量子
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剧情介绍
的士司机德子（余皑磊）离婚后认识小雪（左百韬），但两人交往没多久，德子就开始嫌其有一堆毛病，慢慢与她拉远了距离。不久，在街上拉活时，德子又结识漂亮时尚的大学图书馆管理员苗苗（陶红），对其风度、气质和性格都非常着迷，而苗苗也对德子充满好奇，两人遂有了美好的一夜。 苗苗介绍来自河南的打工妹郭顺给德子认识，德子才知他对苗苗的爱情只是一厢情愿。“失恋”令德子迎来无比苦闷的阶段，他开始更加拼命地拉活挣钱，就在这时，小雪割腕自杀的消息传入他的耳朵，他知道小雪曾被人强奸过，且始终摆脱不了那个阴影。自此，德子对爱情完全死心。小姐弟荒原历险音乐会2009外来媳妇本地郎第十部数到十，让我变成沈晓旭棱镜第一季七剑下天山我心狂野1997克洛伊2009爱登堡讲述生命之光杨贵妃1992十二生肖国语乡关何处大雨将至2021吸血鬼日记第八季神秘拼图不能恋爱的秘密（越南语版）史前星球第一季线，画出的我如此爹娘临阵脱逃鬼吹灯之南海归墟西尔玛偷天换日呼救雷霆卡丁 V8匍匐爬行苏捷斯卡战役那年我对你的承诺钟馗平妖志致命恋爱迷人的乐队华佗与曹操绝世宝贝80后极限飞跃选妃记隐世灵医查理2号笑闯巴黎
长篇影评
1 ) 练听力与闪瞎眼
2 ) 精神荒原和异化的放逐——关于电影《夏日暖洋洋》
冯德是一名老北京桑塔纳出租车司机，另一个身份是都市猎艳者。
冯德和林芳的离婚，让其了解在林芳的心目中，自己甚或还不如开夏利的出租车司机，影片全景式的镜头，扫射着工业楼房和建筑物，制造着寥廓深远而又不能承受生命之轻的凄清氛围。
之后冯德遇见了小雪，小雪的火爆脾气使他们二人渐次疏远。作为颇有手段的猎艳者他攀谈了大学教授的女儿苗苗。对其风度气质的着迷使得冯德又遁入了迷惘和波澜，一系列组合式镜头的运用，故意的不连贯形成一种镜头省略的蒙太奇效果，对时空进行分解和组合，合成一种独特的艺术思维方式，光怪陆离的画面效应。
“有钱你说话也不能像个流氓啊……我就看不惯你个流氓样……”阶级偏见和咄咄逼人的鄙视让冯德遭遇情殇和婚变之后又被打入了地狱般的牢笼，苗苗最终将乡下妹子郭顺介绍给了冯德，冯德至今方才清醒原来在苗苗心目中，自己就是一介不入流的社会底层人物。原来的贵族心态被强迫异化，秋风秋雨愁煞人，阶级的洗牌遭遇的是精神的放逐。
失望和揪心戕害着冯德被异化了的自尊心，当他的车被黑社会包下，还因为黑社会拒付车费被暴打一顿的境遇，冯德把心一横，在更为弱势的农村父子没有金钱付车费的时候，强迫农村父子脱下衣衫，说明了冯德对于新生等级制文明规则的顺从和适应，他的欺压与阶级斗争为纲的纲常思想相互呼应，作为城市的陌路者便可以凌驾于更加困苦的弱势者之上。
连绵的憧憧黑影与霓虹璀璨的强烈对照，高楼的坐标意味着对于理想世界的希冀和苛苦的盼望，这部电影中频频可以看到意大利新写实主义的风格和光华。
3 ) 千禧年，迷失北京
Charles Acland在其编著的Residual Media（《剩余媒介》）一书中指出：在这个将进步和变革置于一切之上的时代，阐述过去或剩余（the residual）的存在可能会令人困惑和恐惧。他提到，人类在步入飞速发展的摩登时代后，便似乎产生了对新（the new）的痴迷；人们往往目标清晰地朝着新事物进发，否则就好像迷失了方向。
现代化过程持续带来建筑的更新和城市空间的变化，与此同时也产生了剩余空间（residual space；对于剩余空间的定义包括：角落空间、失落空间、畸零空间、消极空间、废弃空间、闲置空间、不确定空间、不为人们所关注的空间等，均有“无法被充分利用的空间”之意）。亚洲新浪潮电影中被影像化表现的剩余空间探讨了现代城市的变迁，及其对城市栖居者产生的影响。
以中国大陆的“新电影”代表作《夏日暖洋洋》为例。作为宁瀛导演“北京三部曲”的尾声，《夏日暖洋洋》（2001）与前两部作品《找乐》（1993）、《民警故事》（1995）一起记录了北京骤变的90年代。这部影片像是都市爱情片外壳下的城市交响曲（city symphony），包含着对世纪之交的北京新都市空间的丰富表达。
片中引人深思的一个方面是城市历史记忆的逐渐消亡。影片以青年出租车司机德子——一个“城市漫游者”——的日常生活为线索，通过大量纪实性的街景镜头勾勒出一幅都市全景图。全片开头即以一组大远景鸟瞰镜头展示了一处十字路口景观，无数汽车、自行车和行人如同涌动不息的暗流，在此交汇成现代都会的汪洋。
更多情况下，片中的街景镜头被穿插在主人公驾车行进的场景中。这些镜头呈现出新兴空间和剩余空间的反差。一方面，摄影机扫向夜总会、卡拉OK厅、百货商场等摩登场所（此类建筑的表皮上往往饰有炫目的霓虹广告）。另一方面，镜头也捕捉到一些被遗忘的角落，譬如拆迁房、工地，以及一座被现代公寓楼群所遮蔽的古塔。在该古塔镜头中，摄影机被放置在行驶的车辆上，制造出一个移动的视角：起初，观众几乎只看见路旁的现代公寓楼；当镜头移过去一段距离后，一座古塔突然出现在画面里，孤零零地立在一片摩登街区之中。
此类影像表达暗示着一点：新旧交替的现代社会中，城市本身的文化记忆被边缘化了。20世纪思想家齐格弗里德·克拉考尔曾对城市空间的现代化给出消极的看法，认为不断的改造或重建使得城市街道沦为了“没有名字的街道，尖声抗议着其空洞的街道”。建构现代城市空间的实践在全球范围内制造了许多同质化的“世界都市（global cities）”——或许也可以将它们称之为人类学家马克·欧杰所提出的“非地方（non-places）”。
与此同时，承载着城市及居民记忆的众多建筑已被摧毁，或即将成为失落之地。正如《夏日暖洋洋》中的那座古塔——看上去如同一个不属于当下时代的“他者”，已成为被匆匆赶路的城市居民们所忘却的“活死人文化（living dead culture）”的一部分。
《夏日暖洋洋》中的剩余空间也可被视为身份的隐喻。片中的男主人公德子是土生土长的北京人，其前女友小雪则从小城镇进京，试图在此打工谋生。和德子家设施完备的现代公寓相比，小雪的出租屋简陋而过时，象征着都市中被抛弃的角落。类似地，和诸如北京的大都会相比，诸如小雪家乡的小城镇似乎就成为了现代化浪潮中的“落伍者”。
来自小雪家乡的亲戚们被设置在出租屋场景内出场，并展现出不修边幅的“乡下人特征”（可能有刻板印象之嫌），暗示着小雪的过去。不难发现，小雪面对待亲戚的态度是极其难堪的。一处场景中，她从出租屋夺门而出以求宁静。对于在那处剩余空间内面对家人（或者说是她的过去），她似乎在内心深处感到羞愧和痛苦。
虽然小雪尝试用都市女孩的穿着方式打造了一个摩登的新外表，但她的过去（包括不幸的早年经历、血缘关系和社会等级）却好似将其拖滞住的“残余物”，让她挣扎不已。她无法妥善处理过去，难以在旧与新的过渡中重建身份认同，最终选择在出租屋内自尽，也成为了一段被遗忘的记忆。
而作为本地居民的德子，亦在物欲横流的都市迷宫中磕绊徘徊，经历着身份和价值观上的迷茫与混乱。他曾引以为傲的出租车也将在一场新改革中被淘汰，变为剩余之物。
影片尾声，德子驾车穿梭在北京夜晚的灯火中，继续着他的都市生活。移动镜头快速捕捉下的街景使得整座城市犹如一个梦幻之地，正在离他远去，如同现代人抛弃旧城和记忆那样。
（· 节选自2017年写作的论文 Residual Behavior, Surface Culture, Transnational Communities, and the Asian New Waves；中译为《剩余行为，表层文化，跨国社群和亚洲新浪潮电影》。翻译并修订于2022年深秋，首发于个人微信号"蓝房间 BLUE SPACE”。）
4 ) 为我们留下了时代的剪影，这是最宝贵的艺术自觉之一
北京三部曲中的最佳。
《找乐》的演员都做得非常到位，但是艺术上的提炼没有做出来，也显得有些圈地自嗨的高冷感。
《民警故事》的问题在于对事件设计的鸡贼和猎奇。
而这部《夏日暖洋洋》，问题其实也肉眼可见，就是剧作上的一些点显得生硬及突兀，一些演员的不自然和前半部分某些剪辑的凌乱。但是电影对于北京在世纪之交的变化的敏感把握，是非常珍贵的。在放下知识分子的凝视后，真正的贴近了小人物的内心，这让这部电影有了真正现实主义的基础。而中后段的轻微魔幻荒诞感，又给电影注入了艺术精神的能量，使得这一部真正得以超过前面两部的杰作。工地、民工、农民工、舞女、黑帮、广播和电视中的广告、相亲启事、气功热，晨练、阶级的展现，都出现在世纪之交光怪陆离的帝都和这部影片之中。
这样的电影在内地并不多，贾樟柯在截至三峡好人的时候，是难得呈现这种特质的导演，《小武》《任逍遥》和这部电影都有着一些相似的小人物气质。正是这样的电影，才让经历过的人有了缅怀的凭证，才让没有经历过的人有了眺望的通途。
电影讲述的背景时间是99年，那也是我第一次去北京。上映是2001年，那一年，我和你都离开了故乡去完成学业。兜兜转转20余年，我们早早就分开了，你留在了你的那里，我离开了我的那里，也曾想过在北京城立足，最后还是回来了家乡。时光荏苒，关山飞渡，没想到你我还能再遇见，也没想到你我还能再分开。
5 ) 导演阐述ZZ
即便是把出租车的车速打到极限，你能追赶上这个时代的变化吗？
即便是在一辆汽车中，行驶在一个方向，用相同的语言热烈的交谈，你们的目的地也肯定不一样。
她关闭你的车门，独自走入人海之中，好象从未相识。
她拉开你的车门，贴在你身边坐上你的副驾驶座；你完全明白这是必然。
现在都市生活中的百姓，隐藏在人性背后的思想和观念正急剧变化。你明白又想不明白。
因为你同样不安于现状，同样憧憬生活更美好。
因为这个时代，永远在日新月异。
年轻人，永远青春勃发。这是一个都市年轻人的爱情故事。
好像坐着一块六的出租车回到世纪之交的北京转了一圈，宁瀛的镜头总能捕捉到帝都鬼魅的一面，既熟悉又不愿被提起。从现在依然堵成傻逼的东大桥到还是大工地的望京，这个城市到底发生了怎样的变化。那会儿不管怎样挣到的钱还很搂花，天上人间的辐射下各种娱乐场所犯罪活动都很直接，没有网络下的人们在接触中单纯还有着那股热情，经济高速发展大量务工人口的涌入到定居，换女友一样的前仆后继，迷茫的冷对看不懂的躁动。公园庙会拍出了东南亚的神秘感，西餐厅派对有着欧洲风情画一样的荒诞或真实。歌曲和配乐用到飞起串联并不连贯的剧情节奏。资料馆。
宁瀛的意大利风得到了施展，短片集式的集锦片段，有意为之的剪辑跳帧，剧本随意拍得即兴，镜头感很强，把京城的精气神儿拍的活灵活现~
更喜欢“民警故事”，不过该片对大众更容易接受，忠实记录2000年的北京，借用出租车司机这一职业的便利，在德西卡的语言里混入了马丁的叙事。
真实的城市和真实的人
对北京当地出租车司机、东北服务员、河南打工妹、知识分子二代、叛逆小蜜的刻画特别脸谱化，现在看会显得比较虚假。只拍符号，不拍人，有点经不起时间考验。
曾几何时，这是我想要拍的电影...
扔菜婆媳斗，窄屋合家欢，翻窗吸尘器，群架古惑仔；无政府的士大会，夜舞，风筝……离婚开场，婚纱照结束，生活越过越绝望，“师傅，你失过恋吗？”
宁瀛的”北京三部曲“从故事到风貌，都是足以为北京世纪末的10年树碑立传的作品。新世纪的北京，变化更大，却再也找不到足以彰显这座城市性格的电影作品。
很多地方纪实感很强，剪辑略逊，但瑕不掩瑜，一部好片子。
后三分之一放弃了故事，变成了世纪之交的帝都风情画。出租车司机也得猛踩油门，否则曾经的金钱梦必然破灭。影片以东大桥五岔路口的车水马龙开始，彼时的望京新城还像个大工地，脚手架森林方兴未艾。德子遇上6个姑娘，前后视角均都有反差不同。流行曲是不错的情怀标签，但也阻碍了情感的深化。
中国版 出租车司机，里面女性关怀更多，原来是宁瀛的作品
我爱北京
褪去了浓厚的真实色彩，披上了故事性的外衣。
北京版 出租汽车司机。宁瀛的《北京三部曲》都很好，可惜没得到应有的重视。
电影感很好，纪录式跟拍，财富焦虑，婚姻不合，职业动荡，地产兴起，工地中国，民工遍地，一片热腾腾，乱麻麻。67分钟版本删了公园征婚，以及餐厅等戏份。
那个时候出租一块六
摄影、剪辑生猛流畅，还有敏锐的嗅觉。
崔子恩登场太震撼了。
过猛
王菲的歌~