哀乐女子天团

《哀乐女子天团》:人生没有白走的路，每一步都算数
 
实际上，这是一部bug 较多的电影，也是一部看了片名就不太想点开看的电影，但是我看了，竟然觉得它是当下三俗当道、狗血横飞的网大中的一股清流。

山山、宫和Leo,三个留学归来、坚持热爱音乐的女孩，每天游走在各个酒吧献唱，坚持音乐原创的她们却总是被后来追随大流者居上，她们最大梦想就是有一个属于自己的真正舞台。误打误撞来到殡葬献唱，被迫和刘翠、春花同台唱丧。

三个玩摇滚的姑娘开始了人生的唱丧之路，那个属于自己真正的舞台在哪里呢？

既然不是自己选择的，既然不是自己喜欢的，当然要反抗。虽然被迫签了约，但是可以用自己的方式来表达不满和反抗。

所以她们说“这个我们唱不了！”

所以她们在第一个葬礼上不张嘴。葬礼在一片打闹，女孩高举着亡者骨灰中结束。

所以她们在第二个葬礼上，和刘翠明着斗歌，你高，我更高，我要让你们知道什么叫做C大调，什么叫音乐。

但是什么是音乐呢？她们未必真正懂得。

在她们搞砸了的葬礼上，伴随着鞋跟与地板相碰的清脆声，一个中年男人登台，拿起吉他，扫视台下，说：“兄弟，还记得吗？”

几个人默默站起身来，摘掉胸前的白花，走上舞台。
一曲《无地自容》，对友人的追思，对青春的吊念，有音乐的热情，对生活的热爱，全在里面了。

人潮人海中
又看到你
一样迷人一样美丽
慢慢的放松
慢慢的抛弃
同样仍是并不在意

唱毕，将吉他拨片放在灵台上。

“兄弟，一路走好，下辈子咱再接着唱。”

台上四个历经沧桑的中年男人，台下5个青春朝气的年轻女孩，互相对望，而后男人们转身离去。

不必过份多说 自已清楚
你我到底想要做些什么
不必在乎许多 更不必难过
终究有一天你会明白我

在人生的舞台上，有一种英雄主义，在认清生活的真相之后，依然热爱生活。

当女孩觉得自己站在葬礼上唱歌是一种不得已，是被迫，不是自己真正热爱，所以可以不认真，可以当游戏去竞技歌技，老板何傲厉声呵斥她们，你们确实不适合干这行，你们不配。

“连给死人唱歌都唱不好，当哪门子偶像。”

在被赶走后，5人又不约而同回来了。重新去理解丧乐的意义。

“其实葬礼比很多仪式都更有意义，因为它关乎一个人的一生，你们的演出，就是一种对生命的歌颂，我们就是要为客户打造一场属于他们自己的告别盛宴！”

你看，少有人走的路上，有未曾见到的好风光。

 “那就干出点名堂！”

她们相互握手言和，也与生活握手言和，懂得音乐的前提，是先懂得生活。

梦想还在哪里啊，只是到达你在的地方，我们经历了一些别的，每一步都没有白费，这些经历都是为了让我在实现梦想的时候，与之更为相配。

第三个葬礼是一个年轻男孩的，女孩们在演出前更换了曲目《朋友别哭》，她们看到另一个不被逝者家人接纳的男人听着歌声站在门外泪流满面。

在这条意外闯进来的路上，我们每前进一步，都是在成长。人生没有白走的路，每一步都算数的。

女孩们收到唱片公司的邀约，为了梦想，只得离开，唱片公司却想要为了维护她们偶像的形象，要求她们隐瞒她们曾经为唱丧的经历，就此暂短与那边的一切联系。

方叔去世了，她们来晚了，那一声“一路走好”未有机会说出口，因为无颜面对。

不明白死亡的意义，又如何明白该如何活着？

女孩们在演唱会上讲出自己的经历，唱出自己的祝福，还让人们重新认识、了解了这一行业，找到了自己的人生方向。

实现不了梦想，我们有好多借口。可是，我更怕，为了实现梦想，我们给自己找更多借口，为自己变得越来越冷漠，越来越陌生，越来越没有人情味。

人生几何，一念成歌，无法预知的告别，唯有每一次认真对待。




音乐十分好听：《纵横千古》、《无地自容》、《朋友别哭》、《小小梦想》、《感谢有你》

这是一部特别的电影，偶然碰见，甚是喜欢。

就像电影名字写的那样，这是一个关于乐队的故事，而且是我们一般人认知范围外的——哀乐。

提起乐队，你会想到什么？

看过听过许多别人的故事，大多是关于怀揣着音乐梦想的年轻人，在生活的激流当中执着地唱着自己的歌，然后有一天，梦想发芽，他们创造了自己的奇迹。

在这些光芒面前，有时候会遗憾自己才华平平，本就与奇迹无缘；有时候又庆幸自己普普通通，至少避开了那条横冲直撞的道路。

那么，哀乐呢？关于哀乐，你的印象是什么？

在我的家乡，有人去世，会请先生来诵经，大人们说这样能让去世的人安心离开。家人守夜的那一晚，唢呐、打鼓……咿咿呀呀，告别他，送别他，离开他。


电影《哀乐女子天团》里，何傲是一家丧葬公司——“出入往生”的老板，公司很小，方叔处理零碎日常事务，刘翠春花两姐妹是哀乐歌手，徒弟胡莱后来跳槽去了其它丧葬公司。他们没什么远大的抱负，就想为那些离世的人，办一场妥帖的葬礼，让他们的亲属，少一些遗憾。

山山、Leo和宫芯，是一支非成名乐队。她们没什么表演机会，租了一个小仓库用来排练。

电影当中有一幕让我印象深刻。伴着房东的声音，三个姑娘熟练地将自己的东西收进行李箱，让我恍惚她们排练了好多遍的也许不是音乐，而是此刻这一幕。

“你们没住在这儿吧”

“当然没，我们只是在这练习……”

有一天，她们游荡在大街上，队长随手拍了面包车的“乐队招聘”信息。就像街边电线杆的小广告一般，白底黑字，附一个号码，再无其他。

“我可以给你们提供大舞台，没什么要求，一来就可以表演。”

……

舞台的确很大，因为没有边界。分不清是海边还是草原，海太远，草又太低，两个都不像。

第一场哀乐表演，三个姑娘在台上一次也不开口，甚至还和原来的两个歌手刘翠、春花起了冲突。之后，家属、乐队、何老板纷纷加入进来，慢镜头下，场面混乱。

第二场表演，是在一位乐队人的葬礼上，他的吉他手、他的主唱、他的鼓手都在现场。五个姑娘，两个阵营，在台上抢词、争调子，带跑了歌曲。毫无疑问，又搞砸了。

台下有人上去救了场，无论是西装革履的，还是穿着朴素的，看起来都不过是普通的中年人。他们唱了乐队的主打歌，一开口，我们仿佛听到了他们组乐队的那些时光。

后来山山说，就是在那一瞬间，他发现，原来音乐不是只唱自己。

何老板结了工资，说你们可以走了，我们公司庙小，容不下你们。可是后来他们都回来了，彼此吐露心声，交换梦想，在一场场葬礼上真心地为那些伤心的人唱歌。


梦想是个老梗，而实现不是。

在投递了无数的作品和表演视频之后，山山、Leo、宫芯收到了经纪公司的邀请，这对于他们来说，是追寻已久的梦想。打开这扇门，就是星光熠熠的舞台。

而哀乐，是他们在路上遇见的意外惊喜。在常人眼里，这是冷门的甚至是避之而不及的。

因此，当“新晋女子天团曾是哀乐歌手”的新闻铺天盖地而来，公司选择了辟谣否认，她们也保持了沉默。直到，方叔去世。

方叔去世，三个姑娘因为公司的阻止未能按照约定出席葬礼，也将双方的矛盾激化到了最高潮。在一遍遍录demo心不在焉、排练也屡屡出错之后，她们发现，那些作为哀乐歌手的时光，也是她们追梦路上不可抹去的印记。这漫长的道路，缺了哪一步都不是完整的。

山山说，“从前我觉得音乐就是唱我自己，现在发现不是，是要给更多的人”。


她们出道的第一场演唱会，就像曾经在脑海里描绘过很多次的那样，灯光、舞台、粉丝、荧光棒……音乐响起的时候，她们撕掉了袖山上的乐队标识，露出了“出入往生”的字样。

“新闻不是真的，我们原来是哀乐歌手，这场演唱会，送给你们，也送给方叔。”

电影的最后，粉丝用他们的掌声表达了支持和认可，演唱会很顺利。


正如她们所唱的那样，太阳每天都在同一位置升起，青春热量无限激荡，朋友的理想，都是你我的能量。

梦想是个老梗，它让我们相信，我们在经历一次次不如意之后，总会乘风破浪，总会成长。而实现梦想是一件奢侈的事情，生活不是电影，没有反转，被奇迹砸中的概率也很少。

可是那又有什么关系呢？如果你想一件事情想得够久，并为之努力，惊喜总会降临的。

很多人说它题材与《入殓师》不谋而合，但却比它更青春。有的人说它风格很像《海街日记》，但却比它更有活力。

首日播放量229W，上线3天以7.4的高分登上豆瓣首页。

在网大里，这样的成绩确实喜人。

在这么多好评里，最喜欢这句：“没有庸俗和烂俗。有梦想，有坚持，有感恩，有原则，有责任，这是一部看了即使不会让你变得更美好，也不会让你沾染恶俗的片子。”
 
故事里的五个姑娘，五种截然不同的调调。放在现实生活里，你绝对会说：“她们竟然是闺蜜？？？”

山山，外表狂野内心淳朴的傻大姐一个；Leo是外表萌翻天的中二少女一枚；宫芯，就是那种“画报里”走出来的酷帅攻。
 
所以，当她们三个遇到村里唱丧世家出身、整天穿着碎花嘴里喊着“谢谢小汉送的火箭”的春花，以及满嘴东北大碴子味儿，眼线快要画到太阳穴、涂着劣质口红的刘翠时，不管“c调是啥”，起码内心是崩溃的...
 
那就干出点名堂！
 
还好，二货自有天收，五脸懵逼的她们遇到了金牌鸡汤卖家何老板！虽然长得不算高富帅，但人家玩儿的就是人格魅力！

作为一个从一开场就不走寻常路的“奸商”，何老板在五个姑娘的成长路上一直在不断滴啪啪啪打着脸。

他因为缺人手而“骗”那三个姑娘加入殡葬演出，却在看到有人跳楼的时候出言相劝。即使在办公室愁眉苦脸的问着方叔：“我是不是特失败”，但在医院看到胡莱胡来的时候依然好言相劝“为咱行业留点脸”。

关于：遇到一个好的老板是什么样的感受？

“可你没说这是网大啊！”

对于现在依旧没有形成一个完整体系的网络大电影市场来说，蹭IP、挣快钱成为了现在的套路。冯小刚的《我不是潘金莲》上映后，网络上《暴走的潘金莲》、《谁杀了潘金莲》等作品蜂拥而出，网大对于观众而言更像是一个泄愤点。

但《哀乐女子天团》上映后，却使“泄愤点”变成了观众们的“泄泪点”。
 
《哀乐女子天团》导演之一的桑木天在首映的时候曾说过，拍摄《哀乐女子天团》，是希望赋予电影治愈的能量。通过清新细腻的风格以及能引起共鸣的故事带给观众独特的观感，给正在追梦的同龄人带来力量与慰藉。
 
网大市场只是不够成熟，不是生来卑贱。

“青春片”一直以伤痛文学为主要出口。有人便戏言：“没有堕过胎、出过轨的青春是不完整的。”但《哀乐女子天团》虽然没有任何的三角恋、长腿大胸霸气侧漏，却依然得到很多人喜欢。

也许正是因为它只专注在认真的讲故事，用心的将几个姑娘吵吵闹闹、嘻嘻笑笑的成长展现在每一帧上，真情的流露才使得影片那么好看，如此动人。

　　三位怀揣音乐梦想的女孩，误打误撞成为殡葬歌手。在这里她们结识唱丧姐妹，目睹种种人间告别。从起初的“我们唱不了”，到后来的“那就干出点儿名堂”。就在逐渐理解和接受这个舞台的时候，女孩们却接到偶像公司的邀约。最终，她们会选择怎样的道路，她们能实现自己最初的梦想吗？
　　讲述这个不无荒诞的故事，其实有一定风险。因为提起青春，人们已经习惯了九十年代的校园。《哀乐女子天团》几乎不具备中国近年所谓青春片类型里惯常的特征，却分明又饱含着热烈的青春气息。它将青春提纯，去除现实杂质，以一种纯粹的姿态站在面前，和你谈谈梦想这个词。它不扭捏作态，一如片中的主角落落大方。
　　作为一部网络大电影，《哀乐女子天团》的意义，不仅在于以匠人的姿态，用电影的语言，讲述了这个完整的故事；它更是一张证书，证明少有人走的路上，有未曾得见的好风光。

我的青春，也不是没伤痕

　　以往的中国青春片，离不开校园这一场景，主要角色关系以同学为主。时间线索一般跨越数年，通过毕业后的社会遭遇，来对比校园时代青春的可贵。再加上堕胎、出国等情节的屡屡出现，时代音乐、道具作为符号被反复使用，仿佛所有人的青春都被描述成同一种模样。
　　它们讲的其实不是青春，而是阶级，是物质条件，是时代命运，是现实如何将青春击垮。
　　在《哀乐女子天团》里，这些事情变得不再重要。我们不了解主角毕业于哪里，父母做什么；不清楚她们具体在哪座城市，正经历怎样的大时代。即使是交不起房租的那个铁皮屋子，也并非北上广青年们普遍印象里的合租房。墙面上印着“五百英里”，是一首民谣名字，亦仿佛音乐梦想路漫漫的心声。
　　影片里的一切元素，都以女孩们的音乐梦想为核心。观众只需要知道，这些女孩渴望拥有一个舞台，来实现她们的梦想。这不单强化了青春积极的一面，也突出后来主角误入殡葬业的心理反差，更巧妙地规避掉大量的狗血情节。人物之间的冲突，不会是你比我有钱有地位，我比你有颜有男人；而都围绕着对音乐的理解，对梦想的选择。
　　梦想往往幻灭，反衬青春伟大，留下一点点回忆可好——这是国产青春片常见的套路。似乎梦想如果成功，青春便没那么不可替代，伤痕才是荣耀的记录。《哀乐女子天团》并非一路高歌猛进，它也刻画了许多彷徨无助的时刻。说的是梦想有资格成功，但你需要知道其中的代价，并能够以及愿意承受和付出。它所说的青春，是尽管迂回曲折，却始终向着天空生长的。
　　“我的青春，也不是没伤痕，是明白爱是信仰的延伸。”

用审丑的方式审美，以丧的姿态乐观生活

　　淡化了时代、地域、阶级等内容，片中的角色能给人真实感吗？不着现实过多笔墨，纯粹言说梦想，会不会有为赋新词强说愁的矫情？这样的困惑，被殡葬元素的融入而解决。
　　殡葬乐队在现实中本身存在，送别故人，给亲友以慰藉，是许多地方的传统民俗，影片中也有提到喃摩、对棚等内容。殡葬元素将影片被部分架空的设定，重新拉回土壤：这一定是一个中国的故事，或至少是东方的故事。只有东方人，才这样对待生死，要以独特的仪式作为告别。
　　同时，殡葬元素也是影片的对抗力和喜剧点。它首先解构了不容置疑的梦想，又在之后温柔地将其重构，为梦想添加新的层次。失败与成功，丧和幸，看似站在对立面，实际往往同时存在，彼此补充——要在“认清生活的真相之后，依然热爱生活。”
　　于是，《哀乐女子天团》否定单一的价值评判体系，认同多元性，认同每种人生存在的合理。在故事里离世的角色身上，都可以发现这种特质。下辈子接着唱的摇滚老炮，不被家人认可的同志朋友。他们不是社会的主流，或许是边缘的，是默默无闻的，但他们同样配得上深重的情谊，配得上理解和尊重。
　　不了解死亡的意义，怎能明白该如何活着？这不禁让人联想到日本电影《入殓师》，或类似的职业剧。而《哀乐女子天团》更为轻盈，它带着一种脱力系的气质，承接亚文化的环境与丧文化的精神，在审丑的过程里发现美。时而嬉笑怒骂，不必直说伟大。即使对结局成功的表达也是克制的，重要的不一定是成功，而是成长。

“可是你没说这是网大啊！”

　　《哀乐女子天团》由青年导演刘博文、桑木天联合执导，是他们的长片处女作。刘导毕业于中戏，桑导毕业于北电。学院派基础令作品具有规范的剧作和视听语言，而优秀的审美，则为电影添加了的许多网络大电影罕见的氛围和意境。例如片中的烟花、浪花等镜头，不具备明确的叙事意义，却使得情绪饱满动人。
　　在点映场的采访中，两位导演坦陈对《海街日记》等影片有所借鉴。吉他待在墙角，海风吹乱头发，这些颇为浪漫主义的意象，是含蓄和写意的，在以强感官刺激为多数的传统网络大电影环境中较为少见。不少人称《哀乐女子天团》是网络大电影中的一股清流，甚至好过不少院线片。
　　事实上，《哀乐女子天团》本身也拿到了龙标。网络作为这部作品的发行平台，亦似乎片中，大演唱会现场之前的哀乐舞台。电影里的艺人经纪公司认为殡葬行业晦气，网大也一度被许多院线电影工作者认为不入流。而FTgirls用她们对音乐的诚意和对人生的领悟，得到了听众的支持；正像网络提供了一种新的可能和机遇，新锐电影人们用对电影的真挚热情，创作出的优质内容。
　　电影的几组预告中，有一则很燃的“殡葬版”，对关于音乐梦想的故事主线进行了精到的提炼。感受一下，如果我们把这个预告片里的“音乐”换成“电影”，“殡葬”换成“网大”：
　　“我们什么时候才能坐在真正的电影院里，拍着自己喜欢的电影？”
　　“你们几个天生是属于电影的，而我，将给你们提供这个电影。”
　　“这就是你说的电影吗？”
　　“这就是电影啊，这不是电影什么是电影啊？”
　　“可是你没说这是网大啊！”
　　“我们走，我们拍不了。”
　　“我们就这种风格，你能拍拍，不能拍滚蛋。”
　　“你们懂什么叫电影吗？”
　　“你管我拍什么样，我拍得比你赚钱不就完了？”
　　“连网友都不放在眼里，你们师父光教你们拍片，不教你们做人啊？”
　　“你们连给网友拍片都拍不好，当哪门子导演？”
　　“我决定了，我们回去，至少那是个电影。”
　　“虽然网大这个行业我们不是特别了解，可是我们想试一试。”
　　“那就干出点儿名堂。”
　　当然不仅是音乐或电影，对于任何行业的人来说，这个道理都一样。人们都渴望实现梦想，都在过程里经历现实落差。但无论在哪里，始终不忘初衷，心怀敬畏，能对得起自己所作所为，是最基本的前提。只要梦想还在燃烧，青春就不会结束。
　　想来，也是《哀乐女子乐团》会让人感动的原因。

三伏天在家躺尸，本想看个凉快的电影，结果却看的又热又湿。

热，是热血沸腾。

湿，是泪流满面。

《哀乐女子天团》，一部讲述5个热爱音乐的少女，如何在殡葬行业找到自我的电影。

看名字感觉是悲剧，点进去以为是喜剧，看到一半哭成狗，看到结尾又莫名高兴。

本是拿来打发时光，却一帧不落的看完了。

整部电影的制作水准明明已经是院线电影级别，却成了有龙标的网络大电影。

是的，《哀乐女子天团》就是这样一部处处充满了极致对比的电影。

尤其是故事的立意。

如花般娇嫩的姑娘们VS黑暗沉重的殡葬业，会撞出什么样的强火花？

看完电影，你就会知道。

冲突是故事的精华，是叙事的灵魂。

一部从立意开始就充满了冲突的故事，赢在了起点。

不仅如此，它的人设也充满了荒诞的极致。

3个极富才华喜爱摇滚的乐队姑娘，留学回来却找不到工作，在坟头为逝去的人唱赞歌。

1个教会徒弟却饿死了自己的师傅，带着5个骗来的姑娘为逝去的人唱赞歌。

1个时下最流行的网红女主播，其实平时的工作是为逝去的人唱赞歌。

1个出生在别人葬礼上的姑娘，最后阴差阳错的为逝去的人唱赞歌。

5个女孩，1个男人，串起了整部电影。他们顶着主角的光环，却都活的像配角：穷且倒霉，不是被骗就是被嫌弃，苦苦挣扎在梦想和现实之间。

刚刚留学归来的乐队3姐妹，她们有才华，有梦想，却穷困潦倒交不起房租，三个人每天在录音室打地铺吃泡面。

本来以为找到了属于自己的舞台，结果却被骗去唱丧，签了合约的她们，10万的违约费根本赔不起。

决定了唱丧，却遇到了处处跟她们对着干的哭丧姐妹花，处处碰壁，时时心累。

和乐队三姐妹在黑社会大佬葬礼上撕X的哭丧姐妹花也好不到哪去，虽然年纪轻轻，却整天和伤痛为伍，沉闷压抑，跟着被徒弟背叛的何老板，连饭都吃不上，公司也差点被整倒闭。

可是那又怎样呢？

至少她们还活着。也许稚嫩，也许过于理想，可是不管前路如何坎坷，初生牛犊不怕虎，热血青春永不负，她们依然活的像个英雄。

乐队三姐妹能接受为死人唱赞歌，却不能接受放弃自我迎合大众，穿上兔女郎的服装跳honey honey。

她们能接受住在简陋的录音室里追求梦想，却不能接受为了名利与自己的朋友划清界限。

哭丧姐妹花，环境再恶劣也不算什么，能做自己喜欢的事情，根本不用在乎别人的眼光。

而何老板，即使已经穷困潦倒，却依然坚守自己心中的阵地和良心。

这个世上有一种英雄主义,就是在认清生活真相之后依然热爱生活。

如果你想看靓男靓女的青春歌舞剧，对不起，这里没有。

如果你想看主角开挂走上人生巅峰，对不起，这里没有。

这里有的，只有没钱没背景，却依然在坚持梦想一点点努力的少女们。

有坚定认为工作并没有贵贱之分，看着她们搞砸葬礼骂人的何老板：死者为大，给死人唱歌都唱不明白，你们的路还很长！

这个社会很现实，没有那么多童话。可是坚持下去，总有一天，你会活成自己想要的样子。

到那时，你就是自己的英雄。

看着别人努力追梦，会让人热血沸腾。

可是这部电影也不乏戳人泪点之处，乐队少女们串起的那一个个葬礼，是妥妥的催泪弹，打的你措手不及，导演的处理手法前卫而对比强烈。

有去世的黑社会大哥，一世英名，最后骨灰盒却差点被一个小丫头片子摔碎的片段。

有属于两个男人之间的爱恋，却因为父母的不认同，死了都不能进灵堂看他最后一眼，只能一个人默默的站在灵堂外流眼泪。

有至亲之人去世，却因为不近人情的老板阻拦，连前去吊唁都成了奢侈的无奈。

一边是热血上进，一边是生离死别，热与湿，仿佛冰火两重天，烤的我在床上躺不下去，不得不坐起来擦鼻涕。

写到最后不得不感叹导演的厉害。

敢于在坟头蹦迪，唱千年等一回的杀马特，能拍出这样立意新颖没有堕胎的青春电影，又何尝不是一种英雄主义呢？

4星半，一星半给巧妙的故事立意，一星给敢于创新用心拍戏的导演，一星给豁的出去的年轻演员们，一星给敲好听的音乐。

扣掉半星，是因为她们本可以做的更好。却让原本应该上院线感动更多人的电影，成了爱奇艺独播的网大。