量子
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剧情介绍
耀婷（杨子姗 饰）是在深圳出生长大的甘肃人，除了办理身份证外她再没去过甘肃。如今在深圳打工二十多年的父母决定返回甘肃农村老家生活，耀婷看到父母在村子里生活并不如意，她想通过自己的努力把父母重新接回深圳生活。小混混新民（尹昉 饰）的出现，彻底改变了她的生活......医生们奔跑吧！小百合酱天赐第二季龙族少年八角笼神秘群岛警察学校7：进军莫斯科保密局1949蝙蝠侠：黑暗骑士归来(下)众里寻她千百度共生心理分类学：第1幕我叫臭妮古兵器大揭秘第二季新鲜2022午夜凶铃3(美版)燃烧0.7度午夜人魔兰闺喜事鳕鱼角第一季漫长的告别2019血魂狼群2015兄友神魔交战动物本能黑水仙不是结婚 而是同居暗道美丽新世界蜘蛛侠：20周年经典回顾橄榄球之梦太平镇之迷失异镇洛杉矶大逃亡1996你是我的奇迹影子敌人眠狂四郎胜负快活四侠：真正的约鲁巴恶魔迪兹先生进城
长篇影评
1 ) 异乡人
影片主要勾勒的是“异乡人”在大城市的生活状态。
身为异乡人的我很有感触，影片里展现着他们每一个人的故事却在描绘着我和我周围的人的样子。最为感触的莫过于电影中耀婷和李倩两个女工的价值观，一个想通过不断的改头换面，嫁给本地人改变命运。一个想通过双手打拼羸得一纸房产证。 而我周围的人他们拼命努力着想在这所城市有一套自己的房子，子女能在这里读书上学成家，而我想拥有自己的店。
当杨子姗在KTV里唱着李健的歌曲《异乡人》“不知不觉把他乡，当做了故乡……” 我哽咽了
“不知不觉把他乡，当作了故乡” “故乡却已成他乡，偶尔你才敢回望”
2 ) 路过未来，我却看不到他们的未来
很打动我的一个镜头是李倩死后耀婷把她的照片贴在抬头可见的上铺的床板下，并把室友送她的护肤品塞到这个爱美的女孩子的照片旁边。没想到导演给了花样年华的两个女孩子这样的结局，有点太刻意了。之前看宣发我一直以为会是脉脉温情的一部电影。结果各种虐一波接一波的打击，太刻意堆砌了，导演的锅吧。杨子姗的耀婷一直都是苦情脸，不过看到后来知道家里为她治病已经花光所有钱也就能够理解了，她对这个家的负疚和亏欠吧，心中有这样大一个包袱谁笑得出来。尹昉应该是一个很有想法的人，对待人生的一些理念我也很赞成，但毕竟不是科班出生，这是我看过他演的第一部男主的电影，演技还是要有很大的提升才行，我就是沙漠之舟那里是挺尬的。相对于ktv相认的那场戏我还是更喜欢在医院里阻止耀婷继续参加药试那段。不过房贷、生病以及两个女孩子之间的感情这几个地方可能我自己经历的一些事情让我感同身受，我还是哭了。白马那段太出戏，还不如看雪来得与前面呼应，演员应该还是很努力的，但剧本和导演还是有一定差距，但无论如何打动过我的电影我还是给了4星。
3 ) 深圳女子图鉴？
素颜，抹黑粉，化雀斑，这样子的杨子姗让人耳目一新。《路过未来》是由李睿珺导演，杨子姗和尹昉主演的文艺片，讲述的是，孤独的异乡人行走在各自人生轨迹上，为了实现目标，有的辛勤付出，而有的却不择手段的故事。简介很清晰的告诉了我们这个故事的本质，换个词来说，其实这就是一部现实版的“深圳女子图鉴”。杨子姗饰演的就是这么一个在深圳打工的异乡人。本是跟随父母来到深圳的耀婷，却由于突如其来的变故不得不独自留在深圳，独自打拼。她想要在深圳扎根，想把父母接来养老，就必须要有一套房子，于是为了付首付，她拼了，不惜以身试药。就算如此，生活还是像奥特曼打小怪兽一样，摧残着她的意志力，让人深深的感受到自己对改变现状的无力和面对生活的弱小，这样的情节经历，是多么的现实而熟悉。每一个来到异乡打拼的人，肯定有过这样的体验。而更多人肯定也有过所谓“逃离北上广”的体验。不管是留下来打拼的还是选择逃离的，都能在这部影片里感同身受。导演是有一定实力的，他似乎很喜欢把一个故事讲述的面面俱到，而生活就是这样的，我感受到了这份用心。
4 ) 我有资格说何不食肉糜吗？
一部号称描写现实城市边缘人士的片子居然全程靠不真实的情感驱动剧情，让人不由想在电影院里发笑，说接地气人物不够真挚朴实，说文艺又太过索然无味，实在不知道该如何评论这部电影。
在我所观影的场次，有几个令年轻观众窃窃私语或发笑的点，比如女主刚刚回到家，饰演姑姥姥的这位演员明显忘词的镜头；还有眼神飘忽，嗓音迷醉的楼盘销售员； 女主和男主在KTV相认，男主像高举免罪令牌一样举起手机时那漫长的数秒等等。
在影片中高度出场的建筑工地也是笑点之一，在城市里打拼务工人员，无论年龄老小，无论性别男女，都只能去建筑工地干活，即使是像男主这样口齿伶俐，普通话标准，长相帅气，连牵线试药这种工作都能找到的这个年轻男人，最后赚钱的出路也只是脱了衣服光着膀子去建筑工地里搬砖，实在让人觉得好笑，导演真的有了解过外来人员在城市里会做什么工作吗？除了建筑工地就没有别的可以工作的地方？
为什么这样一个悲伤的影片，大家却会吐槽，会发笑呢。
因为它脱离现实，无法让人找到共鸣的地方。
导演想要塑造一个一切为了父母，为了妹妹，充满责任感和孝心的女主，甚至借网友（男主）之口夸奖她，可是从这个女主所做的事情里我却看不到她的孝心，她的责任感，甚至看不到她的思考能力。
月薪一两千块，却拼了命想要立刻买房；明明曾经父母倾家荡产给她做过肝移植手术，现在却能要钱不要命；身体垮了没钱治病只能带着男朋友回老家。
这样的一个人，如果存在于现实中，你能说她是个孝女吗？导演有没有想过，当她下车回到家之后，她年迈的父母会多么的绝望？曾经倾家荡产为女儿治病，如今却又病入膏肓，她的父母能够经受这样的打击吗？她的妹妹难道不会更加想要辍学打工，为了姐姐治病？这难道不是将这个家庭推入更黑暗的深渊？
这样的一个莫名其妙的角色，居然是有责任感的孝女？为了推动剧情不惜让角色变得扭曲，可角色都变得扭曲了你还想让观众共鸣？还想传达什么有意义的深刻的道理？
同理，这部电影里的大多数角色都不合理又平面化：为了网友倾家荡产，曾经混得风生水起，现在却只能去建筑工地光膀子搬砖的男孩；一个月工资没几个钱却能全脸大整，整到爸爸都不认识起码要几十万吧，却找不到好医院，去小诊所做肋软骨鼻综合的女孩；轻易给人开刀取肋软骨不说，还戳破肺部，最后还完全不怕因果报应，对着遗体发笑的医生；
如果这是一部荒诞剧，那以上的所有人物我都能理解，可是这是一部打着现实旗号的电影，那就别怪人发笑了。
最后，给那些说人‘何不食肉糜’的水军。
我有资格说何不食肉糜这句话吗？
我没有。
如果我富到那种不食人间烟火的程度，我根本不会来给这难看电影写影评，因为我不在乎那电影票钱。
:)
5 ) 戛纳华语独苗《路过未来》：深漂打工族的白描画像
之前李睿珺一直在拍人类生命跨度的“两头”，也就是老人和孩子的故事：讲治理沙漠的孤独老汉的《老驴头》，讲行将就木的老木匠的《告诉他们，我乘白鹤去了》，讲穿越千里荒漠的两个小男孩的《家在水草丰茂的地方》，还有展现两个小男孩友情的短片《礼物》。这一回，他的新片《路过未来》终于以年轻人为主角，片中他们的生存状况是一幅中国经济飞速发展时代下的缩影，他们的焦虑也是全新的。
这些题材选择使得他的电影自动远离了商业范畴。其实在上一部电影《家在水草丰茂的地方》拍摄期间，已经有明星可以加盟，但李睿珺拒绝了，因为他无法接受让一个艺人贴着假胡子骑在骆驼上，强扭着学说甘肃方言。这次的《路过未来》是李睿珺第一次起用明星主演——杨子姗和尹昉，他们甚至也是李睿珺合作过的第一批职业演员。
和以往作品相比不变的是，作为甘肃人的李睿珺依旧执着地将镜头对准家乡那片贫瘠的土地，展现生于那片土地上的人民的种种焦虑。即便这部新片《路过未来》面子上讲述的情节是“离开”，但在里子里，它表现的恰恰是“离不开”。城市化、移民潮是每个国家发展过程中都会面临的问题，这部关照宏大时代背景下的小人物命运的电影，相信可以无障碍抵达不同国家观众的心灵。
就在《路过未来》首映当天，法国著名电影公司MK2便迅速出手买下该片。到底它为何会受到戛纳电影节和外国电影公司的青睐呢？
【无根的一代：“农二代”进退两难的尴尬处境】
《回到未来》讲述的是一个怎样的故事呢？片中杨子姗扮演的耀婷是农二代身份，二十多年前，父母跟随外出打工潮从甘肃来到遥远的深圳，在深圳养育大两个孩子。他们一家四口挤住在火车铁轨旁一间不大的出租屋里，姐姐长大后成为电子元件厂流水线上的一名女工，妹妹还在上学。中国经济飞速发展，加工制造业逐渐转移到成本更低的东南亚国家，工厂纷纷裁员，已经快步入退休年纪的耀婷父母便成了毫无保障的下岗群体。疾病缠身的他们不得不选择回到成本低廉的老家甘肃生活，大女儿耀婷则依旧执拗地选择留在深圳独自打拼。
尹昉饰演的新民也是一位跟随父母来到深圳的农二代。多年前父亲在山里花钱买来一个媳妇，媳妇在生下新民的四年后跑到了深圳，于是父亲便带着新民来到了深圳，边打工边寻找妻子的下落。新民靠拉人“试药”赚钱，饥一顿饱一顿，而父亲早已亡故，他把准备买房的钱都用来为父亲买了墓地，这样，买不起房子的父亲终于“也算成了深圳人”。
两个人有着共同迷茫的困境：他们从小在深圳长大，家乡甘肃只是身份证上一个含义模糊的词汇，他们对那里全无印象，也毫无感情。回到家乡之后，他们连收割玉米的活计都干不了，也听不懂七大姑八大姨的家乡话。二十多年前父母离乡时仗义送给邻里的土地，也因政策改革被正式划归他人所有，再也索要不回来。父母只能去附近城乡结合的镇子里，继续做着建筑民工的苦累活。
耀婷拼命赚钱，不料身体却亮起了红灯。万般绝望之下，她和新民再次坐上了回甘肃的火车。窗外是一望无际的苍茫黄土，镜头在两人之间一点一点地推到窗外的魔幻画面里去，最后又一点一点地拉回无声的现实中来。出来还是回去，他们都是如浮萍般漂泊无根的一代人，没有家乡可以收留他们。
之前杨子姗在《致青春》《重返20岁》里皆是活泼奔放形象，这次在《路过未来》里，她瘦削，素颜，面色苍白，少言寡语，几乎剥离了全部表演痕迹。为了更贴近角色的身体状况，她主动减肥近20斤，敬业精神可嘉。而曾被崔健亲自挑中主演《蓝色骨头》的新人尹昉，也再次肩负了男一号重任，在《路过未来》里呈现出可圈可点的表演。
【吃人的社会：挣扎在温饱线上的疲惫喘息】
发一天传单可以赚80块，做一晚药性测试可以赚4000块，一家四口在深圳打拼二十年，攒下的17万并不足以支付一套小户型的首付。父亲有腰椎顽疾，妹妹要考大学。这些数字是耀婷脑袋里时刻紧绷着的一条弦，是她想在这座城市继续留下去盘算的生意账。
《路过未来》无关于上世纪向国际电影节冲刺常见的老少边穷题材，但暴露了相当多当下社会的问题——全片第一个镜头就是一个医院挂号队伍的长镜头，黄牛用“专家号，专家号”的诱惑呼喊动摇着每个站得腰酸背痛的排队者的意志。耀婷的父亲被查出严重的腰椎劳损，但昂贵的生活成本使得他们无法在深圳得到适当的治疗。打一天零工赚的钱还不够买一瓶面霜，在收支如此不对等的情况下，诞生出“试药”这一可以在短时间内获得巨额财富的途径。人人都缺钱，人人都疯狂赚钱，将一切风险都抛在脑后。耀婷是为尽快凑齐首付，而耀婷的室友只是为了不断修正自己垫高了的鼻子。精神世界匮乏的他们，只能通过在碎片时间里与陌生人聊天来倾诉心中的彷徨苦闷。生活在底层的百姓以透支生命为赌注四处打拼，他们的拼搏不计成本，一旦身体出了问题，根本没有多余的赌资来弥补。
好在，片中的小人物虽个个生活艰苦，但人间尚且有真情在：拮据的时候互相救急，有了来钱路共同分享，平日里最开心的事情就是下了班一起去搓大排档，生活在同一屋檐下的姐妹就如同亲人。耀婷身体状况告急时，萍水相逢的新民甚至愿意为这个女孩捐出自己的一部分肝脏。在影片后半段，航拍镜头掠过新民家窗外挨在一起的破败楼群和远方未经开发的大片荒地，这是城市中的废墟和森林。
纵观全片，《路过未来》依然是李睿珺作品一向的风格，节奏迟缓，叙事沉稳，没有演员激烈情绪的表情特写，大多数时候，就只是把摄影机架在远处冷冷地围观。电影没有贩卖苦难，没有施加同情，也没指明结局和出路，它只是为外来打工者提供了一个平静注视的视角。而对这样的视角保持关注，正是独立影像和国际电影节的存在意义之一。
6 ) 一旦踏上打拼路，永远都是异乡人
2015年12月20日，深圳光明新区恒泰裕工业园发生了一次严重的山体滑坡，事故中煤气站爆炸，20多栋厂房倒塌，导致多达70余人遇难。
2015年，是深圳房价“破三闯四”的一年，涨幅领跑全国。要知道在2014年七月份左右，全市平均房价也只是2.2万元/平，难怪不少外来务深人员感叹：“2015年不买房，白干20年。”
从那以后，那句熟悉的话语传遍了朋友圈：
“深圳的高房价，正在赶跑外地人。”
电影《路过未来》就发生在这一时间点上，配合着主人公的主观意愿以及突发的社会性事件，我们更能感受到本片的叙事关键词——覆盖、掩埋、隔绝。
在这个时候的深圳，有一种最看不见未来的身份——
异乡人。
女主角耀婷（杨子珊 饰）和父母、妹妹租住在火车站旁的城中村里，每个晚上都是听着火车的轰鸣声入睡的。
父亲因为背疼经常请病假，自然而然就被工厂给开除了，母亲也成为被裁员大军中的一员，所有养家糊口的压力一下子全落在了耀婷身上。
一家人的脸上，整天都看不到一丝开心的表情。
这就是深圳外来务工人员的常态，TA们病不起，住不好，也不敢辞职，所有的生活都仰仗着一份微薄的薪水。
耀婷的职业是流水线上检查零件的女工
第二天，父亲所在的工厂被山体滑坡掩埋，死伤无数，昨天刚刚被开除的父亲侥幸躲过了一劫。
后怕的同时，父亲也意识到，失去了工作的他，交不起房租，交不起小女儿的学费，根本生活不下去。
“这是老天爷要让我们回老家呢。”
一家人拖着大包小包，回到了甘肃老家。
甘肃距离深圳2400多公里，天长地远，生活也是天差地别。
生活成本是降低了，但城里人回到乡下，总会落下话柄，加之因为土地流转政策，自家的地早就被村里收回，一家人只得在庄稼地里替别人打工，挣辛苦钱。
城市把他们赶走了，农村也不想让他们留下来。
曾经有一个农村来深圳打拼的朋友和我说，我把户口迁来深圳之后，发现城市户口真的一点卵用都没有。
可以用来买房吗？这里的房价我又高攀不起。可以让生活好过一点吗？除了毕业落户拿的那1万5，我再也没有见过一分钱。
回到了农村后，户口不在那，地也没有了，我还是得不到一分钱。
耀婷像所有在农村呆不住的年轻人一样，她决定回到深圳。
尼采说过，“一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。”
耀婷知道自己想要什么，她想存够首付在深圳买一套小房子，再把爸妈和妹妹接回深圳，只有一套房子，才能让她真正属于这个城市。
可是按照2015年的房价，耀婷想要在深圳买一套30平米的复式小公寓，就算以最低的3万一平来计算，也需要27万的首付。（90万*30%）
自己累死累活拼命兼职存下的7万，加上爸妈交给她的10万，她需要在不等人的房价面前，短时间内赚到10万块钱。
这个还未建成的一手楼盘，让她心生向往却又焦头烂额。
耀婷只能不停地工作，下班后还接各种不同的兼职，派传单、建筑工地搬砖，但赚的钱依旧够不上买房要交的首付。
直到有一天，她在工友的怂恿下，参加了一项超高薪的兼职。
“躺一个晚上，就有4000块钱可以拿。”
听起来虽然像是“卖身”，但在我看来，这种行为确实与出卖身体无异。
这种兼职叫做试药。
耀婷的名字，似乎也是“药停”的谐音
因为所有药物在投入使用之前，都需要经过人体试验，才能确保副作用能控制在对人体没有致命影响的合理范围内。
所以，“试药族”就成了合法的小白鼠。（在试药之前，大家都会签一份《知情同意书》）
试药人一般都是急需用钱的打工族，他们对试什么药并不在乎，只要能拿到钱，就愿意一而再再而三地尝试。
殊不知，钱越多，危险性也就越高。
新民（尹昉 饰）就是专门为打工族介绍这种兼职的“药头”。
他也是一位异乡人，从小跟着父亲来深圳打拼。父亲为了在深圳安居，终其一生打工赚钱，但到死都没能如愿。
新民把父亲留下来的钱买了块墓地，“葬在深圳，也算是深圳人了。”
他也顺理成章地留了下来，为了生存成为了深圳的游魂。
两位生活艰苦的异乡人，因为钱，产生了交集。
整整一年以前的戛纳，《路过未来》是唯一出现在官方单元中的华语电影，但在首映过后，传来的评价却不令人满意，有网友评论道：
这是国际电影节中典型的让人尴尬的华语片，李睿珺导演最差的一部电影。
《路过未来》剧组和当届主竞赛单元评委范冰冰
的确，《路过未来》的缺点很明显，它想要把大城市底层人民的众生相解剖地透彻，但却流于形式，导致哪一个问题都没能讲清楚。
细细数来，全片出现了过度整容、高价买专家号、房价疯涨、农村土地流转、黑心试药等一系列社会问题，最大的感受就是，我还没对这个事件产生足够深刻的共鸣，下一个矛盾冲突又接踵而至了。
影片也有将异乡人的苦难放大之嫌，各种低配到尘埃里的生活、舍弃健康也要买房的思想不太真实，在我看来，大部分打工族还是以提高自身生活质量为主的，不然每个月9号为了还花呗要死要活的那些人是哪来的。
但在当今社会高度物化、金钱化、娱乐化的情况下，能有导演将镜头对准基数极其广大的异乡人群体，关注他们的苦难和生存状况，已经是极其难得的一件事。
我认为李睿珺导演的高明之处正在于，展现问题之后，不指明出路，这种无力感是非常迷人的存在。
比如一开场的那段山体滑坡就给了一些暗示：在深圳这个城市，大气候稍微一变，不能适应高压生存的你，很快就会被吞没。
耀婷在准备首付的阶段，多次进入建筑工地，攀爬到自己想买的那一户房子的毛坯里，自身所处的局促空间和整个城市的庞大形成了强烈对比。
深圳那么大，你那么努力，却不能拥有它的一砖一瓦。
影片中有这样一段话特别触动我，新民站在尚未完工的大楼里，望着深圳的大厦高楼，冷冷地对耀婷说：
“我特别羡慕有冬天的地方，有冬天，就能休息了。深圳没有冬天，我就得一直干活。”
好想休息一下，大概是每一个融入了深圳节奏的异乡人，最大的奢望。
什么是异乡人的未来？
或许是买房，或许是和本地人结婚、买房，或许是赚好多好多的钱回家买房。
房子对他们来说是归宿、是生活保障、是摘掉“异乡人”标签的最大动力，有了房落了户，就不用年年去办暂住证了。
但也许他们从未问过自己，那到底是不是内心最真切的声音，便为了钱把毒药注入了自己的身体。
一切都是可以牺牲的。
曾经在深圳中考英语听力的考试准备前，会播放马克思的一句名言：
“生活就像海洋，只有意志坚强的人，才能到达彼岸。”
但对于异乡人来说，一旦踏上打拼路，永远都是异乡人。有些人为了所谓的“未来”，把自己淹死在了茫茫人海里，只有真正认清楚自己想要什么的人，才能成功上岸。
归宿感，是自己给自己的，它需要你对自己足够了解的时候，才会凭空而来。
异乡人的身份也是你给自己安的，只要你愿意，偌大中国，四海为家，照样可以过活。
未来，从来不会路过，它在你真正睁开双眼时，就将到来。
文/一只华猪
「巴塞电影」微信公众号（ID：MovieBase）
起码三次我都以为片子要结束了，结果又演了起来。
毁在了一点都不生活上。
比较真实地反映了新一代异乡人在深圳的生活。
明明是年度最佳表演+直击社会现实的唯一入选戛纳华语片（2017），在这里却跟《前任3》一个评分，也真是很迷了🤔
李睿珺作者化的东西是甘肃，骆驼，马和沙漠，一种对家乡的追根溯源。思想内核和人为关怀有了，很遗憾影像上没有给人好感。这部其实也不错，大城市务工人员且活当下，在大气候稍一改变情况下随即便吞没的渺小感处理的很好。还有他拍出了房子、建筑工地对中国底层人的压榨，素材就很让人敬佩。[B]
内容刻意，追求现实性而没有艺术性，无法超越审美上是阶级属性。
就算有再生之恩，吃不起饭也要买房，卖掉健康也要买房，这种孝顺逻辑让人害怕。
2.5 宛如低配版的赵德胤拍了顾长卫的《微爱》。片子假装现实主义，实则空中楼阁。其实李的前两部也生硬刻意，只是城市背景更易暴露问题。不过，如果不拿“戛纳眼界”看，倒勉强算国内华语片环境下的诚意作品。罗列社会问题虽集中且套路（医院、工厂、看房、KTV 大排挡），但比起《暴裂无声》那种还是要对路些，至少传达出了如今普通年轻人“缓慢死亡的未来”。
别人都说艺术片难拍，票房又低……等等一些问题。其实我想说的是导演有信心去现实题材，那确实不容易，加上观众对影片的见解争执不一，背负了沉重的压力也要去保障片子的质量。说实话我个人还是喜欢这类似的片子，像这类似艺术就应推荐推荐，希望大家多去电影院观看。
最饱满的是甘肃部分，城市空间拍的极其单薄，女性角色的动机都十分模糊。少了之前的灵气，多了三分刻意七分匠气。基本发展下去李睿珺可以去拍二线台的上星婆妈剧了
难得在影院看到有这样贴近普通人生活的影片，所以加一星。人在困境中，绝望之水慢慢从脚淹到头，无力的挣扎到影片结束都没有解决。拍得很节制，不好融入，像是一个旁观者。KTV唱歌是一个情绪的爆发点。结尾的梦境让沉重的现实飞了起来，这点好。
整体感觉比较旧，支持下小众导演吧，非常勉强三星。
深圳打工妹の焦虑日常：父母退休，妹妹上学，急需凑齐首付，身体又亮红灯…打工，发传单，有偿药性测试，温饱线打工族白描图；打工者进退两难的生存境况，医院挂号难看病贵，房价攀升，底层社会现实写照。日子虽然艰苦，人间尚有真情。不贩卖苦难，不施加同情，也不指明结局出路，只提供客观平实视角
李睿珺这次拍得是年轻人，其实都是时代变化下容易被忽视掉的群体的生活状态。杨子姗与尹昉，在外漂泊追寻未来的异乡人身上，制造业转移，打工族新的生存危机。房价、试药等社会话题，束手束脚的情况下拍成这样已经不错了。城市与故乡哪里才是“家”？窗外大大的世界，内心割不断的迷茫
导演有点想当然，很多东西都过于表面化符号化，故事和人物都缺乏打动人的地方。我不应该看完#每分钟120击#之后去看这部电影，都是写面临生活困境的年轻人，一对比真的感觉伤不起
3.5 这部片子的缺点是显而易见的：表演僵硬、节奏拖沓、符号化严重、场面调度滞涩…不一而足。但让人意识到电影人的社会责任和历史使命，意识到我们这个国家还有如此令人心酸的现实。有些问题三年就能改，有些三十年也变不了，李睿君这部显然属于前者，值得鼓励。
留不下的城市，回不去的家乡，看不见的未来。聚焦8090这一代的城市漂泊青年迷茫、焦虑，李睿珺这一次极度写实，因此也放弃了艺术取舍，所以影片过于冗长，观影过程很难熬。
你完全可以说这是一部相当糟糕的作品 情节设置尴尬 表演牵强 甚至人物也不够可信 前段糟糕的让我坐立不安 但我还是对这部作品抱有极大的同情 李睿珺选择的是这样一个群体 一个我们随时可能因为生活无常而滑落至的群体 至少让我起了共鸣
不下雪的城市竖起了铁塔，没通过的好友想回到故乡。一座城市像这个国家的浮萍，两个人和这座城市一样无根。是为了生存孜孜不倦的工蚁，是向往美丽慕光而生的飞蝇。平地起高楼，攀到顶端却不是主人；奉献大半生，买到了墓地才算安家。造楼却住不起楼，生病且看不起病，走马过沙漠，那里没有雪只有沉默。
看这部影片有种特别的疏离感：你觉得离他们很远，但其实又很近，周围有很多这样的人，他们背井离乡，在他乡又难以落脚，他们如候鸟，成为故乡和他乡的双重陌生人。当然，也有酸甜苦辣。导演用影像呈现了当下冒着气儿的现实中国：对整容的执念、农村土地流转、试药以及社会物化下的情感凉薄。3.5