可以被看成那些在战乱时期的表演艺术家，依靠自己的技艺来获取掌声，是霸王别姬的张国荣在日本手下表演，在这混乱的年代同样也是很不安全的一个生活方式，如果观众一不喜欢，自己的生命就危在旦夕。
  女孩是屠夫的女儿，天生弱视的眼睛并没有阻止她心中爱情的萌芽，她不顾父亲的反对，联系地下党，袒护这个杂耍人，虽然她没有亲手杀死自己的父亲，却是电影发生转折最重要的因素，我们可以想象没有她女儿，杂耍人还会想之前的人一样死去。这就像某些我们开国的几个将军，是由国民党转到共产党一样，因为他们向往的是正义，但是黑暗势力又想笼络他们，所以对他们又爱又恨。
  卖身和勤洗澡的妇人，也是逼不得已用自己的身子在为自己找出路，他们的身体是他们最有效的武器了，所以她在片中说过“我一天洗很多次澡，你（屠夫）也不是经常磨你的刀吗？”，这里哪有真正的感情，他们深知此刻的人性价值，深知价值才是这里最重要的筹码，价值取代人性在黑暗的雾色间徘徊。
  两个男人住在一切，始终没有太注意两个人的戏份，但是一个男人似乎在压抑下面利用传声器在取乐一个有自杀倾向的女人，似乎只有这样才会散发自己在压抑环境下的罪恶感。而那屡次想要自杀的女人也是可怜的所在，混世中与其做一个聪明人，糊涂人，自杀算不算一个好的方式？
  两个小男孩似乎是最健康的两个存在了，他们在最后屋顶上自由地拉着小提琴，表示着新的人生轨迹铺展在新的未来上面，还未经受人间选择的孩子们是否会选择好的道路，是否能够找到出路，逃出这个黑店的乱局，似乎就不是影片能够决定的了。