摆渡人

《摆渡人》电影今日官方宣传，冒着上班时间/公司活动/公司聚餐等一系列风险，我怀着对王家卫的朝圣心情，前往现场。尽管男神梁朝伟身体有恙没有到现场，但能亲眼看到王家卫，也是激动万分。

这是绝对绝对的华语电影大师，我无比崇敬的对象。

然后比较奇怪的是，别家电影都是先观影，后活动。《摆渡人》则是相反，先进行一些简单的活动环节，等到主创们退场，才开始了电影的放映。

看到电影正片的我，基本是明白其中原由了。

看完再提问，也未免……

“请问一下张嘉佳老师，您是怎么做到把电影拍得那么烂的呢？”

未免也太尴尬了吧。

虽然早在月初，我就预感过《摆渡人》会烂。



然而令我妹有想到的是，《摆渡人》居然是超乎想象的烂！

怎么港，可以说是年度最烂影片了，恭喜摆渡人！靴靴张嘉佳！

太厉害了！年末的《摆渡人》靠一己之力，拯救此前所有烂片！神乎其技！

牛批！！！

简单形容一下我的观影感受吧！

从懵逼开始，不知所措，尴尬难受，然后愤怒生气，难以言喻的胸闷，头疼，接着有点难过，想哭，绝望，当我看到滚动字幕出现的那一刻，才长舒了一口气，草您妈的，这该死的电影终于结束了。

然而那种难过想哭的情绪，并不是因为电影剧情感染到了我，而是发自内心的对王家卫，梁朝伟，金城武三大男神的心疼。

张嘉佳究竟是用什么旁门左道，骗到这三位男神的？

当我一回想起《重庆森林》的所有光影，再看看那眼前的一幕幕令人发指的电影画面，这完全冲击了我对电影忍耐的底线，绝望了。

到底是怎样……

到底是怎样可以！

怎样可以拍出这么烂的电影的！！？

就在前几天，我还将《长城》中的张国师，全明星阵容，好莱坞团队比喻成珍贵食材和优秀厨子，做出来的好看不好吃的大餐。可看看《摆渡人》，王家卫+梁朝伟+金城武，随便单拎一个都是神的存在，可结果呢？前者到底还是个大餐，摆渡人做出来坨屎？

而这一切，基本在你观影的第三分钟就初现端倪。

完全不知道电影在放些什么！！！

糟糕的画面，糟糕的剪辑，糟糕的配音，糟糕的剧情，糟糕的演技！！！

我沦陷了。

我无法回忆和形容自己究竟看了些什么狗屁玩意儿。

是喜剧吗？

开场的一段戏，街坊邻居来砸梁朝伟的酒吧，他带着金城武等人出门迎战，结果就是一个正反打，然后蹲下超过画面，一堆锅碗瓢盆砸过来，梁朝伟一干人等起身，嬉笑怒骂，仿佛很好笑的样子。

哈哈哈哈哈哈！

笑您MB啊！别说80年代了，还没几十年前拍得好呢！

简直就像看一场儿童闹剧一般，幼稚咆哮低龄充满对观众的侮辱。

而像这样的尴尬老套甚至早就被淘汰的电影表达方式，在电影里比比皆是。

我甚至不敢相信在这个年代看到这样一部电影。


你完全可以感觉出导演对于电影的无知无能，没有一场戏让你觉得舒服，这是多么牛逼的指导能力啊！

真的是把郭敬明甩几条街出去了，郭敬明哪还敢说自杀这种话，张嘉佳应该身先士卒吧？

有人讲，那是很多烂片你还没看吧？

喷了！

讲真，很多烂片至少会编一个愚蠢的故事，它可能很简单，很好理解，甚至有些BUG，但人家从头到尾，至少讲了一个故事，还知道傻逼兮兮的做个happy ending，可开心了。

摆渡人呢？

我不知道他的故事在哪里，电影开始先交代两句摆渡人这个关键词，随后的三十分钟都与此无关，而是展开自己和朋友的往事，自己有个酒保女朋友，但不知道为什么就喝喝喝，喝到人都没了。

金城武爱上送饼女孩，同样是因为食物产生的因缘，去看看《重庆森林》吧！金城武对罐头，对家中一切的交谈，来往快餐店买吃的和总在听加州梦想的王菲，那些菜市场的交际，隔着潮湿房间的暧昧气息，那才是关于爱情的命题。

摆渡人呢？你送我饼，我爱上你，什么玩意儿啊？毫无理由的，就相爱，幼稚到爆炸的，就相爱，张嘉佳是个老处男吧我说，谈过恋爱吗写这些狗屎剧情？没谈过你幻想点美好的不行吗？真的是喝大了写的吧？

来人啊，喂导演吃饼！


更可笑的是接下来，爱打游戏的金城武遭遇袭击，送饼少女躺枪，失去记忆，哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或或啊哈哈哈失去记忆，几年级了隔壁小四都不这么写了吧？

为了拯救送饼少女，金城武想了一系列愚蠢到爆炸的点子，想法。我原以为摆渡人，会是那种非常聪明，有手段，有谋略，能够解决各种疑难杂症的传奇人物，可是妹想到！并不是这样啊！电影中那些解决问题的手段，几乎比普通观众用脚写出来的还烂，还幼稚还没有智商。

举个例子吧！

（剧透？屎一样的剧情你跟我说剧透吗？）

一对结婚，男的逃了，丢下贾玲一个人。她就躲在婚车里，不肯下车，酒店人着急就找到摆渡人梁朝伟，希望梁先生能出招，让贾玲下车。梁朝伟就带着baby，思考了一下，想到一个绝妙的想法：把车里食物都扔掉，再把baby塞进车，饿她们48个小时！

绝啊兄弟！

我怎么妹想到呢！

你妈谁饿了都要下车吃饭的呀！

这怎么就被你张嘉佳老师想到了呢！

草您妈的是个人才啊！

一边饿着，还一边找很多厨师做菜，烤串，煽风点火，就是要让车内俩女的受不了食物的诱惑，拍得还非常糟糕，镜头剪辑莫名其妙。

然后关键来了！

梁先生回到车里，问，现在你在想什么？

贾玲当时就来了一段报菜名，绝了！

然后梁先生继续问，那你还想什么？

贾玲崩溃了，彻底崩溃了，我应该想什么呢？

想弄死你啊草！

不对，贾玲说，我想妈了，主要是想妈做的红烧肉了。

梁先生放心了，你看，这样你就不会想那个死男人啦。

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈哈哈啊哈哈啊哈！！！

各位，一个男人把你囚禁起来，不给吃不给喝，试问这样的情况下……

你不报警吗？

把人饿到极致，坐轮椅，这种用屁眼子想出来的招数，还他妈摆渡人，救人？你他妈不知道是犯罪，是体罚，是伤害他人吗？这真的是张嘉佳写出来的？真的是张嘉佳写的小说里的？真的是被王家卫看中的小说里的？

什么鸡巴玩意儿！

后面一系列剧情就更扯淡了，尤其baby和陈奕迅，雷出天际啊！！！还有什么酒吧高尔夫，喷了！去看看血与冰淇淋三部曲吧！去看看《世界尽头》吧！看看人家是怎样喝遍酒吧的！您妈炸了吧一帮疯子在酒吧狂欢，狂喝，狂喊，狂叫，喝了那么多酒两个女演员还是面妆完好无损，喝的都是矿泉水啊？我真的想锤爆你们妈的远古巨坟，真的。

还有唯一一场动作戏，金城武砸别人，引战打架，我从未见过拍的这么狗屎的打斗戏，《从你的全世界路过》里面虽然只有白百何很尴尬的打了一架，但看起来没什么问题，到张嘉佳这里，我真是草了，学生作业拍出来也不是你这个水准吧？

还有各种配角，一锅东北乱炖，各种大碴子味儿，草，我快窒息了。

我想听普通话不标准的梁朝伟声音，金城武声音，那些让我魂牵梦绕的粤语，而不是什么东北二人转好吗？我几乎能想象出电影拍摄时，东北大妞问：导演儿啊，这场戏我咋整那？

张嘉佳老师一听，察觉这个问题并不简单，只能用最简单的一句：随意发挥，我就是要最真实的你！加油！你是坠棒的！

然后梁朝伟他们一对演对手戏，这几个配角就在旁边冒碴子味，那种现场随便演演，不重要啦，台词无所谓啦，都可以啦的感觉，我他妈一个拍视频的人完全能体验到，草！

太鸡巴不要脸了！

有一说一，相声小品二人转都没问题，这些北方传统民间艺术我觉得没问题，但是请别上电影行吗？北方喜剧已经被无数电影人砸了个稀巴烂了，黄渤是很不错，但能有几个黄渤啊？真以为自己很逗很好玩吗？

服了。

再说回梁先生的主演角色，终于轮到他的结局了，但你不知道为什么，杜鹃就要挂了，你更不知道为什么，他们两个就躺在野外的床上了，周围还摆满了灯？

讲真，你女朋友要挂了，你不送医，还鸡巴有心情布置场景，等她死？

然后就看着莫名其妙的太阳升起的素材。

杜鹃莫名其妙的闭眼。

？？？？？？？？

草草草！！！！

我的认知和底线被一次次冲刷着。

张嘉佳居然是个热门作家，哈哈哈居然还拍电影了，哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈或或或或或哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈或！

如果找一批二流子演员拍也就算了，我可能并不会在意这样一部电影。

但问题就在于您妈炸了，要毁这么多男神，这么多演员。

我真的非常愤怒，从未有一部电影可以让我愤怒到这样，以前烂片再烂，也不至于让人生气，让人动怒，让人想冲上去揍他妈的导演，这一次，张嘉佳做到了。

厉害，佩服。

说了剧情，你以为只有剧情雷人吗？

摄影摄像一坨屎，什么感觉啊朋友？全程黑夜，室内，莫名其妙的大黄光，散射出来的斜阳，瞎眼的高光和柔光，还不如小时代的婚纱摄影呢卧槽！

我没有去过摄制现场，但我的感官上来说，这部电影几乎都是棚拍的吧？所有的灯光都是肆意妄为的直射着全局，这是多么不讲究啊？去看看隔壁《罗曼蒂克》完全棚拍，看看人家灯怎么打的吧！或者看看《一代宗师》的金楼戏，那才叫光啊！

光啊！

不是为了狂拽炫酷而打那么多光啊，神经病啊导演！

在看预告片的时候，第一反应是烂片的根本原因就是摄影风格，完完全全！不王家卫！我找不到一丝那种对影像质感要求极高的感觉，简直疯了。

但我不得不说，《摆渡人》居然还有模仿成分，比如几个慢速镜头，草您妈了，一种我想模仿给你看，但完全只是个形式，拍摄的内容还是一坨屎，草！

还有超出实际的场景设计，莫名其妙的年代感，没有理由的形象设计，服装造型，所有一切看起来都像是布置的，布置的，布置的！用心吗？用心吗？用心吗？

如果你们真的努力了，请退出电影圈吧，你们真的没能力。

张嘉佳：我改了一百多遍剧本，我那么努力，为什么要黑我。

努力您妈，努力有屁用啊！努力骗人才对吧！

轮到剪辑了，这个剪辑啊剪辑。

还真好意思在片尾字幕给自己挂了好大一个名。

你好大胆子！

这个剪辑的水平真是糟糕到得用无以复加来形容，没有一分钟是好好剪的，胡拼乱凑，随意加速减速，跳跃，旋转，看得人眼睛疼，无数混乱的画面在你眼前没有逻辑的被组合排列，一一冲击视线，天呐！

当然了，我也可能是错怪剪辑小哥了。

毕竟前期的错都是后期背，鬼知道剪辑小哥看到了什么屎一样的原素材，鬼知道他是怎么做到把一坨坨屎剪成电影的，鬼可能都不知道。

鬼：I can not believe it！

音乐就更牛逼啦！

全程配乐，各种流行金曲！当《被遗忘的时光》响起的时候，我是有一点起鸡皮疙瘩的，因为那让我想起挚爱的《无间道》，可是再定睛一看画面，是他妈摆渡人！草！我整个人都快气得跳起来了！接下来还有更多更多的金曲，几乎把你观影以来喜欢上的音乐恶心了一个遍！！！

连他妈的《oh pretty woman》都用了好几遍！！！！！！

啊！！！！！！！！

我要气死了！！！！

比起《从你的全世界路过》非常非常喜欢用当下流行音乐来说，张嘉佳才是真的恶心，整部电影都在滥用各种金曲，给人用一首毁一首的感觉，同行的妹子问我，他到底用了多少歌曲啊，没完没了了……

一首接一首，一首接一首，超级大型PPT的MV！

绝望啊！！！！！

救命啊！！！！！

对了还有演技。

我不得不说，这是非常牛批的地方，张嘉佳导演，到底是什么突破天际的能力，能让梁先生和金城武都撑不起戏？怎么做到的？

在张嘉佳导演的指导下，我看到了影帝男神们最尴尬的演技，那种我在好好演啊，但导演总在下一秒就毁戏的感觉。演技优秀的这些演员们啊，可塑性很强，交给王家卫就是《重庆森林》，交给张嘉佳，就是一个笑话。

晚节不保啊！！！！！！！！

听闻金城武现场说，感觉自己是被骗来演戏的。

心疼我男神。

那些配角，女主角啊，哈哈哈哈都是笑话，演技？你他妈逗我。非要说有点抢眼的，一个杜鹃，口红挺好看的；一个金志文老师，演的少但演的最好。

剩下的……

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈！

如果爱他们，就千万不要去看这部电影。

讲真，毁了我心中的男神们。

信我，即使我是个死直男，但我真的很爱他们。

关于这个电影，我的愤怒可以支持我一直谩骂下去，我实在是没有想到会烂成这个样子，超出了我对电影忍耐的底线，这种电影出来骗钱，难道不是侮辱吗？

对观众的侮辱，对行业的侮辱。

我真的恳求，那些跨界来的导演，那些作家导演们啊！别来圈钱了！要是真的有理想一点，去看看人家徐浩峰老师在做什么吧！看看徐浩峰老师独树一派的影像风格，指导能力吧！整天就想着骗钱，您妈炸了？

恰好说一点题外话吧，第一个是影像风格。

我觉得这是成为一个真正导演的关键所在。我不是说一定要画面如何精美，台词多么牛逼，只是说观众看到你的电影画面，感受到那些光影，听到演员的台词，就能找到那种，啊！是这个导演拍的！感觉。

这种感觉，昆汀有了，姜文，第五代导演们都有，说近点徐浩峰老师，程耳老师等等导演都是有的。

现在市面上的大部分电影，都像极了一个村子出来的。

摄影风格很一致，灯光布景服化道差不多，剪辑没思路，音乐没品位，调色更不想说了，为什么啊！去把很多电影混剪在一起，甚至带上对话情节，你可能都察觉不出这他妈是两个电影。

没毛病啊！风格太一致啦！

虽然现在看电影都是去大荧幕看，那么清晰那么巨大，然而呢？我越看越觉得大量电影快沦为电视剧的衍生品，他们仅仅是提高了一下物力配置，换了台RED或者艾丽莎，可人呢？说穿了还是一帮影视农民工搞出来的。

这哪里不好？这哪里不好？差不多就行啦，能进院线骗钱就行啦！

太愤怒了，也太无力了，一想到自己也不过是个行业门口的垃圾，就想要自杀。

为什么市场是这样的啊？

这样可恶的啊？

整天看着垃圾桶里看着垃圾电影，被垃圾们指手画脚，结果也不过是个只能坐井观天的垃圾罢了。

草！

再说一个审美引导吧。

我始终认为，美是一个专业性的。你可以说每个人审美不同，你喜欢的我不喜欢，很正常。但在我看来，大众审美是存在专业性的。

有一句话我比较同意：对于美的分歧，只存在于非专业人士的眼中。

你的电脑，手机，衣服甚至买的水，面包，都是经过设计的，才会有很多东西让你觉得看着不错，很舒服，甚至有美好的感觉。这些感觉都是经过漫长的时间引导，成为了现在习惯周边事物的我们。

类似的，电影的审美也需要引导。

需要更专业的人，专业的影评人，专业的从业人员，通过他们的努力，他们的文字和作品，来引导普通观众们，这是一部美好的电影。

他的画面，他的情节，他的台词，他的音乐，都是被精心设计和挑选出来的，观众只有看到越来越好的作品，才能褪去对烂片的忍耐。

否则呢？他们只会是，哦还行吧，就有点无聊。

普通人的欣赏能力真的不高，如果不去引导会错过很多，国内的电影受众就像孩子一样，就是要慢慢提高他们的姿势啊。怎么可以因为他们看不懂，就去拍更垃圾，更粗制滥造的东西呢？这是什么强盗逻辑？

这个时代不像以前，那么存活艰难，即使是快节奏的生活，压力倍增，人们也是有时间去关注电影，去热爱电影的。既然观众会愿意买票，那么行业的人就应该去做一个引导者啊，就应该真的做点好东西啊。

努力展示实力，而不是努力卖眼泪啊！

多看一些独立影评人的东西吧，别他妈整天看什么五分钟看完电影了。

都他妈什么乱七八糟的狗东西，人家费那么大劲拍的电影，烂片也就算了，一些还不错的电影被你几分钟吐槽一下就结束了？就成搞笑的了？哈哈哈，笑您妈逼笑。

看个电影很难吗？认真思考一个电影很难吗？尊重一个电影很难吗？

永远都在臭不要脸的想着快餐消费，人傻钱多，恶性循环也无所谓。

那他妈是什么鸡巴电影市场啊？

我依然很好奇这部电影是怎么拍出来的，怎么完成的，怎么能称之为电影的。

希望有人可以告诉我答案，而在那之前。

我只想对于那些不要脸的傻逼，说一个字：

滚！

本来不想对「摆渡人」发表啥看法的，但是现在有点看不过去恶评了。所以评价先放在前头：不是烂片，只是一部还算过得去的爆米花商业喜剧，对于我搞笑多于感动，可以一看。如果你是演员中谁的粉丝或者路人粉就更可以去看了！

你可以说太长不看，但这也是我的真心。

首先，导演是张嘉佳，王家卫只是监制监制监制！！！所以你如果是想看重庆森林花样年华2046，那这部电影满足不了你，不过如果你是王家卫粉梁朝伟粉泽东粉，你可以在电影中看到很多致敬，比如凤梨罐头，香肠嘴，被遗忘的时光，一代宗师等等……对于这些小细节，作为情怀狗的我吃了……这里的鸡汤台词我还是能接受的，没有看过全世界，就不做对比了。也有可能是因为承担了大量鸡汤台词的是梁朝伟，所以我都接受了，如果用的是他的原声，那我大概更会全部吃进肚子里。配乐也并不出戏，可以说还不错因为合时宜。摆渡人没有必要跟郭敬明苏有朋赵薇道歉。

关于演员。如果你是他们中谁的粉丝，那么看这么一场电影还是可以值回票价的。我是「梁朝伟」的粉丝，能在大银幕看到他演喜剧，我很满足。演喜剧的他，整个人又年轻了，演技在线，完美hold住全场。「金城武」为了搞笑很拼命也承担了很多笑点，电影中十年前的扮相很日系很青春，对手戏的「张榕容」美帅美帅的，差点被她的短发造型掰弯！能够首次在大银幕上看到金梁再合体，真的很满足了。「鹿晗」是帅的，算本色出演吧，惊艳时光。「陈奕迅」发挥也不错，作为全剧唯一一个从头丧到尾的角色担当了忧郁部分，看完好想听他的演唱会！追星的人或许会对马力和小玉的部分很感动有共鸣吧。「AB杨颖」虽然还是会靠瞪眼发呆来演戏，但是凭良心说进步了，进步了挺多的。其他人表现也都挺好过得去。

关于剧情。这里可能是很多人诟病的地方。我是在听说墨镜王要拍这个故事后立刻买的书，先看了摆渡人，还蛮喜欢这一段的。但是再去看电影前对整本书已经没什么印象了，毕竟电影他拖了很久很久很久才上呵呵。电影剧情其实很简单，渡人容易渡己难，陈末和何木子，管春和毛毛，小玉和马力，这三条主线再加上李宇春贾玲等的委托任务。确实人多故事碎，不过我认为还是讲清楚了的，如果你觉得故事太牵强没逻辑那么请去找张嘉佳。毕竟墨镜王的电影和张嘉佳的书都不太会讲长篇连贯故事。

关于观众。在我所看的场次并没有什么提前离席，大家也都笑的很开心，包括我旁边的三位不知名的男生。有没有哭我看不到，不过鹿晗出现是有小声欢呼的。梁朝伟很可爱，金城武很搞笑。小玉目送偶像登台，陈末将车子作为最大的漂流瓶留在酒吧都是有感动到我的。遗憾是关于小玉的九洞高尔夫并没有发挥故事的高潮作用，不如原著的几页纸感人。

为什么我说之于我搞笑多于感动呢？看书的那一年其实我是有被感动到的。一是因为关于小玉拼酒这部分书确实比电影写得更精彩；二是自己的情感原因。在那一年我还有着一个喜欢了七年却永远不会在一起的人，在那个时候我觉得他是我的初恋也是末恋，我知道我们不会在一起，但是他的忙我会帮，我也不求什么回报，好像小玉一样。那年最喜欢的歌是孙燕姿的我也很想他，但我没有办法为他装上翅膀，这是小玉比我幸运的地方。然而到了2016年的圣诞，虽然他还是我唯一喜欢过的人，这份喜欢却被风干了，只是记忆，没有分量。最近几年任何情感电影台词歌曲歌词甚至微博小段子都激不起我内心的波澜。我不知这是幸还是不幸。也许不是摆渡人不会说故事，而是我没有听懂他的故事。’

洋洋洒洒写了这么多，其实是被刺激到了。毕竟能够在大银幕上看到我梁的机会不多了，他还说他现在只想接喜剧。他喜欢演，我喜欢看，我喜欢欧阳锋，阿拨，刘文，林贵人等等他的喜剧角色，也愿意支持他。但是现在喜剧片很难做，很容易招骂，近几年除了一部泰囧好像也没有什么得到很多好评的片子吧？凭良心说，摆渡人表现平庸有很多缺点，但豆瓣上的评价让我觉得我看的不是这部电影。就算是大话西游，东成西就放到今天，难道会被大众轻易接受评为经典？？？一部电影，有人喜欢有人不喜欢这很正常，但是跟风黑或者捧真的有意义吗？发这篇文，只是想为摆渡人发个声，有很多人说不喜欢，我不知道他们是否有去过电影院，但我想说我喜欢，在圣诞前夜看的这部电影让我在那一刻觉得很开心。

考完研的你，复习期末累了的你，被工作拖垮的你，想从电影院路过的你，如果有机会可以去看看这部电影，也许他会给你感动，可能会哭也可能会笑。虽然我不知道他是不是你的那罐凤梨罐头。

但如果不是的话，可以砸向我。或许我们可以一起看一场重庆森林。

“世事如书，我偏爱你这一句，愿做个逗号，呆在你的脚边。但你有自己的朗读者，而我只是个摆渡人。”


                                                                                                 -------- 梁老虎的长情粉

这个片子说是拍两年，真正拍摄时间肯定更短。王家卫拍片时间短就肯定出不来好片， 绝对比王晶还烂。因为王家卫根本就不会按剧本拍电影，他根本就是很外行。他都是边拍边改，拿镜头当稿纸。以前香港的电影整天拍拍拍，反正都是在拍，王家卫就还能那么干，演员也都是整天接活。那时候香港电影工业就像一个蚂蚁窝，谁都是工蚁。

现在根本不可能有那种环境了，资本也要求得严，演员也都知道保护自己的权益，最重要是不拍电影也到处能赚钱。这么多卡司一起来的电影，有可能磨戏吗？我估计每个人实际拍摄时间可能都只有几天，“只要有他们就够了”，幕后的其它人肯定都这么想。不然怎么只有导演和剧本有消息出来，没有演员用功的消息出来？《一代宗师》什么的，动不动就是宣传梁朝伟、张震被关在什么地方，或学了什么武功。

王家卫只是靠灵感，他是没有技能的。一个月拍摄期出来好作品的只有李安，具备才华和技能。包括统筹安排、训导演员、拍摄剪辑这些。灵感这东西就很悬，一两句台词，一些幻影，可能会造成极大的认同感和喜爱。但是你看那个过程就很辛苦了，不顺利，没有安排，不可以计划。

还有就是，这部片对我们的意义有很多，比如金城武、梁朝伟、陈奕迅很久没出来啦！很久没一起出来啦！就因为这样，天然的这部片就不怎么需要努力了，人在，人齐了，就成功一半，他们谁不知道呢？

但是对演员来说，这种意义有什么意思呢？——我们很久没一起出来了，你们就是想看我们一起出现。那我们就出现呗，拍又这么容易（天数少、演技要求不高，梁朝伟金城武有可能听张嘉佳教他们怎么演戏吗？），最后大不了烂片呗，我们哪个不是拍了一百部烂片才遇见一部好片出来的，我还能怕烂片吗？而且什么结果对他们来说都是好事。好了，大家皆大欢喜；不好，也让资本看看：你们这么搞不行了，我上也不行，烂就是不行。大家还是要看演技的，下次还是买我的演技吧，演技我也有的。所以这个级别的演员只可能是不想接烂片，但他们肯定不怕接烂片。

我其实不讨厌王家卫，他就是靠带上墨镜，才敢在那个时代靠仅有的学识，装成一个国际大导演的。我明白这点后，觉得他还挺可爱的。

但是明明导演写的是张嘉佳，为什么要来说王家卫呢？大家就想想，一个有着这么多超级卡司的剧组，除了张嘉佳每个人都是电影行业几十年经验的人，有可能听张嘉佳说怎么拍电影吗？他最多就是听着王家卫说该怎么拍就怎么去改剧本。

可是为什么剧本要改一百多稿呢？因为我之前就说过了，而且王导是以此出名是，就是王家卫拍电影根本就没有剧本，不需要剧本。话说你们见过张 po 导演工作照么？

王家卫也不一定想拍，也不一定是王家卫直接拍的，只是有人攒局，大家各自挂名罢了，到底是谁掌镜根本就不重要。这其实和王晶是一个干法。不过，换了人，大家有新的注意力，才有这么多争议。但是在他们看来，都只是一部片而已。张嘉佳什么的，不过是新角色，有新受众、新钱、新玩法，大家试一试。整个事情也就是算电影业关注到了豆瓣和文艺青年人群吧，还能有什么。

以前《失恋33天》就是豆瓣作者写的，小成本大盈利。估计就是这类例子给了他们信心。哟，那个小成本电影赚了啊？赚的是谁的钱啊？什么来头啊？看来那儿还有钱呢，那我们也走一趟啊——就和 BAT 一样，都是看见哪个新产品有受众，就立刻拿下。不是买掉，就是自己也做一个。其实哪个行业的大佬都是这样的，而且他们一旦进来，就是超级资源。比如电影行业，进来的就是超级卡司和导演。

文艺青年们就别让他们用烂片挣自己的钱，再想看男神也忍着，再好奇有多烂也忍着。其它该买单的用户我们管不着，新受众不出钱，下次他们就不会这么干了。

我们得等个好故事。

看《摆渡人》之前，心中始终困惑，王家卫时隔14年重回“喜剧”，究竟如何？
 “IP小说”“喜剧”、“群星”，这些标签，《摆渡人》都有，不可避免的“圈钱”嫌疑。
——不，这很不王家卫。

作为我最喜欢的华语三位电影大师之一，看前我超级忐忑。
看完不可否认，《摆渡人》有一些问题，但不应该差到被打一星的地步。

王家卫一直是一个很受争议的导演。
不喜欢的人说“矫情”，喜欢的人又往往打出高分。
鲜少出现在公众面前，始终不能被人琢磨不透。

而小众的王家卫与小众的张嘉佳的，第一次这么大面积的曝光在大陆群体面前，势必是有争议的。
第一波骂完的观众，也都冷静一下，真的有那么差吗？

不论怎样，我始终喜欢王家卫的作品，他是我认为的很懂“电影语言”的华人导演；作为巨蟹座，我又常常能GET到他的HIGH点，喜欢的不能自拔。

但过往作品，每每提到他，都在台词、美术、音乐上，
很少有人就电影本体对他进行分析。
今天借《摆渡人》来说说我喜欢的王家卫。


一、为什么王家卫会“监制”？

最初是王家卫买了张嘉佳“摆渡人”故事的版权。
而监制电影《摆渡人》项目的缘起，来自张嘉佳和王家卫吃的第一顿饭，王家卫建议张嘉佳来当导演，张嘉佳回“我不会做导演，我就只有一个要求，希望拍摄的时候您在现场”，王家卫应了。
本来以为监监工而已，没想到张嘉佳经常生病。
于是他扛起一个监制的职责，日日在片场。
不可否认，他对《摆渡人》的作用，不可忽视。

《摆渡人》的原小说作者、编剧、导演张嘉佳在宣传中，无数次的提到“感谢王家卫，因为这位电影大师愿意用三年的时间来教我如何拍电影”。能说出这样的话，说明张嘉佳是懂王家卫的，一个真正的电影大师，这一生作品有限，而三年又是谈何宝贵。


二、看这爱情，还是那么王家卫。

1、爱情依然是母题
作为“没有剧本星人”，王家卫的电影，都来自于“概念”，然后不断丰富成故事。
《摆渡人》能吸引王家卫的，不在于其故事，而在于其【概念】。

《摆渡人》同名小说中，小玉和暗恋的画家马力，在马力最失落的时候陪他度过，却在马力重回巅峰时远走。明眼人都知道，小玉喜欢马力，却最终未在一起。
从一开始，这注定就是王家卫的故事。
这是王家卫的母题——【爱情】。而爱人的人在王家卫的电影中每每都是“不圆满”。
《旺角卡门》里，用力爱的张曼玉落得“痴心错付”；
《阿飞正传》中，张曼玉与刘嘉玲通通被张国荣拒绝；
《重庆森林》中的金城武、梁朝伟，更是一开始就是失恋收场。

你看小玉对马力的感情，像不像《堕落天使》中金城武对杨采妮的初恋只是一厢情愿，像不像《东邪西毒》张国荣对“大嫂”张曼玉的念念不忘。

作为本片的编剧、导演张嘉佳，在原小说的基础上，将一对感情——马力与小玉，更加丰富化。将《全世界》这本书中最被读者喜欢的“管春”&“毛毛”，及最重要的角色陈末（即张嘉佳本人）抽出来，构建了三对的故事。
“管春”&“毛毛”：金城武与张榕容仿佛游戏中的“草薙京”和“八神庵”，一辈子纠缠。张蓉蓉为金城武挨了一棍子后失忆，于是重逢后的金城武一直在用做饼、反向人……各种方法帮张榕容找回记忆。
“陈末”&“何木子”：梁朝伟与杜鹃，情逢对手的酒吧老板与调酒师，酒量不相上下，不料杜鹃生重病身亡，梁朝伟念念不忘，曾努力的想把自己喝死，却在最终选择帮人度过爱情的坎，让每个人都拥抱明天。

每个角色都个性鲜明，每一对都是完整的故事，指向不同的感情方向。

2、时间&记忆贯穿始终
 “摆渡人”作为“低配版备胎”注定是过客，三对爱情的结局注定不圆满。幸好张嘉佳还给我们留了个好结局——金城武与张榕容在一起了，虽然管春曾迷路到厄瓜多尔。
而这三对的关键词失忆、记忆、念念不忘……又指回了王家卫的另一个母题——【时间&记忆】。

1995年，他曾在一次访问中如此说：“连续五部戏下来，发现自己一直在说的，无非就是里面的一种拒绝，害怕被拒绝，以及被拒绝之后的反应，在选择记忆与逃避之间的反应。”
因此会有《东邪西毒》中的林青霞——在失忆中获得双重人格；
而《2046》本身就是多重记忆符号中的数目字。

《摆渡人》中“岁月版”推广曲《十年》的出现，更强化了“时间”的概念——三对均纠缠十年。十年前，AB认识鹿晗；十年前，金城武与张榕容热恋；十年前，梁朝伟失去杜鹃。
都是十年，却也层次分明——相遇、相恋、失去。

同时，全篇的高潮——酒吧高尔夫第九洞，同样将问题指向时间&记忆。梁朝伟问：你生命中最重要的“一天”是“哪一天”？
AB说：是当摆渡人的第一天
熊黛林没有给出答案，而是用画面给陈奕迅的独白“2008年7月29日……”，你以为熊黛林是想起来初见陈奕迅的第一天？其实不是，她想起的是与陈奕迅分手的那一天。这一刻她后悔了，所以才会有后面陈奕迅酒醒入镜，及熊黛林的羞愤咆哮“我凭什么给你答案”。


三、喜剧就一定是圈钱吗？

一直以来对于“王家卫”的固有印象都是“文艺片”，但不知你注意没有，其实王家卫几乎每一部电影，都在【挑战不一样的类型】。
他的首部作品《旺角卡门》是江湖片；
《重庆森林》警匪片+爱情轻喜剧；
《春光乍泄》同志片与公路电影，
《东邪西毒》《一代宗师》武侠片与功夫片；
《花样年华》则为悬疑片；《2046》科幻片；
……

而监制的作品往往是“喜剧片”。
可以说，导演的作品，都是“本人”，而监制的作品，更放飞自我。
《摆渡人》也不例外，明显的“喜剧片”类型。但不媚俗，既没有对男女性别的嘲讽，也没有下三滥的段子，个人认为是有些夸张的后现代风格喜剧。
也不同于当年监制的《天下无双》《东成西就》所展现的纯喜剧，在喜剧之外，多了一层温暖的内涵。

有记者问他，“定在贺岁，又是喜剧、群星的标签，是不想钱想疯了？”
但他说不是。
“喜剧片只是《摆渡人》的外壳，电影实则探讨爱情在十年里的成长。作为泽东25周年的献礼，这部电影可以给大家带来欢笑，也会让大家放下2016的一切遗憾。年末是回顾的时候，看完这部电影，大家可以回想一下，今年最低落的时候，是谁给过你一杯热茶，一个肩膀，然后在心里感谢这些人。有一天，希望你也可以成为其他人的摆渡人。”

所以撬开这层外壳，依然是“王家卫式”主题：沉溺自困、失落爱情、时间记忆等，在喜剧中发挥至一种近乎偏执的境界。


四、奇怪的叙事手法
——特别爱倒叙、特别爱重复

在我心里，王家卫是华语影坛中，将“电影语言”使用最极致的。
华语区也只有他，最传承法国新浪潮主义风格。

《摆渡人》的叙事上，依然是【先果后因】的倒叙形式。
先交代果：梁朝伟是摆渡人、金城武找毛毛、AB要渡陈奕迅、陈奕迅人生失意。
再回十年前的因：梁朝伟因为痛过所以帮助在爱情长河中迷失的人，张榕容因为金城武而失忆，而陈奕迅是鹿晗的时候渡过小玉……
其中还穿插作为摆渡人职业的片段：渡贾玲、渡李宇春。
在三对主线中加入作为“客户”的辅线，难度极高。倒序回忆、先果后因、首尾相接、多重叙事而最终以一个中心人物——梁朝伟为落点，如此复杂的舒适结构，乱中有序，依然是他的风格。

其中更有意思的是【首尾相接】：梁朝伟从酒吧大门进场，最后离门而去，像极了《东邪西毒》中张学友（洪七）的出现与离开，形成一个闭环。
我想这是他作为监制对《摆渡人》的影响。也因此比张嘉佳编剧的另外一部《全世界》在剪辑的处理上更显高级。

这种电影叙事的【颠覆与重建】，与王家卫的母题“记忆”紧密结合。记忆从来就不是顺序的，而是充斥着大量的跳跃、闪回与闪前。先果后因往往是时过境迁的恍然大悟，就像AB终于可以平静的听到陈奕迅开演唱会、梁朝伟终于可以在AB打九洞后放下杜鹃……
每个角色的一切艰难，都会过去的。


五、酒吧如江湖，咱们讲故事

《摆渡人》中酒吧的设置其实格外有趣，它是一个江湖，是《东邪西毒》和《新龙门客栈》中的客栈，各路人马汇聚于此，上演各种悲欢离合与奇闻异事。
酒吧也是一个有故事的地方，一杯酒换一个故事。在看似狂欢的氛围下，其实都是一颗颗寂寞的心灵。就像电影《摆渡人》所呈现的——喜剧之下，爱情为主。欢笑背后都是泪。

王家卫作品的独特【时间与空间】塑造，令所有历史感都被抽掉了，他的人物和故事仿佛在一个没有时代实感的时空出现和发生。《东邪西毒》最为极致。

《堕落天使》和《重庆森林》就曾强烈地显示王家卫电影中的都市空间往往是种【心理的空间】。与其说写的是都市空间，不如说是异乡人生活的狭小空间，更贴切地说就是主角的心理空间。

《摆渡人》也是如此。
梁朝伟在杜鹃（何木子）死后，把自己锁进酒吧中，看身边世事轮转，看无数人扔下装有自己故事的“漂流瓶”。直到在九洞渡了AB的同时也渡了自己，他才真正从那扇大门走出去（片尾）。同时，故事中出现的每个人，也都走了出去，陈奕迅从机场飞走，AB离开这座城市去了深圳，金城武去西伯利亚找张榕容……他们都从酒吧的“心理空间”走出，都到了“明天”。

所以本片的英文“see you tomorrow”，“明天见”。


六、最能情动大咖的王家卫

有媒体调侃，“《摆渡人》能请来娱乐圈里的半壁江山，恐怕只有王家卫了吧”。
能让梁朝伟+金城武合体演喜剧的，也只有王家卫了吧。

王家卫选演员，不得不承认，实在太刁钻。

和梁朝伟此前合作11次（8部导演，3部监制），说御用，一点都不奇怪，奇怪的是，每一次的梁朝伟又都不一样。这次《摆渡人》中的梁朝伟，就格外调皮。

最想说的是金城武，《重庆森林》中的金城武，抱着凤梨罐头，一脸纯真，至今无人超越。《堕落天使》中一群城市的边缘人的堕落生活却又充斥着天使的纯真。金城武坦言，是王家卫先给他歌手之外演员身份的肯定，让他义无反顾的往电影圈发展。
时隔21年后，在王家卫的电影中，终于有出现一个纯真的角色——“管春”，于是我们又看到了金城武。一个傻傻的等着毛毛的管春。金城武曾说，王家卫对他的唯一要求是—— “眼神要回到18岁”。41岁的金城武不断的往回找自己，终于他让我们相信在他纯真的爱情世界里“没有前任，只有唯一”。
我不觉得这是疯癫，这故事本来就在一个架空的背景下。

王家卫也无疑是爱杜鹃的。王家卫的合作好伙伴——张叔平在《摆渡人》中只塑造了两个角色的造型（见海报“美术”一栏），一个是梁朝伟，一个就是杜鹃。俩人的服装、场景，美得就像《花样年华》，杜鹃从楼底上下来的那个瞬间，我恍惚以为是张曼玉穿着旗袍走出。而最后她在梁朝伟怀里的死去，我是真的哭了。据说王家卫后面的《繁花》还会是梁朝伟与杜鹃。


七、写到手抽终于收尾

其它如音乐、美术、台词……其实也都很王家卫。
已经写到手抽抽了。

问题也肯定是有的：
梁朝伟的国语配音有些跳戏，不好入戏，据华南的朋友们说，粤语版还是不错的，他粤语的声音深情而有味道；
《摆渡人》中的音乐与以往的作品相比，略满，有1-3首歌是可以删去的；
而最大的问题出现在故事上，什么都想说，就会显得太多，120分钟里讲三个故事，搁谁都是难度。

但不妨碍我继续喜欢他啊。
他说“2017年将至，我希望大家看过这部电影后，每个观众会进行分享，或者是喝一杯茶回想，在一年中有谁陪你哭过，有谁陪你聊过天，这些都是温暖的部分。它会让你善良温暖，把正能量带给其他人。”

所以我会对王家卫无条件的绝对信任。
因为我相信在如今浮躁的华语影坛，他是认真的。
是我相信永远会给我带来惊喜的一位导演。


特别说明：
我看的《摆渡人》中国巨幕版+全景声。视效很好。
期待有一天王家卫能挑战一下120帧……


补充一句：
我没觉得《摆渡人》很差，不觉得它应该被一星。
一出来看那么多差评，我都要开始怀疑人生了。
另外，屎盆子也不至于都扣张嘉佳的脑袋上吧。