看完漫画后,来谈谈电影改编出现的核心剧作问题。
在原作中,始终以恐怖的情节类型为主导,并延伸出几组人物背后的悬念性。电影前半段,无论是惊悚还是悬疑的营造,力度都非常弱。以女主的视角审视的三组人物:母女,老爷爷和独居少女,都没有勾起观众探寻真相的欲望。而从开场目睹车祸开始,有一些观影经验的观众立刻就能反应到是讲“生死弥留”的故事,这是一个致命问题。同样讲“生死停留幻像”的影片,如日本的《弥留之国的爱丽丝》或者香港的《老笠》,都是在最后才揭示这一设定。
原作的情感线和情节线是密切勾连的,如指甲女为何在前期跟踪女高中生,为何要缝补那个车站的西装男人等,都是为了最后一刻的情感反转和爆发做的铺垫,在惊悚和感动之间无缝衔接。而电影只提取了漫画中的姐妹线,而母女和老爷爷这两组人物的情感类型,极其普通,甚至到了可以随意替换的程度,无非就是母亲的嘱咐、父亲的惦挂。由于缺少特殊的前史故事,观众难以投入更深的情感认同。
漫画中不遵循单一视点叙事,每组人物相对独立,这也意味着每个人的情感问题都具有很高的辨识度区分,拓展了整个故事的情感范畴。电影中以女主作为主视点,却没有剖开她的情感心理,只在最后草草点缀一下对男友的不舍。这个人物,既不承担主线解谜的职责,也不从其余人物身上映射自己的情感困境,仅作为一个纯被动的旁观者参与叙事,人物的功能性缺失。
至于其他细节问题,就不再一一赘述了。总体而言,漫画原作确实在恐怖和温情两个向度之间都做到了极致的融合。电影属于抄作业也抄不好的程度,可惜了。
前半段悬疑拉满,后半段煽情拉垮的类型漫改电影,基本达到及格线。
末班公车,深夜站台。
夜归的男人走下汽车,第13次看到坐着的白衣女人。她低着头,长发遮住脸,似乎在等人,又像是要完成什么事情。
男人终于克制不住好奇,找她搭话。女生抬头,面色苍白,神情复杂,对着男人说道:你真的不记得我了吗?
年轻护士从睡梦中惊醒,继续自己的工作日常。联系上晚班的男友,独自下班回家。
路遇一场车祸,同时看到也在现场的男友。小情侣相伴回家,回到刚刚搬进来的公寓,一个形同“九龙城寨”的封闭筒子楼中。
瞬间穿越香港恐怖片,黎明拖着尸体回家,同死去的爱人吃饭,给尸体泡澡、缝补,沉浸在往日的陪伴中。
然后,在这个新搬进的公寓里,开始出现种种异象。
照明商店。一个只卖灯泡的商店,老板冷淡漠然,神神叨叨,也不知道这生意怎么做得下去。
朱小梅母女。美艳开朗的少妇(柳岩饰)带着可爱的小女孩,可是少妇情绪时好时坏,一时冷漠地提醒护士别多管闲事,一时又焦急地叫护士帮帮她女儿。她戴上的手套从来不摘,半夜还上演了将女儿倒拖回家的恐怖场面;
江老师。明显精神有问题的老人。记不清自己的房号,边走边自言自语,看着打雷下雨就嚷着要去接放学的孩子,手里握着雨伞,还要一路唱着《小星星》;
神秘少女。新搬来的房客,独自一人带着块灯牌,可是身后总有两个影子,而且房间电灯忽明忽灭,很显然还有鬼魂跟着她进入了房间;
砂石男。身上沾满沙粒,喝着罐红牛,操着一口方言。一会儿飘到悬窗之外问“有人吗?”,一会儿要带着小女孩出走,一会儿又骚扰护士,充满着危险的感觉。
以及护士和男友自身,也出现了一些怪相。比如木地板莫名出现的水渍,比如护士看见的离奇场景,满脸血痕的小女孩,多余的影子,少妇奇怪的手掌,一堆黄伞中江老师的照片,等等。
最后,护士突然发现,自己在这个地方,根本就照不出影子。
到此为止,悬疑感已被拉满。整体来说前半部分完整和饱满,成功构建起角色和悬念,为后续解密提供了情感支撑。
接下来,就是剧透的煽情部分,不想被剧透的可以跳过。
前面的种种异象,都是现实车祸中人生线索的一一对应。
母女情深。对应朱小梅母女的故事,小梅救出了女儿,折断了手臂,将生之希望留给了女儿。这条线索相对传统和平淡,难以出彩,于是煽情略显冗长;
父子相处。江大爷是被遗弃在养老院的失忆老人,已经忘记了一切,唯独记得的是以前要接儿子放学,下雨要带上雨伞,还要给背上的儿子唱“一闪一闪亮晶晶”。可是衰老的他被儿子一家遗弃在这里,不闻不问,孤苦伶仃。
最后,儿子幡然悔悟,望着苏醒的父亲涕泪交加,一家人热热闹闹地出院,继续生活。铺陈还算真实,但无论是煽情还是转折都来得太生硬,哪有一瞬间就恢复孝心的道理?
女性同爱。神秘少女和心爱的女孩一同逛街,开心跨年,顺走代表着两人名字(J & Y)的灯牌纵情奔逃。可是心爱女孩要回家相亲,在公车上闹别扭。撞车的那一刻,爱人保护了女孩,自己成为了无法复生的游魂,新房客最终也感受到彼此挚爱,放弃了回归人间,选择了相伴阴间。
蛮感动的一段,因为放弃生命,逆向选择同赴暗黑世界,显示出爱情的伟大力量。毕竟是边缘话题,导演表达得很隐晦,中间多次喊“姐姐”。比起前面两段更有催泪效果。
男女情爱。就是护士和男友这条线索。也即白宇航和章若楠两位主角。
据说原著漫画中矛盾更加复杂,男孩为了女孩奔赴而来,却遭遇车祸,于是男方父母将儿子受难归咎于女孩,女孩自身也愧疚到不行。于是心念所致,也在这阴阳世界的夹层中徘徊无助。
电影中男孩是公交司机,女孩是ICU护士,与运砂货车相撞时,男孩选择献身保住更多的乘客,已经直接进了太平间,失去了领灯泡的机会。女孩难舍难分,一遍又一遍播放着男孩最后一条语音。始终不忍放手,于是迟迟无法走出边缘地带。
当然,最后她还是完成了自身的救赎。我们终究要接纳命运给与的一切,放开苦痛和阴影,继续踏步在人生道路上。
这样以弥留之际和阴阳夹层为世界设定的影视作品也不少,电影《冲撞》和日剧《重启人生》就是典型,算是一种套路模式。
从原作漫画延续到电影的一一对应关系颇有些意思,起码提供了按图索骥的趣味。
运砂的货车与公交车相撞,在公寓中出现的角色,都是在激烈车祸中受难的人们。
照明商店里的电灯泡,就是这些遇难者的生之希望,送出灯泡的老板,就是ICU病房的抢救主任,年轻护士的领导。
通过在生死界限的徘徊,护士看到了悲喜人间的爱恨情仇与人心的冷暖炎凉,同时也完成了自己的成长,从男友罹难的阴影中走出来。
前半部分不仅是提供观影体验的恐怖段落,其实也是为现实部分埋下伏笔的过程。
只是,因为前面悬念拉得太满,后面的填充和煽情又不够厚实,结果带来煽情段落的无力与冗长感。
因为无论是母亲舍生忘死地救出女儿,还是被遗弃老人记挂着儿子,都是司空见惯的情感桥段,算不上多有新意的情感伏笔。
两条爱情线反而显得新颖许多,女性同爱关注少数群体,男女情侣洋溢着阳光清新的气息,都让人更能投入其中。
所以,如果在后半部分,加入更多的新颖情节,比如为母女和父子提供更为现代和丰沛的情感注脚,兴许就会更打动人心。
至于白宇帆等人演技的平淡,中间转折和“傻大胆”的生硬,就是本片显而易见的硬伤了。
《照明商店》的主线奠基于一个经典的东方式恐怖设定:介于阴阳两界之间的神秘灰色空间,被具象地表现为一座阴沉的包围式公寓建筑,那些尚未脱离生命危险的灵魂共同聚集在此,既无法彻底消散、也无法回到现实,他们必须直面自己生前的心结,寻找一个化解和解脱的方式。观众从ICU护士的视角观察和探寻这里每个灵魂所处的困境,而这个护士本人同时也是心结无法化解、承载着失去挚爱之痛的人,她必须采取关键行动去为所有人的解脱建立契机,让众人找到各自的归宿并完成自我治愈。
虽然没有看过原漫画,但我个人觉得《照明商店》的故事完成度很好,前半部分的恐怖、诡异事件在后半部分得到了完整的揭示和解答:灵魂世界里,女孩妈妈的“反甲”是源于她生前为救女儿而导致指甲受伤剥落,这在视觉冲击力上起到了很好的恐怖效果;妈妈半夜把昏厥的女儿拖到屋内,是因为她在现实世界中把昏倒的女儿拖出了危险地带,以至于灵魂世界中的她还在重复这一无法释怀的痛苦场景;灵魂世界里的卡车司机不断询问老人、母女和姐妹在哪里,是因为他想尽快找到这些人、带他们取回各自的灯泡,在现实世界中活下来;灵魂世界里的短发妹妹身后总跟着第二个影子、灯泡总莫名其妙灭掉,是因为已故的姐姐(爱人)想要让她尽快去照明商店取回自己的灯泡、继续活下去;灵魂世界的男友总是奇奇怪怪、好像在掩饰什么的感觉,是因为现实世界中的他确实已经去世,他知道自己在和女友经历这段爱情的最后时刻。
所以全片看完,情绪从恐怖转为温情的过程是能够令我信服的,如果非要找问题的话,好像有一段:护士发现这个世界不对劲,被母女吓到后疯狂跑回家,但是怎么敲门男友都不给她开门,这是为什么?后来她又跑去敲短发妹妹的门,对方也打不开门,这又是为什么?这一小段情节可能有刻意塑造恐怖和危急感的意图,但好像没有给出解释。
此外,《照明商店》在人物动作细节的处理上也比较走心,比如爷爷的儿子在医院得知父亲情况不好,他情绪低落又无力发泄的时候,还是拿起了手边的笔记本电脑。这个短短的镜头非常接地气,笔记本电脑作为道具能够更真实地展现出儿子不想面对现实、又不得不屈服于现实的心理。再比如男友给女友的脚踝贴创可贴的动作,现实世界中女友的脚踝处并没有贴创可贴,因为男友已经不在人世,而之前那个贴的动作也是男友在灵魂世界中完成的行为,他只能在另一个世界保护女友。
当然,这部电影最让我印象深刻的还是女性同性恋的支线故事,创作者在这条线上表达得非常纯粹、干净,她们生前在现实世界中一个环抱的动作对应着灵魂世界中环抱的动作,简洁有力地传达出这份不止于普通友情的情感;偷灯牌、跨年vlog的情节也非常动人,再次让我感觉到女孩子之间的情谊是如此甜美而纯粹,没有一丝杂质。
总体来说,《照明商店》在视听氛围的塑造上也比较成功,恐怖部分的阴沉昏暗冷色调、温情部分的昏黄夕阳暖色调,让全片的情感节奏更有层次感。如果说这部电影有什么不完美的地方,我个人觉得是音乐铺得太满了,尤其是前十分钟内为了塑造恐怖感而用上了很满的紧张感音乐,感觉是为了弥补视听上没有做出足够恐怖感的遗憾;其次是后半部分温情治愈的解谜段落,音乐实在是太多了,且很吵,让我没办法安静地感受,反而很出戏。但不知道为什么现在很多院线商业片都喜欢铺很重的音乐,真的非常影响观感。八角笼中》还算是比较干净的电影,印象中并没有铺太多煽情音乐,但其实也做到了足够的感动。。
其他的不讨论,她俩的part是真的好看。不是友情!是直白的爱情!是危险时,不顾自己护着她的爱情。是想她活着用尽一切手段的爱情。是想和她在一起放弃生命的爱情。吵架不代表爱!分开坐不代表不爱!整个故事没有一句爱,可是每个动作每个表情每个决定都在表达对彼此的爱意。在这个世界她们停了心率,在另一个世界她们开往了幸福。她叫她姐姐,她叫她崽崽,这个爱情真是太酷了!!!!!!!!!!!!!!
《照明商店》是根据韩国漫画家姜草的同名漫画改编的电影,漫画出版于2015年,名字充满了浓浓的漫画感,对于我这种从小看漫画长大的小孩,有着不可抵御的魔力,我决定走进电影院,看看这次,导演蔡耳朵,这个90后的女导演,将如何改编姜草的漫画,又将如何做中国本土化的再创作。
一、气氛营造
因为没有看过原作,所以电影对我来说是全新的体验。开头的小彩蛋是剧中人物讲的一个鬼故事,诡异气氛拉满。当护士许念从医院的椅子上醒来的时候,闹钟显示23:30,这个在夜晚发生的故事一直沉浸在一种很黑很暗的色调中,唯一明亮的就是片中的“照明商店”了。剧中的人物相继出现,妈妈和孩子、老爷爷、酷酷的女孩,他们都住在这个居民楼里,女主角和她的男朋友郑满住在其中一间房间里,他们正在装修他们的新家。而这栋楼,也相继出现了很多奇怪的现象,比如不断的漏水、毫无征兆的断电、比如找不到家门的江老师、拖着孩子进门的妈妈。女主角许念越来越感觉不对劲,开始做噩梦。一切都笼罩在一片诡异不安的气氛中,连街角的“照明商店”也很奇怪,老板不做生意,只是坐在那里喝茶,表情凝重。他不断对许念重复着“你不属于这里”。
在电影的前半段,导演很好的把控了影片的基调,氛围感营造的特别好!无论是影片的色调还是光影,都让人瞬间进入到一个异世界,观众可以很肯定的知道,这里不是人间,这些角色可能也不是人。导演通过雷电、雨天、灯光,场景,充分制造了悬疑神秘感。而“照明商店”的光影又异常明亮,沐浴在金色的黄昏中,和黑暗形成强烈的反差。观众也很肯定的知道,这里也不是人间,仿佛是天堂。
二、角色塑造
在这部电影中,虽然是一个群像戏,但角色塑造每个人都很成功。先来说说柳岩饰演的妈妈和她的女儿,一个美丽的母亲独自带着一个小孩,她们看上去关系很好,但是妈妈却要把孩子送回到前夫的身边,一开始,都是按照正常的逻辑线路拍的,让观众以为她们就是一对普通的母女,直到妈妈拿出卫生巾,教一个小学生的女儿怎么用的时候,我们才意识到,这个妈妈可能有问题,她不是精神上有问题就是过于狠心,谁会在孩子都还没长大的时候就告诉她女人会来月经这回事?她这是要抛弃自己的女儿吗?然后特写落在她抱女儿的手上,我们又意识到,她的手是不是烧伤了,她为什么一直戴着手套?观众的疑虑此时和女主角护士许念是一致的。导演用循序渐进的方式,让观众一步步走入谜团。直到她拖着女儿的身体,直到女儿的脸上出现血迹。
这里要重点夸一夸柳岩的表演,她在里面演一个离了婚带着孩子的母亲,外表上她很时尚也很美丽,但她对女儿的感情是如此浓烈,柳岩的表演完全说服了我们,这就是一个很爱很爱女儿的妈妈,甚至可以为她付出生命的妈妈。所以当最后她与女儿告别的时候,我再也忍不住自己的眼泪,呜呜地哭了起来。
另外几个角色,也都有自己的故事核心,比如酷酷的女孩刘美珊和孙千饰演的刘嘉怡,虽然以姐妹相称,但明显就是爱人吧!最后,她们在自己的世界中永远在一起了。还有老爷爷江老师,一直拿着一把雨伞要去接儿子,这就是他的执念啊,在他的世界里,儿子还是那个被他背着,在他背上听他唱“一闪一闪亮晶晶”的小男孩。这些小细节都描绘出一人一个小世界,每个人都有自己的故事,每个故事里,都有一段触及人类内心最深处的软肋。
三、后半段的反转
当观众还沉浸在前半段诡异的气氛中时,后半段的反转让人意识到,这绝不是一部“鬼片”那么简单。原来每一个“鬼”都是你曾经深爱过的人。妈妈因为爱着孩子,所以在异世界中,希望孩子被得救;爷爷因为思念着儿子,所以总是走不出这个异世界;酷酷的女孩因为思念姐姐,所以被困在那个房间中等待一个影子。而那个“照明商店”的老板,一直在等着他们来拿自己的灯泡,只有拿到自己的那盏灯泡,他们才有活下去的可能。世界上的一束光,就是一个人,如果这束光熄灭了,那么,他们也就不存在了。连那个本来人人都恨的肇事司机,也有自己的故事,他不是一个坏人,只是一个被老板催逼的打工人,他怀着无比愧疚的心情留在这个异世界中,就是为了把他们带到“照明商店”的老板那里,拿走自己的灯泡。
而最大的反转,却是女主角许念和她的男朋友郑满带给我的,原来郑满也在那里公交车上,他就是司机,而在事故当晚,郑满就去世了。因为对男朋友太过思念,许念来到了“照明商店”的异世界。我突然想起来,为什么前半段总感觉饰演郑满的演员怪怪的,原来这一切,都是导演埋下的伏笔,原来郑满也是“鬼”。而“每一个你害怕的鬼,都是别人日思夜想的人”。当天台上下起暴雨,许念问郑满“如果我后面有鬼怎么办啊?”郑满回答她说“那我就留在原地看着你,你往前走!”
编剧和导演完全解构了我以前对“鬼”的看法,从小到大,我最怕鬼,印象中的鬼总是各种惨状,吊死鬼、淹死鬼、撞死鬼等等,但我从来没想过,这些“鬼”原来也是人,这些“鬼”生前也有所爱之人,也有人爱着他们。他们怎么可能一开始就是恐怖的呢?他们可能死得并不安详,所以带有遗憾,便留在这世上,带着执念,找寻生前的爱人。他们是我们需要帮助的人,帮助他们去除执念,帮助他们找到所爱,有一些留在阴阳之间的人,是帮助他们重新拿回属于自己的灯泡,重回人间。
《照明商店》是我今年看的最惊喜的电影,导演是一个年轻导演,又是一位女性,她很好地抓住了观众的心理,充分调动情绪,用别样的手法拍摄了一部漫画改编的电影,感谢导演,感谢演员,感谢主创。在开满鲜花的尽头,有一间“照明商店”等着我们,那里的每一个人,都有一个灯泡,而每一个灯泡,都是我们思念的一个人。
首先说一下,本文全程电影、漫画高能剧透,不喜勿入
实话说,姜草的《照明商店》作为他的代表作之一,我个人感觉设定上是较为一般化的,因为这种“生死停留”的故事在框架上终究很老套,让一切幻想与不可思议横飞,最后草草的告诉你这都是阴阳魔境带来的无拘无束的超自然现象,不用点题读者都能猜出来这什么情况。
不过这种套路,优点就是能让前面的过程足够诡异和意想不到,好在姜草对于氛围和他一贯擅长的感情戏码把握很好,才能最后让这个故事平稳落地。在漫画中,姜草并没设计真正的主角,而是顺应漫画这种介质,使用章节式一话一话的群像处理,碎片化的穿插各个人物的经历和结局,把恐怖留在前面,把谜团留在最后。
所以回到今天要说的电影版《照明商店》上来,它其实并没有很好的把漫画结构去解构重编,导致电影后期就像几集电视剧的结尾或者公益短片拼在了一起,模板化的把123号角色的结局一个个端上来,相当生硬和缺乏处理。情节也是非常集中,分别、回忆、哭泣素质三连想要打出泪点暴击。更要命的泄底太快了,泄底快不是说这种无聊的谜底曝光了没意思,而是后面完全不打算搞氛围本身就浪费了这个底,开始大量输出廉价的情绪和泪点。
然后这些角色相对于原版漫画人物,也有些乏善可陈。因为原著没有许念这样的大主角浪费时间,毕竟这角色也是魔改下新增的,所以其他人物线索更加丰满,比如小女孩的诡异校园和那种生死边缘的孤独感,与母亲的诀别既恐怖也格外悲伤,所以电影后面的公益收尾才这么紧巴生硬。
说到底,在规避鬼的努力时这个故事就已经面目全非,很难去挽回什么。姜草在漫画中创作了恋人、母女、“姐妹”、活埋者、司机和小男孩,恋人是最纯粹也是最重要的一环反转鬼故事,电影版在开头“巧妙”的把它变成了彩蛋性质的存在,这个故事中女人的反手缝合给了电影版的母女线,删除了口吐棉花球(尸体处理的标志)的重要场面。欠高利贷被活埋的男人和肇事司机合二为一变成了沙人,肇事司机被火烤流汗的设定则接给了新增角色郑满,肇事司机化水的场景就变成了有些莫名的化沙,而小男孩变成了老大爷,许念是女护士提拔成了女主角。
原版故事这些人物的交集也不像电影一样频繁多余,而是去孤立无援的让他们在这个孤独冰冷的边缘世界去寻找生的动力亦或放手的决心,电影版过多的所谓邻里还是在正能量上过于一往无前导致整体氛围的破碎,以及许念强行插入各个故事线的强行。
我相信大多数观众都很喜欢“姐妹线”,因为主创其实压根没怎么动姜草的这条故事线,删了恐怖场面和很多日常惊悚来压缩时间,加了更多回忆线,孙美林也真的很cool,但究其根本是基本没动也没尴尬的移花接木,原版其实也是一大串故事之后才点睛之笔告诉读者二人拥有的是超越亲情的爱,最后在停尸房聆听一个死去灵魂对追寻爱人的无怨无悔,很震撼很出色的桥段。
反正这么一圈移花接木下来,它始终是缺少一个故事的,也没有停尸房的收尾情节。而且恋人可以说是整部漫画最精彩的一个故事。恋人故事中,男人为了与女人见面而乘坐公交车遭遇车祸,男人住进了ICU而他的母亲却斥责儿子受伤都是女人的错并称人已经没了,在巨大的痛苦中女人选择上吊,在她看到男人父亲打来电话想告知男人并没死去时一切却都为时已晚,她的指甲被勒掉手指被勒断也没能逃脱死亡。
在阴阳地带,她一次次在公交车站牌下等待男人,为他缝合伤口,带他回忆过往,让他最后重返人世。但此时她爱已经变了,她恨,她想知道为什么其他人,母子、“姐妹”在死后都能记得对方,而她愿意殉情的男人却怎么都想不起来她,男人重返人间她的冤魂也永世相伴。爱、恨,虚伪和撕心裂肺的痛苦,尤其结尾看不到鬼的男人抬头看一闪一闪的感应灯时,他不知道此时女人扭曲的鬼魂正和他四目相对,非常棒的恐怖场面。但为了规避,所有的恨所有爱的不纯粹都被一并以一个“彩蛋”香消玉殒了。取而代之的是许念郑满纯粹浪漫的美好爱恋,无言以对。
删除故事我们当然也可以新增故事,所以歌谣小男孩原先简单的故事被老大爷的故事所替换,但这替换完全是突兀和更加老套的。时隔十八年,隔壁《旺卡》承接1971年版电影,摒弃了《查理和巧克力工厂》中寻求父亲认可和父子大和解的乏味父系情节,而《照明商店》在原著没有这种内容的情况下,横空写出了一笔钱迷儿子被一闪一闪亮晶晶打动回忆父爱,为多年来不关心老父道歉的公益广告内容。铺垫不足,也没有新意,另外今年的国产片真是和爹过不去了
而且这段故事的思路,和2013年3月央视播出的公益广告《关爱老人——打包篇》可以说如出一辙,失智老人、父子,二人宝贵的亲情回忆,但电影整个情绪渲染还不如公益广告里那句“我儿子最爱吃这个”来得更让人动容,“他忘记了很多事情,但从未忘记爱你”。
总而言之,我完全理解在规避上主创们做的努力,电影前面也尽力营造诡异惊悚的氛围了,甚至特效场面也还行,一切都是为了完成并顺利上映而做出的让步,但再往前推,我真完全不理解为什么要改编一个恐怖向的鬼故事,明知山有虎偏向虎山行的去尝试把有爱有恨的鬼故事变成正能量,why?
ps:首先,只要读了这破文章哪怕一点也知道我根本没说这玩意是因为不恐怖所以我不喜欢,我看1k多部恐怖片,不多,但我看一部国产怎么可能是看能不能吓到我,我不在乎也没人在乎。
另外也别张口就不是电影受众和双标三无影评人,我评价电影你评价我就能看出有多急眼了,也不知道这种商业电影有什么特殊受众,你既不在乎原著也不在乎惊悚,喜欢看公益广告吗?B站搜一搜,有央视公益广告合集也不花钱,画质可以都是精品。还有我不是影评人,别骂人,所以我随便删评拉黑,别什么影评家都出来了,平时爱看点收钱的专业人士就去看,我不是。
今年唯一一部让我前面看着想尖叫、看了后面想感恩的电影。导演是真聪明,收得那么高级,让人恍然大悟、眼前一亮。一个半小时的电影,亲情友情爱情,面面俱到,而且为了保护那段“友情”,导演也是颇费了一些心思,彩虹手机壳、窗台上的太阳花......有人为爱而生,有人为爱而死,就像电影最后出现的那句话:灯会熄灭,爱永远发光。
和玩剧本杀的姐妹看完表示:这是一个很好的本
拉拉那条线看漫画的时候就哭死 感谢导演编剧没改这条线 她发晚霞给姐姐的时候我朋友:好女同 哈哈哈哈哈哈我:这不是被前任拉黑的我嘛 5555说到了回家相亲这种现实问题 还有疯批女同抢灯牌叫姐姐真的很女同 希望国内电影可以多看到拉拉的身影
看过点映了,为了女女线才去看的,但是女女线时长短了也挺隐晦的,压缩了挺多,但希望这会是个好的开始吧😅
光线传媒出品。把隔壁涉海娜娜们缺失的爱都拍了出来,男女、父子、母女、女女,风格很韩式,很商业流水化很鸡汤。。。
弥留之国的章若楠
看了点映。非常工整的一部逼着我哭的电影期末作文,男女主存在的意义完全为了把所有故事都串起来。原来女同可以存在在国产电影里,只不过不能活着存在。
果然只有女同才殉情
我的三颗星全部给拉子线,没有哪个拉子能干着眼睛走出电影院,导演真的太懂了,懂到我怀疑导演自己就是拉子,这对没有着墨太多,反而恰到好处,明显到一度怀疑我是不是真的坐在中国大陆的电影院。死了才能永远在一起…老中人自己的he😎
根据经典漫画改变,延续了经典原作表达的精髓,这让电影呈现出一种独特的文艺质感。相比较同类电影,《照明商店》的元素十分丰富,不仅有悬疑惊悚等类型,更能在一个小空间内完成多线并行的叙事。柳岩与女儿的亲情互动十分暖心,章若楠表现更超出预计,而环环相扣的设定让细节控非常满意。最后靠温情升华、亲情和爱情的真切,实打实的击中了我的泪点。
没看过漫画,当成一部哭片来期待。但看完非常意外,有五个恐怖细节完全击中我:开场的暗黑故事,房间内多出的影子,从耳边垂下别人的头发……在很短的篇幅内讲述几段故事,恐怖细节与情感对照的处理上,得益于女导演的克制与细腻,并没有过分煽情。看完可以理解大家为什么都对雨珊线发疯了。
前半部分鬼故事的拍法实在是毫无必要,后面衔接的也很生硬。整个叙事都充满了漏洞。虽然有几段看的入戏哭的很惨烈,但是也和电影本身毫无关联。三星最多只是因为在某些瞬间感同身受了而已。
父子母女、同性异性是好故事 但叙述拖沓仿佛生怕观众看不懂
国内院线很少能看到这种明确的惊悚片,同时也很少能看到真的尊重LGBT、直接塑造真·伴侣的片。彩虹手机壳、太阳花、灯牌、车祸时相拥等细节,把这段关系塑造得足够动人。以前看过姜草的原漫画,他的创作一直都在各种高概念奇异设定下发酵现实情感,这部电影的可看性也来源于此。恐怖的类型外壳下,是让人用温暖的心态去直面、接受最爱的人的离去,与TA好好告别。
这叙事结构跟我讲PPT一样,看似每一Part都讲完了,但全是套路毫无感情。
很完整温馨的故事,讲述的爱、离别与死亡,还是们女同干脆,嘎一下全死完了。
这是一部关于告别的电影。照明商店是人在弥留之际的中转站,让来不及告别的人好好告别,似乎不管离开还是留下,一切仍然来得及。电影最棒的地方是它选择以逝者的口吻为生者做出抚慰,以时空切片的方式回顾那些美好的过往,他们怕你忘了,也怕你一直记得。在那一刻,电影院仿佛变成了教堂,我们在这里静静地流泪,在心里默默地忏悔,对那些生命中不曾好好告别的亲人爱人说一声:我会记得你,你别忘了我。用前半段的惊悚、灵异、阴暗,来引出后半段的温暖、忧伤、明亮,猜到会有反转,但没想我的泪水来的猝不及防。19年夏天父亲走了,我在微信上跟他说的最后一句话是:好好休息,明天我接你出院。他答:好。今天从影院出来,我心里想起赵雷的歌词:直行还是转弯,我们最终都会相见。爸爸,我想你。
前半部分努力营造恐怖氛围,但梗又老又烂。后半分全力煽情,尬扇矫情。除了一个故事梗概,台词剧情单调干瘪,乏味做作。太矫情了,无力感动。
一部安全驾驶超长宣传片,感觉整个故事半小时就能讲完,尤其是对于没看过原漫画的观众来说,谜底破了之后只剩下漫长的煎熬。就这么一个简单到不能再简单的意象硬是拖了90分钟,想不通。孙千很美,拉子线拍的蛮动人的,但也有点无语吧,中文是姐姐英文是Jiayi,跟盛夏未来一样的过审小妙招是吧。最后甚至给我看笑了,活人只配拥有“社会主义姐妹情”,死了才可以幸福的在一起哈哈,好讽刺。总之归根结底一句话吧,道路千万条,安全第一条,开车看手机,亲人两行泪。
挺值得鼓励的类型片尝试。用恐怖片的方式开局,在可能的束缚之下营造惊悚氛围,镜头上也有想法。后续往温情片转,虽然篇幅有点长,好在将前面铺设出去的线索和细节都呼应了、收拢了。几组人物关系也有典型性,抱着黄伞的爷爷对应空巢老人,姐妹cp对应性少数群体(这部分能呈现到这种程度挺难得)。章若楠的表演有进步。