日漫改编的2018日本电影年度大作《深红累之渊》,剧情寓意深刻,演员演技精湛,舞美大气磅礴,看得过瘾👍故事讲述了外貌丑陋的少女累因为继承了已故著名演员母亲的神奇口红,而获得了与他人亲吻后与之易容的超能力。在认识了外貌出众但演技平庸的演员莉娜后,累借助莉娜的面容,加上自己超凡的演技,在舞台上大放异彩,但随之而来的就是两位少女面对名与利以及情感追求方面的矛盾,欲壑难平的累渐渐迷失,最终,在《莎乐美》的表演舞台上,累幻化成欲望之魔,与莉娜一道走向深渊。土屋太凤与芳根京子,两位95后天才演员之间的飙戏,精彩纷呈!最后那段《莎乐美》的独舞与独白,土屋太凤刻画得淋漓精致。麻雀与凤凰互换题材的艺术作品本不陌生,马克吐温的《王子与贫儿》就是一例,但童话式的故事情节最终走向的是真善美的回归,而《深红累之渊》则是彻彻底底的暗黑,人性丑陋阴暗面的揭示。如果你拥有获得他人超越于你的外表、力量或是情智方面的机会,你会选择取而代之还是物归原主,这是拷问人心善恶的命题。
被电影剪辑版本深深吸引,加上双女主,百合题材的标签,去看了这部电影。
电影的一开始令我觉得有些乏味枯燥,情节安静地发生,忍不住想要抽离换频。直到女主小累的秘密被发现,故事开始有了吸人眼球的感觉。
影片中累的口红可以和妮娜交换容颜,代替演技拙劣妮娜表演。起初,累得到美貌,心存罪恶感,这样的美并不是建立在正确的道德之上的。可是人对拥有的东西会害怕失去,多次交换容颜后,累尝到甜果,美貌可以带来很多。经纪人也不断给累洗脑说教,妮娜的容貌可以为她所用......
美,是一个永恒的话题。女人爱美,打扮自己;男人爱美,被美人吸引。《莎乐美》象征着美,人们对于美的追求是单一而永恒的,只是在复杂的环境中,罪恶会其中推动,导致悲剧,尽管如此,也改变不了美的本身。莎乐美作为戏中戏,作为结尾戛然而止。这是否这也是累和妮娜的结果呢......
其实总体,始终觉得,渊累在给妮娜下药后的那五个月,享尽美貌带来的一切之后,整个人都变得很开朗,很甜,很少会有之前的自卑感。其实看到这,我以为电影会开始着重讲述当她们各自得到自己原本的脸后的心理变化。对于渊累的变化,如同我刚才提到的,是实质上的一些积极的心理变化,因为在妮娜几次搞砸排练的对比下,她明白了自己的价值。她其实只要克服脸上的疤痕,会是一个多棒的演员。其实讲得现实一些,她完全可以通过化妆来解决自己在舞台上的尴尬。而由于自己在舞台上祭奠下来的自信,相对于之前,她可以更好地面对自己内心里自卑。
而对于妮娜,一个只是空有外表的女演员,我想在她明白过来,渊累比她更会演戏的时候,我觉得她才是那个更加自卑的,电影里也有给一些镜头去描述她的内心变化,只是我觉得对比还是不够明显。所以就总让我觉得,这片子对我的震撼并没有评价中的那么大。
以上只是我对这部片子的另一个遐想。
有一个场景是当渊累正式上场表演到一半的时候,她和妮娜两个人在屋顶对峙的那里,渊累想要挟妮娜如果不接吻,就要划破那张脸。妮娜却说她宁愿这样,也不想这样活得不像自己。这一刻都差点让我以为妮娜真的明白了徒有其表并不代表什么的道理。我差点以为,她明白了。。
美貌是妮娜的武器,而想要成为别人(好像是这个吧)的念想,是渊累成功的武器。
灰姑娘的故事相信所有人都耳熟能详,一个灰姑娘穿上了水晶鞋摇身一变成为了美丽的千金小姐,参加了王子的聚会,最后幸福的和王子生活在一起。
在电影《深红累之渊》中这个道具从水晶鞋变成了一支口红,涂上口红后亲吻他人就可以和对方交换容貌。当然就像童话里一样,这个效果也只能持续一段时间——12个小时。影片就是围绕这个道具和3个主人公之间展开。
小阳先简单的介绍下剧情。
女主渊累(芳根京子 饰) 是著名话剧演员渊透世 (檀丽 饰) 之女,一次意外的发生让其嘴角有一条可怕的伤疤,从此备受欺凌,造成严重的心理阴影,个性及其自卑,出门都必须要佩戴口罩。偶然的一次意外她碰到了母亲的前经纪人羽生田(浅野忠信 饰) 。在其说服下,同意使用母亲遗留下来的口红与另一女主丹泽妮娜(土屋太凤 饰) 交换面貌替代其身份去出演话剧,以实现自己一直以来的演员梦想。
另一头,女主妮娜是一个不入流的话剧演员,容貌姣好,其个性十分强势。却因为疾病与演技不好的原因一直没有大火,想要出名的她在见识到渊累出色的演技后答应了自己经纪人羽生田的要求,同意与渊累使用口红交换容貌。她的目的是想假借渊累的演技来使自己出名。
经纪人羽生田其目的并不是为了经济利益,实际上他是渊累的母亲渊透世狂热的崇拜者,他想要渊累利用丹泽妮娜的容貌站在舞台上演出,因为其表演风格与她母亲相似。为了想要再次一睹渊透世般的演出,为此他不惜大力促成两个女主的容貌交换。
随着交换的进行,越来越多的矛盾开始显现。比如对同一个男人话剧导演乌合零太(横山裕 饰)的争夺,乌合零太一直是妮娜的偶像和梦中情人,借助渊累的帮助成功的实现了乌合零太对妮娜个人的好感。而渊累也在扮演妮娜同乌合零太的合作中喜欢上了对方,并献上了同异性的初吻。
这一幕恰好被前来探班的妮娜看到,并第一次引发了妮娜对于身份交换的思考。
在同乌合零太的接吻之后,渊累答应同乌合零太晚上见面的要求。渊累找了个借口同妮娜第一次请求延长交换的时间,结果被妮娜识破后妮娜以自己本来面目去了和乌合零太的聚会,并且在聚会后再一次嘲讽了渊累并且打算终止交换。
剧情如果按现在的发展已经彻底的撕破了脸的两人是无法继续合作交换容貌演出的。正在渊累打算离开家的关键时刻,妮娜发病了。妮娜得了病是公主病,也就是间歇性的成为植物人,发病期间和植物人没有什么区别,这也是为什么一开始妮娜想要找个替身的原因。
等妮娜醒过来之后时间已经过去了5个月。5个月期间渊累已经借助妮娜的容貌成功的出演乌合导演的话剧,开始小有名气。渊累在妮娜醒来后直接了当的揭穿了妮娜开始和乌合上床的谎言,并且借助和妮娜母亲的见面彻底的让妮娜认识到自己的身份已经完全被剥夺了。
由于一系列的变化,胆小怯懦的渊累变得越发的自信开朗,而原本嚣张的妮娜开始变得自卑胆小。她们之间的关系开始由渊累占据主导地位,外在容貌的改变也慢慢影响性格和行为,原本不带口罩出门的妮娜在交换容貌期间开始佩戴起口罩。
而此时正在准备新话剧的渊累正在马不停蹄的排练,另一边感到异样的妮娜开始调查渊累的身世。妮娜在知道真相后再次准备终止和渊累的容貌交换,对妮娜身份的极度渴望让渊累铤而走险用安眠药弄晕了妮娜,打算继续用她的容貌来出演新话剧。
在新话剧演出的当天,假装昏迷的妮娜偷偷地掉包了床边的口红,打算让渊累在演出的时候恢复真实的容貌让她彻底出丑。为了见证这一时刻,妮娜自己也去了演出现场。
渊累会在演出的时候出丑吗?她们之间的较量接着又会怎么进行呢?最终结局如何呢?小阳就不接着剧透了,感兴趣的小伙伴自行观看影片去了解最终的结局。
小阳来谈谈电影本身。
不得不说,两个女主都贡献了惊人的演技。通过一系列的肢体动作和眼神我们很容易就可以分辨出谁是妮娜谁是渊累,即使当她们已经互换了容貌。这种表演前后的一致性无疑对两个女主的演技都有很高的要求。随着剧情的推进,中间两人性格的转变两位女主也诠释的很好。
影片偏暗的色调和低沉的配乐很好的彰显了故事偏灰暗的主题,让人更容易被故事吸引。几处色彩和镜头的运用也相当的出色,比如渊累最后的服装的大红。最后话剧渊累的独舞也让人眼前一亮。
导演对两处话剧的选择也颇有深意。
第一部话剧是乌合导演的《海鸥》。 《海鸥》是俄罗斯作家 安东·巴甫洛维奇·契诃夫 创作于1896年的同名四幕话剧,故事的背景是沙俄统治时期的俄国,讲述在一座庄园里,青年作家特里波列夫和想要成为演员的女青年妮娜(跟角色同名)的故事。 正好暗合了渊累想成为演员的诉求。
第二部话剧是 《莎乐美》 。 《莎乐美》是英国唯美主义作家 奥斯卡·王尔德 于1893年创作的戏剧。
讲述女主因爱生恨为了得到约翰的吻最终杀死约翰的故事。莎乐美的故事也是渊累夺取妮娜身份的翻版,导演也借经纪人之口说了出来。
影片最有意思的是透过两位女主个性的转变来表达的,渊累从一开始只是单纯的想要表演后面却演变成妄图整个夺取妮娜的人生,而妮娜也从一开始的单纯想要利用渊累的嚣张跋扈到慢慢地认识到身份被夺取后的痛苦,整个过程严密而符合逻辑,最后甚至为了不让渊累得逞做出了自残的举动。
导演借容貌互换这个看似不可能实现的事情,探讨了当今社会容貌至上的主客观环境,其影响甚至可能改变一个人的性格和三观。通过可以换脸的口红这一道具来展现人性本来的欲望和自私。
其开放性的结局也让人深思,如果给你这个道具,你会使用吗?
最后放一张两位女主变脸的动图。
看完了。 一开始两个女性角色在脸盲症的我眼中,只能凭伤疤区分,但是渐渐地人物性格让我清楚地区分开了两人,随后即使发生了转折,角色的不同也清晰可辨。 我觉得累那个演员本身的容貌是比妮娜好看的,尤其是满脸阴气森森表情的时候,美貌爆棚。
妮娜那个演员在开始的时候我觉得脸圆圆的有点普通,但是最后舞台剧演莎乐美的时候,鸡皮疙瘩都起来了,那种疯魔癫狂的感觉营造出了超出自身的美貌。 一次次事件是人物变化的助推器,只有妮娜第一次生病醒来那段性格变化有点突兀,其他感觉都很合理。 结尾戛然而止,让我舒了口气,虽然没有交代后续,但舞台上莎乐美最后身影,光明环绕着的黑暗已经昭示了一切,可以预见的不幸正在蔓延。 还挺好看。虽然吓到我,也坚持看完了。
1.
“一个人的脸就是他的全部”,这是漫画家出身的意大利天才导演费里尼说过的一句话,我一直记着,并深为认同。
脸作为人的借喻,自古便有。古时的面具、塑像、肖像画无不以脸为原型,并作为人的指代获得认可。及至现在,大众调侃这是“看脸时代”,或者“刷脸”盛行,都在说明脸对于一个人的重要性。
如果换了脸,这个人还是他吗?这里涉及自我认同和他者认可的问题。
一个人对自己的认同,无非由镜像建构起来。这是自我意识的建构,终此一生都在反复指认这种认同。
对自己的喜好或厌恶,从脸开始。
那喀索斯对自己的脸在水中的映像产生迷恋,从而发展为“自恋”的代名词。
这是为何化妆在某种程度上让人心情愉悦的原因。
愉悦来自于自我认可,同时美的指向收到他者认同的影响。
我们都在以某种社会约定的美概念来评判脸,从而发展为自我感觉。
自恋的反面便是自卑,这是由脸没有被他者认同导致的。
整容是同样的道理,通过修整不被自己(他者)认可的部位重新获得自我认同。
2.
由此看来,脸与自我在大多数时候都等同了起来。
如果某天醒来,看见镜中的自己乃是另一张脸,会发生什么情况?
恐怕会引发精神危机,因为自我认同产生了断裂。
这是佐藤祐市的《深红累之渊》 探讨的话题,两位女孩通过换脸改变了命运。
渊累外表丑陋,嘴角有一道深疤,即便演技精湛,仍然感到自卑。丹泽妮娜面容优美,在舞台上风光无限,已是当红女演员。
渊累通过母亲留下的口红,发现变脸的奥秘:涂上口红再与人接吻,脸会瞬间发生对换。
通过这种方式,渊累多次寄居别人脸中,登上舞台。
经纪人羽生田(浅野忠信饰)找到渊累,希望借她重现她母亲渊透世的舞台风采。
作为渊透世的忠实信徒,羽生田有些走火入魔。
当他发现渊累可以与丹泽妮娜通过“接吻换脸”后,怂恿对方继续发展演艺事业,断然抛弃丹泽妮娜,导致后者失足死亡。
一开始,渊累对此有很大的排斥。但随着丹泽妮娜完美之脸获得的“他者认可”,导致她不断找到新的自我。
于是光明正大地当起真正的“丹泽妮娜”,和男导演上床,出席盛会,与丹泽妮娜的母亲拉拢关系。
3.
脸,在此成为着重探讨的话题。电影证明了人通过脸获得自我认可这一心理学设定。
“接吻换脸”这个设计的厉害之处,可以让“变脸”在瞬间发生,从而超越了一般情况通过整容或科幻等手法换脸的老套设定。
这对于两位年轻的女演员也是非常大的考验,需要在瞬间切换到几乎对立的个性,用对方的话语和行为表达自己。土屋太凤和芳根京子做到了,而且效果非常好。
电影另外一处厉害地方在于,加入表演这一元素。
渊累通过舞台表演获得自我认可。我们都知道,表演扮演另一个角色,是用自己的身体去表达别人,这与“换脸”的概念如出一辙。
对于渊累来说,不仅在实体层面获得了丹泽妮娜的脸,同样在内心世界,她也不断去模拟生成对方,这是通过舞台表演实现的。
在舞台上,渊累真正逃脱了丑陋、自卑的自己,变为她想成为的任何人,从而获得成功。
佐藤祐市的《深红累之渊》 如同一份精神分析学的研究文本,在真实与虚假之间的缝隙缝合起来。这是虚实影像的美妙之处,真为假,假亦真。
电影不正是在真假上做文章的艺术吗?
夜场刷完,很满足。虽然从整体上看剧情铺设和叙事节奏还是略有瑕疵的(剪辑的锅?),不过加上两位主角的演技就十分值得推荐了。土屋演得兢兢业业而且华彩异常。不过老实说,剧情设计上也的确更容易凸显她的角色演技。而芳根的角色实际上难度更大,用力太能就容易撕裂节奏,用错力则容易神经兮兮,整体看下来,觉得她的演技深不见底
喜欢这种疯魔、邪魅、扭曲的气质,接吻换脸的设定既猎奇又考验功底,所幸两位主演表现都很不错,在两三个身份和人格之间自如转换。只是仍然get不到土屋太凤的颜,扮演「美人」毫无说服力,芳根京子的刀疤脸甚至都比她好看一百倍。
终于get到土屋妹子的好了!跳舞那段简直可以跪舔一百遍orz...求以后快别再接傻白甜的戏了太限制发挥了=_=
演员是一个如何的容器,而表演的边界又在何方。影片的故事接着两个女生换脸而交换人生的故事讲述着我们人生的极限到底在哪里,她以为自己的成功来自于自己的美貌,而她以为自己的成功凭借着自己的才华,但是最终,并没有谁真正获得自己想要的人生,那些爱,那些恨,那些嫉妒,那些背叛都是神明阻碍我们通向完美的障碍,因为,我们不过是人而已。
如果连这一部都还有人黑tao妹的话可真是呵呵了
土屋的脸还是不够…
7分。设定缺陷挺大,所以如果用了这个口红和男人接吻也会变成男人的样子吧,所以这口红用几次就会用完吧,对方怎么都不会甘心被控制的,有机会肯定就露馅了。其实明显是芳根京子演技比土屋太凤好很多。横山裕和胡歌好像。
非常一般。芳根妹子即使脸上画一条大疤也一点都不难看好吗?
看完对土屋彻底改观,最后的舞蹈实在过分出彩,芳根也很不错,值得期待。yoko嘛,一个很好看的花瓶,前排看了他的吻戏还是很带感的,不过演技还是很尴尬啊。(虽然我是因为yoko去看的电影来着...)
外表不过是一张皮囊,而人心则是深不可测的深渊。两位女主的演技不相上下,换脸时过渡自然。土屋展现了她目前为止最狂气的表演,普通的、黑化的、舞台剧中的,三幅面孔切换自如,大大刷新之前对她的印象。
凤凤的颜连毁容版芳根京子都打不过还强行演美女,两女主颜值有半点差距吗,还一美一丑毫无说服力,(甚至觉得扮丑的那位更漂亮)不过平成代也找不出一个真正美艳型又有主役格的若手女优了。以前觉得芳根演技是真不行,这次改观了,还是有进步的,诚然凤凤也很努力的贡献了她疯魔的舞蹈表演,但还是比不上芳根的几个眼神,喜欢她的眼睛,带着欲望与纯洁
您二位不要演jk了 去演杀死伊芙吧
无论是海鸥或是莎乐美,这两个舞台角色选得多么好。戏剧和电影,甚至就像心灵和外貌,相异又相生。
芳根京子光荣加入平平无奇古天乐战队。
看前很期待,看后很失望。丹泽人设单薄,除了蠢之外根本立不起来;渊累的戏痴铺垫草率,对夺取他人人生的态度转变也太断裂(不过幸好后期主动分手和变戏痴,不然又会沦为一部动机为男,幕后操纵为男的伪大女主电影);偷换口红的反转简直多余,纯属吃饱撑的强加戏。最重要的是:无论演员演技多精湛,也不能还原出精湛到有必要牺牲他人人生程度的演技(漫画里纯靠想象或许还行得通),所以戏中戏(实际表现出来的演技也就约等于一般舞台剧演员的)渊累的自我陶醉尤其令人不屑和反感,恕我无法带入和共情。
能给四星半 导演表现手法和调动情绪的能力都很厉害 尽管漫画剧情已经很精彩了 然后土屋也很厉害 刮目相看 最后老横的kiss 啊……
片名听起来像《孙红雷之渊》,但其实和孙红雷没有半毛钱关系。观影过程中联想到《千钧一发》,同样是“借”走了他人的身份,成为一个山寨的对方。《千钧一发》的主题是励志,《深红累之渊》则偏向黑暗。导演说,丹泽妮娜没了那种神秘感,失去了最迷人的地方,甚至质疑她是不是丹泽妮娜。渊累换上丹泽妮娜的脸,成为了丹泽妮娜,而丹泽妮娜反而变成了冒牌货。正如《影》,没有影子,也可以有真身。渊累凭借丹泽妮娜的脸体验到了自信和成功的滋味,再也不愿意变回自卑和失败的自己。于是,她走上一条不归之路,无法自拔。当你尝到了邪恶的甜头,就再也无法重回光明。毕竟,美好的虚幻比沉重的现实诱人多了。PS:一支口红,妈妈没用完还可以给女儿用,这也太良心了吧,值得所有化妆品公司学习。
接吻变脸这招厉害。土屋太凤终于火了,欣慰。
tao酱的演技真是太让我震撼了,特别是跳舞那一段。练习了很多吧,想到这些就更加喜欢这个小姑娘了。
凭良心说改编得很好我太感动了…我想漫改界需要这种脚本这种完成度要不然就别搞了浪费钱浪费资源谢谢…太鳳ちゃん演得好好啊两个角色穿梭自如而且那段舞真的太美了最后谢幕那里我简直想和观众一起鼓掌了整个人都老母亲了…不要再接白痴少女漫改女主角了好吗咱们明明长这么好看又有演技…