量子
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
随着新时代的来临，曾一度显赫的京都蒔冈家慢慢开始衰败，而家中的四个女儿却仍是城中一道美丽的风景。大姐鹤子（岸恵子 饰）固守祖屋，时刻维护着家族的声誉；二姐幸子（佐久间良子 饰）性格刚烈强势，使得上门女婿贞之助（石坂浩二 饰）相形见绌；老三雪子（吉永小百合 饰）温柔贤淑，然对于自己的婚事却总迟迟未决；老四妙子（古手川祐子 饰）个性张扬开放，是一个比较西化的女孩。 妙子的绯闻闹得满城风雨，烦恼的鹤子和家人商量，决定尽早为雪子找到如意郎君，以维护门风。不过说起来容易，一向沉默不语的雪子却接连回绝了数门婚事，这倒让欣赏雪子的贞之助暗暗欢喜…… 改编自谷崎润一郎同名小说，东宝映画50周年纪念作品。乐坛毒舌嗡嗡鸡 第十五季小毒龙金鱼奇花记冷酷无情 冰咖啡毒杀案暗流2017英国版奇情追踪2019阅兵盛典邮差惊慌妈妈丽人保镖之心跳重逢真实故事新审死官Y医生：外科医生加地秀树第2季外星人第一季少壮屠龙阵2野兽之瞳（国语版）克莉丝汀1987一个夏夜XX蓝月亮先吻我搭配爱滋味我的宝贝2015新仙鹤神针粤语版肉食猎者第九季老师的情人神秘破坏客冰美人生化危机(2022)第一季深入敌后2：邪恶轴心麦兜故事（粤语）好莱坞俗套大吐槽佐伊的超凡歌单第一季圣女魔咒第三季纸钞屋第四季相伴幻海童真：圣诞故事心理较量在神酒诊所干杯爱情舞台2022敦刻尔克 (普通话版)白教堂血案第二季挖掘孔雀东南飞洗屋桃色机密
长篇影评
1 ) 豪门恩怨
这部戏，根据谷崎润一郎同名小说改编，描述日本二战期间一个昔日的豪门，四姐妹的生活。充满了有血浓于水的亲情，也有任性妄为的冲突，金钱矛盾，爱恨交织，彼此深深的纠结，无法割舍，真实细腻的人物性格，打动人心。大姐身负长房的责任，有担当要面子，有私心，护短顾大家更故小家；二姐处处要强但心慈手软，好谋无断，刀子嘴豆腐心；三姐心思慎密处变不惊，温柔贤惠，庄敬自强，有手段能容忍；四妹开放刚烈，敢爱敢恨，言出必行，重情重义……还有个大姐夫只顾工作不顾家，也确实是能力有限；二姐夫软弱心善，博爱包容，对小姨子尤其别有深意……片中，还有春天盛开的樱花，秋天火红的枫叶，冬天漫天的细雪，讲究的日式大宅，精美异常的和服……
导演市川昆说如果一部电影的服装到位，就成功了80%，为此，专门请日本和服大家三松，复刻了日本30年代到40年代老和服的杰作，华丽多样，片中出现的各式和服接近百件，颜色图案无一不是讲究到了极致。
据说张国荣很少提到他喜欢哪部电影，但是对这部片子赞赏有加，说里面贵族世家的四姐妹都很清丽脱俗。岸恵子，佐久间良子，吉永小百合，古手川祐子这四人，尤其是吉永小百合，绝对是日本国宝级演员啊。
2 ) 色中饿鬼
终于要看这个电影了，看了豆瓣的评论我不由哑然失笑，大家都在用这个瓶子倾倒自己的癫狂和醉意，无论是否从电影出发，这样的片子似乎把日本的那种美似乎都可以勾勒出来了，大家的文字似乎都被熏染了。
这样说自然有些捣乱，颇有鲁智胜赤条条地从牙床上跳出：我来给你说姻缘：）我昨晚初看的感觉还是觉得谷崎的老毛病依旧：目迷五色而不知色之为何，而看的人再争先恐后地颓靡伤感，颇有前朝遗迹自然流转，但真能确定是什么“迹”吗？
奇怪的牢骚说完开始说电影。
首先来破题：细雪。
啊，真美啊，美在什么地方，细细的雪，那是多么宁静的世界才能感觉的啊。
雪是最容易磨蚀的花了，凡花皆五瓣，唯雪而六叶。但六叶又如何，还不是落地即融，但坠落的过程你如果邂逅了，感觉到了那个“细”，日本本就是从细微的地方恣肆出美的汪洋的高手。
四个女儿的戏大陆有《许茂和他的女儿们》，西方有个《四千金的情人》（这部电影由于击败《霸王别姬》被荣迷们恨得牙痒痒的），日本自己也有个《姊妹坡》。
《细雪》呢？
岸惠子
开局便见素雅的和服里妖艳的衬里惊鸿一现，岸惠子是不可替代的那种自信，上海人讲就是见过世面的那种女人，她也常常笑，我不由想起原节子。不由又想到我为什么竟然不喜欢这种日本人喜欢奉为女神的人呢？我脱口而出的想法是我好像觉得她们不够粗俗，或者说不够世俗，有点像腊肉，再怎么光泽总没有什么食欲的感觉。
佐久间良子
四妹给她背后扑粉的戏真是谷崎的拿手好戏，真是一望无际的细腻白嫩啊。但便是这么雍容的人看见自己的妹妹被吻，是那么的躁怒啊。这个演员我就见过这么一次，感觉不如新珠三千代，岩下志麻许多，不过毕竟是熟女一类的，我四个女人之中还是最喜欢这个。
吉永小百合
她的样子配上刘广宁的声音，如果是二八的年纪，就是女神了。如果以樱花为喻，到她这个地步就快坠落了。
古手川佑子
看这个之前最想看的就是她，看看我们的心理医生（古田任三郎）年轻的时候漂亮到什么地步啊，的确青涩的令人撇嘴，我眼里少女为什么都那么讨厌呢。
最后说说建筑和花木。现在自然知道市川昆多么厉害的导演，镜头就像色中饿鬼一样能把最幽暗的美勾勒的如此呼之欲出，就看到这么个开头，接下来能看见什么呢？
挑起冠冕，细看娇娥。
3 ) “散”
4 ) 最爱的电影
5 ) 此细雪非彼细雪
先说观点：这是市川昆的细雪，而非谷崎润一郎的细雪。电影在堪称现代版源氏物语的细雪一书面前显得深度不够，甚至弄巧成拙。
（一）偏离了中心人物刻画
在电影中，市川昆可以说尽力把蒔岡四姐妹的生活都做了足够的刻画，但这样一来就出现了一个问题：缺乏中心人物。至于细雪一书，虽然也是四姐妹的生活都有描写，但谷崎润一郎明显有侧重，那就是：妙子和雪子。
先思考一个问题：为什么这书叫细雪？
其实书中只有一次描写寒冷的冬天，此外并无太多描写，更没有对细致的对雪的光景的描写和通过雪来寄托更细腻的情感。这就证明了“细雪” 并非实物细雪。
在书中，妙子被称呼为“细姑娘”（，“细”为小的意思，表明蒔岡家最小的妹妹），毫无疑问“细雪”中的“雪”就是雪子。妙子作为蒔岡家最叛逆最现代化的姑娘，不仅言行举止颇为西化和自由，连穿着打扮也是西装更多，和三个常年身着日式和服的姐姐不同。雪子是一个传统的日式女子，害羞不多言多语，行事谨慎，但同时思想上也有自我意识的觉醒，自己不喜欢的绝不答应。
书中最重要的一个细节也是全文围绕其展开的一个细节便是：根据传统，三姐雪子必须在四妹妙子之前结婚。这就再次证明了妙子和雪子各自的感情线才是细雪真正的中心，鹤子和幸子更多是辅助人物，尤其是鹤子，书中描写属四姐妹最少。
这样一来，电影的核心也应该选择刻画妙子和雪子。因为这样，细雪原著中最重要的情节和价值观才能最大保留。但是在电影中，鹤子夫妇明显有了太多戏份，尤其是给了太多镜头来描写他们迁往东京一事，在书中搬家虽有不舍，但这过程并不重要。谷崎润一郎描写的重点不是搬家时的麻烦，而是搬家后关于雪子和妙子的感情线。估计岸惠子太有名，不能只是打辅助吧。
（二）对于原著情节的过度篡改
电影之余原著除了大体主线的保留，具体情节已经被大幅修改。比如：
1. 雪子和贞之助的暧昧
这可以说是电影最大的败笔，是一个完全多余，无中生有而且与道德逻辑相违背的细节。
首先，贞之助作为姐夫更多是关心雪子妹妹，因为这个妹妹心地善良，但就是害羞而且固执，不像妙子会主动和男生好上。贞之助扮演了长房不在关西时照料雪子相亲的重要角色，但姐夫和小姨子之间绝无任何的暧昧。
其次，二人之间的暧昧也是经不起道德逻辑的推敲。即便蒔岡家已经逐步走向没落，但一个贵族世家应有的颜面和体面还是从未丢失。连妙子和雪子名字被搞错而相继上报之事（一家当地小报纸）都让蒔岡家闹成这样，妙子的行为更是被三个姐姐视作有失世家风度，那贞之助和雪子搞暧昧还得了吗？！岂不是直接打脸蒔岡家的名声。这样看来，贞之助和雪子的暧昧是原著中不存在而被加在电影中的一个巨大的败笔。
2. 雪子的相亲态度
谷崎润一郎在细雪中营造了一个不多言多语，不喜表露情绪但又有个人意识的雪子。雪子的所有相亲中，的确数与御牧的这次最好，但雪子本身没有太多的表露，更不要说对御牧就一下子喜欢上了。电影中雪子和御牧一下子就在一起了完全扭曲了雪子让人琢磨不透的人物形象，也没有体现雪子作为一个年过三十的剩女那种相亲屡屡失败的窘境。细雪书没有一个普遍承认的圆满结局，以依然战战兢兢的雪子坐上去东京和御牧订婚的火车结束。在电影中，我们看到的只是一个几次相亲不满意，找到如意郎君的雪子。但这不就是我们普通人的际遇吗，那雪子为啥在当时日本三十几岁都未婚？肯定是有很大的问题的。不管是她的性格，言语，还是心理都让人琢磨不透，让人无限揣测。这样的一个人物，才配得上“细雪”中的“雪”，才能和那个主动又不缺男人的妙子形成最大的相互映射。
3. 时间线的紊乱
电影的时间线和原著有很大不同，例如，长房搬去东京一事远在妙子和板仓好上之前，更不用说后面和三好好上。另外，雪子和御牧相亲也是在长房已经在东京住了好几年之后。雪子和御牧的相亲发生在原著的结尾部分，而鹤子夫妇搬家只是在书的中卷左右。这样一来，给阅读过原著的读者一种时空错乱的感觉，甚至削弱了重点情节，如妙子与板仓的爱情，雪子之前相亲的不顺。同时，把鹤子夫妇搬家这种琐事放到电影时间线的最后作为重点刻画。
的确无法将原著细节全部按顺序处理，但很显然市川昆这样的修改反而是让电影丧失了与原著相媲美的张力，有弄巧成拙之感。
（三）写景镜头与物哀
物哀文化是日本的精髓，被称为现代版源氏物语的细雪自然少不了对物哀的描写。谷崎润一郎在书中提及每年蒔岡姐妹都会去京都赏樱，并将樱花短暂的美丽来衬托女子易逝的容颜。这样一来，樱花所被寄予的就不单单只是美丽，而多了一份美丽的期限。电影开头便是渡月桥和樱花的远景到close-up shots，但这些镜头很明显只是单单描写了这种樱花的美丽，而未曾突出谷崎润一郎那种嵌在这种风华背后细腻的感伤。写景镜头应该更多凸显物哀而不仅仅是物。最后的写景镜头给到了一片雪来呼应标题和描写贞之助因为雪子出嫁失落的内心，可这样的物哀并非原著所想表达，实属好功夫用在了错的地方。
最后总结一下：
市川昆的这部细雪远远比不上谷崎润一郎的长篇大作，不论是美感，物哀，价值观，还是对人物的刻画。诚然，一部两小时的电影不可能涵盖那么多的内容情节，尤其是细雪这样具有超高改编挑战性的文本。但是市川昆描写了太多不重要的细节，反而没有给到重点情节应有的刻画，导致整部电影看起来仓促而又漏洞百出。市川昆也许尽力了，尤其是在环境布置和人物着装上。但谷崎润一郎作为六度诺贝尔文学奖提名的才华不是市川昆能够驾驭得住的。
所以，此细雪非彼细雪。
6 ) 拍得很搓
吉永小百合木头一根，看过小百合两部电影，对她印象差得要死。脸上不会摆表情，笑跟哭都跟僵死在脸上一样
真想冲进去替她二姐揍她一顿
整个故事节奏有问题
开头明明是剑拨NU张的，那么诡异的运镜，看起来就是危机四伏的，结果到最后居然温情脉脉，让人像吞了只苍蝇似的
里面和服还算漂亮，樱花也勉强算好看
总而言之，拍得温吞水一样
看到最后一直觉得怎么还不给我快点结束
极致的优雅也是一种残忍。俏皮的“烟火”，也是另一风情万种。新时代里，女人理性的勇敢，男人感性的风流。有淡墨的长久，也有娇艳的美丽。雪细细的下，我在等你踏雪归来。
布景服饰华美，剪辑笨重，特写突兀。新加入了雪子的暗中情愫与原著人物性格不符。大姐鹤子戏份加重，配角小丫头极出彩。
1 最喜欢妙子的长相，萝莉控 2 下雪天喝一盅酒，嫁女儿，秋刀鱼之味喂 3 OAO 原来谷崎润一郎也有写纯爱的时候啊，本来想看看口味重的 4 看着看着就下雪了，也是细雪，这个电影打发了下午，很衬
儿女情长，家庭琐事，有些看似无关紧要的东西被放大，可都要事关人生大事。日本的亲情关系与中国无异，辈分与观念的差异造就矛盾，市川崑的镜头好干净，服饰与构图都相当有考究。此外选角，吉永小百合与古手川佑子真的好像姐妹，石坂浩二的女婿却有种梁朝伟的感觉。
即便主控思想是较为传统保守的家庭团结的"面子"，但依旧在四姐妹之间用非常丰富细致的笔触描写别样的矛盾、争斗和利益纠纷。市川昆导演手法稳重老练，2个多小时看下来完全不觉得疲倦，非常顺畅。二本片的"里子"其实已经不像结尾二姐幸子说的"世事常变季节流转，结果什么都没真正改变"那样。大姐迁走到东京，将家族长辈的大权被迫移交给二姐，二姐在没有去送别大姐的前提下到四妹的房间里叹息哀伤，而四妹房里烧茶水连个炭火炉都没有，更别谈四妹将继承的财产放弃。这种此地无银的桥段，正好一刀刀切到了“家族”的命根子上，无比冷血和现实。
纵然气质美女再多，但没有长镜头的电影不是好电影，细节刻画不多的电影也不是好电影
4.5.四种女性是不一样的樱花，华服，美景，美食难掩人生的缺憾，二姐与二姐在各自丈夫面前的失势和埋怨埋下女性意识缺失的伏笔，与其等待对的人，不如先成为对的自己。第一遍看嫌故事推进慢，第二遍才发现各自观念的暗自交锋结合唯美的内外景掩映，看似折衷暧昧实则针尖对麦芒1080p-GCJM
嫁女是家庭剧最好看的，就像树木抽芽、开花、结果都有风韵，但暮春落花时最是诗意，凄美有时，明丽有时，叹散也叹聚。雪下了，姐妹分离，规矩破碎，连战争也将有结束，每个人都得到归宿，却免不了怅然若失，或者失，就是得的一部分，惟可惜“明年不能与你在京都赏花。”
吉永小百合真是漂亮，又温柔。
和服大片。东宝五十年纪念，除了和服和口红品牌的强力植入，估计还有关西旅游局的倾情加盟，确实非常美啦。其实既然拍了这么长，可以说更多战争对时局和大户人家的影响，以及对女性心理的刻画，感觉吉永小百合相亲了一万多次，减少为三次即可嘛，相到后来，她没有崩溃，我差不多崩溃了...
诚如佐藤忠男所言，市川昆是超一流的“演出家”：他并不专注于自身作者气质的建构，而是着力于影像化文字原本的灵魂。本片虽然竭力淡化了谷崎文风中“形而下”的部分，但仍不失为一部视觉化谷崎美学的杰作！【9↑】
漫漫樱花，灼灼红叶，皑皑细雪，寸寸和服，款款柔情，娓娓道来，笔调细腻而隽永。新加入的情节线使影片在一定意义上超越了原著。PS：有人说，市川昆的改编让影片浸染上了简·奥斯汀和小津安二郎的风味，例如隐约可见的幽默感，以及新旧思潮冲突对家庭的影响，深以为然。（9.5/10）
早上看了papi酱，晚上看这个，语速简直是papi酱的1/10，喔不，1/100。里面的和服太美了啊。
古手川祐子真素太可爱了。难忘四姐妹并肩走在烂漫樱花下的镜头，花落人团圆，雪落人离别。美术设计和场景造型都挺好的，尤其是一套套的精美和服看着就是名家手笔。但是把原著中清清白白的二姐夫改编成暗恋雪子的欲求不满样还是让我很无语。偏偏男演员长得太像梁朝伟加姜大卫的结合体，让我实在讨厌不来
市川昆的室内调度：通过「人物-前景物-后景」的构图层次构建出一个视觉上极为丰富的景深空间，在柔光光线的发散中完成前后焦点的转移，却又在人物肢体发生运动时切回深焦，摄影机也总是朝向空间斜角处取景，于是观众对人物-空间的观念被进一步明确。但一到室外戏时，摄影机的运动被明显降级/减速，焦点从未变更始终在人物身上，也就不可能如室内戏般创造出更丰富的视觉调度。不过，摄影机其实并未介入影像本身，虽然其在场感是被一直确立的，但所投射的视线却始终站在不同于人物的立场，这也就解释了文本表义象征性与时代性的产生。
细雨濛濛，京都赏花；细雪纷纷，大阪送站。细节之处见细腻。
“虽然发生这么多事，季节换了又换，到头来其实什么都没变。”该片融合了日本传统家庭文化和服饰文化的精髓，导演将四姐妹拍成了樱花下最美好的景色，实在是美轮美奂。场面调度也同样精彩，三场戏记忆犹新：开篇特写转全景的十分钟、中段两场争吵戏、后段雪子前往贵族后裔相亲。吉永小百合太美了
嫁与不嫁，美丽容颜皆如樱花般转瞬即逝；叙事与情韵充满古典伤感味；四姐妹代表的四种女性形象，女人的一生都在操持着这些无关时代风云的琐碎事，但它们是永恒的光景。
空镜头很美，不管是春天的樱花，秋天的红叶，还是最后的细雪！樱花下，四姐妹，绚丽文雅的和服，犹如古典画卷一样美丽。喜欢大姐二姐，争吵之中突然相对而笑，结尾两人彼此谅解相拥哭泣，总觉得感情好的姐妹就是这个样子。最不喜欢的可能就是二姐夫对雪子暧昧的情感，犹如一副完美的画卷沾上污渍一般。
细雪过后，春风雨露，已是另一季。