终结者2018

John Connor那一身行头忒海豹了,那双鞋是Oakley特种部队作战靴啊,在阿富汗作战的海豹队员的标配.身上还挂着MOLLE配件.只不过一身其实都很wargame,军迷范儿,那把M4的皮卡汀尼导轨上光瞄手电一大堆,很swat.
怎么说呢,2018的抵抗军在轻武器上还是21世纪出的水平,在主战武器系统上是20世纪七八十年代,甚至是六十年代的水平.
在空中就那么几架很猛的A10,是70年代的疣猪,大量的UH-1是越战时的空中巴士,还有黑鹰和V22鱼鹰.
在海底还不错,抵抗军的指挥部是弗吉尼亚级核潜艇,21世纪初的.
     不管怎样,抵抗军整体装备落伍了,和Skynet比,存在着巨大的代差,这些细节都说明了,在审判日之后,已往的人类社会全面解体,在面对天网的强大毁灭力量面前,人类已不可能在组织有效社会生产和研发,反而只能利用在大毁灭之后,残存的一些旧有装备来从新发起抵抗.而那些在已往量产足够大,皮实,耐用的制成品就成了仅存的可以消耗的物资.还顺便从产品中散发出一种非常美国式的自豪.看看那辆Jeep牧马人就清楚了.
以上所说这些虽然都是影片的细节,但肯定是电影制作过程中有意的安排,而非凑巧.之所以这样做既考虑到与可能的客观事实尽量吻合,又能有更深一层次的探讨.
这些靠落后装备做斗争的人类,在John Connor的指挥下,凝聚在一种精神力量的感召中,顽强的生存和抵抗.John Connor的老爹Kyle Reese就是个典型,这多少有点那个~~.

    类似的套路在美国很多影片或多或少都有运用,成为一种有效的模式.可以说,屡试不爽,但对细节的考究还是值得学习.

GQ杂志大八卦：这片子导演先找的Christian Bale，请他演那个机器人。Bale说不干，因为导演业绩平平，而且“穿越“这题材被遥远东方的三流网络写手搞得滥大街了，实在没法让人认真对待。然后在香港拍蝙蝠侠的时候，Bale被盛情邀请去喝中国功夫茶。结果他怀疑那杯茶里下了猛药：因为喝着喝着，他突然觉得这片子挺有戏，就答应了。

代价是Bale要演John Connor，这个在原剧本中出场三分钟的形象。于是编剧不得不给Conner加了很多戏，还给原剧本动了大手术。一般情况下，明星能这么强J编导，这电影估计是要砸。但这个片子反倒越来越有意思了。



这片子最有意思的地方，我觉得是可以做“初级编剧101”的教材。啥叫主角？不是占据银幕时间最长的那个人，而是以亲身经历去展现影片主题的那个人。Terminator的主题自然是人vs.机器。John Connor是这个故事的中心。但前3部电影已经让全世界观众都知道了他的身世。他就象一块丛林中的宝藏：第1部讲述了宝藏的传说，第2部介绍了金子是如何被埋进去的，而第3部给这块宝藏蒙上了层层尘土瓦砾。等到真正要挖它的时候，观众们已经被世界各地其他瑰丽的挖宝故事惯坏了胃口，反倒失去了新奇感。

关于John Connor还没有讲完的故事，是他如何挥舞着战斗旗帜，成为人类抵抗军的领袖的。但好莱坞的观众都知道，高大全的英雄是不讨好的，所有会有各种坏坏的，帅帅的，不情愿不自觉但又神通广大的“反英雄“形象。Bale选择了最安全的途径塑造John Connor：这个Connor脾气挺暴躁，有点“活得不耐烦“的疯狂劲儿。他可以一头扎进The Perfect Storm里，等着潜水员来捞他，也可以对着抵抗军的老头头儿们大吵大闹。他安静的时候，就入魔般一遍一遍反复听他老妈的录音。总之，这个人有点疯狂有点阴暗。最要命的是，观众被告知，John Connor被其他人认作，甚至很可能就是：一个错误的预言家。

这么一看，此人颇似那个希腊神话里倒霉的预言家拉奥孔。John Connor本人其实也挺郁闷。他看到了和预言中不一致的景象（T-800提早闪亮登场鸟！），就开始怀疑：我他妈的还是救世主么？更重要的是，我他妈的还会死在2032年么？

单是“找爸爸“这个任务，就够让他头疼的了。XD


说正经的，John Connor的性格素描还是不错的，但编剧苦于没有具体情节给这个人更多的丰满血肉（更加倒霉的是，期间还出了个好莱坞编剧大罢工运动，Connor的创作主线因为劳资纠纷就编不下去了）。说到底，原剧本是个亡命流浪的故事，和前3部的主题风格一致。改变故事情节容易，但改变主题，就象挖一棵大树的根一样艰难了。如果John Connor不能流浪，那么展现主题的任务就落在了另一个人的肩上。

无论谁和Bale这种如日中天的牛人抢戏都是不太可能的。但感谢编剧，创造了一个很有萌点的Marcus Wright。在战斗机核导弹满天飞的末日废墟里，这个光着身子出场的男人有种天生的无辜感和迷茫感。更何况没有伤痕的男人不算真正的男人。这个人一出场就背负着一个忏悔者的十字架：合着Salvation是给他准备的。演员选的呱呱叫，估计这个名叫Sam Worthington的澳洲出口产品以后会红。(旁白：废话，James Cameron相中他了，不红都难。)

Marcus这个形象，比John Connor要容易惹人注意，招人同情。阅历电影无数的达人们，从台词中就能听出味道：

Kyle Reese问：你是谁？
John Connor正义凌然的回答：John Connor!

John Connor问：你是谁？
Marcus Wright回答：我不知道。

任何能回答“我不知道“的人，都是在向人文精神的出发点致敬。（金庸笔下的欧阳锋虽然没听说过德尔菲，但他确实问了个很牛的问题）

Marcus的外形是个硬汉型男，但他的眼睛很蓝，异常的干净清澈，很和善的小眉毛永远很困惑很伤感的皱着，笑起来一片孩子气的阳光灿烂，典型的baby face是也。换个性别来比喻，这正是御姐身材萝丽性情的尤物，私下以为和那个德国型男Thomas Kreitschmann是同一类型。

这部叫Terminator的片子演了40多分钟，目前只有两个男人分别唱两出戏，其中一个是Connor，另一个就是来路不明的Marcus。所以不用看预告片，大家都猜得出来Marcus同学的身世。关键是全人类都知道，但勇猛善良又长着漂亮蓝眼睛的失忆男Marcus可不知道。这种凝聚着爆发力的疑团在影片中逐渐积累，直到真相大白。答案在揭晓的时候，Marcus对两声枪响的不同反应很值得做美学理论研究。第一次是莫名的悲愤和难以置信，第二次就是典型的万念俱灰。我猜这是第一版剧本的功劳，他莫名奇妙的让人想到某些希腊戏剧的剧本。

Sam Worthington的演技无可厚非---人家是AFI的最佳男主角呢。澳大利亚这两年成了男明星制造工场，从Russell Crowe到Eric Bana，从Heath Ledger到Hugh Jackman，要演技有演技，要身段有身段。而且澳洲人似乎都有些山野之子的灵性，特别招酷爱野味的好莱坞待见。地球人都在打赌Sam Worthington会红，因为这个名不见经传的演员一连接了三部大片子。好事者请注意年底的科幻片Avatar，似乎是让James Cameron摩拳擦掌十年的产品。



该有的视觉效果都有了，不该有的也有了（你说打仗的T-600为啥要长两排牙呢？）。各式战斗机飞的很炫，呼啸得挺过瘾。编剧似乎忘了第1部里Kyle Reese描述的抵抗军暗无天日，小米加步枪的战斗日子。或者十年之内，人类从使用X-32退化到用看门狗了？

该死的服装设计是个军服控，搞得片子里全都是养眼的海豹队SWAT三角洲之类的。仔细观察，有很多风格巨拽的皮夹克呢。但这么多军服里最帅的一件旧巴巴的大衣披在了Marcus身上。纵观历史，这件二战风格的戴肩扣的军大衣在美英苏德军队里都眼熟，但鉴于袖子上有个红箍，就只有后两种选择了。再加上这片子从头到尾都是黑压压灰絮絮一片---田野灰啊，田野灰！---军服达人们请自行YY...



由连载漫画规律推断出：主角是推动情节发展的，配角才是让人HC的。但目前主要情节进展都是来自配角Marcus,而且主角John Connor确实一直在忙。忙到结尾，我终于发现由衷感激Christian Bale的地方了：他把剧本改写成了喋血双雄的风格。男人与男人间的信任啊！(某小撮兴奋鸟...)两人分头跑到敌人老巢去，摧毁了很多设备，炸飞了很多机器，刺激了很多GDP，引出了州长大人的全裸出镜。全场立刻一片大笑。

我猜州长一定在三块馒头的办公室里看得热泪盈眶：俺那熊肩蜂腰的黄金时代啊！你以为肯尼迪的侄女看上的是俺的演员工资么？


片子里有很多经典T2的镜头，扇子们一定看得出来。我能看出来的有Marcus夺枪那个动作，各种似曾相识的散弹枪，John Connor进入Skynet和他少年时盗用信用卡的手段神似，和一边爬着后退一边对着Terminator开枪的镜头...据说Kyle Reese的耐克鞋都和T1里面的相似，真是让老影迷们其乐无穷啊！

最后结尾也是一波三折，有些让人掉眼镜。不过终结者的死忠扇子肯定能猜出这结局。可是我真的很想这么设计结局：

Kyle Reese在汗流浃背的作俯卧撑。
Kyle(上气不接下气，怨恨的）：为什么？这是为什么？
Connor（慈爱的摸摸对方的头）：不锻炼身体，怎么能保证你一枪命中我妈啊？



--The End
(字幕）






P.S. 原来被修改前的剧本超级黑暗绝望，从心理刻画到故事构思都展现了末日情结的震撼之美，是个很有潜力的故事。各种影片里的莫名其妙之处都得到了完满解释。都在这里：http://chud.com/articles/articles/19577/1/EXCLUSIVE-WHAT-WENT-WRONG-WITH-TERMINATOR-SALVATION/Page1.html


T1和T2的揪心处，或多或少在于观众对Judgement Day的期望。T4的原剧本白描了一个回归野蛮荒芜的世界：Marcus和Kyle在核战争之后的土地上流浪，唯一的希望就是收音机里John Connor的声音。这期间，两人似父子也似师友。流浪结束时，Connor出场3分钟，飞快的翘了辫子。抵抗组织的领袖们认为John Conner的传奇和领导地位不可取代，因此Marcus换上了Connor的脸皮，继续战斗----这次颠覆可真是牛大发了：John Connor，从T1就名声如雷贯耳的全人类抵抗组织的领袖，是个机器人！

把Connor设计成一个影子确实很有胆量，很酷。不过我认为最棒的设计是Marcus和他的女朋友的故事。他从荒野的狼群中救了一个美女。也就是在与狼群打斗的过程中，他意识到自己的身体有大不寻常的地方。这段大概场面血腥，拿不到PG13的评级，随即在新剧本中改成人与人的斗殴。打架完毕后，没有任何温情脉脉的交流，那个美女马上请他STAF: Sit Tight And Fuck，一个在抵抗组织中约定成俗的词组。生命是如此脆弱，为何不及时行乐？没有感情，没有前戏，就是一男一女在进行动物般的行乐。这样一来，T1里Kyle Reese对着Sarah Connor的照片发呆的纯情时刻，倒显得尤其珍贵。

而最让人哭笑不得的设计，个人认为莫过于skynet的定义了。这大概要拜阿西莫夫的机器人三定律所赐吧。

如果这片子按照原剧本拍，说不定2018年之后的故事还会有些悬念吧。这下好，John Connor成了越战越勇的蝙蝠侠，下面的故事可真不好编了。

2018年，天网系统与人类的战争使世界陷入了末世般的境况，反抗军精神领袖约翰·康纳（克里斯蒂安·贝尔 Christian Bale 饰）带队执行一次任务的过程中获得了战胜天网的新思路，而天网系统适时推出了新的目标排名，康纳位居次席，榜首上康纳此时尚年青的父亲凯尔·瑞斯赫 然在列。与此同时，一名遗忘了自身过去经历的强壮男子马库斯（萨姆·沃辛顿 Sam Worthington 饰）出现在洛杉矶的废墟中，他与反抗军战士瑞斯偶然结识，并组队前往反抗军总部，不料途中遭机械人袭击，瑞斯被俘。落单的马库斯经由反抗军女战士布莱尔引路，迎来了与康纳命中注定的相遇，但人与机械的对立让康纳不得不视对方为敌人…… 借鉴是非常重要的，你要学会融合。如入无人之镜的高超融合技术，值得各行业仔细研究。比如捕食者和各类终结者出现，特别是那水栖出现时，我简直要热泪盈眶了，瞧多像黑客帝国里那地球军的坐骑和那漫天飞舞的机械章鱼啊。那质感！
还有那巨型的终结者，俩腿上能放摩托终结者的那个，从骨子里透出的那股性感的金属味，像极了那亲爱的变形金刚。我几乎要脱口而出，“汽车人，变形！”。想起这些亲爱的科幻片，我的内心立马充盈了一股爱的暖流，促使我继续热烈地投身于终结者的世界。 这同样运用于各方各面。是吧？借鉴得好可以吸纳更多观众（但不一定是粉丝，但至少票房有保证），过度的话人人都将在甜蜜的回忆与模仿得不伦不类的电影中度过两小时啦。 电影的情节我觉得还好,因为可能大家都知道情节有点单薄,所以导演用了两条线索,也看得出导演在妥协,看海报就知道了,一左一右.我还是相信这部电影的主线应该是马库斯的,因为在他身上有很多能挖掘的地方,john也不是没有，但在整部电影里，他的对自身的怀疑我觉得还没有完全展现出来，而这也不是几句台词就能解决的。

    说电影前，先扯个淡吧。时至今日，不懂经济学的人也明白，这个世界上少数人占有大多数财富，但是意大利经济学家与社会学家帕累托却提出80/20法则。该法则认为：原因和结果、投入和产出、努力和报酬之间存在着无法解释的不平衡。重要的东西在整体里似乎永远只占很小一部分比例，大约是20%。这样算来，做任何事情只要集中力量处理那比较难搞的20%，剩下的80%就很轻松，一切就可以迎刃而解。

   可是“仇富心态”是全球范围的，你再怎么解释，大家对帕累托法则还是不屑一顾：大家都是人，你也不比我多只胳膊少条腿，人人生而平等，凭什么你就比我NB？！可既然笃信人人平等，那我们为什么还对《终结者》1234如此趋之若鹜？我们想从里面看出什么？

    今年的不少大片，都是这个套路：前边先让恶人猥琐狞笑草芥小民死伤一片铺垫半天，然后终结者华丽丽滴登场，一番飞沙走石之后尘埃落定。打不赢的时候，就把那个NB的终结者找出来吧，丫不定正在哪个无名小镇上修自行车。

    再观照我们自己。年底了，公司赚钱了，老板欣慰了，红包也发了，但你又上火了：丫红包凭什么比我厚？！拧巴是正常的，但是真正转念一想：这个年度是谁签来了大客户？是谁创造了公司80%的利润？居然还真的是那些20%的死人头，而我们，不过是CBD中万万千千挥汗如雨同时又事事儿的小白领。共和国是强调集体主义的，教育我们再好的机器少了一个螺丝钉也玩不转，但那句人人不陌生的口号——大海航行靠舵手，也是共和国前辈提出来的。

    矛盾么？一点不矛盾。

    生活里，我们处处不待见这种张牙舞爪的“救世主”，但其实看的超人电影一点也不少。仔细看你会发现很多电影主题就那一个——寻找救世主。电眼超人，铁血蓝博，有车有女人还有高科技玩具的詹姆斯•邦德，臭脾气的汉考克，身材矮小偏偏使命重大的霍比特人弗罗多，一身黑衣杨柳小蛮腰左躲右闪子弹怎么也打不着的尼奥，当然，还有一句“I am back”就让人心里无比踏实的终结者。

    我们之所以会有“终结者情结”，恰恰是因为我们太普通。我们长得不帅，要求不低；挣得不多，吃的不少。少年的时候，帅哥抢走你心爱的姑娘；青年的时候，别人开宝马你骑着自己的破自行车奔驰着还得防着人给偷了；中年的时候，房子车子儿子老头子压得你喘不过气儿；老年的时候，就只能阳台上抱一本名人传记《我这一辈子》唏嘘不已了。不得不承认，我们大多是那平庸的80%，没有能力改变生活，也没有能力拯救世界。于是乎习惯45°华丽丽滴仰头看天儿，指望着除了看见飞鸟，也能看见个把鸟人。

    我们天天攥紧拳头跟BOSS声嘶力竭：一个也不能少！其实BOSS们心知肚明：“螺丝钉”是很好找的，一抓一大把，爱干不干。你要辞职，BOSS眼不眨屁不放，要走走好了，地球少了丫照样公转自转，BOSS们在乎的只是那群救世主一样的20%。虽然在我们眼里，他们就是一小撮拿高薪穿名牌开好车泡靓妞的狗娘养的。

    我们一方面看不惯英雄的高调行径，说他们是SB；一方面期待被英雄拯救，夸赞他们NB。而影视作为大众传播的主要媒介，对我们心里的小九九再清楚不过。观众没什么，你就让他看什么。让他纠结抓狂去，他爱操谁大爷操谁大爷，我们要的只是票房。他觉得自己要是个特工该多好，给他《007》；他觉得我要能探险寻宝多好，给他《夺宝奇兵》；他觉得自己一个普通人也可以拯救世界，给他《虎胆龙威》，倒霉警官麦克莱恩怎么也死不了。她觉得我胖女孩没希望了，给她《我叫金三顺》；她觉得野百合也有春天，给她《流星花园》；她觉得我大龄女青年，给她《BJ单身日记》。如此这般，等等等等。

    大众传播的英文说法是mass-communication，再好不过地诠释了大众娱乐的实质。我们只是mass，说白了就是那傻乎乎的两个字——“全民”，各种恶俗的总动员，动员的就是我们。大众娱乐表面为人民服务，本质却是为人民币服务。我们是不明真相的沉默的大多数，敌不过那别有居心的一小撮。我们一边抱怨，一边用手里不多的银子去电影院寻找救世主，90分钟过去一番YY。其实我们又被那20%忽悠了一把。幻想被拯救，然而不过是一种变相的被终结。

    你跟我抬杠：马克思说了，人民群众是历史的创造者，终结者和超人是反科学反社会的反动命题。可他老人家还说了：要抓主要矛盾。你问我历史上那么多农民起义反攻倒算怎么解释？这很好解释，这么多皇帝，除了汉高祖刘邦和明太祖朱元璋是草根阶级空手套白狼之外，其他的都是家里有底子的。人是人他妈生的，妖是妖他妈生的。打从娘胎里起，我们就与超人们身处两个世界。

    所谓革命，血流满面天崩地裂阴风怒号浊浪排空脑浆子都打出来了，然而照《黑客帝国》的逻辑，到最后不过是一次系统重装，利益再分配，一圈打完推倒重来。王朝更迭，革命成功的20%重新洗牌，苟富贵勿相忘；剩下那80%，该回家种地还是回家种地，哪儿来的回哪儿去。代谢的不过是那高高在上的金字塔尖，哦买嘎，请保佑我们这些吃饱了饭的人民。

    所以要我说，进了电影院，规规矩矩坐好，小手别乱摸，小鸟别乱叫，没心没肺地吃爆米花喝可乐外加开封菜。救世主之流非我族类，观影过程中YY一下意思意思也就得了，电影散场之后，该怎么活怎么活。大美妞儿不能拯救世界，终结者更不能，只能自己拯救自己。虽然这么说挺SB的，但还是希望你记住：你就是THE ONE，你就是救世主。

       （途加千字文俱乐部专稿）

《终结者2018》终于将镜头对准了“审判日”之后的末日景象，但是影片却没有显出应有的宏大，虽然剧情挺让人惊喜，可拨开这“创新”的外皮来看，依然是对前作一种近乎于“保守”的延续。《终结者2018》给了MCG一个超越前作的机会，但是MCG依然没有做到让人咂舌的程度。如果说《终结者3》在面对前作的时候更多是一种力不从心的“难以逾越”的话，那么在《终结者2018》里我看到的则是一种战战兢兢的“不敢逾越”。詹姆斯·卡麦隆的余威犹在，而后面的几亿粉丝从开机的那一刻就已经开始蠢蠢欲动，一个闪失都会让导演MCG被粉丝撕成碎片。毕竟不是每个导演都有乌维·鲍尔的勇气的。

浅尝辄止的战争场面

可以说，我们在最终版的预告片中所看到的人机对决几乎是《终结者2018》中战争场面的所有精华所在。那个引发迈克尔·贝和MCG口水战的“收割机”机器人，留给其露脸的机会也不多，这个大型机器人的出现确实让《终结者》系列里的机器人等级有了一个质的飞跃，但是它的出现并没有让战争场面有一个量的突破。若不是这个大家伙对剧情有一定的作用，那它几乎只是在某个特定时刻衬托了人类的渺小罢了，MCG估计没有足够的钱来折腾这块大金属，以至于观众难以看到它身上的任何细节，当从这点上来看，迈克尔·贝的《变形金刚》确实有向《终结者2018》叫嚣的资本。

可以说，如果希望在《终结者2018》中看到那种酣畅淋漓的人机战争，那无疑是失望的，影片中的所有战争加起来充其量只是一种小范围的冲突，而最后天网基地的爆炸更多也是主角个人英雄孤军奋战的结果，和反抗军没有太大的关系。詹姆斯·卡麦隆在《终结者1》和《终结者2》中在小空地上塑造的末日战场给人带来的震撼甚至也超过了本片。换句话说，除了影片开头那场短时间的轰轰烈烈的对决之外，影片便几乎没有反抗军和机器人正面战争的桥段。

面对巅峰的畏惧保守

詹姆斯·卡麦隆的两部《终结者》，换句话说就是讲述主角的亡命逃亡之路，这几乎已经成了《终结者》的核心剧情，而在这场被机器人追赶的逃亡中，卡车又是一个让观众难以忘记的角色，在《终结者3》换了导演之后，这两个传统依然被忠实的延续了下来。从好的方面来看，这是对巅峰的一种尊敬，然而换个角度看，这也是一种过分的保守。当然对于导演来说，这种保守是一种最安全的做法。

如果说《终结者3》的故事因为是发生在审判日之前而不得已而“保守”的话，那么已经突破了“逃亡”这个框架的《终结者2018》则完全可以不再遵循这个传统，而将重点转移到人机对战上。但是在这部讲述发生在“审判日”之后故事的《终结者》，依然没办法完全绕考“逃亡”和“追杀”这两个主题。因此，我们在这部最新的《终结者》影片中依然看到了机器对人的追杀，机器摩托追杀大卡车的桥段几乎就是对“传统”的“忠实传承”，只是在面对对手仅仅是缺乏智商的摩托机器人之后，这场追逐戏虽然火爆，却少了《终结者1》和《终结者2》中那种近乎于绝望的感觉。不过在本片中，这场逃亡戏倒是从影片的主线中剥离了出来，和核心剧情扣得不那么紧密，成了影片动作场面的一个调味剂，从这个角度上来看，本片在延续传统的同时还是做了一点突破，虽然这种突破并不见得人人都喜欢，但至少已经让《终结者2018》在向前作“致敬”的同时，有了一点新的气息。纵然我们在这种尊敬中还是感觉到了一丝畏惧之意。

如果说在影片的前半部分，MCG尚且可以放开手脚大胆的创新的话，那么在天网中的戏则完全成了“致敬”的爆发地。约翰·康纳和T-800之间的对决，依稀让人看到了《终结者1》最后一场戏的影子，而两个机器人之间的对决，以及四处飞溅的火花又有着《终结者2》的味道，而施瓦辛格的那张年轻的脸出现的时候，则更是赤裸裸的告诉粉丝这最后的高潮戏就是对前作放肆的致敬，然而影片最大的问题则也出现在这里。

这种人与机器的“肉搏戏”在《终结者》的前三部中都不是问题，因为那是发生在审判日之前的故事，那仍然是一个机器人占少数，人类占主流的社会。但到了《终结者2018》里，“肉搏”的战场已经转移到了天网里，而天网里最不缺的就是机器人，在反抗军的首领以及其父亲被抓住后，天网居然不派遣大量的机器人将其围歼而任凭其肆无忌惮地在总部里和自己的机器人单挑——这便成了影片最大的硬伤。导演MCG似乎过于专注于对詹姆斯·卡麦隆的致敬，以及过于追求其主角的个人英雄主义，而让影片的剧情不得不硬生生的扭转过来为角色服务，使得影片的剧情在前半部分比较优质的情况下变成了结尾处的庸俗。

MCG有机会突破的更多，但遗憾的是，畏惧和保守让这部影片并没有“优质”到底，如果说《终结者3》更多的是一种难以逾越的话，那么MCG所面对的则是自己“不敢逾越”的心结。

期待剧情新的突破

值得肯定的是，《终结者2018》在剧情方面确实已经跳出了传统《终结者》的框架，而在影片的大部分时间里，对其“传统”的传承更多的是在场面上。虽然影片的火爆程度没有达到我的预期，虽然影片中带着心脏的机器人一时还让我难以接受，但毕竟已经在影片中看到了一个新的系列诞生的倾向。

而《终结者2018》做得最为出色的一点就是不再将影片的主角定位于约翰·康纳身上，克里斯蒂安·贝尔虽然被称为影片的主角，但其实影片中最为关键的角色却是那个认为自己是人的机器人，这个角色继承了前两部中施瓦辛格的作用，实际上才是影片真正的主角。这点设定使得约翰·康纳不会一开始就以一种救世主的姿态出现，虽然约翰·康纳在影片最后过了一把个人英雄主义的瘾，但在整部影片中却没有沦为一个传统的美国大英雄，这让这个角色也显得饱满许多，这也为后面两部续作角色的塑造开了个好头。从目前的表现来看，这个新的《终结者》系列的续集也应该是板上钉钉的事了，MCG之前的履历一度让人不大放心，但他的表现还是超出了我的预期，至少表现得要比乔纳森·莫斯托（《终结者3》导演）表现的要好的多。

我不奢望新的《终结者》能超越詹姆斯·卡麦隆的作品，我希望这将会到来的新的三部曲会给人一种新的感觉，经典难以逾越，但若是如此而不敢逾越，那不如不拍。

马库斯死了，
马库斯大战T600，
马库斯大战机械河蟹，
马库斯大战运囚机，
马库斯大战色狼，
马库斯大战美女飞行员（当然，是在床上），
马库斯大战强·康纳，
马库斯大战天网，
马库斯大战T800--州长大人，
马库斯又死了

    这条线索内容直白，中心明确，前后呼应，如果您对此类内容极感兴趣请注意即将于6月24日上映的变形金刚II，实乃升级加大加长无剪切版。

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重点是另一条线索：


    欢迎来到2018年，男一号康纳潇洒的登场--贝克汉姆？仔细想想，贝尔、贝克汉姆，反正都是贝帅，可能是名字里带贝的都帅吧。。
    不止帅，发现康纳还很疯狂，跟着感觉走，打死不回头，屡屡在鬼门关前徘徊，但就是命硬，死神都不收他。t1--3的故事就不说了，这一部显得相当诡异。
    首先一大票人潜入天网分基地，康纳开飞机中核弹坠毁，同伙们都命丧当场，他也差点死掉却没死掉。
    康纳被机器人布下的陷阱摆了一道，打算回去找抵抗组织的BOSS来帮忙。但Boss大哥不愿见他。于是贝尔说：BATMAN WILL BE BACK。只见主角用蝙蝠侠式的滑翔动作跳机，优雅地在惊涛骇浪中打了个滚，水花压得真好，怕是找郭晶晶学过一招半式的。但毕竟是沧海一声笑，滔滔两岸潮，人在水里漂，怎么吃得消？康纳再次差点死掉，幸亏被潜水员捞起来了。
    见到老大后，康纳接到新毕业论文题目：《基于短波发送关机信号原理的便携式天网破坏器的测试和研究》（机器人也怕only you？），限期一天内完成。康纳和他的研究团队抓紧时间开始攻关，在他们不懈的努力和顽强的拼搏下，找到了合适的测试对象和测试方法。测试的小白鼠是一架观察者战机。它气势汹汹地冲过来要撞掉我们的救世主，却不知道对手是无敌的强·康纳。基于短波发送关机信号原理的便携式天网破坏器在关键时刻起到了关键的作用，战机在离他70码的地方坠毁而且没有爆炸。感谢天，感谢地，感谢命运没让他们相遇，咱们的大英雄只是差点被撞到，活了下来并且顺利地完成了论文作业。
    随后，康纳用力的追杀马库斯，而且动用大杀器也没有成功，却差点死在机械蛇的利爪下，被马库斯救了一命。他们达成了君子协定，马库斯答应帮康纳进入天网总部，救出所有的囚犯。
    康纳杀入天网总部，遇到T800初号机，被当作小木偶抛来抛去，如果是武侠片，这下已经得吐血或者经脉尽断了，可他还是没一点事的样子。虽然千钧一发之际差点死掉，马库斯又挺身而出救下他。
    当然，康纳还是被插了一刀，心脏已经衰竭，终于要。。。差点死掉。导演理屈词穷了，于是奠出狡辩的大招。他让那个长得像巴拉克和鲁尼的机器人站出来，动情地对半死的康纳说：“你是电，你是光，你是唯一的神话。所以，我愿把心脏送给你，connor，you are my super star！”
    看到这，作为一名普通的观众，不得不由衷地感叹：强·康纳，真的勇士，真的小强，拳头打不倒，激光打不中，辐射杀不死，你已经无敌了，你已经半神了，是最接近神的男人，不，你就是神啊。你超越了蝙蝠侠，你胜过了占士邦，你是我们的天马座啊。圣域为你歌颂，天地在你手中,世界随你移动。
    纱织难以置信地握住了康纳的手,灰蓝的瞳眸凝结着淡淡的水气,喃喃地说,“星矢,是你吗？你还活着？太好了，太好了……”