后会无期

HD中字

主演:冯绍峰,陈柏霖,钟汉良,王珞丹,袁泉,陈乔恩,贾樟柯,白客,孔连顺,高华阳

类型:电影地区:大陆语言:国语年份:2014

 量子

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 优质

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 剧照

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 剧情介绍

后会无期电影免费高清在线观看全集。
  故事开始于虚构的中国最东边的小岛“东极岛”,智力低下的青年胡生(高华阳 饰)讲述了关于他的两个哥们儿——马浩汉(冯绍峰 饰)和江河(陈柏霖 饰)的故事。浩汉在外闯荡多年后回到故乡,却发现全岛面临着拆迁问题,而他最好的朋友,岛上唯一的老师江河也将被调到更为偏远的地区。于是 浩汉做出了一个决定,那就是开车送江河去三千多公里外的学校报到。兄弟三人踏上了前所未有的旅程,途中他们见了当临时演员的童年玩伴周沫(陈乔恩 饰),误入歧途的苏米(王珞丹 饰),还有浩汉心仪多年从未见面的笔友刘莺莺(袁泉 饰),以及不羁的摩托车手阿吕(钟汉良 饰)。看似平常的旅程却暗藏伏笔,浩汉和江河最终走到了终点,开始了截然不同的人生轨迹。  本片是著名作家兼赛车手韩寒的电影导演处女作。女神厨房庆余年 第二季大侠黄飞鸿情迷大话王真爱不死第二季打铜锣、补锅猎犬强盗(国语版)人间·小团圆毒蛇俱乐部寄生人认罪口供第一季心动1999粤语山菊花弹道怪妈闯荡记第一季玉水站之鬼血路旅人婚礼策划师蒂拉·耶马超神异能者酋长的男人祝您好运(国语版)飞盘犬净化大师史瑞克的万圣游戏康熙微服私访记5成双不成对愿我如星君如月宫崎骏:十载同行射杀公爵内裤队长乌龙山剿匪记终极一班3X档案第四季少林搭棚大师茜茜公主3德语袁隆平亲爱夜总会看门人勇士们夏洛克:未叙之章 特别篇怪异伪装钢铁,是这样炼成的草原上的承诺魔术师2010

 长篇影评

 1 ) 写了很多段子,但依旧拍不出一部好电影

有的导演,有天赋有才华,但是受审美和品位限制却难以拍出好电影,比如周杰伦。


而有的导演,则刚好站在了对立面,有着不错的品味,可取的想法,高大上的追求。但是,没有那个导演能力,眼高手低。没错,我说的是韩寒。


韩寒说过,他喜欢库斯图里卡的电影《地下》,而他想将后会无期拍成的样子,显然也是类似于《地下》那样的,在戏谑幽默之外,又有可以让人思考的深度和为之动容的人物情怀。但只是“想法有余,执行不足。”戏谑幽默好弄,说几句俏皮话,几句看似讽刺的擦边球就好了,事实上韩寒也就是这么做的。但其它就没那么简单了,所谓情怀,所谓深度,都是无法单靠台词来体现出来,那样只会显得无比苍白。


苏米在旅馆手机铃声响起,江河念歌词的片段,韩寒想借词抒怀,用歌词内容对苏米的身份和经历对观众做一种联想的暗示。创意很好,要是拍好了会很棒,但是,韩寒拍烂了,因为怎么将导演个人想要体现的想法转变成为观众切身的感受,这是个十分复杂的过程,它需要通过摄影,剪辑,灯光等一系列技术性手段表达出,然后以一种潜移默化的方式让观众在不知觉中接受。而这偏偏就是韩寒做不到的地方。所以最后这个片段没能达到它该有的效果。类似的还有在边境线上两人的分别,结局时两人关于书结尾的对话等处,都属于“有想法拍的差”的。唯一一个拍的比较好的,就是刘莺莺和浩汉在台球厅对话的部分,但也仅止步于台球厅,在两人走出台球厅后,刘莺莺说出“喜欢就会放肆,但爱就是克制”的那刻,又毁了。这句台词或许是不错,但在这么个场景这么个时候从这么个角色嘴里说出来,怎么都违和,都怪。韩导演,你想耍小聪明的心思,体现的太明显。


也由此说下去,这样不合时宜且生硬的金句金言,已经被很多人批评过了,后会无期是个靠段子撑起来的电影。其实不光是那几句俏皮话是段子,那些看起来文绉绉的独白,那些莫名其妙穿插进来的次情节,甚至那条阿拉斯加,都是段子。这些段子作用各不相同,有的是为了逗乐,有的是为了拓展下所谓的深度,有的则就是为了那所谓的情怀二字,却没有一条段子是为了讲故事。最后韩寒能做的,也只是将他们粗暴的组装到一起,呈献给观众。或许这样可以博得观众一时的惊叹,却让电影整体陷入了最糟糕的境地,事实上后会无期有很多次可以延续下去的氛围和感觉都被这样的“段子”给破坏了,它们有时实在是太过喧宾夺主了。又或者韩寒本来就打算将它们放在电影中的主导位置。


文学和电影不是一回事,剧本和小说也不是一回事,靠段子是支撑不起一部电影的,剧本要有叙事结构,有事件有推动,有冲突有矛盾,有高潮有铺垫。当然并不是每一部电影都会具有上述这些元素所有,但绝大部分都会多少遵循剧本写作的套路。


再看看后会无期,抠掉那些段子,故事还剩些什么?主角几乎一开场就踏上了旅程,根本没有给予墨笔去交代人物和背景,只是三两句旁白草草了事,主角甚至没有一个明确的心理状态和内心目的。别说是入职,这仅仅只是一个给故事开始的合理原因罢了,根本没有一丝丝的内心纠葛。这对于最后的主题升华是致命的。因为一部正常的公路片,在最后,主角一定会得到什么懂得什么从而改变什么。比如《雨人》,男主角在旅途中与哥哥的相处,懂得了亲情的可贵,从而改变了自己对亲人的态度。而后会无期从一开始就是无,没有落差,到最后也就无从改变,也注定了后会无期故事一路平淡乏味的走完。观众看完后,无法得到什么体会,无法被满足,难以被主人公经历的历程所感动,却留下了满脑子的不解和憋屈。这个故事到底想讲什么?他们走这么久到底是想干嘛?


于是,在开头和结局已经失败的情况下,过程变得更加索然无味。而在旅途的过程中,江河和浩然遇到了很多人,很多事。但是这些事,没有一个对他们两人有多么重大的影响。别人的事情,完完全全是别人的事情,不能对两人对一点点生理和心理上的改变,主角成了纯粹的看客,观众离电影本身的距离就更加遥远。本该是肩负起观众移情作用的主角,却变成了串联起微博小故事的工具。整个故事,就变得毫无意义,整个旅行,就真的只是纯粹的旅行,没有任何其它,公路片,真的就只剩下公路二字。


或许你说,韩寒真的就只是想拍成这个样子呢?只是想逗人一笑呢?不可能,韩寒绝非只是想拍成这样一个乏善可陈的段子喜剧,他有自己的想法和也有对观众的野心,你给他这样的借口,是在侮辱他。


或许你又说,人生就是这样的啊。对,但电影不是人生,电影只是人生的缩影。将光影技术完全拍成生活的那叫做家庭录像。电影艺术的巧妙就在于,将平凡人的人生,用符合观众审美的技巧,浓缩改造成为一个故事,并用这个故事,去触动观众。


然后又要人要说:你看过韩寒的书吗?你不知道韩寒本来就不是个循规蹈矩的人吗?难道就没有不遵循所谓的技巧套路的电影吗?有啊,比如泰伦斯马利克的电影,比如塔可夫斯基的电影。它们就可以被称作电影中的散文诗,但是那是有极强的导演功底用视听语言去弥补的,韩寒有吗?他铁定没有。他在导演层次的技术各方面都十分之业余,所以戏剧张力的营造非常之差。他可以将小说写的散漫自由还颇具吸引力,但他没有那个水平去把电影也拍成那个样子。所以既然没有,就老老实实的拍规规矩矩的电影。别想着拍的多么有范儿,多么有逼格有气氛,不然段子再多都只是段子,不是电影。虽然韩寒自称不喜欢王家卫,但他拍电影却分明朝着王家卫的路子在走,只可惜,在后会无期的道路上,走成了个残废。






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最后对于抱着那些所谓你没看懂,韩寒电影里有隐含深意云云言论的人说一句。暂且不论那些长篇大论几乎全靠脑补的所谓“真相”是否靠谱,即便韩寒真的有什么藏在暗处的用意,那也无法挽救后会无期质量上的缺陷。电影好坏与否什么时候决定于它是否有象征,有隐喻,有暗示了?杀手不太冷有吗?荒野大镖客有吗?上帝之城有吗?【看不懂=好电影】 这种傻逼逻辑是时候停一停了。

 2 ) Que Sera Sera该来的总会来的

原题是“喜欢韩寒的人和喜欢郭敬明的人”。这篇影评是分三段的,已经用分割线划界。若有不同兴趣的人,请各取所需,选择阅读,免得浪费宝贵的时间: 第一段是电影观后感(有剧透,慎入)7月30日更新;第二段是最开始上映前写的对别人评论的评论,7月19日更新;第三段是观影前自己的一些完全电影外的碎碎念,7月28日更新。 ———————————————————影评分割线——————————————————— 开始我很奇怪,看过这么多电影,这还是第一次整个电影院的人一起坐到字幕结束,恍惚间觉得我是在追剧,因为觉得剧情还没说完,放完这一集后面应该还有一集似的,而且电影院里所有留下的观众如果都是青年人就罢了,可是前面坐着的人中既有白发又有垂髫,后来一想这可能是因为我待过的电影院第一次放完字幕才开灯而已,我想多了。 总体来说电影比我想象中的好,可以打四星,减一星增加未来进步的空间。至于票房,即使韩寒导演他自己不是很在意,但要作为一个负责任的人,还是要考虑制片人,投资方以及其他合作者的想法的。目前的票房走势来看,应该是能帮投资人赚不少的,这也为将来增加投资人对他的信心而打下了基础,如果有下一部影片的话某些条件会更为充裕。 公路片的好处是,你可以在任何一个点插入任何一个和你之前的人生可能完全没有任何关系的奇怪故事和拥有奇怪故事的人,而不用负担他之前和之后的人生,如同萍聚,我们偶然相遇然后离去,在这条永远不归的路。这也是喜欢“在路上”这种状态的人所向往的一种新鲜与自由。 但是导演韩寒在这部片子里对那些配角的出现并没有全部处理成“萍水相遇”,他加了两个“久别重逢”。这样整部片子就同时有了空间和时间的维度,当梦想信任之类的东西破灭的时候就会格外惨烈。 第一个“久别重逢”是浩汉去探望几年没见的青梅竹马的女孩周沫。认为背井离乡就是出人头地的周沫微笑地说着有好几部戏等着,而实际上出来几年了还只是个龙套替身。小地方出来无依无靠没有背景的姑娘,能有多少机会呢?她对浩汉是有感情的,但是浩汉的追求,她的追求,甚至无法问浩汉是不是喜欢她,他们都是不会在一起的,一开始周沫就很明了,所以她没有挽留只是婉转的表示混得不好就来找她,那个回头浩汉不会知道,但是我却记住了一双这样望到人心底的纯澈如水的眸子。 浩汉,江河,周沫,他们的名字都带着三点水,不知道是不是因为他们的东极岛四周被水包围,所以才会取带水的名字。或者取带水的名字是因为水是不断流逝的,而他们三人的状态也是如水一般漂泊流动的,因为胡生的名字就没有带水,生于斯长于斯,他是留在岛上的。 我的家乡也靠海,每次站在大海边,我经常会想到三种人生: 一种是面朝大海春暖花开,一种是御风远航搏击巨浪,还有一种是随波逐流顺水行舟。胡生应该是第一种,浩汉是第二种,江河是第三种,而周沫可能是介于第二种和第三种之间。 第二个“久别重逢”是感情上的久别重逢,浩汉通过通信19年的”笔友“刘莺莺“久别重逢”了与自己”死别“近20年的父亲,这个父亲的形象不再是自己十岁之前认识的那个父亲了,这个父亲的形象也不再是自己想像中的那个父亲了。这个新认识的父亲瞬间让他心中最崇敬的人和心中最类似梦中情人的人都变了样子,变成了最荒诞可笑的样子。 再说“萍水相遇”,苏米和阿吕,一个让人心动的姑娘,一个让人佩服的独行者,却居然全是骗子,而且都是在浩汉与江河付出足够的信任和帮助后,才显现。看的时候稍微有点意外,按照浩汉的社会经历,又不是初来乍到了,防人之心不应该这么少啊,莫非还是因为本性太纯良?(雾)。也许是因为不够强大,或者是因为小心眼,我觉得对待在路上碰到的不明身份的人始终应该留一丝提防的。不过话说回了,无论在生活中我们怎么提防,我们的感情和信任还是会遇到被骗的可能,造成精神与物质的双重伤害。 苏米的最后表现又让人对陌生人的信任度问题有了反转的可能,老师爱苏米吗?说不清,应该是夹杂着怜惜好奇的一种好感吧。三叔的话差点让人认同觉得骗子都是些没有本事的人,可是骗子没骗别人就差点骗了你江河不是正说明你比骗子还笨比所有别的人还纯(或者蠢)你不适合这个社会吗?话说影片最后那一段我没有看懂,有机会看第二遍的时候再好好研究研究。 另外补充一个对阿吕名字的想法:阿吕开始介绍自己的名字时只说叫阿吕并抱怨爸妈起得不好,我立刻觉得他的真名应该叫“吕仁”,按照南方口音像是“女人”所以不好意思告诉别人,而且“吕仁”跟“旅人”谐音。后来他对着火箭说自己叫“旅行者2号”,那肯定他自诩。 当然没敢忘了真正的大明星马达加斯加,戏份好少啊,作用呢?主要是起到拿掉浩汉最后一点值得寄托的东西吗?希望一起探讨下。不过在电影宣传上小马达的作用是显而易见且存在感巨大的。我强烈怀疑韩寒加入可爱狗狗的戏份主要就是为了宣传。 一来是记得韩寒在某本书里提到过不明白为什么女生看到所有长得毛茸茸的东西就觉得好可爱,所以加了如此毛茸茸的萌物增加针对女生的眼球吸引度; 二来是韩寒还是很爱惜羽毛的,他可能不好意思天天在自己的微博频繁刷宣传,就假借了小马达的壳开了微博尽情的卖萌求关注,话说,这么可爱的形象加上这么可爱的萌言萌语,谁舍得不多看几眼,谁舍得黑? 说些不足。关于片中的台词和段子,有些是不错的,但是和王家卫比起来和钱钟书比起来,水平真的离拍案叫绝差点,并且编剧韩寒经常用谐音名词的偷换概念来组织句子,多了也挺没意思的,审美疲劳。微博微信时代,即使普通人也能偶尔写点闪光的好句子,只是没有出名的机会罢了。 另外不喜欢那个温水煮青蛙的梗,太老,不是我希望的从喜欢创新的韩寒身上看到的东西。这是这部电影里唯一称得上我不喜欢的东西。 关锦鹏说过,一个导演在创作自己的处女作电影的时候会刷爆自己的人情卡,但是这些将来都是要还的。韩寒的这部电影他是先攒了很多人情的,比如客串的贾樟柯,孔连顺等,然后他们来还,但是欠下的人情应该还是不少的,也许为了还这些人情,演员韩寒可能将来会在更多的地方客串,或者推荐些奇怪的东西什么的,如果真是那样,完全可以原谅啦,因为正是有了这些人情,才让我们看到这么好的处女作。 最后说一下江河老师与苏米听得那首歌:Que sera sera(经好心的@动物缘同学提醒是法语)意思是该来的总会来的。歌手多丽丝.戴曾在希区柯克的电影《擒凶记》中担任女主角,这首歌是其中她作为女主角多次唱过的主题曲,后来这一插曲在当年一举荣获奥斯卡最佳电影插曲金像奖。 我是希区柯克粉丝和美剧《疑犯追踪》粉丝,我在写《疑犯追踪》的影评《希区柯克粉》的时候也提过,想不到这首我以为算小众的歌出现在了三部我喜欢的影视作品里。 ——————以上写于7月30日————————以下写于7月19日—————— 发现一个现象: 凡是短评里的热评,针对电影里的导演或者演员而不是针对这部电影到底本身如何的评论在上映前就大量交替出现的时候,已经证明了这部电影有着很强的“粉丝”属性。 有的韩寒粉以成熟自居,看不起小四和小时代,还有逼格更高的豆友看不起韩寒也看不起小四——明明看不起,还特意来写起,给他们增加话题量和传播度,真是蛮奇怪的。 真正成熟的人难道不应该是同时对这俩人侧目吗,同样出生于80年代的独生子女,同样以作文比赛出名,各自的畅销书同样引发现象级的社会讨论,一个开了公司,一个开了赛车,成绩都很好,大批的粉,大批的黑,多年居高不下的关注度和号召力。 在韩寒刚出来的那会我就喜欢他,超级崇拜的那种喜欢。就是因为喜欢韩寒,才连带着喜欢《新概念作文》,然后才又喜欢了郭敬明(不管怎么说小明都应该谢谢韩哥哦),并且有相当一段时间里喜欢后者远大于前者。 喜欢韩寒的时候,班里和我一起的很少,喜欢郭敬明的时候,发现全班都喜欢,到现在我所有的书里最烂的还是那本盗版的郭敬明的合集,稀巴烂的那种,因为太多人借过。 至于这种现象,我尝试着推测: 1.郭敬明的文字用词比较华丽,什么忧伤,心痛,背叛,悲伤之类自恋自怜的使劲凹词修饰,看着比较漂亮;而韩寒的用词表面比较朴素深刻,但要理解出来还需要时不时的动用一下智商余额。 2.郭敬明的小说人物设置都有着漫画人物的即视感,包装,华丽,他的主人公是他想象中的自己;而韩寒的小说人物都有一种倔强,真诚,他的主人公都是他深藏的自己。 3.郭敬明的小说故事感比较强,韩寒的小说作者性(想不出合适的词)比较强。 但是真正让我“弃明投寒”的关键还是我看了《圈里圈外》以及我长大了。 现在两人都要上电影了,喜欢韩寒的人瞧不起郭敬明的肤浅,拜金,喜欢郭敬明的人瞧不起韩寒的-------我找了半天,居然没找出来关键词,实际上是连提韩寒的都没有几个,她们在自嗨。并且他们的聚集地应该也不会是在豆瓣。 我想说你要看不起郭敬明,你就很难成功。真的,有句话是说:脸皮薄是种病得治,人家郭敬明就没有这种病,所以现在才这么成功。当然我也很讨厌总拿人家的身高说事的人,仿佛他除了身高矮就没别的缺点了似的。 我相信此片的票房会比《小时代》低,但是毫不犹豫的我会去看《后会无期》。 ————————以上写于7月19日————————以下写于7月28日——————————— 这篇帖子会热,甚至会有人看都是我没有想到的,我只想安静的做一只美男子——好吧,可能没那么美,好吧,可能也不是男子,好吧,可能暂时也不想安静了。 我开始使用豆瓣电影还没有两年时间(虽然ID是早注册了),很多规则不太懂,是第一次在一部电影上映前写了点东西,还没写完,本来想看完了再补充的,分析分析自媒体时代的两位以及电影观后感什么的,也没想到什么人会来看。 我把豆瓣完全当做纪录电影的工具而不是社交工具,因为我怕偶尔说错了话交错了人而不得不注销账号时,那么以后看过的电影也不能继续记录了。所以在豆瓣上我一个熟人也没有,好像也没有陌生人关注我,我就是像写日记一样写了点想法存档,而且存完就被折叠了不知道去哪了,我上一篇影评连阅读人数都是零,完全是在自嗨。 说这么多就是想表达我在写这个帖子的时候是个非常自然忠实的状态,全是发自内心的想记录自己对二人的看法,喜欢谁,“侧目”谁却不喜欢谁全是发自肺腑的,没有任何煽动什么,渲染什么的动机,更不会刻意踩谁拔高谁了。 知道这么多人留评表达看法是针对韩寒和郭敬明的,我这儿只是多了个平台,但是看了很多评论我还是有几点想说的: 1.我想从网络搬运一个词的解释:粉丝,来源于英语fans,fan的复数。fan泛指某一人物或文化的狂热爱好者。所以说只有“狂热的爱好者”才能叫做粉丝。一个公众人物的美誉度肯定不能只靠粉丝,要靠大量路人的好感。一部电影无论是口碑还是票房想要好,当然也不能只靠粉丝。 2.我想说自己对书的一点看法: 有人评价歌曲:一首歌曲的歌词和曲调美妙只是外在美而已,歌曲背后的故事和背景才是一首歌的灵魂。 我想化用一下:我认为一本书她的美妙修辞,华丽辞藻,只是一件美丽的衣服,写作手法是骨干,细节是肌肉,而一本打动人心底的书却需要灵魂,这个东西在文学上表现出来就是真诚和思想情怀,若还要能够百年流传,成为经典就得有社会意义和现实意义历史意义。我看过的古今中外最好的书是《红楼梦》,她什么都做得很好,可惜看不到完整版本。 3.前两部小时代我都看了,也留了短评,第三部小时代我也会看的,只是不想去电影院,因为看时尚杂志我都是习惯窝在家里看的。 4.我不是韩寒的“狂热爱好者”,算是默默关注者,所以一直到现在都没有看《后会无期》,明后天看了再留个影评吧。 5.“有时候,你想证明给一万个人看,到后来,你发现只得到了一个明白的人,那就够了。”

 3 ) 后会无期观后感

转自三表龙门阵

今天托盟友雷鸣的福,去看了『后会无期』的首映,见到了韩寒,此公果然不善言辞。

写影评这事,我就干过一次,还是被逼的——『离开雷锋的日子』观后感。我记得韩寒是特别反对瞎他妈提炼他人文章的中心思想,这是他反体制教育言论的重要组成部分。无限拔高影片内涵,从一张鸡蛋灌饼看人生百态也只有豆瓣的专业写手才能干的出来,所以我呢就写写一介屌丝的所思所想。

先给结论,影片我打4分(满分10分),其中3分给韩寒,1分给处女作的诚意。

目前舆论刻意制造『小时代』与『后会无期』的价值观对立,最刻薄的言论是『小时代』就是「配着音乐的PPT」,我觉得『后会无期』也是PPT——配着音乐每页写满名言警句的PPT。

从叙事来讲,两部影片半斤八两,都不及格。『小时代』因为是超现实主义的意淫大片,情节上的不合理就是合理,『后会无期』呢,我认为他是一部四段小品嫁接在一起的配乐散文诗朗诵。

有人说『小时代』给主流三观一记重创,而『后会无期』则完全与三观无关,或许它试图兜售『平凡之路』里说的那种,但相信我吧,大多数的泪水与感悟都是假惺惺的,上一秒感动下一秒蝇营狗苟,登顶过珠峰的人教你聊超然或淡然,你千万别信。

点映场结束后,很多韩寒的朋友纷纷给出观众欢笑频次的统计数据,今天我观察周围确实有差不多笑背过气的。但重点是「包夜就是包日」、「命硬不好说,命根子一定硬」这样的段子发到微博上都不会有50转的啊!再有「交心吧,一切放在我身上!不,放心吧,一切交在我身上」(大意如此),这样频繁利用词语错位制造的「笑果」也不算是高级幽默吧?总之做好捧腹准备的同学还是把手放到正确的地方吧。这片子确实没有抄袭网络段子的现象存在,但也真的没有网络段子那么好笑罢了。

韩寒对于「妓女与嫖客」的桥段是一直偏爱的,在多部作品中都有体现。他不妖魔化妓女,甚至赋予其「真善美」,也屏蔽了对「性交易」的道德鞭挞。我不是说他的这种表达不正确,这样确实能最小成本筛选出价值观趋同且有独立思考的那一批人,但反复使用,还是让人感受到了他的某种局限性,至少没有进步,还在消费绝大部分人的共识。

韩寒在克制的同时还是用一些小细节表达了对现实的讽刺,包括「横店抗日」,包括用「温水煮青蛙」隐喻集权统治,包括对流行媚俗文化的调侃等等。但整体看下来,催生剧情发展的仍然是一些鸡汤似的名言,在这些名言已经通过社交媒体大量曝光的背景下,我们看着画面心里念叨的就是:「来了,那句话要来了」!这样的生硬几乎出现在类似「喜欢就会放肆,爱才会克制」这些语句强行插入的每一刻。当然了,这可能也是新手导演的通病。

还要吃饭,就说这么多吧。我还是推荐大家去看,别指望跌宕起伏、悬念横生,当话剧看,注意记录名言使劲往自己并不璀璨的人生方面联想,然后回来刷朋友圈,那些鸡汤像集束炸弹,总有一颗能击中你吧?抱着支持曾经无畏不妥协的80后先锋代表的心态去吧。

千万也别在『小时代』与『后会无期』之间选边站队了,你的价值观再高尚、再正路,你这个消费者还是被消费了。

另:这回是拿赠票去看的,等24号公映了,我再买票去看,二次咀嚼可能我的理解会不同。

 4 ) 死去一点点

死去一点点

我看《后会无期》之前,人家跟我说这是一部文艺片,你要是去看,最好还是补补文艺青年的课,别丢人才好。后来我看了预告片,确实挺文艺的,在这一点上韩寒很诚实。他没把飙车、打人、跳窗户、摔门等一系列快速剪辑跟火箭升空炸成千万片的大场面一混合,给你看一个唬人的预告片。平心而论,看完那个预告片,我还真挺不想看的,因为我距离文艺太远了,我跟朋友聊电影,他们都说我是烂片王。

现在该说说电影本身的事。有关这片子的格调、笑点、语言、风格,专业人士已经谈了太多,他们在点映那天半夜就写好了。我从观众的角度说说。专业人士们都说,这是一部公路片。公路片我也看过一些,公路小说也读过几部,按那个标准,《后会无期》不太算得上公路片,不是发生在公路上就叫公路片。那么说的话《泰囧》也是公路片。这是定性的问题。定量的问题是,这片子的节奏很好,他从一个奇怪的开头,一直用执拗却又不让人难受的节奏讲着一个一个的事件(确实称不上故事)。如果这是一篇小说,我发誓我会花钱买一本正版,好好读一遍,再写一篇书评,我写书评比写影评有底气多了。这是题外话,还是说节奏的事。好的节奏——不谈理论——就是让观众能舒舒服服地看下去,既不想玩手机,也不会憋得膀胱炸裂。从这个节奏的角度来看,它又挺像是公路片。它把发生在路上的事一个一个地扔出来给你看,这些事情都在情理之中,意料之外,你被它们牵引着,一路走向结尾,不累,也不高潮。与传统意义上的公路片不同,结尾,主角并没有发生一个华丽转身。但是有别的东西华丽转身了,看了就知道了。

说到那个奇怪的开头,它的奇怪之处主要在于这个叙述者的身份。这个人用超级奇怪的腔调念了几句台词之后,又用长得违背常识的时间去抽了根烟,然后就消失了。当然,我们可以这么理解:从东极岛出发,烧房子开始,主角们就在进行着一项一项不太严肃的告别。他们要进行一段告别旧岁月的漫长旅行,旅行中会遇见什么,失去什么,谁也不知道,所以必须做好随时告别的准备。一旦接受了这个设定(很自然地就接受了),后面一次一次的告别就不会让人觉得突兀和难受了。人们出现,又消失,没有反转,没有包袱,当你看到后来,你已经被训练成一个接受告别的高手,完全不期待什么旧人物的出现了。你觉得进行了一次漫长而平淡的旅行,虽然鸡也嫖了,架也打了,车也飚了,火箭也看了,但心里无比平静,好像能面对一切。

这种感觉挺好,我只经历过一次。很多年前我家养了一只猫,后来它老得不行,我们的居住环境又有些变动,就把它送去了农村。后来这猫不知所终了,但我从来没为它伤心过。因为它用一种很平淡的方式消失了,看着它走的时候,我觉得它整个身体变小了一些,好像死了一部分。雷蒙钱德勒有句话,现在已经简直变成了鸡汤,因为它是被村上春树引用后又被林少华翻译了才传开的;林少华的翻译有些怪味儿,但传染性很强,话是这么说的:

“告别,就是死去一点点。”

现在关于鸡汤的争议很多。有人说韩寒剪的预告片就是鸡汤合集,接着又有人看完正片说,每一句都有出处,婉转自然,耐人寻味。我个人极端讨厌鸡汤,看见鸡汤就想脱裤子撒尿,所以我依然觉得这些东西太生硬了,《后会无期》完全不需要什么鸡汤和语录。当然,这又是另一个层面的问题:我不是目标受众,而目标受众吃这一套。韩寒跟这个世界谈了一场,结果就是他像过去那个自己做了个平淡的告别,然后转过身来说:后退,我要开始赚钱惹。

我这么说并不是反对他写鸡汤,我说的都是好话,我特别赞同他赚钱。这里要扯几句《一个》的事。《一个》做得实在太好了,从产品到模式都无比清晰,且赚钱,可惜一干屌丝互联网媒体根本看不懂,还批评上面有广告。我觉得韩寒用一种有情怀的方式赚钱酷极了,虽然并不明智,因为情怀和赚钱是两个极端的东西,混在一起容易搞成罗永浩。在这一点上,《一个》处理得棒极了,简直可以写进教科书,但《后会无期》就有点搞混了。看点映那天晚上吃饭时遇见了罗永浩,他行色匆匆,皱着个眉头,看起来心情不怎么样,都是情怀惹的祸。

说完了节奏和情怀之后,也得说两句技术层面的东西,不然不能称其为影评。就像你在二十一世纪拍了一部电影,里面却没有长镜头,你就不好意思跟人家打招呼一样。韩寒很机智,一上来就给了个长镜头,虽然看起来没什么难度,但并不突兀。这年头,不拍个长镜头显得土鳖,拍了一个不需要复杂调度的长镜头又显得装逼失败,韩寒处理得还不错,只是还可以玩得再酷炫一点。《后会无期》的很多东西都可以再酷炫一些,包括它的镜头切换,笑点,故事的交代方式等等,说多了就要被人说“you can you up”了,不说了。我们也可以这么理解:在这些地方的浅尝辄止,正是韩寒的克制和情怀的表现。这话让他听见,非吐了不可,幸亏他不认识我。

技术上讲,演员选得不错,可是有个问题:普通话太差了。专业人士自然有另一种看法,但是从观众角度讲,唯一会讲人话的就是王珞丹。钟汉良的台词简直惨惨惨。陈柏霖简直惨惨惨惨惨。袁泉简直惨惨惨惨惨惨惨惨忄。袁泉这个角色,说起来应该很重要,但编剧上太想飚金句,表演上装逼失败,实在应当剔除。除她之外,整个片子我并没有什么意见,不信你仔细看看,我看起来吐了很多槽,实际上并没有。我说的都是好话。

现在我们知道,韩寒写小说圆转自如,但是拍电影还差点,很多地方能够感觉到他自己也不满意,但放弃了治疗,留下了一个个留着多余、删了接不上的小粉刺,例如浩汉上台发表演讲的那一段。再比方说那条狗。萌虽然萌,但这毕竟不是荒诞喜剧,你不能在逻辑上完全放弃治疗,在祖国西部边陲扔出一只野生的阿拉斯加。点映结束后,韩寒亲自出来解释了这件事,说原本用了金毛,后来发现金毛在沙漠里看不见。诚哉斯言。但是金毛也不合适啊!我读书少,你别想蒙我。

看完之后我跟朋友吃饭,朋友们聊到那条狗的作用。因为他们都是电影圈的,且又高又壮,我不敢惹他们,没有说话,结果吃多了。我想说的是,正如写小说时往往没有“中心思想”,但客观上却传递了作者的三观一样,电影里的很多东西,导演也不一定有很强的目的性,但客观上能起到我来组成头部的作用。马达是一个旅伴,也是浩汉在这段旅程里经历的诸多告别之一。“狗只能活十几年,”江河老师说道。浩汉转过身,看了看狗,大概也觉得它死去了一点点,但这样告别不觉得伤感,比看着你珍爱的东西在你眼前死了强。所以他告别了家乡,告别了死去的父亲和有关他死去的真相,告别了海市蜃楼里的姑娘,告别了兄弟,告别了朋友,告别了路人,告别了车,告别了狗,也告别了自己。他一点点死去,正如温水煮青蛙,青蛙又不是傻逼,当然知道会死了。

还得扯两句别的。一件事是说,这片子的音乐很好玩,每一首都用得恰到好处。我们知道,翻译英文歌词是一件特别锉逼的事情,但当江河老师往面包上抹着屎一样的东西,一句一句地跟着铃声念出中文歌词的时候,我还真有点震惊,我从没见过有人这么干,更别提处理得如此自然了。另一件事是说,韩寒身为一个车手,却不会拍车,这太遗憾了。还是那句话,情怀和赚钱这两件事搞在一起,容易搞成罗永浩,你接了Polo,就得给人家拍牛逼,你又想要情怀,就会拍成一个奔跑的罗永浩。你看保罗哈吉斯,他的哪部片子都不是讲赛车的,但看完之后我们都会心情澎湃地去百度:卧槽这是什么车?太屌了等我长大了我也要买一辆!这才叫拍车。如果拍不成这样,一开始就不应该选择一辆白车,它跟Camel提供的服装太违和了,更别提阿拉斯加了。乱套!

还有最后一件屁事我马上就说完了。这件事是说,如果我是韩寒,我就不在片尾字幕上打那个航拍组的名字,还不给他们钱。他妈的,拍成这个抖抖抖的样子,老子凭什么要给你们钱?写到此处,我开始思考到底是如实打个三星还是跪下打个五星。后来一想,韩寒又不给我钱。有钱给那个逗比航拍组还不如给我呢。

 5 ) 《后会无期》:关于理想主义的终极定义

自与你告别,路终于平凡。故事里后会无期的人,穿过人山人海,却不曾离开。
——题记


你终于看完了《后会无期》,这部许多人期待也许多人等着看笑话的电影。你一个人,眼睛有些潮湿,却没有哭。散场了,你听完片尾曲慢慢站起,走在夜的街上,某些味道却似乎开始慢慢弥漫在空气中,被你吸进肚里。第二天早上,你起床,脑中忽然响起那句歌词,当一个人成了谜,你不知道,他们为何离去。心有点痛,你却自嘲地笑了一笑,打扮干净上班去。这生活,和相聚之间的距离,仍然隔着千山万水。


一篇令人信服的影评,不谈质量先谈感受无疑是耍流氓的。

除去最后结尾前的部分稍显凌乱急促尚可商榷修饰,韩寒的这份处女作在工艺层面已经逼近八十五分的优秀线。公路电影的多段式叙事风格既考验导演对镜头和节奏的掌控力,也考验情节的张力和连贯性。于前者而言,在摒弃了大冲突大回转的“微观景观”式剧本之上,导演成功地让全片贯穿了基本稳定的节奏而没有失控,显然,源于对剧本的自信,韩寒适当提高了对中国观众观看故事时耐性的期许。于后者而言,各种跳跃式冷幽默的台词非但没有碍于情节的伸展,反而在主线故事叙述里承担了调节的阀门作用。那些在常态情节推进中穿插的每一个蕴含着导演恶趣味的小意外,如一首抒情歌里的鼓点,因反差而生动了影像,也缓解了偶尔说教的尴尬。这些优点与本片的其他技术闪光,如旅馆部分惊艳到可以给九十分的蒙太奇式剪辑,如每段故事衔接处悠然的空镜头切换,如出色贴切全满分的配乐,共同成就了《后会无期》。以舒服的方式把故事讲完整,甚至讲出了火花,在国产电影中已是佳作。

冷静克制,不急不躁,这八个字大概可以形容《后会无期》在技术层面体现出的气质,它无疑是这个第一次执导电影的青年因才华和努力带给我们的惊喜。

全片演员基本人尽其用,水准以上,连狗的演技都没有乱入违和感,导演的选角能力堪称碉堡。袁泉明净的脸与不俗的台词功力,王珞丹在大屏幕上第一次被如此淋漓尽致地挖掘出的味道,是前半段的最大亮点。钟汉良的人物设计是惊喜,而他本人也以相当松弛自然的演技和把观众震到了豁出去的表达方式将神秘与朴素完美结合于角色,宛若带来一阵清风,引出本片后半段最大的唏嘘和散场后仍然抹不去的疑惑费解。冯绍峰与陈柏霖对人物的定位感知准确稳定,对于孤独落寞和倔强执拗均诠释有佳。

技术以外,自然还有更多。


你有没有过这样的经历,在夜的公路旁,紧紧拉住一个人的手。
那时你年轻,你幼稚,你疯狂,你无止尽地付出和索取。
后来的后来,这个你,和那个人,都在无声无息中消失了,仿佛从没来过这个世界一般,无论那夜的路灯多闪耀,那夜的你们在寒风里哭的多伤,抱的多紧。

谜一样的世界,是韩寒在《后会无期》里为这路给出的终极诠释。

谜一样的出发。是从东极岛上一个失业青年一个宅汉和一个傻小子的目瞪口呆开始。爆炸的房屋,没有后路的前路,面朝大海的理想,背离岛屿的流浪。阳光沙滩留不住聪明的人类,son of bitch才是愤怒的那年对平庸最好的评价。

谜一样的行走。是大城市里替身女演员面对窗外认真提供背影时静默的神情,是扭头看着同伴远走时的安稳眼神,是妓女在夜半的旅馆走廊里回眸那一刻的心颤,是飞机跑道上长发飘散风里时被吹散的数不清的道理,和道理里永远过不好的人生。

谜一样的遇见。是马桶冲不散的记得,吟诗时产生的静电,台球桌前的对视,一杆杆被打碎的童话,没有斑点的狗。是林间隐蔽的潇洒硬汉,在夜里岩石上高颂的理想,面对一颗卫星迸发的幻觉梦境,和头盔里的飘渺与真实。

谜一样的告别。从开始即开始,到结束未结束。如果喜欢是可以留下的理由,那么世界怎会有那许多无可奈何和颠沛流离。如果骄傲可以让青蛙顶破锅盖,那么地球只怕早已被无数个堂吉诃德征服。如果拥抱和讲述可以穿越迷雾成就坚不可摧的信任,那么人生又哪来那许多背叛后的恍然大悟与再一次的情难自禁、不能放手。

原来,一切的答案是没有答案。其实,一切的再会是后会无期。


在影片结尾,在叙说告别的台词里,曾经以为不再相见的人们,却似乎又见了,曾经以为要匍匐一生的人,似乎真的绽放了。韩寒他,在一段残忍真实的讲述之后,以这个侮辱智商的温暖设定,向那个一次次侮辱了尊严和梦想的世界发出了和解却又似乎夹带嘲笑的声音。

即使我知前路漫漫,即使你已后会无期,即使平凡是唯一答案,即使无力是最终结局。
可在梦里,本该爱的人,最想去走的路,仍在继续。

把真相撕开来给你看,却又无视真相。
这,才是理想主义的终极定义。


不是你变了,是我们变了。感谢韩寒。

 6 ) 来,谈谈我看到的成长以及其他


1、
印象最深的是片中冯绍峰演的浩汉:

处事笨拙,待事天真,嘴上尽是些没来由的自信。
在全盘接受现实之前,去做未尽的尝试,了一些心愿。
结果,面无表情地看着幻觉破灭、看着曾经的崇高显得荒唐。
从此决口不再提起。
灰头土面,努力做出最帅的姿势,和“天真、任性、自以为是”一一挥别:“嘿!后会无期。”

这是大多数人的成长,没有那么多撕心裂肺,没有那么多争执哭喊。
所有的剧烈反应都闷在心里,默默地爆炸、破碎、倒塌,然后消化。
表面上云淡风轻,顶多一场闷酒、一趟远行或几天大觉。
醒来后还得洗脸上班。
这是真实的成长,所谓“平凡之路”。


2、

重听了朴树的《我去2000年》,对时代变迁和青春的描写可谓完美,音乐性也无可挑剔,边听边下跪。
《平凡之路》并没有像当年的朴树那样精致,却牢牢掐中我的泪点。

曾经,我希望我喜欢的歌手都会永远“像个孩子”,柯本、JimMorrison、张楚、朴树⋯⋯
我理解现实残酷,所以希望有人可以真的“永远年轻”。哪怕大家都变成了苦闷的中年人,也还想看着他们保留曾经坚信的那些东西,始终风华正茂、不关心柴米油盐。
当然,都是些幼稚且残忍的一厢情愿。

朴树们、张楚们面对着周遭的飞速变化一定是不适应的。他们的天真和才华变得极为脆弱,崇拜不能给他们带来任何帮助。
于是他们消失,用及慢的速度适应现实。
还好今年他们两个又都开始了创作。
对我来说,这也是《平凡之路》的泪点——他终于走出来、试着拥抱现实。他如我们一般也在实实在在地成长了,而为此所写的歌依然动人。

平凡从来不是一个贬义词,也不意味妥协。
平凡就是接受——接受现实,接受自己该有的样子,不被别人的要求或标准左右,用心走好适合自己去走的路。
平凡是另一种形式的坚持——去他妈的统一标准,去他妈的金钱至上,去他妈的所谓成功。


3、
电影里的这一程,几个青年上路,有所求,却没得到任何答案,最后还是各自奔前程。

出门看世界,最后留在心里的并不是沿途风景,而是跳出生活之后对生活的冷静旁观和理解。

我常说单纯的旅行很容易,稍有不顺换个地方便可以重新来过。看似“抛弃一切的勇气”,实则“逃离现实的借口”。
日常则不同,兜兜转转回到原地,还是得面对自己和那些问题。无法逃避,必须和这个漏洞百出的躯体共度一生,修修补补,原地跌倒原地爬起。能将日常过好才是真的强者。


4、

回到影片本身。

电影笑点很密,有些点很怪,笑起来像是苦笑,所谓荒诞。
开头不太容易进入,旅馆开始节奏便好起来。
看似松散,但是有一股劲儿始终温和地扯着人往下看。除了开头,对我来说没什么尿点。

尤其喜欢袁泉一段。她淡漠地讲出残酷的现实,像是说着别人的故事,尽是隐忍和冷静。她站在街边轻轻说出“喜欢就会放肆,但爱就是克制”,声音微弱,却仿佛猛烈一击,鼻子一下子就酸了。
这样的姑娘,对现实看得清楚,但不愿彻底熄灭幻想。当幻想不得不破碎的时候,也只是安静看着,仿佛能承受住整个世界的坍塌而毫发无伤。

台词的逻辑上像是自己和自己玩辩论游戏。
传达严肃的道理,然后嘲笑它。
努力地建构观点,然后解构它。
一边煮鸡汤一边倒鸡汤。

歌曲除了大家之前听到的,还用了万晓利版的《女儿情》。是我曾经无限循环的一个版本,在电影里听到要泪奔的节奏。

电影标准层面的问题大家都能看出来,但影片结束后我却只能说“喜欢”。
没有具体的理由,像喜欢过的很多文艺片一样,它制造了一些极为感性的情绪,恰好打到我。
从导演第一部电影的角度来看,我觉得超出预期。


5、

有人说电影是制作幻觉的,应该让观众到电影院里做梦,这样才好卖。
按照这种标准,《后会无期》不是一个好的商品,造梦又拆梦。

生活中可供我们做梦的东西很多——偶像剧、游戏、励志故事⋯⋯为了能把消费者催眠,能力超群的商人们成功地创造着商业奇迹。
所以像韩寒映后自己说的,让擅长的人去做擅长的事。

对我来说,喜欢它也许就是因为它没有纯粹造梦,让我感受到实实在在的同龄人,经历着同样的无奈、消化着同样的遗憾。
没什么大起大落,时常矛盾满面。
所以自嘲,嬉笑,或者沉默。
平凡又不甘平庸。


6、

所以,总结出很多道理,依然过不好生活,啧啧。
就这样不停地挑战生活,再与之言和。



 短评

作为公路片,不要说《杯酒人生》《破碎之花》这样的国外佳作了,比之宁浩的公路片都还有很大差距。最大问题是故事的松散,随意,缺乏逻辑性和内在张力。人物,情怀,境界都浮在表面,全靠段子式的金句和刻意设计的幽默保持吸引力。不差,也无甚特别。

6分钟前
  • CyberKnight电子骑士
  • 还行

卫星围着地球转,没观过世界也会有世界观。骚年自以为对于这个世界已相当重要,而世界才刚刚准备原谅你的幼稚,韩寒闭嘴。

10分钟前
  • 小熊QQ
  • 较差

结尾男主说他们的故事被改编成了八十集电视剧,我在想这肯定是世界上最无聊的电视剧了

11分钟前
  • 张小强
  • 还行

“告别一定要用力一点,因为任何多看一眼,都有可能成为最后一眼,多说一句,都可能是最后一句。” 文艺剧情片却一直在笑,最后笑哭…我们不断在赶路,遇到很多人很多事,最后能留下一个人,珍藏一件事…就够了。“喜欢就会放肆,但爱就是克制。”

16分钟前
  • 影志
  • 推荐

注定两极化的片子,不喜欢的人会觉得没主线、没剧情,全片完全是靠大道理和段子堆积起来的;喜欢的人会感觉看了四篇韩寒写的小短篇,意犹未尽。没想到影片从头到尾充满了韩式幽默,小林武史监督的音乐也好听。最喜欢袁泉的段落,喜欢就会放肆,但爱就是克制。。

21分钟前
  • 曾海绵🌈
  • 推荐

文艺青年的人在囧途,笑点挺多,冯绍峰真是帅的一比。。以前觉得他就会演各种和杨幂配对的烂片,这次彻底路人转粉了,要表达的东西很多,需要多看几次才能消化掉,演员阵容真是赞,各种插曲也是赞。。

23分钟前
  • 钮祜禄·真烦
  • 推荐

和朋友们去了内部首映,第一时间看到了处女座导演的处女作。年少时爱过的男神们都老了,并且老出了不同的风采。印象最深的台词有两句:“我从小就是优,你让我怎么从良?” 以及“喜欢就是放肆,但爱就是克制。”

25分钟前
  • 杜扬Seatory
  • 推荐

韩式幽默+韩式叙事,动人又轻松

26分钟前
  • daisy
  • 力荐

我就想让曾经喜欢过十年的人多赚点钱。

28分钟前
  • 琦殿
  • 推荐

段子一半俗烂一半搞笑,最不喜欢钟汉良那场,还好在影片多次近乎开始灌输鸡汤时,都冷幽默处理掉了。狗的寿命至少比情谊要长,盖上锅盖才是现实,所以来用力的告个别,后会无期。3星半

33分钟前
  • 翻滚吧!蛋堡
  • 还行

韩寒的镜头语言还是弱了点,唯一觉得还算不错的一个地方(冯转过脸,只留耳朵在黄金分割,表示不想听)。每个演员大多展现了自己应有的水准,大锤表现不佳,袁泉感觉最好,陈乔恩也不错。航拍抖的一B,视角还算不错。看完觉得有点短。最后,请弱智们不要再在影院里大喊这条哈士奇好可爱了谢谢!

37分钟前
  • 未卜
  • 推荐

我觉得韩寒有真诚,有热血,有讽刺,有独立,有向往,有理想化,有无厘头,有壮举,有可爱,有沉默,有爆发,有黑色幽默,有无能为力,有玩世不恭,有悲观宿命,有沉沦,有升华,当然也有自我局限,本人小学生一枚,初中没毕业,初一时曾是小四的脑残粉。

38分钟前
  • 暗愫
  • 力荐

有点情怀,但还不足以撑起一部电影,基本还是段子集。韩寒的自恋要比郭敬明的高级些,姿态也摆得更加好看,不过扁平度其实都差不多,都是罐头鸡汤,味精放多少的差异。

41分钟前
  • 艾小柯
  • 还行

被老男孩、小3时代、81号们恶心完后,你会被这片逗乐,即使当个段子手,韩少也花了心思,我认为这是导演应有的追求和态度,而前面几个渣片连台词都不说人话。超出预期的好看,所以四星。

45分钟前
  • 阿德
  • 推荐

大体还是个文艺片的感觉,其实从美术风格也能看出来,有点过来人的伤感,关于文艺青年沧桑的心 。讲友情,讲梦想,讲各种人生感悟,偶尔再来点冷幽默,基本就是韩寒平时呈现给大家的样子。没那么好,也没那么烂。遗憾与不足也有不少,频繁的段子破坏了氛围。于是,看过也就看过了。作为处女作,三星吧

46分钟前
  • 桃桃林林
  • 还行

我喜欢这里的人物那种没有结局的结局,人生不到死,哪会有结局。

49分钟前
  • 卡卡小姐
  • 力荐

奇怪的是上海人韩寒在拍小城情怀,而小城来的郭敬明却处处显露对(幻境)上海的痴迷。

52分钟前
  • 仲曰
  • 推荐

对于《后会无期》和《小时代》的比较,我觉得我宁愿吃一个没有馅的馍,也不想吃一坨很精美的翔。

54分钟前
  • 杜希萌
  • 推荐

三星半,故事完整性略有欠缺,段子倒是不少,整体感不强,不过第一部算是不错了

58分钟前
  • 麻油叶
  • 还行

导演处女作自动加1星。其他的,没啥可说了……可以用钱和资源做到它们所能做到的极限,但极限之外,就是真正的「电影」所需要面对和思考的问题了。但很可惜,最近两三年的中国电影里,别说极限了,连底线能够到的都不多。

1小时前
  • 张小北
  • 还行