大笑江湖粤语

冲着赵本山去的，发现杯具了。
乱七八糟的片子，什么元素都有，中文，英文，古装，现代语言，方言。
花里胡哨的武打动作，以为是给小孩看的；对白中时刻出现各种现代词汇，充满隐喻，比如越狱，2046等等，又似乎是小孩不懂的。不知道这片子想给谁看。

杯具的林熙蕾，充满现代知性女性美感。可是穿着古装，撒着娇，怎么看怎么别扭。要是饰演王熙凤，宫斗片也许会合适。

1、相比于大陆版的搞笑片，至少还是有了那么一点清新脱俗
   不至于俗不可耐，最多只是嗤之以鼻
2、为什么连林熙蕾的发音里都带着一股子东北败家老娘们的味儿
   为什么现在的芒果台和湖南话是那样的无孔不入
   先是十全九美的船夫，接着是隋朝来客的咸菜夫人
   现在又是大笑江湖的湘式调调
   仔细看看发行人和传媒公司，其实不难理解
3、央四对本山爷俩在小巨蛋的演出做过很多正面的报道
   连专访过他们的蔡公-康永也曾露面，或正面给予评价
   对于新鲜事物的包容性，即便是远离大陆也会有相似之处
   但要是每每看见所谓阳春白雪和下里巴人的恶搞二人转
   估计康熙来了就会后悔做这个专题了
4、如1所示，联合大陆和台湾的笑星一起拍一部低成本电影
   朱延平认准了方向，也找对了人
   可是他所想不到的是，即便没有这些，人们还是会记得：
   曾经有这么一个导演，带着俩孩子，给大家带去了太多的欢笑
5、在这个一笑而过的年代里，快乐总是稍纵即逝
   那种笑中带泪的感动和喜悦早已觅不见踪影
   这个时候，我总是很怀念白发苍苍的史蒂芬周
6、陈升是为音乐而生的 （无事献殷勤，非奸即盗)
   何况，把悲伤留给自己，在剧情发展上来得过早
   林熙蕾的离开的时候唱爱笑的眼睛
   镜头转到吴迪的时候是千里之外
   等小孩借书给小鞋匠看的时候，对着小孩来特写
   这个时候，把悲伤留给自己再上……
   朱导，你觉得这符合你一贯瞎搞的情节设置吗？
7、所有在芒果台做过宣传的电影，都不是好电影

进入12月份，贺岁档期正式到来，之前的《哈7》、《生化危机4》神马的都已经成为浮云，不会再对贺岁档的华语影片产生任何威胁。《赵氏孤儿》、《让子弹飞》、《非诚勿扰2》三部大戏前后排开，谁都不抢谁，谁都不跟谁争，呈现出一片和气生财的景象。尤其是陈凯歌的《赵氏孤儿》，不管是躲《让子弹飞》还是什么也好，档期从原定的16号直接提前到4号，多半是想给自己减少一些威胁，让自己有更多的时间能够在影院拍片中占有优势。但“子弹”是躲过去了，却遇上了一拨唱二人转的，《大笑江湖》明显是看准了“孤儿”好欺负，毕竟姜文的子弹从来弹无虚发，而冯小刚的喜剧更是贺岁鼻祖，无论遇到谁都会死的很惨。于是刘老根同学选择了本就为悲剧的《赵氏孤儿》，加之陈凯歌这几年在观众心中并没得到太高认可，想借着自己的喜剧把对方搞成真正的杯具，但由于有着近年来烂片专业户朱延平的存在，自己却先成为了杯具。《大笑江湖》在12月3号的上映，就好像在三道贺岁大餐之前让人见到了一坨盖着锅盖的屎，看上去应该很香，揭开锅盖则臭死个人。

 

其实，在观影之前，对《大笑江湖》还是略有期待的，毕竟有着赵本山和小沈阳，最不济还也能弄成个电影版春晚或者武侠版《乡村爱情》吧，但我忽略了两个重要的因素，那就是这部电影的编剧宁财神和导演朱延平。宁财神写网络小说的本事我不知道也没看过，但自从进入影视圈以来，个人觉得就没写出什么像样的好剧本，即使是让他名声大噪的《武林外传》，也是因为那几个活宝演员演得好，真要是琢磨每集的剧情故事，挺没劲的。虽然说剧情在喜剧电影中比在其他类型片中的重要性要显得略低，但你也不能当他可有可无，毕竟每部影片都要有它一个完整的故事来支撑。《大笑江湖》你不能说它没故事，可这段一只破鞋引发的故事显得是那么的支离破碎，想到哪编到哪，完全不顾观众是否在意，就连糊弄三岁小孩的故事都比这个吸引人。一部好的影片，其故事中的人物都有着十分鲜明的特点，但从《大笑江湖》中却看不到任何一个人物可以给你留下深刻的印象，不论主角还是配角感觉都像是跑龙套的，没有中心。

 

当然，编剧差了点，作为喜剧还可以弥补，只要其中能有几个经典的搞笑桥段也能留下不错的口碑，至少可以让大众传送，可是，借用小沈阳的一句话：这个，真没有！想想也是，导演是个台湾人，主演是一帮东北二人转演员，朱延平怎么可能知道他们的优势和长处？他怎么可能了解让这些人如何演才能逗乐观众？对于小沈阳等人搞笑功夫的认识，朱导演还远远不够。小沈阳之所以能够让人笑，一是因为那纯正的东北口音本身就带有喜感，当然最主要的还是他表演的台词给力。《大笑江湖》虽然基本保留了演员们原声原味，甚至还加入了各种方言，但台词除了赵老师的那句英文“别太放肆，没什么用”之外，貌似就像吃了软骨散一样再也给不出力，没有给力的台词，拿什么让观众乐？仅凭那几本众人皆知的武功秘籍？仅凭模仿或恶搞几段经典的电影桥段？还是就凭小沈阳和赵本山那两张脸？这里本来还想说说小沈阳和林熙蕾之间的爱情戏，但作为一部喜剧，连喜都没了，别的在怎么说也没有用，更何况这俩人之间的戏，在小沈阳那张一直拧巴着的脸的作用下，无任何感觉。

 

想想在影片上映之前，曾有人发表文章，貌似是《大笑江湖》如何在票房上秒杀《赵氏孤儿》，分析了《大笑江湖》的各种优势云云。那个时候谁也不敢说这事儿就不会发生，可现在恐怕应该变成了谁也不敢这么说了。《赵氏孤儿》我也看了，虽然说不是特别的出色，但陈凯歌确实是用心拍了，也比之前的《梅兰芳》要好。如果这样一部影片会被《大笑江湖》这样一坨屎秒杀或者在票房上击败，那么陈凯歌导演真要回去搂着媳妇哭了。

 

《大笑江湖》影片本身并不可笑，朋友在观影时甚至睡着，不过，它的上映是个笑话，一个冷笑话，简直太糊弄观众了。赵老师，您还是带着您的徒弟唱好二人转，演好春晚小品吧，我们还同样会支持。千万别再瞎掺合电影了，这玩意好腿也能给你整瘸了啊！

吴迪（小沈阳 饰）以修鞋为生，最大乐趣就是看武侠漫画《飞剑》。某日，他遇到了修鞋女子月露（林熙蕾 饰），后者是皇上（陈志朋 饰）的表妹，因不愿做皇后，逃之夭夭。皇上派遣大内高手杨过（曾志伟 饰）追杀。吴迪盲打误撞杀了淫贼田扒光，救了月露。为了把鞋还给月露，吴迪前往泰山。途中，吴迪遭遇河盗独孤鸿（赵本山 饰）及其弟子（程野 饰），在世外高人的暗中帮助下，他击退了独孤鸿。老人临别时输给他深厚内力，赠给他一本《九阴真经》，由于他只看图，随手丢在一边。田扒光的神农教同门姐妹粉凤凰和红凤凰找他算账，结果他毫发无损，对方损兵折将。逃避追杀时，他掉进了万丈深渊，却遇到了世外高人的敌人（吴宗宪 饰），好在有惊无险。不过，最终吴迪还是住进了神农教主（恬妞 饰）开的黑店，并遇到了心上人月露

公司组织的包场电影，要不我们是不会花钱到影院看国产电影的！
其实里面出现的那些大牌明星都是打酱油，过场而已，浮云罢了
除了本山大叔还有点搞笑氛围，小沈阳的戏份我是真的不敢恭维
算了 图一个乐呵
电影场景 画面 制作 都还蛮大片的
矛盾之处就不去追究了
不过我真的很担心
那些花钱进去看的
会不会后悔？？

一年之前，朱延平拍了部叫《刺陵》的电影，除了周董一如既往的全场装大爷表情，以及那似乎永远也扶不上墙的演技之外，其他的什么全无印象。至于票房，再怎么惨淡，也都是属于“众望所归”的。此次妄图咸鱼翻身，又卷土重来，强大的阵容卡司，无形地透露出一股蚕食鲸吞的霸气。只不过，紧随其后的《赵氏孤儿》气场更为强劲，这也是陈凯歌意愿的正名之作。鹬蚌相争的大战将一触即发，究竟鹿死谁手，暂姑且隔岸观火，最终的“生杀大权”都掌握在老百姓的钱包里。

说《大笑江湖》中所诠释出来的“江湖”是“浆糊”，并不是指一种混沌零乱的状态，而是指目前国内古装喜剧最擅长走的一条路线——搞笑桥段的拼接与堆砌。某些投资捉襟见肋，明星匮乏的喜剧作品，往往是极尽恶搞之能事，以至于达到滥用的境地。山寨、恶俗、低智商等，就是形容此类电影最恰如其分的标签。由情景喜剧《武林外传》一炮走红的宁财神，在把握这个度上，显然是凌驾于一般水准的编剧之上。他向来就擅长将现代化元素较为自然地植入古装戏中，而不显得唐突牵强。《武林外传》中有这么一集，为了教育莫小贝尊敬长辈，大玩穿越，娱乐寓教的精神可圈可点。这样的印记在《大笑江湖》里寻觅，也是繁星点点的。最让人推崇的当属取之于《星球大战》，而高于《星球大战》的“别太放肆，没什么用”，音译为“May the force be with you”。那本绝地武士犹大的宇宙剑谱，俗得略有新意，也恰当好处。

倘若全片都按这种不牵强附会的笑料来走，势必会让这部影片在任何一个等级里再上一个层次。可惜的是，为了搞笑而搞笑的桥段还有诸多，不知是否是朱导个人意志的体现。当然了，你完全可以说，喜剧电影不正是这样子的么，这世上本没有什么喜剧电影，搞笑桥段多了，也就成了喜剧电影。其实不然，信手捏来的《嘻游记》，极其符合上述的论断，但最终的成色却惨不忍睹。一部上乘的喜剧电影作品，要让观众自然而然地发笑，再能来点回味，就更加给力了。国产喜剧电影，已经遇到了一个难以逾越的瓶颈，除了继续照搬经典，抑或画蛇添足，随意篡改，似乎就没别的什么路子好走了。如今无可奈何到，将网络上红极一时的词汇都生搬硬套上去，没办法，这些连春晚都用。像宁财神这样具有超然脱俗思维的编剧，能做到旧瓶装新酒，就应该能博得大部分观众的青睐与肯定。由此可见，在快节奏，高压锅式的社会时代大背景下，人们放松的欲望越来越强烈，喜剧的底线也越来越低。只图一时的乐趣，雅的俗的共赏析，能在片长的分分秒秒里，忘却尘嚣，远离烦恼，足矣。

《大笑江湖》不能说是“好”片，但绝对更不能说是“烂”片。虽然每个人的心中都有一个衡量的标杆，但个人觉得这部作品无疑是目前国产古装喜剧所能达到的最标准的水平。小沈阳的演技，也让个人刮目相看，较为精准的角色拿捏，二人转式的丰富的肢体语言，很卖力。不过，觉得他与林熙蕾的爱情对手戏，也许是两个迥异气场的绝对对立，居然有一种异样的味道。尤其是最后结局的“缠绵悱恻”，看得是直起鸡皮疙瘩，莫非这是特意安排“神来之笔”？师傅赵本山依旧很老道，光出场就喜感连连。小品文化与电影文化的接轨，所产生的“笑果”是有目共睹的。《三枪》唯一让我提得起神的就是赵本山的那几分钟戏码，剩下那些不知所云神马的，实在是让人痛心不已。赵本山在《大笑江湖》中的戏份相当之多，应当能让喜爱他小品的观众过足瘾。其中甚至不乏一些纯粹“刻意”的搞笑安插，例如预告片中最后一句台词“你们哪个单位的”。说到这样的诟病，那么就不得不提及影片中那些“良莠不齐”的搞笑桥段。首先是植入性广告，虽说用经典的比武场景来诠释那股侠气，但喜剧电影中的“广告恶搞”已经到了江河泛滥，一发不可收拾的境地了，何必要再去趟这趟浑水呢？其次，类似于比武大会云云的，“卫星直播”这样过于现代化的词汇都玩穿越，这就跟《嘻游记》中法拉利、奔驰等各种名马的设计有得一拼了。再则，影片中出现了多种类型的方言，但朱导怎么就没选到一种具有“喜感”的呢？犹记得《恋爱通告》中，宋晓青老爸的方言一张口，全场都哄笑了。中国拥有如此多博大精深的语种，朱导玩转得显然不够纯熟。此外，关于“红绿色盲”的设计，敢问真正罹患此症的观众会是什么心情。当然，这属于个人吹毛求疵的想法，博君一笑耳。

《大笑江湖》所摆的姿态很低调，很大众化，正如其英文译名“Just Call Me Nobody”。连最后的NG都是不乏诚意的精巧设计，它所呈现出来的端正的电影态度，是十分难能可贵的。不管其能否笑到十二月中旬，至少能中和《赵氏孤儿》所带来的粉身碎骨的悲情。有时候，“一笑解千愁”正是如此单纯。