钱包里面的电影票存根堆在一起有厚厚一叠 但是好像从来没有在电影院里泪流成河的经历 最多也就是属于暗自神伤 那种所谓“豆大的泪水好像断了线的珍珠”的场景今天第一次发生在杭州的翠苑电影院 观影过程应该会被深深铭记
电影里面有好多好多的细节和我童年里的琐碎记忆不谋而合 小兰逃课时屏幕上出现了大大的“铁路子弟小学”几个字 瞬间让我有找到了组织的激动感 不晓得其他人的生长环境是怎样 我只知道自己一路走来念的是铁路幼儿园铁路小学铁路中学的初中 发烧长水痘出麻疹去的是铁路医院 看戏学校开大会去的是铁路俱乐部 当高中去外地后同学们纷纷展示各地方言的魅力 可是我憋了半天也说不出一句完整的家乡话 因为我从小就生活在这么一个封闭而奇怪的圈子里 我们不说标准普通话也不说当地方言 我妈说 我们说的是铁路普通话
我五岁的时候就横穿铁轨虽然不是像小兰那样把铁轨当成平衡木 我也没在火车头里看过别人真的开火车往机头里一铲一铲的加煤 但我每晚都能听见信号楼里工人的广播 玩过红色和绿色的指挥旗 知道车长总是从10号车厢出现 坐最多的不是普通车厢而是贴着个大大的“静”字的乘务员休息车 每当在站台上看火车徐徐进站或者呼啸而过的时候总觉得天在晃地在动 有趣的是自己好像也跟着一起被推着横向前行 闭上眼睛就能飘起来 我幻想过去爬货运火车的那个梯子然后像猴子一样吊在外面往前滑 所以当蒋小兰手脚并用地爬运煤车时 我真想大喊一声 哇 我也要去爬!
绝大多数家庭没破裂的正常小孩都是和爸妈一起生活 而我却是个例外 从出生起就和外公外婆一起过 和爸妈住的日子加起来不超过一礼拜 我们也住在灰灰的小平房里 和一二十家人围成一个大院子 有很大很大的树 记不清春天还是什么时候就会往下掉很恶心的白色花状物体 我也把那种坐得发红发亮的竹椅子当作跳皮筋的伙伴 也总会在吃好东西的时候被逼着把整个院子跑一遍屁颠屁颠地送这家送那家 我外婆晚上也用大蒲扇帮我赶蚊子 床尾也放了个白色痰盂 洗完澡我也会把毛巾被包成裙子呆头呆脑地跳新疆舞
我不知道该怎么描述那种和老人一同生活的日子
有一回小兰半夜做了噩梦 接着就爬下床偷偷去试探姥爷是否还有鼻息 看到那一幕我瞬间就泪得完全不能自已 因为当年的我也做过相同的事
电影里姥爷背对镜头拉二胡 听着听着就好像回到了过去 好像看到外公也坐在那儿一耸一耸地拉二胡 因为就连曲子也是一模一样
片中演姥爷的是北京人艺著名表演艺术家朱旭 这部影片也将是他的封镜之作 致敬
全片没有高潮 没有峰回路转娇嗔哭喊 有人觉得这电影估计是央视八套的电视散文 我不想多做评价 因为我不是文青 我没有深沉的思想和广博的爱恋 不会有耐心一部一部地看文艺大师的黑白老电影 只会有一期没一期地买买看电影 而且还不是午夜场
但如果你和我一样 或者已经不大想得起童年的某些画面 可以找个下午去电影院被一排排空座位围绕 在黑暗里面找到一点当时的碎片 这部电影全杭州就只有翠苑和庆春两家电影院有看 而且每天就一两场 翠苑的时间表是 四点半和六点半 下午去买票时卖票的MM都想不起来自家影院有放映了 因为她身后的大屏幕闪烁的是爱丽丝 恋爱密令 未来警察 和月满轩尼诗
“我们天上见”被默默屏蔽 因为它不是大众娱乐片 没人愿意花钱看只有一个老人和一个小孩的平淡电影
看完后我整整在厕所躲了十分钟 一直等到眼睛不那么肿脸不那么红后才低头快速遁出
对于这部电影 如果你有一点点兴趣 请去电影院 不要下迅雷或者买盗版碟
因为 看的人已经很少很少了
因为 现在已经很难有机会安安静静地真正“看”电影了
我妈妈没见过我爷爷,我爸爸没见过我外婆,我对外公的记忆只有幼时参加他的追悼会,抓着表哥问:“为什么我们要去宾馆?”——年幼无知的我彼时还分不清宾馆和殡仪馆区别。所以,对于祖辈,我只认识,奶奶。当然这并不代表我成长的岁月里像蒋晓兰那样,只有姥爷和爸妈的信,当我还根本不知道什么是淮河的时候,她已经天天坐在淮河边上,梦想着飞到河那边去找爸妈了。
爷爷走得早,我也没问过奶奶是何时改嫁的。跟了比她大十岁我现在的爷爷,可是二叔至今不肯承认,也从不见,我却非常喜欢这个“后爷爷”,此为后话。奶奶带大三个儿子,下过海经过商,能喝酒,打麻将时爱抽烟。她做奶奶那年,还算年轻——1987年我来到这个世界,她48岁。据说也是那一年,她信主了。戒烟戒酒戒赌,连脾气都变得平和起来,爸爸说是因为我的到来。我想,如果奶奶没有选择信主这个方式,不知道会不会选择种一盆花或者植一棵树,然后每天喝着小酒抽着烈烟,对着牌搭子说:看,我孙女出生那年种的。
其实小时候我并不喜欢她,因为她总是逼着全家人信上帝,在每个人耳边叨叨,简直走火入魔。但爸妈和叔叔婶婶都对她很包容,顺服地听着,虽然不愿相信。有天,我期末考试后,一家人吃饭,我当着所有人的面问奶奶:“为什么我祷告了,数学却没考到一百!?”后来每次回想到这一幕,我才知道全家人脸上都写着“憋住,不能笑”,只有奶奶脸上写着“真尴尬”。这就好像,姥爷兴致勃勃对着小兰说他曾给谁谁都开过火车,结果一转头,小兰睡着了。
我觉得她一点儿都不了解我这个吃货孩子的心。每一次跟着奶奶外出,都希望她能像我妈似的,每走几步就问我吃不吃这个,吃不吃那个——直到长大后,我都很莫名其妙非常享受这种感觉,有人带着领着,走着走着回头问我:“哎,要不要吃这个?”我自己都怀疑我的嘴是不是上辈子折翼的天使。可惜奶奶走路飞快,勇往直前从来不解风情。再加上她总带我去教会,唱我听不懂的歌,听我听不懂的话。所以在我心中,跟奶奶在一起等于:枯燥乏味。
前面说到的,我的“后爷爷”,喜欢他一个很重要的原因是:小学一年级我寄宿奶奶家,只有周末回自己家,爷爷总爱陪我聊天,跟我背地里集体批斗奶奶的“走火入魔”,教我认花认草,最重要是他非常通晓我这个吃货的心,比如,在我最迷恋“魔鬼糖”的时候,他牵着我,去店里买齐了所有颜色,我吃得整张嘴五颜六色姹紫嫣红,但因为奶奶反对这种“没营养的色素”,所以我和爷爷之间有种不能言说的默契,只能靠着我们一抬眼,一对视,再一低头偷笑来传达。
所以,看着姥爷牵着晓兰走在雨里,我一时间分不清是奶奶接我放学,还是爷爷拉着我去巷口见爸妈。
而我人生中第一个也是唯一一个耳光,来自于她。当然,如果让一个脾气暴烈的中年女人面对一个小孩因为不满自己的棒棒糖比别人的小,就随手丢掉——而不发脾气,这估计有点困难(话说,我怎么又是因为吃啊)。这种事情,懂事后的我绝对不会做,而奶奶再也没打过我——她也很后悔,不是对我,是对她天上的老大。
长大后,不知是错觉还是什么,总觉得奶奶对我比小时候要亲切许多,可我总觉着心里有些许隔阂,心理阴暗的我甚至觉得小时候她对待我的那种态度,才是真的,长大后的转变,好得有点不真实。我也不避讳,我就直接跟她说。她笑笑说,人总是在变的,说不定哪天又不喜欢你了。我想了想,觉得还是不要。
许多年后,我也信主了。但不是因为奶奶,我甚至每次开玩笑拿奶奶当反面教材,说是因为神发现通过奶奶给我传福音完全行不通,所以祂换了个我能接受的方式,不论如何,我到底是叩门了,而祂也终于可以为我开门了。奶奶非常赞同。
如今,她健康地活在这个世上,不惧怕即将袭来的病痛,偶尔给我打电话叫我小姊妹啊,我则劝告她:老姊妹啊拜托你下次别逮着谁就一个劲劝人信上帝,不是所有人都适合你这种方式哦。她说小姊妹啊,我记住啦。但是我知道她还是会一如既往。
不过,我们约好了天上见。
蒋雯丽实在是太可爱啦!
事情是这样子滴,上午下了专业课和n还有ym一起吃饭,食堂门口在卖电影票,仔细一看竟然是今天晚上大礼堂的蒋雯丽见面会!当时就觉得自己人品太好了,结果一问竟然还有第五排中间的票,可以近距离看人哦,觉得简直是人品爆发啦~(小感慨一下:还是有超级爱好比较好,人比较容易有快乐的理由)于是三个人很开心地买了三张票,而且票价只有八块而且不用排队……我们这是什么人品啊?!
之前已经知道蒋雯丽的导演处女作在釜山电影节收到好评,获得了观众评选的最受喜爱奖,并没有太留意,连名字都不记得了。(后来得知这个名字是后来改的,怪不得……)后来觉得这样很好,就是要没有任何心理准备的情况下看这部电影,我感觉最有味道,因为感动需要冲击与触动,最好不要提前“做功课”。进入大礼堂没多久,电影就那么淡淡的开始了,一点侵略性都没有,观众们全都是淡淡地进入观影状态,但是这个过程很快。
漫天飞雪中,姥爷和外孙女前后出门,姥爷递给外孙女一把伞,自己戴上帽子走出去,小姑娘撑着这把油纸伞,踩着前面姥爷的大脚印,就也出门了……后面,他们俩的生活画卷向我们展开,就是生活,最简单却最感人的生活,最单纯却最复杂的生活;我们跟着一双会发现生活的美的眼睛,于是他们的生活就像“画卷”一样带着一股浪漫气息展开了。最开始的蒋雯丽自己配的画外音娓娓道来:我小的时候特别恨自己姓蒋,因为蒋介石……我才意识到这是一部自传体的电影,后来得知蒋雯丽自己编剧、自己导演、自己制片,心中佩服之情油然而生。不是佩服她自己身兼数职,而是佩服她在整个过程中真的是怀着一颗真挚真诚的心在做这部电影~
我是怎么看出来的?看过电影的人都会有这样的感受的。
看完这样一部电影,感受到的是纯净、是感恩。每一个镜头里面都蕴含了极大的信息量,但同时保持着干净的气质,这是创作者内心怀着饱和的感情但是又对电影极度尊重的表现。这里扯一点题外话,觉得设计也是这样,很多优秀的作品极其干净简洁,其实内里也包含着设计师饱和的情感和对建筑、对空间、对光极大的尊重。这样的建筑是能够感动真正使用它的人的,而不是那些看看外观的人。回到这部电影,虽然只有不到90分钟的长度,情节也极其单纯简单,看到开头就知道结尾了,但是里面蕴含的感情通过一个又一个闪光的细节,通过丰富却又保持干净的镜头语言(不是顾长卫掌镜哦),一点一点渗透出来,滋润观众的心灵,眼泪如果流下,也是在不知不觉中。这是属于东方人的感情表达方式,这是在大屏幕上久久久违的真挚的情感,可以类比《入殓师》的那种情感草蛇灰线的感觉。看完它,再想想《全城热恋》《三枪拍案惊奇》那种显然缺乏诚意的电影,真是恨不得把后一种类型揉成一团扔出地球去!
电影结束后的见面会,蒋雯丽朴素出场,怎奈气质、状态都太好,感觉超级美~看了电影已经感觉到她一定是一个对生活有着丰富感悟并且心怀感恩的人,但是听到她的几番话,还是会小吃一惊,因为真的很中肯,很真诚。和大学生们互动的时候又特别的可爱,联想到她说的:正是因为感觉到自己在生活中太急躁,有种迷茫感,所以想通过电影回到自己的童年,去找寻那些最初的美好。其实在生活中,我们每个人不都是这样吗?情感永远是人类永恒的主题、共通的语言,所以大家才会都那么有共鸣,于是一不小心就被感动了。所以我不是很能接受《阿凡达》那种电影,视效再好还不是让我头晕,我看电影是为了放松为了感动不是为了刺激和难受,场面再壮观我找不到让我感动的东西,爱情确实有点打动我但是和其它爱情片有什么本质区别?
真的希望在中国这样的电影会多起来,这种真诚的电影。果然还是最最单纯最最真挚的故事与感情最能够滋润我们略显干涸的心灵。
原载:
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4df733a20100hk07.html
生活是中国最靠谱的编剧。
评三星的人,你们不会懂的。
少女的成长,爷爷的老去,静静流淌的祖孙情。在生死两端都有亲人陪伴,我们天上见。拒绝相信这是蒋雯丽作品,明明从头到脚都是顾长卫的风格啊,我仿佛看到了一位拒绝署名的宠妻狂魔...
五星给爷爷两次学孙猴儿,溅泪
1、近来少有的好剧作,剧本呈现中心对称的镜像结构,或者环形结构,女版《阳光灿烂的日子》。2、拍得很节制,镜头干净沉稳,顾长卫老师,您为何不署名……3、幻想段落分段,有一段直追《随风而来的玛丽阿姨》。4、旁白很《立春》,海报和几个镜头很《孔雀》,顾老师您为何不署名……
蒋雯丽的处女作颠覆了很多很久以来对她的刻板印象。作为演员的她和导演的她,有一种若有若无的无缝转接。相比于徐静蕾时而略显造作的作品,年龄和阅历的渗入还是给了蒋雯丽更多中国女性的发言权。原来,最苦难的历史,不仅可以直抒,可以反讽,可以狂暴,可以暗哑,还可以于平凡中见真章。
这是蒋雯丽致逝去的姥爷最汹涌的思念。致文革岁月最温柔的一刀。
片名不好听,但电影很好看。即便作为滥大街的“一老一少”温情片,也新鲜感十足!
片中画外音、方言和口琴的这些声音运用是我十分喜欢的一个部分。平淡的情节发展,没有半点戏剧冲突,可就是这种真实才最具感染力和张力,但个人气息太过浓厚。★★★☆
很久没有在影院看到过这么朴实的电影。有几个艺术的镜头美到极致。到最后哭西流了...
唯有生活,才是真。
雏鸟反哺,是这个世上最美的情感。美过其他任何曾让你动容过的友谊爱恋。
一部奢侈的电影,留住的全是极其私人私密的记忆,激发的共鸣有限。但还是有许多人眼睛红了,包括我。它刚好与我的童年记忆高度吻合,包括养兰花、戒尺、针线活儿和睡前一起摸耳朵、转眼球……它刚好捡出了我对外公外婆爷爷奶奶记忆里的所有琐碎。仙去的因此令人倍加怀念和眷恋。外公、爷爷,咱们天上见
演而优则导的处女作选择拍自传很容易出彩,由内而发真诚且深沉,勾起几代人的共同记忆。镜头感很好,最喜欢小兰梦见跨着体操步在绵延的铁路上飞翔,红领巾迎风飞起;另一个俯拍大全景:一大片青草地,一个小人沿着画面中间无限延伸的铁轨由小变大。要相信生命是有轮回的,做好人上天看得见,才能天上见
蒋导啊,你人这么漂亮,演戏这么好,现在做导演也这么好,我越来越喜欢你了!
特殊时代的祖孙情。画面色调很淡,像水粉画,但亲情很浓。蒋雯丽的处女作,拍的是她自己。4.3/5,瑕疵不是没有,两个幻想情节我都不太喜欢,话说回来,这是我的年度十大华语电影之一。
真情实感,清新细腻,摄影和美术都非常好。虽然在叙事上没什么野心,不过作为女导演的处女作来说也没什么可挑剔的──国内电影市场已经开始细分化,肯定有不少观众喜欢这种风格,服务好这部分观众就足够了。(有1星是给处女作的)
喜中带伤 暗中有光
中国人的爱,含蓄,细腻,温情,沉重,伟大,大爱,不动声色,润物细无声,但却影响着每个人的一生。
平实,简单,生活化,摄影角度很专业,很有美感,适合在电影院看。