日本的天空下

猪猪翻译版本

在我最美好的时候
一座座城市变得支离破碎 有时候从某个异常的角度 能看见一抹蓝色的天空
在我最美好的时候
身边好多人失去了生命
有的死在了工厂 有的死在海上 有的死在无名小岛 我失去了装点自己青春的机会
在我最美好的时候
没有谁会送我温馨的礼物 男人们只知道立正行礼 仅仅留下璀璨的眼神便开赴远方
在我最美好的时候
我的脑袋空空荡荡 我的内心似冷硬冰霜 唯独手脚像栗子一般黝黑发亮
在我最美好的时候
我的祖国战败投降 还有什么比更加愚蠢 我挽起上衣的袖口大步走在屈辱的街头
在我最美好的时候
电波里充斥着爵士的旋律 好像重新起了烟瘾般的昏昏沉沉 我沉醉这来自异国的甜美声响
在我最美好的时候
我十分的不幸 我非常的愚痴 我无比惆怅
所以我下定决心 要尽可能将寿命延长
就像年迈之时画出美丽画作的 法国的卢奥老爷爷那样

以下是我自己瞎写的
在我最美好的时候
发现原来黑暗不仅仅是晚上
在我最美好的时候
穿着臃肿校服的每天是一成不变的
在我最美好的时候
不能反驳父母长辈老师领导们 我们沉默着撒谎着
在我最美好的时候
我把头埋在无数张白卷子里 将他们一一解答填满 看着他们变成废纸
在我最美好的时候
周末必须走着漫长的路到不同的地方补课 那时候想让时间过得快点
在我最美好的时候
国家在繁荣昌盛着 爸妈们都在努力赚着钱 我感觉不到幸福 也感觉不到快乐
在我最美好的时候
我不知道恋爱的味道 早恋是不允许的
在我最美好的时候
我把未来寄托在读书上 考上大学就好了 离开这里一切都会好
在我最美好的时候
而我却不知道什么时候是最美好的年龄

 
能在最美好的年龄刚好做着自己喜欢的事
是多少难得

抛开国仇家恨，这是一部好电影！本片就像一杯清酒，饮后让人微醉。
有人说装战争受害者，其实并非如此。
只要有战争，普通民众都是受害者。这就是我们常说的“神仙打仗，凡人遭殃。”
可恨的是战争本身，和军人没有任何关系。战胜了服完兵役把你迁回原籍，战败了你就是国家的耻辱！如果你这个国家的公民，国家让你打仗你敢不去？在战争时期那就是叛国。
横竖都是死当兵还能够吃个饱饭！
其实平心而论，到目前为止唯一遭受过核武器攻击的国家只有日本。
影片中说的是新型炸弹。
其实影片最出彩的还是女主在片尾的那首诗词《在我最美好的年华》
在我最美好的年华，我的祖国战败投降，还有什么比这更加愚蠢。

作为一部的日本反思二战片，尽管并没有从根子里，看到更多反思的内容，但通过一家三口（三个女人），在日本陷于战败的边缘，所面临的困境，特别是因为战争的爆发，日本本土壮年男性越来越少，连中年体弱的丙种预备役人员，都分分钟要被派到本土防御战场的情况下，正处于青春发育期女主角，所面临的困扰更加多。电影的对话实际上并不多，大多数都是通过对女主角的行为描述，去反思这场战争。
  只不过在右翼势力横行的日本，这类电影不可能反思得非常彻底。特别是对于战败的预测，也仅仅是男人被阉割，女人被强暴，总比被新型炸弹（原子弹）炸死好吧。
  但为什么日本民众在二战中，遭受那么大的困苦呢？为什么在日本面临灭国的时候，日本民众依然没有想到要反对战争，甚至到现在，日本的右翼分子，依然认为当年发动的战争，是为了日本民众的利益呢？
  百度一下，或许可以找到一些答案，但作为一个人多地少资源贫乏，又想和世界列强争一席之位的日本，或许真的要靠发到侵略战争，才可以维持本土的经济稳定。只不过如意算盘不是你想打就打得响的。
  日本战败是必然，但或许很多日本认为，这只不过是在一场国家与国家之间的赌博，赌输了而已。既然是赌博，愿赌服输就行了，没必要认错……

    电影悬置了具体的战争讨论，从一个处在最美年龄的少女的视角展开。战争对她的影响只是家人变得扭曲（她并没有扭曲）；战争没有改变爱情的发生（”不伦”则是战争带来的扭曲）；战争结束时，对她而言的战争才刚刚开始。战争并没有改变少女的纯美的情怀，只是在她最美的年华里幸或不幸的遇到了战争，仅此而已。
     电影全篇色调沉郁，在里子与隔壁已婚男的爱情发展叙事段落中，配乐的运用很棒，对里子的少女情怀的描写以及对影片节奏的推动都非常出彩。尤其两人在圣庙“捅破窗户纸”那一段，里子被逼的的逐渐后退，树上的蝉鸣越来越燥，最后无路可退，燥鸣达到顶点，突然间静音，然后里子扑向男人怀中，配乐将少女里子的心内的情绪完美的展现。还有里子第一次进入那男人房间闻枕那一段，以及摘西红柿那一段，强烈浓郁的配乐（交响乐？协奏曲？）都展现的里子内心强烈的情感，即使身处战争。
     本片还有很多可解读视角，描画了战争后期日本天空下的人民（主要是费参战人员）对战争的态度，主题反战。值得讨论的是，导演从一个少女的情感发展，从非参展人员的角度出发，用没有尸体，没有赤裸裸的残酷，表达了反战意愿，或者说更像是以一副旁观的角度（“唉，现在在打仗”）表现出战争中人民真实的情景。个人觉得很赞。
     最后，意识形态上，日本对二战的态度应该多向德国学习，换言之，反思的不够深刻。
     
     
   

    自从《RED CROSS 女人们的召集令》因出现了日本女八路的形象，所以在中国引发巨大反响之后。其实日本电视台在每年的8月都会有各种的纪念节目出现，如TBS电视台就会推出一部特别电视剧来描写战争，其中也包括本次的《RED CROSS 女人们的召集令》在内，事实上这样的反战电视剧在日本收视率并不高，这样的低收视率甚至对参加电视剧拍摄的艺人本身的好感度也有影响。如参加《RED CROSS 女人们的召集令》的松岛菜菜子，因为参加拍摄这部反战电视剧，被某些影评人认为只能出演“老太太”了，青春剧与她无缘，这样的趋势将会使很多著名演员对接受反战片的拍摄有抵触情绪，演员参加电视剧拍摄，虽然有片酬，但拍完低收视电视剧之后，演员自身的评价会下降，这样参演反而是得不偿失。
    那么电视剧（电影）如果不能请到大牌演员出演的话，只有在剧情上下功夫。最近笔者观看了另一部与反战有关的电影《这个国家的天空》，这是一部从一个很特别的视角来描写70年前结束的那场战争的电影。
一个19岁的女孩子名叫里子，在听着刺耳的空袭警报声，还在想我还没有结婚，难道就这样死去了的这样的简单的问题。电影是以太平洋战争末期，发生在东京的青春，情爱为线索展开，与之前的电影中反战意识的高度理论化不一样，这里是从一名少女的内心世界来描写当时日本人是如何看待这场战争。
    1945年的8月，美军的飞机每天都对东京各地进行大轰炸，而日本国内弥漫着本土决战的近似疯狂的气氛。不知道从哪里传来的消息，美军在广岛投下新型炸弹，死伤人数空前绝后。大家都觉得所有人会被美军的炸弹炸死。少女里子的内心中闪过这样的念头：在死之前要被心爱的男人抱一下。她既有对战争的恐怖，又有对异性的好奇，矛盾在少女心中激烈地展开。
    故事要从1945年的3月开始，东京当时已经成为一片焦土，除了个别地区之外，几乎没有比较好的建筑。（当时盟军曾经下令不轰炸天皇皇宫，所以御所的建筑几乎保存完好）里子与母亲生活在东京的杉并区一带，因为有善福寺的缘故，这里较少遭到轰炸。当地的青壮年都被征兵，而孩子们也被整体疏散到农村，只留下老人与妇女，就像一个空壳，没有任何的活力。
    在里子家旁边居住的是银行支店长名叫市毛，38岁的他，当时已经把妻儿送到乡下，自己只身在东京工作。在单身的生活中，市毛会在里子面前拉起小提琴，或者里子也会把配给物品送到他家，不久他们发展成一段战时禁断的不伦之恋。
    随着美军的猛烈轰炸，东京慢慢地变为“鬼城”。里子与母亲一起去东京郊外背米。在夏天的阳光中，里子一边擦汗，一边在清溪中玩水，这样的短暂的和平，让很多电影观众，特别是男观众感到一种和平的可贵。
    这部电影的原著是发表于1983年，相隔了32年才被改编成电影上映。当时很多人认为这部小说描写小人物太多，过于注重少女的内心世界的描写，而忽视了对战争残酷的描写。在《这个国家的天空》中有一组很重要的场景，在轰炸间隙培育西红柿，而且也找到婆家准备家人的里子，在出嫁之前，翻来覆去睡不着，就到院中，把刚刚结果的西红柿洗干净，拿到市毛家，拿出鲜红的西红柿递给市毛，让他“马上就吃”。神色恍惚的市毛，在里子的催促下，开始吸食起西红柿，镜头开始对准西红柿，红色的汁水流了下来，两个人影在昏暗的灯光下合在了一起……
《这个国家的天空》电影既有反战内容，又有情色的描写。少女里子在已经明显察觉到日本战败，对外来的不确定的担忧中，与已经有妻儿的市毛发生了一段不伦之情，与其说是违反伦理，不如说是对生的期望，对生活的渴望的一种冲动表现。对战争厌恶，与其是拿起竹枪为战争送死，不如是与心爱的人恋爱一场。就是短暂的时间也可以，像飞蛾般体验人生的滋味，这不是普通人对和平渴望的最好表述？